《我们怎样运用自己的眼睛》教案

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1、（湖南美术出版社）普通高中美术课程标准试验教科书美术鉴赏第一单元美术与眼睛第三课我们怎样运用自己的眼睛教案上传: 黄恒 更新时间：2012-5-16 22:48:16 （一）教材分析： 本课为（湖南美术出版社）普通高中美术课程标准试验教科书美术鉴赏第一单元美术与眼睛第三课。 本单元是美术鉴赏的入门课程。在学习过程中，学生主要是通过对一些有代表性的美术作品进行尝试性分析，系统地获得美术鉴赏的基本意识，掌握科学的鉴赏方法。本课介绍的就是美术作品的四种鉴赏方法。 这个内容主要包括两个层面：1、对美术作品的认识并不是千篇一律的，我们可以从不同的角度来欣赏，而不同的欣赏角度所获得的感受和认识是不同的；因

2、此，对美术作品的认识并不是固定不变的，随着社会科学的发展和人类文明的进步，我们可以有更新的方式去解读作品的内涵。2、理解并掌握美术鉴赏的四种基本类型：感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏、比较式鉴赏。这四种鉴赏方式之间有相互渗透的关系，不是彼此对立的，而是感性向理性深度过渡。（二）学情分析在与高中学生的交流中我了解到：现在的学生对经典美术作品的兴趣并不大。究其原因：第一，是对作品的相关内容、背景了解不够；第二，不知如何了解，不会欣赏作品；第三，学生的文化学习压力很重，没有时间对作品做深入了解 ；另外，经典作品所产生的时代和它所表达的精神、内容与现代学生的生活有一定距离，也是造成学生没兴趣的原因之

3、一。蒙娜丽莎是一件人们耳熟能详的作品，对于这件已经被反复讲述的作品，人们的头脑中已经形成了一些习惯性的认识，比如说“蒙娜丽莎非常美”，或者“蒙娜丽莎的微笑很迷人”，这些表述已经成为这件作品的固定标签，把人们对蒙娜丽莎的认识给简单化、概念化了。甚至很多人不是在用眼睛欣赏蒙娜丽莎，而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣赏这幅作品以一种鹦鹉学舌的方法复述对于作品的评价。但这种态度显然不能算是真正的欣赏。事实上，蒙娜丽莎的美是有时代性、典型性的，而并不是永恒性、普遍性的。因此，一方面要鼓励学生丰富对这幅作品的认识，发现以前被忽略的细节，另一方面要鼓励学生提出对这幅作品的个人见解。（三）教学思路：这节课要解决的就

4、是如何欣赏美术作品的问题。本课围绕蒙娜丽莎这件作品而展开。先以一段影片导入，再通过比较生动的语言描述，借用一些引人入胜的细节内容作为突破口来引发学生的注意力和兴趣。面对一幅在艺术史上被反复提及的作品蒙娜丽莎，我把教学重点放在帮助学生突破以往简单化、概念化的欣赏习惯，使他们意识到一幅作品所传达的信息是多方面的上。另一方面也给学生提供四种较为合理、科学的鉴赏途径，让他们能够比较熟练地从形式和社会学等角度理解作品的内在精神，以及通过比较的方法来全面认识一幅作品，使学生在视、听、思、说中轻松的掌握知识，养成良好的欣赏习惯。（四）研究主题： 了解美术作品所包含的信息是多方面的，学会用科学、系统的鉴赏方法

5、来读取美术作品中的视觉和文化信息，以达到对美术作品的理解。形成健康的审美情趣和审美观念，提高美术素养。（五）教学方法教学中始终贯彻教师边导边教，学生边学边练。采用欣赏、讲述、讨论、比较、合作、练习等方法帮助学生突破以往简单化的欣赏模式，使他们意识到一幅作品所传达的信息是多方面的；另一方面给学生提供一种较为合理、科学的鉴赏途径，让他们能够比较熟练地从形式和社会学等角度理解作品的内在精神，以及通过比较的方法来全面认识一幅作品，养成良好的欣赏习惯。（六）教学目标：认知目标：了解美术鉴赏的四种方式技能目标：掌握美术鉴赏的四种基本方法。能比较熟练地运用这四种方法对作品的形式特征、社会含义、内在精神以及文

6、化内涵进行具体鉴赏分析。情感目标：培养学生的审美意识，学会从多角度多层面鉴赏美术作品。（七）教学重点：如何从多角度去欣赏一幅美术作品教学难点：四种鉴赏方法的运用（八）教学准备：教具：教材，课件，多媒体设备 学具: 教材，笔记本（九）教学内容及过程：一、新课导入师：播放一段影片在巴黎的罗浮宫里，它被称为第779号画座。它是描写一位不知名的意大利女士微笑的画作，它的名字叫做蒙娜丽莎。从它被画下来的那一刻到现在已有五百年。全世界都受它吸引被它神迷，这位神秘女郎究竟是谁？她为什么会成为今日的超级巨星？她的微笑隐藏着什么秘密？今天就让我们一块儿走近蒙娜丽莎，一起感受大师的风采。二、初步观察师：映示蒙娜丽

7、莎图片。请学生谈对作品的初步印象：提问1：这幅作品表现了怎样的一个人物形象？生：分四人小组讨论，将谈话记录整理在课堂练习反馈表上生：请代表发言师：提问2：你看到这件作品之后想到了什么？生：讨论，记录，发言师：归纳总结。引导学生看教材p7页上的图表。提问3：我们的发现和书中图表有何不同？这说明了什么？生：回答师：总结。1、一幅作品所包含的信息是多方面的，而不是单一的。2、仅仅靠观察外表和浅层次的思考并不能真正理解这幅作品。一副画的美不但是表面的还有很多内在东西需要你去细细品位。师：怎么品味？离不开我们的眼睛。如何运用自己的眼睛？这就是我们这节课要讨论的话题。揭示课题并板书：我们怎样运用自己的眼睛

8、三、赏析探究师： 有这样的一个故事，说有一个人在沙漠中遇到来自外星球的小王子，小王子求他画一只绵羊，这个人努力地画，有角的、没角的、生病的但怎么画，小王子都说不对不对，最后那人画了一只箱子，箱子上有个洞，并告诉小王子他要的羊就在这个箱子里。小王子非常满意，说：“这就是我要的羊。”师：提问：我们能否从这个有趣的、富有哲理的故事中悟出一点道理呢？生：思考回答师：小王子要的不是他眼睛所看到的绵羊，而是他心里想象的绵羊。眼睛看到的，实际上是一种约定俗成的标准，是一种程式化的东西我们欣赏一幅作品，同样不能凭借以往的经验，我们可以尝试多角度的来进行观看和欣赏。师：课件映示四种鉴赏方法并逐一讲解。感悟式鉴赏

9、1、师：投影中国水墨画蛙声十里出山泉（齐白石）生：谈初步印象:画面上有什么？静下心来仔细看，你有什么感受？2、师：准备两段乐曲，请学生欣赏并为该画配乐。生：讨论选择并说出理由。师：画配乐生：结合书中图表再谈欣赏感受。3、师：这幅画的高妙之处就在于用图像来表现声音，让人仿佛听到蛙声。结论：“观山则情满于山，观海则意溢于海。”感悟式鉴赏要求从自身经验出发，充满想象力和无限激情去欣赏作品。这种方法比较适合于写意性和表现性的作品。因为此类作品追求的不是客观地记录对象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。形式鉴赏1、师：美术作品的形式包括多方面的因素，如线条、色彩、材料、构图、形体等。课件映示教

10、材第4页“美术作品形式构成基本要素图”。和感悟式鉴赏相比，形式鉴赏理性的成分要多些，侧重于形式分析。2、师：课件映示莫奈莲池。师：简要介绍：莫奈是印象派的代表人物，莲池是他的代表作品。作者用画笔表现出一幅睡莲小桥的美景，给人的眼睛带来一种不同的感受，生：尝试从色彩，笔法等方面分析该作品。色彩：斑斓。似乎光线照耀的湖面就在眼前，有强烈的视觉冲击力。笔法：用水平笔法表现出水的宁静，用垂直笔法表现柳枝的摇曳身姿。两种笔法结合使画面动静结合，充满生机。3、思考交流：师：课件映示三幅作品：秋的节奏（波洛克）、九色鹿（敦煌壁画）、红楼梦人物（张明山）。同时映示连线题，请学生完成生：思考回答社会学式鉴赏1、

11、师：课件映示写生珍禽图（黄荃）提问：画家画了些什么？生：鸟，乌龟，知了等师：他们之间有联系吗？生：无师：画家为什么这么画呢？它有什么特殊含义呢？2、师：课件映示夜巡（伦勃朗）提问：仅靠观察能否完全了解该作品？3、师：面对一件美术作品，除了了解它的外在内容，构成形式之外，我们也会不自觉的思考：画家为什么要这么画，它有什么特殊意义？这种提问的方式就是社会学式鉴赏。美术这种文化现象的存在与特定社会阶层和社会生活是离不开的。如果我们可以从文化背景或其他相关的社会因素中去思考和考察，就可以更深层次地理解该作品。4、师：引导学生看书中对两幅作品的分析生：看书理解观察、思考并分析两幅作品所反映的相关文化社会

12、背景5、师：如果仅靠观察无法完全理解作品，我们应该怎么办？生：可以通过查阅相关书籍，网络等方式来了解。6、师：感悟式鉴赏侧重情感，形式鉴赏离不开观察，而社会学式鉴赏更需要探究，光凭想象是不够的。比较式鉴赏1、师：有比较，才有鉴别。用比较的鉴赏方法来鉴赏美术作品往往也会有意想不到的收获。2、师：课件映示书中图例。丽人行（傅抱石）、宫女（林风眠）同时映示书中图表生：口头完成填表3、师：比较式鉴赏要在熟悉作品各种形式与内容的基础上才能更好地完成。并且要根据作品的内容与形式的特点有针对性地加以比较。四、练习反馈师：再次映示梦娜丽莎。请学生用四种鉴赏方式对该作品进行重新鉴赏生：以小组合作的方式完成鉴赏。

13、思考探讨，并将讨论结果整理以表格的方式记录师：播放相关影音资料帮助学生完成学习任务生：交流各小组的讨论结果（附）课堂练习反馈表班 级 小组成员 作品名称 作品类型 对作品的初步印象 看过作品之后想到的 感受（感悟式鉴赏） 观察（形式鉴赏） 探究（社会学式鉴赏） 比较（比较式鉴赏） 五、总结延伸师：我们怎样欣赏一幅画，其实就是多动脑，多去想，去问自己，去和画面交流就像和画家本人去交流。大师的绘画之所以是经典就是因为他们的画够你去读一辈子，永远也让你读不完。真正的欣赏，不光是用眼看，还要用脑去“看”。希望今天的课能给同学们下面的学习带来启示和帮助。（十）课后拓展、尝试用四种鉴赏方式对作品蒙娜丽莎作

14、综合分析，写一份鉴赏报告。、选择一幅自己喜爱的美术作品，尝试用四种鉴赏方式对该作品进行分析研究，写一篇作品赏析。（十一）收获与反思：教育学家第斯多惠在教师规则中讲过：“教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。在美术欣赏教学中，多种美术教学方式和手段的合理运用是很重要的。适当设置并提出一些能引发学生思考和探究兴趣的问题亦不可少。激发学生的想象，激活学生的各种感官，这样就可以让学生尽可能地在美术学习活动中获得愉快和积极的体验。课堂教学中，学生的参与十分重要。教师还要特别注意引导学生积极主动地参与教学过程，勇于提出问题，掌握分析问题和解决问题的方法，注重自主、探究、合作式学习，让他们在学习中学会主动发展。了解学生，注重发挥学生在教学中的主体地位，是上一节成功课的关键。如何形成“多维互动”的教学氛围，使学生的潜能得到相应的发挥是我在以后的教学中一定要认真思考的。贴近学生，激活课堂，充分展示视觉艺术语言的魅力！