选修语文《李凭箜篌引》教案

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1、选修语文李凭箜篌引教案 借以衬托演奏者技艺的超群。“高秋”一语除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思。二、三两句写乐声：美丽动听的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听;今日我在这给大家整理了一些选修语文李凭箜篌引教案，我们一起来看看吧! 选修语文李凭箜篌引教案 教学目标： 1、了解生平及创作状况。 2、赏析该诗的内容和艺术特色。 教学重点：赏析该诗的内容和艺术特色。 授课时数：一课时 教学过程： 一、了解： 李贺(790816)：字长吉，福昌(今河南宜阳)人，唐代诗-人。早有诗名，但因父讳而无法应试进举，生抑郁，27岁病逝，他的作品继承前代乐观浪漫主义传统，

2、驰骋想像，运用传奇，熔铸词彩，制造出种新颖瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。 一、阅读全诗详析诗歌内容： 音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。李贺这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的琵琶行、韩愈的听颖师弹琴 并列为“摹写声音之至文”，这是有道理的。 但是李贺这首诗与白居易、韩愈的诗不同。白居易的琵琶行、韩愈的听颖师弹琴主要通过比方、象声等手法，力图描绘出音乐的形象。如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语 ”“大珠小珠落玉盘”;“昵昵儿女语，恩怨相尔汝 ”“喧啾百鸟

3、群，忽见孤凤凰”等就是。李贺在诗中虽然也用了“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句来描写李凭弹箜篌的音乐形象(这两句当然写得很妙)，但李贺主要不是使用描写的手法去精雕细刻音乐的形象，而是着重写“感”，写音乐给人的感受，写音乐剧烈的、惊心动魄的艺术力气。 在描绘李凭箜篌弹奏的乐声给人们的感受、描绘乐声艺术效果时，诗人李贺没有按一般的思维轨迹去叙述;而驰骋自己大胆的幻想和丰富的联想，形成奇妙变幻、令人应接不暇的艺术境界来表现乐声。这里试以新诗的形式，把它翻译出来。 吴丝蜀桐制成精致的箜篌，奏出的乐声漂浮在睛朗的深秋。 听到奇妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游; 那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女

4、也牵动满腔忧愁。 这高妙的乐声从哪儿传出?那是李凭在国都把箜篌弹奏。 像昆仑美玉碰击声声悦耳，像凤凰那激扬响亮的歌喉; 像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，象兰花迎风开放笑语轻柔。 整个长安城的大街小巷，犹如沉醉在一片寒光中那样清幽。 二.根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。 高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。 好像天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。 夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授; 湖里老鱼也奋起在波中跳动，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠 。 月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。 桂树下的兔子也伫立倾听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕! 在这里我们可以看到，诗

5、人李贺犹如一位奇妙的魔术师，他驱使着大自然的静物、动物，调动了神话传奇中众多的神人的形象，来写出乐声剧烈感人的艺术效果，表现了李凭弹奏箜篌的超群艺术。这其中有天空中的白云、湫湫的秋雨，潭中的老鱼、瘦蛟，神话传奇中的湘娥、素女，紫皇、神妪，吴刚、玉兔等等。李凭弹箜篌的乐声连没有感觉的静物、无知的动物都为之感动，连高踞仙界的神仙们也被乐声紧扣心弦。这样，抽象的、难以捉摸的乐声以及它奇异的艺术效果，形象而详细地呈现在读者面前，使读者沉醉在奇异的艺术境界之中，引起丰富的幻想。 二、赏析该诗： 简析： “吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的超群。“高秋”一语除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高

6、气爽”的意思。二、三两句写乐声：美丽动听的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听;擅长鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。前四句先写琴，写声，后写人，有先声夺人的艺术力气。 五、六两句正面写乐声，而又各具特色：“困山”以声写声，“芙蓉”则以形写声。 第七句起到篇终，都是写音响效果。长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝，奇妙过渡，把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为宽阔深广、奇妙瑰丽的境界。 李凭箜篌引诗词鉴赏 吴丝蜀桐张高秋， 空山凝云颓不流。 江娥啼

7、竹素女愁， 李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫， 芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光， 二.丝动紫皇。 女娲炼石补天处， 石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪， 老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树， 露脚斜飞湿寒兔。 此诗大约作于元和六年(811)至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，好像远远超过盛唐时期的闻名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热忱欣赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的琵琶行、韩愈的听颖师弹琴相提并论，推许为“摹写声音至文”(见方扶南李长吉诗集批注卷一)。 诗

8、的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的超群，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人有意避开无形无色、难以捉摸的主体(箜篌声)，从客体(“空山凝云”之类)落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。 美丽动听的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听;擅长鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，好像比“天若有情天亦老”(金铜仙人辞汉歌)更进一层。它和下面的“江娥”句相互

9、协作，相互补充，极力烘托箜篌声奇妙奇妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人有意突破按挨次交待人物、时间、地点的一般写法，另作细心支配，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力气。 五、六两句正面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变;“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的美丽悦耳。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑辨别;时而又一弦独响，犹如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思

10、奇特。带露的芙蓉(即荷花)是屡见不鲜的，盛开的兰花也的确给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。 从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，由于李凭箜篌弹得特殊好，人们沉醉在他那奇妙的弦歌声中，以致连深秋季节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新颖，而且是一种奇妙的过渡手法，承上

11、启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为宽阔深广、奇妙瑰丽的境界。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然遗忘了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。 第五联，诗人又从天庭描写到神山。那奇妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已;乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。诗人用“老”和“瘦”这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有

12、着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟原来羸弱乏力，行动困难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种特别不意的形象描写，使那无形奇妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。 以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新颖瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不愿离去。这些饱含思想感情的美丽形象，深深印在读者心中，就象皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。 这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜亮，布满浪漫主义颜色。诗人致力于

13、把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成详细的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄予着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界 李凭箜篌引教学反思 与琵琶行有着同等音乐造诣的唐诗，对于农村的同学来说有很大的难度，由于地域、家庭条件等的限制，孩子们很少有音乐方面的熏陶及培育，就更不用说学习了。考虑到这些因素，我先从直观的图片入手，介绍箜篌这一古老的乐器，接着让同学观赏了一段箜篌演奏，调动同学的学习爱好。同

14、学们有了视听享受，达到了预期的效果。 李凭箜篌引属于中国古代诗歌散文选修课本的第三单元，教学重点是“因声求气，吟咏诗韵”。要求同学通过对古典诗歌的声律特点的把握，学习有感情地吟咏、诵读，在古典诗歌音乐美的熏陶中，深刻理解作品蕴含的情感。 一、“天马行空”的朗诵。音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸。这描摹音乐诗歌的声律美和情韵美更需要通过朗读来感知品尝,但是仅仅朗读感知是远远不够的。由于意象繁密跳脱，奇异怪诞，有现实的，有幻觉的，有神话的。在教学中，我让同学通过小组争论感知诗歌营造的意象，同学在争论、争辩、达到共识的过程中，理解了四个乐段的情

15、感表达。 二、“奇特怪诞”的想象。江娥、素女的哀愁，玉碎的激扬，凰叫得凄厉，芙蓉泣露香兰笑的画面美，女娲炼石、老鱼跳波，月宫的的遐想。让同学在一片宽阔的天地之中尽己之遐想，在音乐的王国中感受如何运用浪漫主义手法描绘所感所想。同学受到了感染，有部分同学提笔而书。其中表现最突出的同学是高二、四班的刘哲同学，对凤凰传奇的荷塘月色歌曲中“鱼儿游于水中”的描写，赢得了全班同学的喝彩。大大激发了同学的创作欲望，激发了同学对诗词鉴赏的学习，效果显著。 不足之处依旧存在：整个教学设计容量较大，使得课堂效果上感觉有些赶时间。同学的沟通可以更充分一些。在调动全部的同学上作出一系列尝试，如何让更多的同学展现自己，尤其是语文素养相对较低的同学增加更多的自信方面，还有许多的探究空间 选修语文教案