《新诗两首》老师用

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1、语文版八年级下册第二单元学案 许凌现代诗两首学习目标：1、能有感情地诵读诗歌，能力强的同学要会背。2、能通过具体的诗句分析作者所表达的情感。3、掌握一般的赏析诗歌的方法。4、学习用诗歌的语言表达感情。预习要求：一、阅读下列资料，识记主要内容。（一）有关诗歌：A、诗歌的种类可以从不同的角度来分： 抒情诗从表达方式分 哲理诗 叙事诗 山水诗 格律诗 从内容上可分 田园诗从结构方式分 自由诗爱情诗 散文诗边塞诗现代诗歌的主流是新诗，也包括现代人写的旧体诗(包括诗词曲)。新诗是“五四”新文学运动的产儿，反映新生活，表现新的思想感情。新诗形式上采用白话，打破了旧体诗的格律的束缚，创造出不少样式，总的说来

2、，一种讲究格律，谓之格律诗，一种比较自由，即自由诗。自由诗形式自由，诗行可长可短，行数可多可少，可以押韵也可不押韵，可用标点也可不用 标点；格律诗在格律方面比较讲究，但不是像旧诗那样有固定的格式，大体说来，诗行要求有比较整齐和谐的节拍，双数诗行的末一字要求押大致相同的韵；有的诗不分节，有的诗分 为若干节，分节的诗，各节的行数要大致相等。诗歌的艺术概括力最强，鉴赏时，要从诗歌凝练含蓄的语言入手，进而把握关键词句的深层含义，品味诗歌所抒发的情感，分析其多种艺术手段，把握并深刻理解作品所塑造的艺术形象，感受诗歌的优美意境。B、具体说来，现代诗歌的鉴赏主要从以下几方面入手：1、诗歌的语言语言是一切文学

3、作品的基本材料，诗歌尤其讲究语言的运用，其艺术形象的塑造，意境的营造以及情感的传达，都要借助语言。由于体裁的特点，诗歌的语言要求能用最简洁的词句来传达尽可能丰富的内容，这就形成诗歌语言凝练、含蓄、跳跃性强的特点。相对来说，新诗采用白话文写作，较少用典，从字面上较旧体诗容易把握，但要能正确评价一首诗，还是要反复朗诵，尽力揣摩，抓住饱含作者深情的词语来仔细品味其深层含义。2、诗歌的形象（意象寄托着诗人情感的形象）诗歌是通过艺术形象来反映生活抒发感情的。鉴赏诗歌必须准确把握诗歌中的艺术形象。有些诗，通篇描绘具体鲜明的形象，借形象来抒发感情；有些诗，虽没有描绘具体形象，但能唤起读者想象，在想象中形成具

4、体形象；也有些诗，既描绘了具体形象，也抒发了自己的思想感情，尽管诗歌刻画形象的方式有所不同，但鉴赏诗歌都必须把握诗歌描绘的形象。 要把握诗歌的形象，就要抓住形象的特征。有些诗歌描绘的形象较多，我们应该对众多的单个形象进行组合加以想象，构成整体形象；有些诗歌描绘的形象并非实指，而是有比喻或象征的内涵，把握这类作品的形象就不能从字面上理解而应结合时代背景，作者遭遇等，通过想象、联想来挖掘形象的内涵。总之，理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握，不能望文生义，浮于表面。 诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写；可以是白描，也可以是浓墨重彩；可以铺垫，衬托也可借助想象、联想塑造形

5、象。只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌所抒发的感情。3、诗歌的情感诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。可以通过诗歌的形象、意境中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感。一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻、象征意义来体现的。理解这类诗歌的思想感情 ，首先要准确把握形象的内涵，进而展开联想和想象加深对感情的理解，要避免形象把握上的实指性。 诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。同一题材的作品，由于诗人的理想志趣、生活经历，所处时代不同，会表现出不同的思想感情。理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁、风格、流派等因素。现实主义诗歌和浪漫主义诗歌

6、在感情表达上就有区别，豪放派词和婉约派词表达的思想感情也有不同。诗人抒发感情的方式是多种多样的。可以直抒胸臆，可以借景或借物抒情。许多诗歌是情景交融，寓情于景。4、诗歌的艺术特色 艺术特色主要是抒情手段、用典、构思和表现手法。在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧，如修辞方法：拟人、比喻、设问、反问、对偶、借代、夸张、对比、互文、反复、引用典故。描写方式：以动写静、动静结合、点面结合、明暗结合、虚实结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔、乐境写哀、哀境写哀、哀境写乐。表现手法：联想、想象、衬托、托物言志、借景抒情、抑扬变化、赋比兴、象征、小中见大、照应等。思想感情：迷恋、忧愁、惆怅、寂

7、寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚守节操、忧国忧民等。5、诗歌鉴赏表达程式： 这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现（突出）了（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。（二）有关作者 1、席慕容（1943），台湾著名女诗人、散文家、画家，祖籍内蒙古察哈尔盟明安旗，是蒙古族王族之后，外婆是王族公主。出版的诗集有七里香、无怨的青春、时光九篇、边缘光影、迷途诗册、我折叠着我的爱等。新作席慕容和她的内蒙古用优美的文字和亲手拍摄的照片，记录了席慕容自1989年与原乡邂逅后，17年来追寻游牧文化的历程。 生于四川，幼年在香港度过，成长于台湾。

8、于台湾师范大学美术系毕业后，赴欧深造。一九九六年以第一名的成绩毕业于比利时布鲁塞尔皇家艺术学院。 曾在国内外个展多次，曾获比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖、欧洲美协两项铜牌奖、金鼎奖最佳作词及中兴文艺奖章新诗奖等。曾任台湾新竹师范学院教授多年，现为专业画家。 著作有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，读者遍及海内外。近十年来，潜心探索蒙古文化，以原乡为创作主题。2002年受聘为内蒙古大学名誉教授。2、纪弦（1913- ），原名路逾，曾用笔名路易士。出版的诗集有易士诗集（1934）、火灾的城（1937）、三十前集（1945）、摘星的少年（1954）、隐者诗抄（1963）、晚景（1985）、

9、半岛之歌（1993）。祖籍陕西，生于河北省清苑县。原名路逾，曾用笔名路易士。1928年春开始发表诗作，1933年毕业于苏州美术专科学校，自编易士诗集。1934年创办火山诗刊。1936年东渡日本，回国后与戴望舒等创办新诗月刊。1948年赴台，在台北市成功中学任教二十五年后退休。1976年移居美国。1953年创办并主编现代诗季刊，1956年组建现代派。纪弦是台湾诗坛的三位元老之一（另两位为覃子豪与钟鼎文），在台湾诗坛享有极高的声誉。纪弦不仅创作极丰，而且在理论上亦极有建树。他是现代派诗歌的倡导者，他主张写“主知”的诗，强调“横的移植”。诗风明快，善嘲讽，乐戏谑。他的诗极有韵味，且注重创新，令后学者

10、竞相仿效，成为台湾诗坛的一面旗帜。（三）给下列加点字注音：隘口（ ） 蹲踞（ ） 荒莽（ ） 山巅（ ） 蝉翼（ ）敕勒（ ） 焉支（ ）（四）有感情地朗读诗歌。（五）请用简洁的话分别概括每节诗的主要内容。1、长城谣第一节：审视历史，凸现长城的沧桑第二节：借助长城，倾诉满腔的热忱第三节：依托梦境，流露深沉的乡思2、一片槐树叶第一节：描写一片槐树叶。第二节：写槐树叶的来历。第三节：对将来的企盼，表达游子思归的情感。课堂学习：一、复习巩固有关诗歌的知识，了解作者。二、读出预习（三）的加点字。三、学习长城谣：（一）初步感知：（1）自由诵读长城谣，标出重音和句中停顿，并选出一节准备范读。（2）学生选一

11、节范读，学生评价。（3）齐读感悟。（二）赏析：1、请结合具体诗句分析第一节诗中所写到的长城是一个怎样的形象？ 答：（1）长城作为历史的见证人历尽沧桑，见证了千古的悲欢离合（“征战了”“夺了有还了”）； （2）看似无情却有情：“无情”地“冷眼看人间恩怨”，是对挑起战争者的蔑视、憎恶，同时也是对生活在长城脚下的百姓的同情和关爱。 （3）长城是历尽磨难却又坚强挺立的中华民族的象征。2、请分析“总”、“一便”在诗中的深刻含义及其表达效果，并说说作者为什么用第二人称来写。答：（1）“总”字析出了诗人对故乡的日夜牵挂。“一便”写出了诗人心系长城以及长城在诗人心中的地位和影响。诗人把长城当做自己的根基和灵魂

12、的寄托之所。所以才会有魂牵梦绕、挥之不去的情结。 （2）用第二人称，便于直接抒发内心激荡的情感，把心中的长城置于眼前，面对面地倾诉火热的衷肠。3、第三节诗运用了哪些意象？具体分析这些意象在诗中表达了怎样的情感？答：（1）诗中的意象有“敕勒川”、“阴山”、“黄河”。 （2）“敕勒川”和“阴山”是作者的故乡，而“黄河”是中华民族的象征。作者运用这些意象，表达了自己虽身居他乡却心系故园的乡思乡愁。她希望能够梦回故乡，可是好梦难成，因为浓浓的思乡情使诗人夜不能寐。4、请分析“应”、“仍然”、“流进不眠的梦”的深刻含义和表达效果。答：“应”“仍然”说明故乡的山水草木在作者心中有着多么深刻而又久远的印象；

13、同时，象征着中华民族的黄河也同故乡的山水一样使作者日思夜念，难以成眠。四、学习一片槐树叶（一）初步感知：（1）自由诵读一片槐树叶，标出重音和句中停顿，并选出一节准备范读。（2）学生选一节范读，学生评价。（3）齐读感悟。（二）赏析： 1、这首诗有几条线索？请分别列出来。时间线索：现在过去将来感情线索：伤感回忆企盼 2、第一节中说槐树叶是“薄薄的”“干的”“浅灰黄色的”，这分明是一片普普通通的槐树叶，可是作者却说它是“最美、最珍奇、最可宝贵、最使人伤心、最使人流泪”，请你谈谈你的理解。答：一片普通的槐树叶，只是因为它来自故土，作者看到它就像看到故乡一样，这片槐树叶已经成了故乡的象征，所以作者说它是

14、“最美、最珍奇、最可宝贵”的一片；同时，作者看到这片槐树叶，又想到自己远离家乡，远离故土，不由得勾起了内心深深的乡思乡愁，所以作者又说它是“最使人伤心，最使人流泪的一片”。3、第二节中作者明明说自己已经忘了这片槐树叶是在哪里捡到的，为什么还要不惜笔墨地一一列出自己的猜想？ 答：事隔多年，作者确实忘却了这片槐树叶的确切来历，可是作者确信这片槐树叶一定是来自故土。这样一一列出可能的来处，只不过是作者借此在回想自己曾经生活的地方，一腔思乡之情随着这片槐树叶再一次飞回了故乡，飞回到那片曾经熟悉的土地。4、第二节中“古老的诗集”有什么特别的含义？“没有些微的损坏”又表达了怎样的感情？ 答：“古老的诗集”

15、在这里有一定的文化象征意义，也许是指古老的中国文化，也许是指诗人对故国的眷恋之情和诗人对中华民族伟大精神的不变的追求。则很难过一位诗人心系故国，继承者中华民族的传统文化和民族精神，才使他对一片来自故土的槐树叶情有独钟。那片小小的槐树叶，正如一把钥匙，一下子开启了诗人心中对故乡的深刻的记忆，于是浓浓的乡思乡愁汹涌而出。 “没有些微的损坏”，历经多年而没有“些微的损坏”，从中我们可以看出作者是怎样珍惜着这片来自故国的槐树叶 。作者对这片槐树叶的眷恋和深情，不正是对故土的眷恋和深情吗！5、读第三节，请你说说诗人是怎样在结尾部分加深情感的表露的？ 答：由槐树叶写到“故国的泥土”，再写到“飘着淡淡的槐花

16、香的季节”，作者直接抒发企盼回归的情感，将诗歌开始的复杂情绪明朗化，构思完整，情思贯通。6、诗人想要“去享受一个世界上最愉快的飘着淡淡的槐花香的季节”，展开你的想象，具体描绘一下我们和诗人共享这一时刻的美好情景。课后检测：一、下列加粗字注音有误的一项是 ( )A隘口i 歌谣yoB蹲踞j 山巅dinC焚起fn 敕勒川shD槐树hui 蝉翼chn y 荒莽mng 二、下面多音字的注音有误的一组是 ( )A尽管jn 尽头jn 用尽jn 尽量jnB勒索l 勒紧li 悬崖勒马l 敕勒川lC夹道ji 夹被ji 夹袄jiD薄片bo 薄荷b 单薄b 菲薄bo 三、根据本文诗歌中作者的情感，选择最恰当的词语填空

17、1你永远是个无情的建筑_在荒莽的山巅冷眼看人间恩怨( )A蹲踞 B停踞2蝉翼般轻轻_的槐树叶细看时，还沾着些故国的泥土啊。( )A飘落 B滑落3故国哟，啊啊，要到何年何月何日/才能让我回到你的怀抱里去享受一个世界上最愉快的飘着_的槐花香的季节?( )A淡淡 B浓浓四、课外阅读：乡 愁余光中小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。长大后，（ 甲 ） 我在这头新娘在那头。后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。而现在，（ 乙 ） 我在这头，她在那头。1诗中甲、乙两处是诗句的位置，下面选填甲、乙处最恰当的一项是 ( )A甲：乡愁是一张窄窄的船票 乙：乡愁是一条深深的海峡B甲：

18、乡愁是一张窄窄的船票 乙：乡愁是一湾浅浅的海峡C甲：乡愁是一条漫长的小路 乙：乡愁是一湾浅浅的海峡D甲：乡愁是一条漫长的小路 乙：乡愁是一条深深的海峡2下面对乡愁一诗的理解和分析，正确的一项是 ( )A全诗以时间为序，以感情为线索，把对母亲、妻子的爱熔铸在对祖国的爱中，表达了作者渴望祖国统一的殷切的期望。B作品以时间为序，以感情为线索，把对祖国的爱熔铸在对母亲、妻子的爱中，表达了作者思念亲人的真挚情感。C作品以时间为序，以感情为线索，把对故乡的爱熔铸在对母亲、妻子的爱中，表达了作者渴求回到祖国怀抱的深切愿望。D作品以时间为序，以感情为线索，把对母亲、妻子的爱熔铸在对故乡的爱中，表达了作者渴求回

19、到祖国怀抱的殷切期望。(二)乡 愁席慕蓉故乡的歌是一支清远的笛总在有月亮的晚上响起 故乡的面貌却是一种模糊的怅惘仿佛雾里的挥手别离 别离后乡愁是一棵没有年轮的树永不老去 1这首短诗有三节，哪一节给你的感受最深?为什么?答：_2人说“少年不知愁滋味”。假如要你“为赋新词强说愁”的话，请你模仿席慕蓉或余光中，写上几句诗，请试试：答：乡愁是_3余光中和席慕蓉都是_诗人，两首乡愁诗都表现了_，余光中的乡愁以_为线索，将乡愁分别比喻为_、_、_、_。席慕蓉的乡愁将乡愁比喻为_、_、_。 参考答案：一、C二、D(菲薄b)三、1A 2B 3A四、(一)1B(甲处应填“乡愁是一张窄窄的船票”，这是因为诗人成人

20、后在大陆娶了新娘，是船票情系夫妻二人，而不是一条小路。乙处应填“乡愁是一湾浅浅的海峡”，而不应填“深深的”。因为“浅浅”比“深深”一句更具感情色彩。那么浅浅的一湾海峡竟分裂了一个国家、一个民族、一个共同的爱。) 2A(“小”爱应熔铸在“大”爱之中，且“故乡”一词内涵太窄，同时，要准确体会作者诗中的情感：对祖国统一的期盼。只不过这种感情是通过对故乡和亲人的思念表现出来的。) (二)1可以从运用比喻的手法把抽象的感情形象而生动地表达出来以及感情真挚等方面去分析。言之成理即可。 2仿写属于语言运用的考查，答题要点：运用比喻等艺术手法把抽象的感情形象而生动地表达出来。语句要富有诗意。 3台湾，海外游子

21、对祖国深切的怀念，时间，邮票、船票、坟墓、海峡，清远的笛、模糊的怅惘、没有年轮的树 附录：初学者怎样写诗？一、捕捉和创造诗的形象（一）诗用形象思维写作 别林斯基早就指出：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而他们说的都是同一件事。”（一八四七年俄国文学一瞥）这就告诉我们，写诗要用形象思维。所谓用形象思维，首先指的是深入生活时，要对生活进行形象的感受，形象地体验生活、观察生活、分析生活。进行形象思维，要在形象感受的基础上，善于进行形象的捕捉。艾青指出：“形象思维的活动，在于使一切难以捕捉的东西，一切飘忽的东西固定起来，鲜明地呈现在读者的面前，象印子打在纸上样地清楚。”因此他说：“写诗的

22、人常常为表达一个观念而寻找形象。” 能捕捉到新颖的形象，也就有了写诗的素材。那么怎样才能捕捉到形象呢？这就要靠灵感。马雅可夫斯基举过一个捕捉形象的例子：大约在1913年，他从萨拉托夫回到莫斯科。为了对一个在火车上同路的女人表示他对她完全没有邪念，诗人就说道：“我不是男人，而是穿着裤子的云”。说了这句话之后，他立即考虑到这话可以入诗但他又担心这句话口头上传出去白白地滥用掉了。那怎么办呢？他十分焦急，差不多有半小时，诗人用许多问题问那少女，直到他相信自己的话已从少女的另一只耳朵飞了出动之后，他才放心。两年之后，他用了“穿裤子的云”作为一首长诗的标题。（二）诗是“想象的表现” 里士多德说：“诗需要一

23、种特殊的赋予，或其人有疯狂的成分，或者使他容易想象所要求的神态。”雪莱：“一般来说，诗歌可以解作想象的表现。”布莱士列特：“诗歌是想象和激情的语言。”别林斯基：“在诗中想象是主要活动力量。创作过程只有通过想象才能完成。”艾青说：“没有想象就没有诗”，“诗人最重要的才能就是运用想象。”诗人的想象和科学家的想象不同。培根指出：“诗是一门学问，在文学的韵律方面大部分有限制，但在其他方面极端自由，并且和想象有关系。想象因为不受物质规律的束缚，可以随意把自然分开的东西联合，把联合的东西分开。这就造成了不合法的配偶和离异。”雪莱也说过：“诗使它触及的一切变形。”安徒生在他的童话创造中写道：一个爱写诗的青年

24、人，因为写不出好诗来而苦恼，于是去找巫婆。巫婆给他戴上眼镜，安上听筒，他就听到了马铃薯在唱自己家庭的历史，野李树在讲故事，而人群中，一个故事接着一个故事在不停地旋转。这里说的其实是，要做一个诗人光凭常人的听觉还不够，还得有诗人变形的眼镜和听筒。所以，我们写诗，既要对生活特征观察得很精确，而同时又不缺乏把这些特征加以变化的勇气。由于变形，诗的形象往往具有象征的意义。例如臧克家的老马：总得叫大车装个够，这刻不知道下刻的命，它横竖不说一句话，它有泪只往心里咽，背上的压力往肉里扣，眼里飘来一道鞭影，它把头沉重的垂下！它抬起头来望望前面这里写的并不仅仅是一匹可怜的老马，而主要是写三十年代北方农民忍辱负重

25、、坚韧不拔的精神素质。“老马”是个有象征意义的形象。（三）诗歌形象的创造马雅可夫斯基在怎样写诗中对青年作者说：“应该使诗达到最大限度的传神。传神的巨大手段之一是形象。”艾略特认为，创造形象就是“寻找思想的客观对应物。”具体方法很多，例如：虚与实转化；人与物转化；物与物转化；内与外转化；大与小转化；远与近转化；少与多转化；部分与整体转化；历史与现实转化；现实与未来转化等。需要强调的是：诗中的诗人形象和景物形象都是为表现情感、情绪、情趣服务的。诗的情感性重于形象性，离开抒情需要去胡乱堆砌形象，只能损害诗歌。二、巧妙地进行诗的构思（一）诗的灵感 ：思是诗歌创作过程中一个最重要的阶段。构思是什么引起的

26、？简单的回答是：创作的冲动灵感的爆发。艾青说：“所谓灵感，无非是诗人对事物发生新的激动，突然感到的兴奋，瞬即消逝的心灵的闪耀。所谓灵感是诗人的主观世界与客观世界最愉快的邂逅。”（诗论）对于一首诗来说，灵感是因；对于客观世界而言，灵感是果。由客观世界获得灵感，由灵感开始创作。这是诗人写诗的过程。在“灵感”爆发之后，创作就进入具体的构思。（二）诗的构思：诗歌构思十分重要。诗人郭小川在谈诗中说：“诗是要有巧妙的构思的。”“你提到了构思，我觉得这是抓住了关键的”。关于诗的构思的内容，黑格尔在美学中指出：“首先关于适合于诗的构思的内容，我们可以马上把纯然外在的自然界事物排除在外，至少是在相对的程度上排除

27、。诗所特有的对象或题材不是太阳、森林、山川风景或是人的外表形状如血液、脉络、筋肉之类，而是精神方面的旨趣。诗纵然也诉诸感性观照，也进行生动鲜明的描绘，但是就连在这方面，诗也还是一种精神活动，它只为提供内心观照而工作。” 什么是诗的构思方式呢？诗的构思方式是内心体验。黑格尔说：“诗既然能最深刻地表现全部丰满的精神内在意蕴，我们就应该要求诗人对他所表现的题材也有最深刻最丰富的内心体验。”“诗人必须从内心和外表两方面去认识人类生活，把广袤的世界及其纷纭万象吸收到他的自我里去，对他们起同情共鸣，深入体验，使它们深刻化和明朗化。”（美学第三卷下册，第54页）所以，诗人写诗虽然“并不是每首诗都在写自己。但

28、是，每首诗都由自己去写就是通过自己的心去写”。（艾青）遵循这个构思方法，在写作抒情诗时，由于抒情的真正源泉就是创作主体（诗人自己）的内心生活，诗人应该只表现“单纯的心情和感想之类，而无须就外表形状去描述具体外在情境”。（黑格尔美学）诗歌构思的过程包括以下的内容：（1）提炼诗情。就是从一般感受中寻觅显示一般感受的独特感受，从共同感受中寻觅表现共同感受的具体感受。如艾青的自由。（2）选取角度。抒发诗情应选择合适的角度。一般地讲，有两个大角度，一是直抒胸臆，诗人直接站出来抒情，如闻一多的口供。用这个角度写诗，应忌空泛，要创造出鲜明的个性化的诗人形象，否则容易直露。另一个角度是象征寄托，借物寄情，借人

29、表意，借景写感。如前边提到的臧克家的老马。（3）布局谋篇。诗的开头、结尾怎么写，各部分之间如何组成有机的整体，需要认真考虑。这就要思索：在这首诗中，我用什么把诗情串连起来？一般抒情诗，“总是以情绪（感情）的变化的层次来贯穿的。”（郭小川谈诗）（4）锤炼语言。语言是诗的表现的最重要因素。在构思过程中极为重要。我们将在本章第三节作专门的研究。写诗应该重视诗歌构思的技巧。郭小川主张：“没有新的构思，没有新的创造，就不要动笔”。因此，构思必须做到：新、奇、巧。总结前人的经验，有一些技法是可以借鉴的。如：象征构思，辐射构思，“道具”构思，借代构思，命题构思，矛盾构思，虚拟构思，反意构思，侧面构思，对比构

30、思，对话构思，等等。 （三）诗歌的语言：“诗实际是一种语言”、“作为诗的观念的传达手段，文字这个因素也和用在散文里的表现有所不同，它在诗里本身就是目的，应该显得是精炼的。”“诗也不能停留在内心的诗的观念上，而是要用语言把意造的形象表达出来。在这方面，诗又有两种事要做：第一，诗必须使内在的（心里的）形象适应语言的表达能力，使二者完全契合；第二，诗用语言，不能象日常意识那样运用语言，必须对语言进行诗的处理，无论在词的选择和安排上，还是在语言的音调上，都要有区别于散文的表达方式。”（黑格尔美学） 诗的根本语言是意象语言。意象是具象化了的感觉与情思。意象语言具有直觉性、表现性、超越性等特点，它更应该符

31、合诗人主观的感觉活动与感情活动的规律，而不是客观的语法规律。这是诗性语言与实用语言的本质差别。所以，诗歌这种艺术无法以日常实用语言为媒介。诗人只有对实用语言加以“破坏”、“改造”，如艾略特所说那样“扭断语法的脖子”，才能使之成为诗的语言。为此，作诗必须研究诗的语言修辞，也就是要掌握诗的语言的表现手法。诗的语言表现方法主要有：比喻，起兴，借代，反衬，象征，通感，矛盾修饰，虚实组合等。此外还有其他的一些修饰方法，它们都有助于诗情诗意的表现。习作者唯有通过阅读、研究和多写才能掌握诗的语言修辞技巧。写诗，不仅要重视修辞，还要重视词句锤炼。古今的著名诗人都注意诗句的推敲和锤炼。诗句的推敲，决不是单纯的形

32、式技巧问题，它与诗意、诗味，和表现诗的主题密切相关。像“黑夜过去了就是光明”这样一个意思，如果平白地直说出来，会令人觉得淡然无味，臧克家反复寻思，最后才把它写成：“黑夜的长翼底下，/伏着一个光亮的晨曦。诗歌的语言是最本色的文学语言，有其特殊功能： A、抒情，接近于描绘功能小的音乐。 B、有机信息系统，一个字，能产生神奇效用。如“朱门酒肉臭”中的“朱门”，成了统治阶级的代名词，有很多含义，还有作者和读者的感受。C、独立审美价值，可以把玩。小说可以抛开语言，复述故事，而诗歌不能离开语言。 D、总的要求是表现个性的心理感受，具体要求有四： 一是多义性，既有表层义，又有深层义。主要用象征手法。如松梅雪

33、竹、长城、百合花等。传统象征过于理性，形成僵化的套路。还有暗示、双关、婉转等。 二是跳跃性，超过任何文体语言。因为表现心理快速活动。不要任何介词、连词等中介质关联词。如“鸡声茅店月，人迹板桥霜”。还可以逻辑混乱，任意交错。如时间和空间交错。如背时的爱情中诗人与古代的美人谈恋爱。 三是可感性，要有色彩感、立体感和具体感（化抽象为具象）。诗中有画。四是音乐性，既有内在音乐性即情绪的律动，又有外在音乐性即声音的回环（押韵、节奏和声调）。对原始感情起一种节制作用。节奏是起决定作用的因素，是事物的节奏和人的生理节奏呼吸的调节及运动感觉的反映，是音组和停顿的有规律的安排。一字一音节，有独立意义的单音节、双

34、音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。古诗：五言“二、二、一”。新诗自由开放，独特创造，变化中有规律。诗歌的音乐性的作用是对原始、粗硬、强烈的感情起一种节制作用，使之转化为一种有规律的运动，加深诗味，唤起读者的审美注意，把一些实用的非诗的想法排开去。 内在音乐性是内心情绪的律动，即高低起伏、长短快慢等。外在音乐性主要表现在声音的回环上，可以说是一种数的比例关系。主要有: 押韵是使相关诗句末尾一个音节韵母相同或相似。对待押韵应持开放的态度，尊重诗人的艺术追求；只要完美地传达出内在的情感，可有可无。无韵崐诗可以其它手段显示音乐性，如诗行排列。首先要选韵。同类的韵形成韵部。现在通行的是

35、十三辙，即十三类：中东、人辰、江阳、言前、发花、怀来、灰堆、遥条、油求、梭波、一七、姑苏、乜斜等。每个韵部发音部位、开口程度不同，音调音域也不一样。有的响度高，昂扬、亢奋，如江阳、发花等。有的响度低，苦闷、沉重，如灰堆、一七等。要因情选韵，因情变韵。其次是转韵。较长的诗，情绪流动变化，这就要在语音形式上体现出来。如果一韵到底，易于给人单调、疲劳之感。转韵可以使文气一振。如春江花月夜，四句一韵，流丽婉转，委婉缠绵。再次是押韵方式。主要有连句韵每行都押、隔句韵古代就有“一三五不论，二四六分明”的要求、随韵两句一换如信天游、交韵第一行和第三行押韵、第二行和第三行押韵等。其它还有抱韵，第一行与第四行押

36、韵，第二行和第三行押韵。这是西方十四行诗的正宗韵格。声调 发音过程中音高和音长的变化。沈约四声谱最早研究这个问题。新诗只能注意而已。特别是在朗诵诗歌需要时。节奏 本是音乐术语，是诗歌外在音乐性中起决定作用的因素。在大自然和生活中，任何事物都有节奏。诗歌的节奏是事物的节奏和人的生理节奏呼吸的调节及运动感觉的反映。诗歌节奏是音组和停顿的有规律的安排。在汉语中，一个字一般是一个音节，有独立意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。古诗的节奏：五言“二、二、一”；七言“二、二、二、一”。新诗的节奏：自由开放，独特创造；每行大致相当，变化中有规律。 诗歌的分行：新诗没有古诗词的

37、固定音乐规定，引进西方分行，加强节奏感和旋律感以达到音乐性的效果。A、分行适应诗情而长短、疏密、参差。诗行遵从诗歌内在律情绪节奏，其外形是将内心情绪视觉化展示出来的结构形式。惠特曼表现开国时开拓豪放、自由浪漫的情感，诗行很长，犹如新大陆疆界的广阔苍茫。马雅可夫斯基表现了十月革命的剧变，诗行呈现楼梯形，起伏大，参差不齐。B、诗行运用省略、跳跃，随意性较大，产生新的结构意义。如上下诗行并置产生新意：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。C、分行把视觉间隔化为听觉间隔，显示节奏。这是在阅读中产生的效果。连在一起读就无法显示节奏。D、分行引起审美注意，让人用诗的心理来欣赏。要求：A、注意行与行有机组合。关键是跨

38、行一句话占两行以上。这是为了让人停顿，集中注意力去欣赏下一行强调最有价值、最光彩的语言。B、分行是发展变化的，应有独创性。如传统的情绪图案，变为象形图案和会意图案。C、分行更重视诗的视觉效果，从“听觉艺术”变为“视觉艺术”。这是因为新诗内在的复杂性和多层性，难以直接通过朗诵来表达，只能用文字排列来保持诗意。卡勒（美）认为，一段文字是否是诗，未必取决于语言本身，而是取决于文字排列即视觉形式。 诗歌的模式：【象征模式】 这一模式可以说是诗歌的传家宝，又称多层式：在文字符号的视觉层面上给人以形像，同时在联想的深层给人以意义(某一实体事物或精神内容) 尽可能无限的概括和包涵。象征体是表层的、明晰的，甚

39、至可能是被传统理性所规定的，如梅兰松竹、长城等。而被象征的本体却是隐蔽的、模糊的。两者关系要有任意性，便于发挥创造性。天才诗人把表面上风马牛不相及的内外意象通过类似联想起来，形成令人称奇的构思。关键是抓住两者之间共同点，而其它属性相距越远越好。中心方法是选择形象，形成象征意象。意象，又称艺术形象，可以说是构成文学艺术大系统的细胞。意人的意识(包括情感。从根本上来说是人的审美需要和认识需要)，最终在文学艺术上表现为作者个体生命的投射和表现。象客观事物，外在于作者，但最终为作者生命本质所对象化。两者结合为意象，而两者成分的多少及关系的隐显疏密等造成了两种基本上的文艺创作方法，即重意的浪漫主义和重象

40、的现实主义，也成为表现论和反映论的渊源。象征意象比一般意象来说，有特定的要求：成为全诗的中心形象。最佳象征意象，其涵义是无限的，尽可能表现作者内心世界，成为一个艺术个性的宇宙。 一般来说，这类诗歌标题就写出了象征体(甚至是人物)。但是，内层的本体即作者个体生命的感受才是诗歌真正要写的。【横断模式】 这类诗歌截取一个生活片断或者意识片断，描写一系列形像，或者使用一系列比喻，以抒发作者感情，表现作者的意识。许多写景诗正是这样。要尽可能创造意境。如杜甫的春望。【纵贯模式】这类诗歌以作者观察点的推进为线索，随着时间的推移或者空间的展开，把所见所闻所感触融成一体。如贺敬之的回延安。这类诗歌一般较长，多是

41、叙事诗。【升华模式】这类诗歌一般分为两部分，前边是较平缓的铺垫，后边翻出新意，造成引人注目的突进，使情思与意境升华到一个新的高度。 “言志”的旧体诗词大都采用这种模式，前边写景，情景交融，后边写“志”，志中有情。如毛泽东的沁园春.雪。【串珠模式】这类诗歌由几个并列的相同结构并有部分相同诗句的部分组成。反复咏叹。诗经较多这类诗歌。【自白模式】直接抒发感情，使用论断式的议论，又称议论模式。渊源流长，浪漫主义大都采用抒情化议论，即自白。政治诗、哲理诗许多属于这种“传统自白”。这种自白不容易写好，首先作者必须达到一个时代最高层次的认识及体验的水平。在西方现代派中，惠特曼的草叶集承前启后，大量使用自白，

42、以至于美国诗歌自50年代后以艾伦金斯堡的嚎叫为代表，形成了自白派，占据主流地位。我国80年代“第三代”诗歌大部分都属于“自白”诗。与前期浪漫主义自白不一样，当代诗歌中的自白可以称为“反传统的自白”：有意摆出反传统反对文化、审美、个性、理性乃至诗歌自身的架式，其实不过将题材限定在个人生活体验主要是本我感受的圈子里。多用第一人称，不拘格律，以日常口语袒陈自己对生活的感受甚至隐私，有时触及社会，进行某种程度的批判。“自白”诗歌对语言、形式和意味更加强调，甚至写娱乐性的记录性的诗歌，自称为“玩”诗歌。作为诗歌整体的一种探索，“自白诗”可以说有从社会批判意义转为个体生命肯定意义的历史作用。【象形模式】诗

43、行排列成中心形象的形状，成为象形图案。如法国诗人阿波利奈尔的被刺杀的和平鸽。又如台湾诗人白荻的诗歌，犹如一幅山水画(诗行从右到左，字词从上到下)，比喻流浪者如远离山林湖水的一株丝杉。【现代模式】从西方现代派诗歌移植而来的。在内容和形式上与传统诗歌明显不同，而且认为内容即形式、形式即内容，因此更加重视形式创新。写的是个人与社会、自然、他人甚至自我的分裂和荒诞，反映了资本主义社会高度发展所带来的精神危机、变态心理、悲观绝望和虚无主义。强调表现内心实际上只是变幻多端，高深莫测的本能(欲望，尤其是性欲) 和下意识。采用的方法主要有：思想知觉化，即抽象的肉感。把抽象观念和具体形象直接结合， “象你闻到玫瑰香味那样地感知思想(艾略特)”。如诗中的“力之舞”、“意志昏眩”、 “潮湿的灵魂在发芽”。自由联想。这种联想不是事物本身固有的，为大家所公认的，而是凭个人的直觉和幻觉写出来的联想。如“阳光是从太阳里踢出的足球”。语言形式随心所欲地变化，用于暗示某一瞬间的感觉、想象和精神状态。【会意模式】这类诗歌的一些诗行排列成抽象的图形，显示某种意义趋向。如太阳下山后半首的诗行排列，暗示钟声在大风中高低起伏。 13