室内设计的方法步骤与风格表现

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1、室内设计的方法步骤与风格表现通过对室内设计项目的深入研究和前期的准备工作，在把各种要求、条件及制约分析整理后，基本上可以确定设计大的方针和原则。接下来的工作就是在这些前期准备工作的基础上，应用图式的方法，将具体的内容和形式落实到具体的空间中。这一阶段，不同的设计师有着不同的设计方法和习惯，很难一概而论，但一般都是从平面及剖面的草图设计开始，然后在比较完整的草图基础上，对方案进行深入的细化和修改，经过这样多次的反复，使设计方案趋向完整，然后根据需要，分别绘制出各个不同位置的平面图、立面展开图、天花平面图(包括灯具、空调出风口等)、室内透视图(效果图)等。并按要求撰写有关的设计说明第一节 从画草图

2、开始草图设计是一种综合性的作业过程，也是把设计构思变为设计成果的第一步。同时也是各方面的构思通向现实的路径。无论是从空间组织的构思，还是色彩设计的比较，或者是装修细节的推敲，都可以以草图的形式进行。对设计师来说，草图的绘制过程，实际上是设计师思考的过程，也是设计师从抽象的思考进入具体的图式的过程。因此，尽管设计的成果可能是所营，捞窃渤灰叻匀扫糊锄易表办瑰庄嗲瑶劲锻陷渤办乜舞挽汐扩来说，都是一个不可或缺的过程。 虽然说一项设计工作要求是先要有好的创意，然后再进行具体的工作，也就是说有了想法后再动笔，所谓意在笔先。但在日常的设计工作中，一个好的构思或创意一开始并不是非常完整，往往只是一个粗略的想法

3、。只有在设计的深入思考过程中，好的构思和创意才能不断地深化、完善。因此不能要求设计师在考虑构思面面俱到后才动手设计。实际上，草图的过程就是这样一个辅助思考的过程。设计师的草图有多种形式，可以是以较严格的尺度与比例绘制的平面、剖面等；也可以是完全以符号、线条等表示的分析图；甚至是借助透视技法绘制的比较直观的室内环境分析卧这一阶段的草图主要是供设计师自己分析与思考形象材料，绘画的形式也无特别的限定，关键是能在草图中表达设计的重点能够帮助设计师深入思考，发现问题并为设计的深入提供形象的依据。从草图开始，设计师就应当对室内的功能分区、设计的形式与风格、家具的形式与布置、装修细节及材料等进行统一的构思，

4、确定大致的空间形式、尺寸及色彩等主要方面。第二节 完成初步方案在草图绘制的基础上，设计师可以通过各种方法的比较、推敲、权衡，对设计的初步方案进行深入细化和修改。在这个阶段中，与委托方的沟通是必须的。设计者应当通过各种方式完整地向委托方表达出自己设计的构思与意图，并征得对方的认可。如果在设计构思上与委托方有较大的差距，则应当尽力寻求共识，达成一致的意见，因为任何一个成功的设计，都是被双方认可后才有可能成为现实。在这个阶段的后期，所有的图纸在经过修改和核准后，应当按适当的比例绘制成正式的图纸。按照设计的要求，室内设计的方案的文件通常包括：1)总平面(如果设计包括同一楼层，不同位置的各个室丸总平面是

5、必需的；如果有几个楼层，还需要相关楼层的总平面)，通常的比例是1：100以上；2)各个室内的平面图(包括家具的布置)，通常的比例是 3)各室内不同方向的剖面图或立面展开图，可表示室内各个立面的装修设计情况及家具的形式，其比例通常与相应的平面一致；4)天花平面，能表示出室内灯具、天花吊顶设计、空调出风口位置等状态，通常采用与平面相对应的比例；5)室内透视图，通常为向委托方详尽地表达设计的意图，展示设计成果，在设计的方案阶段，用较细致的方法绘制出室内主要部位的透视效果图。尤其是在电脑辅助设计手段普遍采用的今天，用三维软件制作逼真的透视效果图则是通常的方法。6)必要的分析及示意图，这些图纸并不一定是

6、设计过程中必须的。但在设计的初步方案阶段，利用一些图示式的分析及示意图的方式，有助于与委托方的沟通，并能有助于逻辑地表达设计的意图和设计师的思考过程。7)较详细的设计说明与造价概算；用文字和图表的方法，完整地表示设计的意图和构思的重点，也是作为图纸和透视图的补充8)室内主要材料的实样或样本。根据设计的需要或委托方的要求，在设计过程中常常要与委托方共同确定一些主要的材礼尤其是主要的表面装饰材料，如墙面、地面的石材、地毯、墙纸、纺织面料、木材等，这些材料通常都可用实物；其他如家具、灯具等设备可用照片或样本等示意。通常根据委托方需要，这一阶段的工作的成果 各项不同的图纸，可按要求装订成统一规格的文本

7、文件，如A3或A2尺寸的文本。通常效果图及主要的平面等图纸还可能装裱成较大幅面的版面，以供有关人员在会议或其他场合观看。第三节 用透视图现.室内透视图是指在室内设计过程中除工程图、施工详图之外在设计方案完成的最后过程中用以表达设计师的设计构思及意图；或向委托方展示设计结果的表现性绘画。这种效果图是对未来设想空间的一种预示，也是设计者创作思维结果的呈现。这一类的表现图与一般画家和设计师为收集创作素材和训练表达能力而进行的写生有所不同，因为它的创作过程是一种侑计划的预想的表达过程。故常常有人将其称之为室内设计预想图或室内效果图。与建筑和室内设计的平面、立面和剖面图有所不同的是，它是在平面上表现了一

8、种建立在空间透视基础上的三维空间的效果图。因此被称之为室内透视表现图。严格地说，它也是建筑画的一个重要门类， 同样，它也是建立在科学和客观地表达空间关系的现代透视学基础之上的一种绘画方法。透视图的沿革据记载，古罗马的建筑大师维特鲁威(Vitruvius pollio)，茁公元前l世纪时，曾提到过建筑透视图的问题。而古代希腊沟哲学家阿纳萨格拉斯(Anaxagoras)在公元前5世纪时，就李经描述过透视的现象：以从我们眼中发出的固定视线为光邑描绘在一个想象的介于中间的平面上。这说明在古代希腊就曾萌发了透视画法的想法。透视在英语中为Perspective，源于拉丁语Perspicere，意思是透过透

9、明的介质观看物象，并将所见物象描绘下来，这点也形象地表述了在平面上准确地表达三度空间的特点。但是，欧洲也是到了文艺复兴以后，才将透视真正作为一门科学知识来研究，它的成果很快进入了建筑学的领域；在1718世纪形成了今天常用的透视作图方法：到了19世纪，布鲁克(Brucke)及海姆荷尔茨(Helmholz)运用几何学的原理，完善了现代透视学。从此，透视方法才得以广泛地运用于建筑、绘画、电影、电视等领域。在欧洲19世纪，透视学知识与绘画技法及建筑设计结合在一起，发展起用钢笔、铅笔和水彩等方法绘制的建筑透视图技法，严谨而真实的表现能力，使建筑师的设计得到很强的表现力。这时期的表现方法主要还是以学院派为

10、代表的水墨渲染。20世纪初以后，随着欧洲的现代主义艺术运动和现代主义的设计运动的兴起，产生了以功能主义为代表的现代建筑运动。同时，现代艺术中的表现主义和立体主义绘画风格也在一定程度上影响了建筑表现画的风格。现代派的建筑大师以一种全新的视角、全新的表现手段来表达建筑的新观念。20世纪80年代以后，随着个人电脑的广泛运用及绘画上新表现技法和材料的出现，建筑画日益出现了一种专门化和职业化的趋势。建筑设计与室内设计在设计方法与表达方式方面都产生了许多新的要求和标准。计算机辅助设计系统能运用诸如AUTOCAD、3D MAxS等设计软件，模拟出极为真实的建筑和室内空间，从而在观念上改变了以往建筑表现画的概

11、念。但从另一个角度来看，运用娴熟的绘画技艺绘制室内透视图，在许多方面不仅具有电脑绘画所难以替代的艺术效果，而且能够更好地表达出设计师在设计中蕴含的激情和意境。因此，在一定的前提下，运用绘画的技艺来绘制室内透视效果图还是室内设计师常用的设计手法之一。大量新材料和新技法的运用，使建筑及室内透视图呈现出多种多样的形态。在国外，建筑及室内透视图的绘制也出现了专门化的趋势。由于商业化设计的需要，建筑师及室内设计师承担大型的设计项目时，他们的设计常常由专门的建筑透视图画家来完成最后的表现图。这种专业的建筑表现画家除了掌握一定的建筑和室内设计知识外，还掌握了极为娴熟的透视图表现技法和运用各种新的绘画材料的能

12、力，能以较高的效率和良好的效果将建筑师和室内设计师的设计准确地表现出来。当然，要成为一个室内设计师，掌握较为娴熟的透视图技法也是必不可少的。尤其在我国尚未形成专业的建筑或室内表现图画家或行业的情况下，从事设计的建筑师和室内设计师所具备的透视图表现能力也是衡量一个建筑师或一个设计师能力的标准之一。从另一角度来看，建筑及室内透视图绘画的专业化趋势也为我们提供了一种诱人的职业选择机会，尤其是随着大量商业化室内装修设计需求日益增加，室内设计表现图的需求大量增加，系统地学习和掌握室内表现图的绘制方法都是一个重要的任务。室内透视表现图的基本要求一幅好的室内透视表现图应是设计师设计能力与绘画技能的结晶，也是

13、综合艺术修养的体现。虽然表现图的方法与风格是多样的，但有些基础能力则是共同的、必备的。诸如，透视与构图能力、素描及速写能力，以及色彩知识等；其次是一定的结构、功能、构造等工程知识。上述各方面的结合方才能构成较为全面的室内表现图的创作能力。我们不妨从室内表现图的专业特点来认识其专业基础要求。室内表现图的目的限定了它的表现形式和表现方法。尽管我们对室内表现图提出了很高的美学标准，要求它具有一定的欣赏价值，然而这种美感的传达必须是建立在室内设计的技术要求的基础之上的。建筑和室内设计首先是一项工程技术。特定的室内空间的设计受到功能、材料和构造形式的制约。因此一幅室内表现图的创作过程就是在这样的限定条件

14、下进行的。然而，艺术地再现真实却是室内设计表现图较高的境界。在表现图的创作起稿开始，就必须充分了解和把握设计的重点和各种细节，包括从设计风格上的特点，到构造上的细小节点。从更高的要求来看，对于不同的设计，还应采用不同的表现形式，这里就包含着采用适合设计内容和设计风格的表现形式；使用合适的工具和材料；艺术化地处理各种设计的细节，创造出与设计对象吻合的环境气氛等要求。室内设计是一种对建筑空间的设计，室内表现图必须表达出这种空间的设计效果。因此，室内效果图必须建立在一种缜密的空间透视关系的基础之上。对透视学的知识的运用是掌握室内表现图技法的前提。现代透视制图学已经为我们提供了各种场景下的透视现象的制

15、图方法，然而在实践中能够融会贯通，以最简捷的方法求出特定的空间透视的轮廓。从室内表现图的特点来看，通常用到最多的透视方法还是平行透视的作图方法，这种方法也称一点透视法，这是最基本的透视作图方法。当建筑或室内空间的一个主要面平行于画面，而其他面垂直于画面所形成的透视现象即为一点透视。其作图方法较简单，表现的建筑界面较多，通常可同时表现出正立面、左、右立面以及地坪和天花。但在一些较复杂的场景中，仅仅用平行透视的方法就不足以完整地表达各种复杂的空间关系，这时就可能会用到除平行透视外的其他透视作图方法。在各种不同需要的室内表现图中，选择合适的透视方法和恰当的透视点也是一张室内表现图成功的关键，另外在作

16、图的过程中有意识地运用透视规律，突出重点，纠正错觉等都需要对透视作图方法得心应手的运用。要完整、精确地表达出设计的各个方面，设计者还必须具备一定的素描与色彩的表现能力。一幅完整的室内表现图在很大程度上依赖形象的塑造和气氛的渲染。室内设计中各种材料的质感、各种物体的体量和立体感、空间感等诸方面的因素要和谐地表现在一张画面之中，素描在这方面的作用是必不可少的。同时色彩的设计也是室内设计的一部分，要在一张形象地表达室内空间的表现图上准确地表达出室内的色彩设计在一定空间形态下的效果，仅仅表现出物体的固有色是不够的。写生色彩学中有关环境色、固有色及色彩调和的理论知识与实际运用能力在很大程度上影响着室内表

17、现图的艺术效果。另一方面，在室内表现图中营造一种特定的环境气氛是一张优秀表现图的重要特征之一。而色调的运用则是创造这种气氛最基本的前提。室内透视图的常用技法种类一个室内设计师必须在掌握了多种表现技法的前提下，才能针对不同的设计要求、不同的气氛、不同性质的空间环境，采用何种表现方法，作出最佳选择。实际表现图的制作过程中往往也是由两种或多种手法综合表现的。常用的技法有如下几种：(1)线描类表现技法；(2)线描加渲染表现技法；(3)水彩渲染表现技法；(4)水粉表现技法；(5)马克笔(Maeker)表现技法(6)喷绘表现技法；在实际应用中，我们不仅可以单独使用上述这些技法，常常还可能结合一些其他技法综

18、合使用，以增强画面的表现力，提高效率。在这里介绍几种最为常见的技法。线描类表现技法；线描类的表现图可大致分为两类，一类为徒手绘制，另一类可借助尺等器械。徒手的线描表现图绘制有些接近于绘画意义上的速写，两者在画面效果处理的要求上是一致的，但两者又有区别。速写的过程是一快速记录我们所见到的或感受到的最为生动的形象的过程，因而比较感性；线描表现图则比较理性，对概括和抽象思维能力的要求更高，它更注重于准确交待空间形体特征，包括比例、尺度、结构等。器械线描表现图较徒手线描表现图要求更为严格，其准确度要求更高。它可以独立地作为一幅作品，或进行深入渲染，也可以作为水彩、水粉表现图的底稿。线描类表现图的绘制对

19、于有美术基础的初学者来说比较简单，步骤要求也不严格，初学者可以从临摹着手，然后逐步扩展到创作。在创作过程中，要求初学者能够体会线条的轻重缓急及其对形体间来龙去脉的准确表达，同时能正确运用透视原理。另一方面，线条的疏密对于空间及层次的表达也是很重要的。在线描表现图的基础上，也可以用其他材料和技法进行较深入的刻画，如彩色铅笔、水彩色等，以增加层次和立体感。线描类表现技法；线描类的表现图可大致分为两类，一类为徒手绘制，另一类可借助尺等器械。徒手的线描表现图绘制有些接近于绘画意义上的速写，两者在画面效果处理的要求上是一致的，但两者又有区别。速写的过程是一快速记录我们所见到的或感受到的最为生动的形象的过

20、程，因而比较感性；线描表现图则比较理性，对概括和抽象思维能力的要求更高，它更注重于准确交待空间形体特征，包括比例、尺度、结构等。器械线描表现图较徒手线描表现图要求更为严格，其准确度要求更高。它可以独立地作为一幅作品，或进行深入渲染，也可以作为水彩、水粉表现图的底稿。线描类表现图的绘制对于有美术基础的初学者来说比较简单，步骤要求也不严格，初学者可以从临摹着手，然后逐步扩展到创作。在创作过程中，要求初学者能够体会线条的轻重缓急及其对形体间来龙去脉的准确表达，同时能正确运用透视原理。另一方面，线条的疏密对于空间及层次的表达也是很重要的。在线描表现图的基础上，也可以用其他材料和技法进行较深入的刻画，如

21、彩色铅笔、水彩色等，以增加层次和立体感。马克笔(Naeker)表现技法马克笔一般分油性和水性两种。前者的颜料可用甲苯稀释，有较强的渗透力，尤其适合在描图纸(硫酸纸)上作图；后者的颜料可溶于水，通常用于在较紧密的卡纸或铜版纸上作画。在室内透视图的绘制中，油性的马克笔使用得更为普遍。在这里也着重介绍油性马克笔的技法。马克笔的色彩种类较多，通常多达上百种，且色彩的分布按照常用的频度，分成几个系列，其中有的是常用的不同色阶的灰色系列，使用非常方便。它的笔尖一般有粗细多种，还可以根据笔尖的不同角度，画出粗细不同效果的线条来。马克笔具有作画快捷、色彩丰富、表现力强等特点，尤其受到建筑师和室内设计师的青睐。

22、利用马克笔的各种特点，可以创造出多种风格的室内表现图来。如用马克笔在硫酸纸上作图，可以利用颜色在干燥之前有调和的余地，产生出水彩画退晕的效果；还可以利用硫酸纸半透明的效果，在纸的背面用马克笔作渲染。通常马克笔绘制室内表现图，先用绘图笔(针管笔)勾勒好室内表现图的主要场景和配景物，然后用马克笔上色。油性的色层与墨线互相不遮掩，而且色块对比强烈，具有很强的形式感。要均匀地涂出成片的色块，须要快速、均匀地运笔；要画出清晰的边线，可用胶片等物作局部的遮挡；要画出色彩渐变的退晕效果，可以采用无色的马克笔作退晕处理；马克笔的色彩可以用橡皮擦、刀片刮等方法做出各种特殊的效果。马克笔也可以与其他的绘画技法共同

23、使用。如用水彩或水粉作大面积的天空，地面和墙面，然后用马克笔刻画细部或点缀景物，以扬长避短，相得益彰。喷绘及综合表现技法喷绘是指使用压缩空气的喷笔进行描绘的方法。其原巩是利用压缩空气把颜料的颗粒均匀地散布在纸面上，造成一种特殊的画面效果。喷绘的工具需要专用喷笔和压缩空气泵，颜料一般选用颗粒细腻的水粉色或水彩色，市场上也有专用的喷绘颜料出售。用喷绘的方法绘制室内表现图，画面细腻、变化微妙，有独特的表现力和现代感。通常的作画方法是采用几种技法结合，利用喷绘微妙的色彩过渡效果，绘制大面积的背景或局部，然后运用水粉或其他方法描绘景物和其他局部；也可以利用喷笔的技法来表现光感、质感和空气感。喷绘的另一个

24、特点就是采用遮挡的力法，制作出各种不同的边缘和退晕效果。常用的方法有采用专门的覆盖膜，预先刻出各种场景的外形轮廓，按照作画的先后顺序，依次喷出各部分的色彩变化，然后再用笔加以调整。也可以在作画的过程中，局部采用覆盖、遮挡的方法，制造出特殊的喷绘效果。用喷绘的方法虽然能表现出细腻和微妙的画面效果，但其绘制的过程比较麻烦、费时。因此在实际使用中，常常是结合几种力法共同使用，取长补短，来提高绘制表现图的效率。通常与喷绘技法结合应用的是水粉画表现技法，两者的材料基本一致，能够很好地融合在一起。设计风格与手法设计师在设汁过程小，通过对室内空间的功能和有关环境问题的研究逐步深化厂对设计对象的认识，在此基础

25、上，设计意图也逐渐明朗，从而具备了深入设计的条件。画设计图是一个将认识转变为图形的思维转化过程。在这个阶段，设计的形式美问题变成了主要矛盾。由于功能的制约和环境的影响，所谓空间形式美的问题并非纯形式的研究，而是一种用抽象图形所描绘的，有待用材料、构件、设备或者艺术晶宋体现室内空间关系的实现过程。在现代室内环境的设计中，设计师也与建筑师及其他艺术家一样，面临着空间艺术的各种处理手法的运用，也面临着设计形式与风格的问题。室内设计中的风格与流派往往与建筑或家具的风格及流派紧密结合在一起，有时也以相应时期的绘画、造型艺术、文学、音乐等其他艺术的风格有关。风格的形成，往往是不同时代思潮和地域特点，通过设

26、计者的构思和实施，逐渐成为具有代表性的设计形式。设计风格的形成通常具有地域和时代的人文因素和自然因素， 又具有设计的构思和造型的特点。从这个角度来看，室内设计中的风格往往具有定的艺术、文化及社会发展的内涵，从这一层意义上来说，风格又不完全是一种形式的体现。一种风格或流派形成，它在一定的时期和环境下，能够影响艺术、文化和其他社会因素，并不仅仅局限于种形式表现和视觉上的感受。在室内设计的过程中，一个没计师不可能回避流行风格的影响，当然也可能以自己的设计形成风格去影响流行。因此研究室内设计历史上形成的风格与流派，对于设计师把握设计潮流、创造个人风格也是非常重要的。第一节 现代主义设计风格所谓的现代主

27、义风格，主要指起源于20世纪20年代前后，以德国包豪斯学派为代表的建筑设计为标志的设计风格。该学派在当时的历史背景下，强调突破旧的传统，创造新的建筑，并反对多余的装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，重视建筑结构自身的结构形式美。在包豪斯的影响下，当时的欧洲形成了造型简洁，功能合理，布局以不对称的几何形态为特点的建筑设计风格及与此相对应的室内设计风格。这是一种与现代建筑形体最接近的室内构成手法。工业革命之后，机器生产使产品批量化、模数化。建筑设计作风的变革直接影响到室内环境设计的倾向，为了便于机械化施工，为了与现代工业产品造型作风协调，简单的矩形、三角形、圆形的室内空间在世界各地出现，有人

28、称之为国际式。用这种手法来处理室内空间，构造简单，空间结构清晰，有一种机器美的意味。但由于这种风格过于强调几何的形式和简洁，空间效果有时显得太冷静，缺少人情味。20世纪50年代后期受到广泛的批讦，但它具有关注功能问题等合理的内核，使它一直影响着不少室内设计师。第二节 后现代主义设计风格这种设计手法可视为对现代主义风格倾向的反动。20世纪50年代后，美国在所谓现代主义衰落的情况下，出现丁一种对现代主义纯理性的逆反心理，并逐渐形成了后现代主义的文化思潮。后现代主义风格的室内设计强调室内空间的表现性和个性，强调设计中应当具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，执意追求地方特色或者在室内空间

29、中再现有典型性的历史场景，并十分注重利用非工业化材料和非标准化构件来构成个性鲜明的室内空间。这一风格的设计常常在室内设置夸张、变形的柱式或断裂的拱券等，或将古典建筑的构件以新的手法组合在一起，采用象征、隐喻等手段，以期创造一种融感性与理性、集传统与现代于一体的室内环境。后现代主义的设计风格是一种复杂的文化现象，并不能仅仅以所见到的视觉形象来评价。这些风格的代表人物有P约翰逊(PJOhnsOn)、M格里夫斯(MGraves)等。第三节 追求奇、素的自然风格这并不是一种限定很明确的设计风格，一般泛指在设计上倡导回归自然，在美学上推崇自然美，认为在当今高科技、快节奏的社会生活中，只有回归自然、结合自

30、然，才能使人们的身心取得平衡。为达到室内环境中的自然效果，在设计上多采用天然木材、石料、藤竹、织物等材料，尤其突出材料的天然肌理。追求室内空间朴素的自然风格是现代室内环境设计活动中很值得研究的创作手法。现代设计运动搞了近百年。工业产品遍及世界市场，讲究机器美的艺术效果有时太冷漠，讲究室内空间戏剧性效果有时也流于俗套。现代人既想挣脱机器生产所带来的单调的生活模式，又离不开便宜而又适用的现代工业产品，于是，易与现代室内空间结合的，更单纯、更朴实的民间艺术、原始艺术等便成了设计师们追慕的目标。所谓朴素的自然风格并不是以牺牲现代技术成果，现代人生活环境舒适度为前提的。它是现代工业产品、工业材料与原始、

31、自然材料的结合，是现代构造技术与粗犷的构成手法相结合的产物。这种朴素、自然的设计风格造就了接近自然、宜于人们生存的室内生活环境。第四节 高技风格的设计在室内空间的设计中讲究技术美的表现也是一种颇有生气、不同凡响的设计手法。人类生活在探索太空奥秘，运用人工智能来辅助工作的时代，民众与室内设计师的自我意识比以前任何时期都强。现代的运载工具为人们了解周围的世界提供了更快的速度、更多的视点与更宽阔的角度。人们受其影响就会对室内设计师提出更新、更高的设计要求。太空飞行舱、新技术实验室中设备、管道、电缆、金属部件的暴露风格也极大地影响了现代室内设计师的创作思维。室内设计中的高技风格主要受到建筑设计中的高技

32、风格(ch tech)的影响，以崇尚现代技术与机械为其美学特征，设计上突出当代工业技术的成就，并在建筑与室内环境中加以表现。这一风格的典型实例为法国巴黎的蓬皮杜展览中心及香港的中国银行楼等。在这些作品中基本上都是以暴露建筑的梁板、网架等结构部件及风管、线缆等设备和管线，强调工艺技术为特征。除了在与技术有关的室内空间里充分体现一种技术的神秘感之外，在一般公共建筑中电缆、风管、结构部件(尤其是金属结构)都被涂上漂亮的颜色，并赤裸裸地表现了出来。室内设计师运用这种手法既表现人类的求知欲，又表现这种求知的能力，所谓时代感是这类室内空间的主要特色。第八章 室内设计的形式法则第一节 室内空间的体量与尺度在

33、一般情况下，室内空间的体量主要是根据房间的使用功能要求确定的。对于一般的公共活动来讲，过小或过低的空间将会使人感到局促或压抑，不适当的尺度感也会损害它的公共性。出于功能要求，公共活动的空间一般都具有较大的面积和高度。某些特殊类型的建筑如教堂、纪念堂或某些大型公共建筑，为了造成宏伟、博大或神秘的气氛，室内空间的体量往往可以大大超出一般使用功能的要求。尤其是一些纪念性建筑和宗教建筑等，都要求有巨大的空间，这里功能要求与精神要求是一致的。如人民大会堂的观众厅，要容纳一万人集会，从空间效果上要达到庄严、博大、宏伟的气氛。欧洲众多的哥特式教堂以其异乎寻常高大的室内空间体量，给人以深刻的印象。这些空间体量

34、的确定主要不是根据实际功能使用的要求、而是由精神方面的要求所决定的。对于这些特殊类型的建筑，所追求的则是一种强烈的心理上或宗教上感染力。一般的建筑，在处理室内空间的尺度时，按照功能的性质合理地确定空间的高度具有特别重要的意义，室内空间的高度，可以从两方面看：一是绝对高度：就是实际层高，正确地选择合适的尺寸具有重要的意义。如果尺寸选择不当，过低了会使人感到压抑；过高了又会使人感到不亲切；另外是相对高度：不单纯着眼于绝对尺寸，而且要联系到空间的面积来考虑。人们从经验中可以体会到：在绝对高度不变的情况下，面积愈大的空间愈显得低矮。在复杂的空间组合中，各部分空间的尺度感往往随着高度的改变而变化。例如有

35、时因高爽、宏伟而使人产生兴奋、激昂的情绪；有时因低矮而使人感到亲切、宁静；有时甚至会因为过低而使人感到压抑、沉闷，巧妙地利用这些变化而使之与各部分空间的功能特点相一致，则可以获得意想不到的效果。在室内设计的实践中，往往建筑的空间与体量是有限定，或是固定的，这往往就要求设计师运用室内设计的一些手段来改变或改善既有的空间状态，如采用不同的吊顶天花、选用不同层高的空间进行组合等。第二节 室内空间的形状与比例空间的不同形状往往会使人产生不同的感受，在选择空间形状时，必须把使用功能要求和精神感受要求统一起来考虑，使之既适用，又能按照一定的艺术意图给人以某种感受。一般来说，室内空间的形态在建筑设计时已经基

36、本确定，而室内设计师则往往通过某些技术或艺术的手段来改善或改变室内空间的形态与比例。最常见的室内空间一般呈矩形平面的长方体，空间长、宽、高的比例不同，形状也可以有多种多样的变化。不同形状的空间会使人产生不同的感受，例如一个窄而高的空间，由于竖向的方向性比较强烈，会使人产生向上的感觉。竖向的线条一样，可以激发人们产生兴奋、自豪，崇高或激昂的情绪。欧洲哥特式教堂所具有的又窄又高的室内空间，正是利用空间的几何形状特征，而给人以满怀热望和超越一切的精神力量，使人摆脱尘世的羁绊，追求宗教的境界。一个狭而长的室内空间，由于纵向的方向性比较强烈，可以使人产生深远的感觉。借这种空间形状可以诱导人们产生一种期待

37、、寻求和引人人胜的情绪。中国的园林建筑中也常常用类似的方法来营造一种深远的意境。除矩形的室内空间外，为了某些特殊的功能要求，还有一些其他形状的室内空间，这些空间也会因为其形状不同而给人以不同的感受。例如中央高四周低、穹窿形状的空间，一般可以给人以向心、内聚和收敛的感觉；一般中间高两侧低的两坡落水的空间，往往具有沿纵轴方向内聚的感觉。弯曲、弧形或环状的空间，可以产生一种导向，诱导人们沿着空间轴线的方向前进。在进行空间形状的设计时，除考虑功能要求外，还要结合一定的艺术意图来选择。这样才能既保证功能的合理性，又能给人以某种精神感受。第三节 室内空间的对比与变化两个毗邻的室内空间，如果在某一方面呈现出

38、明显的差异，借这种差异的对比，可以反衬出各自的特点，从而使人们从这一空间进人另一空间时在心理上产生突变和快感。空间的差异和对比作用通常出现在四个方面：l、高大与低矮之间相毗邻的两个空间，若体量相差悬殊，当由小空间而进人大空间时凭借体量之间的对比，使人的视觉和心理产生突然开阔较强烈的印象。古今中外各种类型的建筑，都可以借大小空间的对比作用来突出主体空间。其中最常见的形式是：在通往主体大空间的前部，有意识地安排一个极小或极低的空间，通过这种空间时，人们的视野被极度地压缩，一旦走进高大的主体空间，视野突然开阔，从而引起心理上的突变和情绪上的激动和振奋。2、开敞与封闭之间的对比，封闭的空间就是指不开窗

39、或少开窗的空间、开敞的空间就是指多开窗或开大窗的空间。前一种空间一般较黯淡，与外界较隔绝，后一种空间较明朗，与外界的关系较密切。很明显，当人们从前一种空间走进后一种空间时必然会因为强烈的对比作用而顿时感到豁然开朗。3、不同形状之间不同形状的空间之间也会形成对比作用，不过较前两种形式的对比，对于人们心理上的影响要小一些，但通过这种对比至少可以达到求得变化和破除单调。然而，空间的形状往往与功能有密切的联系，为此，必须利用功能的特点，并在功能允许多的条件下适当地变换空间的形状，从而借相互之间的对比作用以求得变化。第四节 室内空间的节奏与过渡两个空间如果以简单化的方法使之直接连通，会使人感到单薄或突然

40、，致使人们从前一个空间走进后一个空间时，印象十分淡薄。倘若在两个大空间之间插进一个过渡性的空间(如过厅)，它就能够像音乐中的休止符或语言文字中的标点符号一样，使之段落分明并具有抑扬顿挫的节奏感。过渡性空间本身可能没有具体的功能要求，它应当尽可能地小一些、低一些、暗一些，只有这样，才能充分发挥它在空间处理上的作用，使得人们从一个大空间走到另一个大空间时必须经历由大到小，再由小到大；由高到低，再由低到高；由亮到暗，再由暗到亮等这样一些过程，从而在人们的记忆中留下深刻的印象。过渡性空间的设置不可生硬，在多数情况下可用以安排辅助性房间或楼梯等，这样不仅节省面积，而且又可以通过它进人某些次要的房间，从而

41、保证大厅等大空间的完整性。某些建筑，由于地形条件的限制，必须有一个斜向的转折，若处理不当，其内部空间的衔接可能会显得生硬和不自然。这时，如果能够巧妙地插进一个过渡性的小空间，不仅可以避免生硬并顺畅地把人流由一个大空间引导至另外一个大空间，而且还可以确保主要大厅空间的完整性。此外，内、外空间之间也存在着一个衔接与过渡的处理问题。建筑物的内部空间总是和自然界的外部空间保持着互相连通的关系，当人们从外界进入到建筑物的内部空间时，为避免产生过分突然的感觉，也有必要在内、外空间之间插进一个过渡性的空间，如门廊等，从而通过它把人很自然地由室外引入室内。一般大型公共建筑，多在人口处设置门廊。其实，门廊作为一

42、种完全开敞的空间，从性质上讲，它介于室内、外空间之间，并兼有室内空间和室外空间的特点，正是由于这一点，它才能够起到内、外空间的过渡作用。但也有不少情况下即使不设门廊，而仅用悬挑雨篷的方式，也可以起到内、外空间过渡的作用，这是因为处于雨篷覆盖上下的这部分空间，同样具有介于室内和室外空间的特点。第五节 室内空间的层次与渗透两个相邻的空间，如果在分隔的时候，不是采用实体的墙面把两者完全隔绝，而是有意识地使之互相连通，将可使两个空间彼此渗透，相互因借，从而增强空间的层次感。中国古典园林建筑中借景的处理手法就是这种空间的渗透的最好的例子。借就是把彼处的景物引到此处来，这实质上就是使人的视线能够越出有限的

43、屏障，从这一空间而及于另一空间或更远的地方，从而获得层次丰富的景观。西方古典建筑，由于大多采用砖石结构，一般都比较封闭，彼此之间界线分明，从视觉上讲也很少有连通的可能。西方近现代建筑，由于技术、材料的进步和发展，特别是由于以框架结构来取代砖石结构，从而为自由灵活地分隔空间创造了极为有利的条件，凭借着这种条件西方近现代建筑从根本上改变了古典建筑空间组合的概念。以对空间进行自由灵活的分隔的概念代替了传统的把若干个六面体空间连接成为整体的组合的概念，这样，各部分空间就自然地失去了自身的完整独立性，而必然和其他部分空间互相连通、贯穿、渗透，从而呈现出极其丰富的层次变化。 流动空间的理论正是对这种空间所

44、作的形象的概括。在这种流动空间的理论也对住宅建筑产生了不少影响，许多建筑师和室内设计师更是把空间的渗透各层次变化当作一种设计的目标来追求。他们不仅利用灵活隔断来使室内空间互相渗透，而且还通过大面积的玻璃幕墙使室内、外空间互相渗透，有的甚至透过一层又一层的玻璃隔断不仅可自室内看到庭园中的景物，而且还可以看到另一室内空间、乃至更远的自然空间的景色。有些设计不仅考虑到同一层面内若干空间的互相渗透，同时还通过楼梯、夹层的设置和处理，使上下层，乃至许多层空间互相穿插渗透，从而获得丰富的层次变化。第六节 室内空间的引导与暗示往往在一些设计中，比较重要的公共活动空间由于所处建筑的功能、结构等方面的原因，显得

45、地位不够明显、突出，以致不易被人们发现。此外，特别在一些展示性的设计中，也可能有意识地把某些重要的空间置于隐蔽处，避免开门见山，一览无余。在这种情况下，需要对人流加以引导或暗示，从而使人们可以循着一定的途径而达到特定的目标，而这种引导和暗示不同于路标，而是属于空间处理的范畴，运用巧妙、含蓄的空间处理手法，使人在不经意之中沿着一定的方向或路线从一个空间依次地走向另一个空间。空间的引导与暗示归纳起来有以下几种途径：(1)以弯曲状的墙面而把人流引向某个确定的方向，并暗示另一空间的存在。这种处理手法是以人的心理特点和人流自然地趋向于曲线形式为依据的。它的特点是阻力小、并富有运动感。面对着一条弯曲的墙面

46、，将会产生一种期待感，希望沿着弯曲的方向而有所发现，而在不知不觉中顺着弯曲的方向被引导至某个确定的目标。(2)利用特殊形式的楼梯或特意设置的踏步，暗示出上层空间的存在。楼梯和踏步通常都具有一种引人向上的吸引力。某些特殊形式的大楼梯、开敞的直跑楼梯、自动扶梯等，其吸引力更为强烈，基于这一特点，凡是希望把人流由低处空间引导至高处空间，都可以借助于楼梯或踏步的设置而达到目的。(3)利用地面的天花的处理暗示出前进的方向。通过地面或天花处理形成一种具有强烈方向性或连续性的图案，这也会左右人前进的方向，有意识地利用这种处理手法，将有助于把人流引导至某个确定的目标。第七节 空间定性的依据解决室内空间的使用功

47、能问题是室内环境设计过程中最主要的任务。室内空间的性质决定了设计任务的性质。经过对设计任务书的研究和资料的分析之后，设计师对功能问题有了一个初步的感性认识。从传统的建筑分类来认识今天的建筑环境已经显得不科学。比如：在旅馆、别墅、公寓等各类建筑中都有可居性功能问题。传统概念中的工业建筑引进现代电子设备之后，不断地出现了传统的所谓民用建筑所包含的功能；而大量的工业设备引入公共建筑之后，原来所谓公共建筑又反映出了许多所谓工业建筑的功能要求。所以，在研究建筑内部空间的时候应以人的活动与空间关系的探讨作为研究室内空间功能的着眼点，而不是囿于某种程式去分析设计中的功能问题。按照现代人的生活内容与方式，我们

48、大体可将室内空间分：居住空间、视听空间、展示空间、商业空间、办公空间、观赏娱乐空间、生产与特种技术空间等等。这些都是对空间性质定性的依据。第八节 室内空间的主从关系对空间定性是解决设计问题的开始，进一步要解决的问题是如何根据空间的使用性质来安排空间关系。室内空间有主次之分。其中，有供人从事特定活动的主要用房和辅助人们完成这一活动的从属用房，这也就是所谓主和从的空间关系。例如：我国传统民居中的堂屋之所以成为家庭活动的中心，是以环绕它或直接与它毗连的一系列辅助用房为条件的。任何一个餐厅，之所以能开展营业活动都是与其背后有一系列辅助空间不可分割的。任何一个城市的汽车站、火车站、航空港、码头都少不了一

49、个舒适的等候厅，相应地也是有一系列辅助设施以保证它的正常运转。从实践中我们也清楚地认识到：解决室内空间的功能问题，首先要弄清主从、空间的相互制约性。人们从事生产、学习、生活等活动对室内空间要求不是单纯的空间容量要求，辅助空间是完成人们活动要求的必不可少的空间内容。在室内设计师的头脑中明确地建立主、从空间的概念，有助于分析复杂的空间矛盾，从而有条理地组织空间。当室内设计师与建筑师协作完成一个新建筑时，他可根据自己对内部空间主从关系的研究，向建筑师提出具体的面积、尺度、流线或室内空间衔接方式等方面的要求，以促进内外空间设计的同步发展。当室内设计师的工作对象是一栋旧建筑或者是一栋已竣工的新建筑时，室

50、内设计师也能按照自己对主、从空间的理解，在结构条件允许的情况下，对原有建筑内部空间关系做必要的调整。一旦室内空间的主从关系得到妥善的处理，室内装修工作的主次也跟着分明了。第九节 空间的动静分区在处理室内环境设计的功能问题时，还要注意一个动与静的空间关系问题。任何一组空间的存在都不是孤立的，内部空间必然受外部空间的一定影响。人类的活动，相对讲有动与静的区别。如：住宅中的起居室、门廊与餐厅可视为居住空间中的活动区域；而书房和卧室则相对讲是安静区域。学校中的教室、体育活动场地、实习工厂、音乐室可视为活动区域；而教师的办公室、教研室以及阅览室则可视为安静区域。现代宾馆中的门厅、商场、舞厅与餐厅可视为活

51、动区域；而客房区则可视为安静区域。然而在很多情况下，由于分工的限制，室内设计师干预不了建筑总图设计阶段和平面设计阶段的工作。有晾室内设计师还要面临在原有建筑内改变使用功能的设计任务。因此，室内设计师往往只能利用技术手段来处理动、静空间的隔离问题。例如：对于在宾馆内设置迪斯科舞厅这一类的设计，只能用技术的手段来解决。这种舞厅的音响、震动很大，对其他空间的环境有很大的干扰。设计者在原有建筑内处理这类空间，通常的办法则是运用隔声材料，运用减弱震动的构造技术来补救。第十节 室内空间的流通建筑内部各空间环境之间的流通是空间使用功能的又一个重要方面。人们在室内环境中从事特定的活动，就要完成一定的行为动作，

52、或者是按照一定的程序完成一组动作。个别动作需要单位空间容量；集合动作则需要整体的空间容量；而一系列动作则要求有个空间序列容量。因此，满足动作的需要是这方面工作的重点。主要的设计环节是：1、空间容量设计；2、空间序列设计；3、水平、垂直交通枢纽的设计。人在室内空间的动作幅度是可以用定量的方法确定。这种按不同行为确定空间基本尺度的研究便于我们确定单位空间容量，找到设计和确定尺寸的起点显得很有必要。但是，人不是简单的静止物，人在室内是要不断运动的，各种动作之间也是有连续性的。因此，对空间容量的考虑应有一定的余地，除了满足个别行为需要的空间体积之外，还要考虑同一种行为的多人次重复，以及其他行为同时发生

53、时复合性要求，这也是最基本的空间流通关系。例如，在餐馆中，人们的基本行为是坐下来用餐，首先得确认单位空间尺寸，然后考虑二人组合、三人组合以至八人组合所需要的空间大小；再加上服务人员送餐，清洁餐桌之类的活动要求和顾客进出，服务员迎送的流通空间。无要初步解决这一最基本的空间容量问题，然后综合各种要求来拟定平面尺寸，布置家具与电器。类似的室内空间很多，也必须要作相应的考虑。如：剧院观众厅，学校的演讲厅、电化教室、文化娱乐场所中的棋艺室、舞厅以及商业建筑中的营业厅和交通建筑中的候机厅、候船厅等等。人们从事任何一种活动，往往要依次做若干种动作之后才最终完成。例如：去音乐厅听音乐就得先后完成买票、候演、欣

54、赏、休息、再欣赏、疏散等不同的活动动作。所以，考虑一个音乐厅的内部空间就得按人的行为动作程序安排空间序列。也就是说将人的一系列活动所需求的内部空间依次连接起来。当然，这种连接并不是简单生硬的衔接，空间之间的过渡关系要处理得十分得当。为了便于讨论，我们用来介绍不同类型建筑的内部空间设计时所必须顾及的问题，以便在实际设计中处理好不同空间要求之间的过渡关系，以创造出实用而新颖的室内空间形象来。另一个与空间流通密切相关的问题是内部空间中的水平与垂直交通问题。常识告诉我们，没有良好的水平交通安排，家庭中的起居面积就会变成门与门之间的过道，失去宝贵的使用价值。没有良好的垂直交通设计，宾馆的门厅就会拥挤不堪

55、，而造成工作上的混乱。在现代建筑中，空间流通堪称纵横交错，良好的人流组织与顺畅的交通流线直接关系到设计质量。尤其是在那些人流频繁的交通建筑、商场、影剧院、博物馆、宾馆等公共建筑之内，水平、垂直交通安排与人流组织是十分重要的。要达到的主要设计目标是：1人流分配得当；2，流线组织合理；3疏散方便、安全。描述有关室内空间功能问题的讨论只是这些研究的一个侧面。重要的是设计师如何用自己的手段来解决所面临的实际设计课题。工程设计就应该用工程设计的语言来解决问题，用体现在图纸上的思维成果来说话。功能分析图正是完成对室内环境设计功能进行研究的有效手段，这种图形能避免对功能问题作漫无边际的讨论和纠缠，从而确保设计进度与合理决策。