2016年尔雅_从泥巴到国粹_陶瓷绘画艺术答案解析

工具的选择与菊花的绘画原则已完成成绩： 100.0分1在烧制陶瓷的过程中，（）决定了窑变的效果。窗体顶端· A、烧制时间· B、颜料的质地· C、颜料的厚薄· D、颜色正确答案： C 我的答案：C得分： 20.0分窗体底端2陶瓷绘画装饰中，以羊毫加健毛笔为主要绘画工具，但是，这种笔画下列哪种类型的画没有优势？（）窗体顶端· A、山水画· B、人物画· C、花鸟画· D、写意画正确答案： B 我的答案：B得分： 20.0分窗体底端3中国绘画在构图方面强调的空间安排，突出表现在（）。窗体顶端· A、留白· B、透视· C、平衡· D、对称正确答案： A 我的答案：A得分： 20.0分窗体底端4在陶瓷绘画中，彩绘装饰大都浮于釉药之中，因而被称为“釉中彩”，也叫“釉中”。窗体顶端正确答案： 我的答案：得分： 20.0分窗体底端5在陶瓷制作过程中，没有烧制过的坯胎，被称为梅瓶。窗体顶端正确答案： 我的答案：窗体底端菊花画面细节的调整和加工已完成1画印章时讲究一阴一阳，（），一朱一白，并且不能大于题款。窗体顶端· A、一虚一实· B、一左一右· C、一大一小· D、一上一下我的答案：A窗体底端2题款时速度尽可能的慢一些，是为了保证（）。窗体顶端· A、字体美观· B、颜色渗透进去· C、着墨力度均匀· D、画面感强我的答案：B窗体底端3陶瓷绘画中，上色和题款使用同一支毛笔，确保（）的完整性，整体性和统一性。窗体顶端· A、绘画主题· B、绘画颜色· C、绘画· D、绘画语言我的答案：D窗体底端4印是一个记号，是一个画家的符号，也是一幅画的有机组成部分。窗体顶端我的答案：窗体底端5“美”和“漂亮”是一个层次，一个概念，一个境界；二者都表明了协调统一性。窗体顶端我的答案：×窗体底端石头与牡丹的绘画已完成1陶瓷绘画的“三变”不包括（）。窗体顶端· A、釉变· B、质变· C、流变· D、窑变我的答案：B窗体底端2在陶瓷绘画中书写错误，更正的方法除了（）之外皆可行。窗体顶端· A、刀片轻轻刮· B、指头肚轻擦· C、毛笔蘸清水洗· D、干净毛笔清扫我的答案：C窗体底端3（）的陶瓷绘画技法来源于中国画用水用墨的关系，也就是干湿用墨的方法。窗体顶端· A、积墨· B、泼墨· C、点砚· D、分水我的答案：D窗体底端4釉里红的颜色无浓淡之分，在绘画过程中，只能依靠画笔笔触的把握来区分。窗体顶端我的答案：窗体底端5XX的陶瓷与其他地方的瓷器相比，最大的特点就是瓷胎厚，色泽以青白釉为主，素有“温如玉，声如謦”的美誉，也叫“假玉”。窗体顶端我的答案：窗体底端葫芦的绘画已完成1，洗画线讲求（）的线线关系。窗体顶端· A、女字交叉· B、两两交叉· C、各自独立· D、无特别要求我的答案：A窗体底端2花鸟画除了讲求笔墨的书写性之外，更重要的是它的（）。窗体顶端· A、学术性· B、故事性· C、可观赏性· D、趣味性我的答案：D窗体底端3绘画中的“笔墨”是指落笔成形、落墨成趣、（）。窗体顶端· A、笔墨关系· B、落笔出意· C、笔墨成章· D、笔墨有神我的答案：C窗体底端4笔墨的鲜活性突出反映了作者的才气，修养，品性和体貌特征，这是中国画笔墨关系区别于西画的地方。窗体顶端我的答案：窗体底端5在用釉里红作画时，有意识的留白仅仅是为了应中国画留白的习惯，没有过多的技术处理。窗体顶端我的答案：×窗体底端秋日荷塘的绘画已完成1中国的写意画强调似与不似，其中“不似”说明的是画的（）。窗体顶端· A、书写性· B、具象性· C、意向性· D、内容形态我的答案：D窗体底端2在陶瓷坯胎上吐唾沫，是为了（）。窗体顶端· A、容易着墨· B、画家个人习惯· C、绘画效果· D、产生露珠的效果我的答案：D窗体底端3画釉里红时常用质地较硬的毛笔，原因是（）。窗体顶端· A、绘画传统，无特殊原因· B、软毛笔画釉里红没有硬的毛笔画的效果好· C、釉里红质地较厚，硬的笔能够带的起来· D、用硬毛笔画，釉里红的深浅调节更加容易我的答案：C窗体底端4绘画中的线条画非常讲求书写性，这就需要作者有很好的书法基础。窗体顶端我的答案：窗体底端5画写意画时，画面语言的统一丰富对画笔的选择没有特殊要求。窗体顶端我的答案：×窗体底端秋日荷塘细节的调整和加工已完成1瓶子烧制过程中，会缩小多少？窗体顶端· A、不会缩小· B、.05· C、.2· D、.15我的答案：D窗体底端2中国画中的大写意就是所谓的“酣，我跟如果你有事我也可那你就有福了可是你没选畅淋漓”，它所要体现的是一种（）。窗体顶端· A、境界· B、气势· C、技巧· D、画面感我的答案：B窗体底端3题款时一般选用加健羊毫大毛笔，下列选项中除了（），都能够反映用该类笔的优势。窗体顶端· A、毛笔吸水性强· B、保证墨有较好的渗透性· C、书写更顺畅· D、字头更秀美我的答案：C窗体底端4在绘画花鸟画时，活物的绘画大小要考虑到与瓶身的大小比例以及烧制后图形缩小百分之十的技术问题。窗体顶端我的答案：×窗体底端5中国画的八，是指“皴擦点染，浓淡干湿”。窗体顶端我的答案：窗体底端大福禄图的绘画已完成1中国话讲求的“造形”与西画讲求的“造型”之间存在差异，下列选项中，除（）之外，都能说明这种差异性。窗体顶端· A、对物象虚实的理解· B、对意象性的把握· C、对色彩的理解· D、对自然的客观性反映我的答案：C窗体底端2下列选项中，（）不属于绘画构图应注意的几种关系中的一种。窗体顶端· A、虚实关系· B、留白关系· C、画面构图的造势问题· D、颜色搭配我的答案：D窗体底端3以下（）不能作为评判好的绘画作品的标准。窗体顶端· A、用料讲究· B、具象生动· C、构图讲究· D、笔墨到位我的答案：B窗体底端4中国画里的苔点关系，既起到成就画面的作用，即积点成线，积点成势；同时对画具有破坏作用，具有装饰的作用，而不代表具体的物象关系。窗体顶端我的答案：窗体底端5青花不能分至五色，层层分染。窗体顶端我的答案：×窗体底端竹子的绘画已完成1西画中追求的立体感，在中国画中类似于（）。窗体顶端· A、三维立体· B、阴阳关系· C、焦点透视· D、明暗关系我的答案：B你窗体底端2中国画不追求三维立体的空间感，而是在色彩上强调一种（），它代表的是一种美德，与中国画中所要突出的人为美学有关。窗体顶端· A、明亮· B、素雅· C、明暗对比· D、厚重我的答案：D窗体底端3中国画中的线要求书写性，下列选项中属于这种书写性要求的原则的是（）。窗体顶端· A、细而不弱· B、对称整齐· C、线条工整· D、粗细均匀我的答案：A窗体底端4在“吃水”较大的釉中区作画，一般选用羊毫加健的硬毛笔作画，所做之画更有力度，更加刚劲，富有弹性。窗体顶端我的答案：窗体底端5“万绿丛中一点红”，能够用来说明在陶瓷绘画中釉里红的特殊地位。窗体顶端我的答案：竹子细节的调整和加工已完成1“天然去雕饰”可以用来形容中国画中的（）。窗体顶端· A、意境之美· B、雕琢之美· C、技术精湛· D、客观自然之美我的答案：A窗体底端2下列选项中，除（）之外，都能说明中国画与西画在大的美学规律上是相通的。窗体顶端· A、画面中的点线面关系· B、色彩上的黑白灰关系· C、追求意境· D、基本构图规律我的答案：C窗体底端3中国画中处处讲求（），表明的是中国人所崇尚的谦虚态度，也是一种美学准则。窗体顶端· A、对比· B、留空· C、对称· D、协调我的答案：B窗体底端4中国画中追求的“美”，是精心布置和雕琢过的美，是经过人为塑造的完美结果。窗体顶端我的答案：×窗体底端5题款时用墨需要浓淡干湿的自然变化和过渡。窗体顶端我的答案：对窗体底端葡萄的绘画已完成1下列（）不属于中国画的透视要求。窗体顶端· A、符合心的要求· B、符合手的要求· C、符合意的要求· D、符合眼的要求我的答案：C窗体底端2在烧制过程中，釉里红跟青花一碰，会产生（）。窗体顶端· A、流变· B、釉变· C、融合· D、窑变我的答案：D窗体底端3花鸟画中植物的叶子，颜色搭配是（）。窗体顶端· A、淡的颜色打底，浓的颜色勾叶茎· B、打底和勾叶茎的颜色无特殊要求· C、浓的打底，淡的勾叶茎· D、打底和叶茎用色一致我的答案：A窗体底端4在绘画过程中，事物的形态无须一步到位，可不断的调整修理。窗体顶端我的答案：X窗体底端5花鸟画中植物叶茎的绘画一般选用比较干的笔，也叫“渴笔”。窗体顶端我的答案：窗体底端葡萄细节的调整和加工已完成1“疏能走马，密不容针”说的是中国画中（）的要求。窗体顶端· A、画面对比的疏密关系· B、物象关系· C、位置关系· D、大小关系我的答案：A窗体底端2在陶瓷上画青花，是从（）借鉴过来的。窗体顶端· A、民间画· B、宫廷画· C、中国的文人画· D、水墨画我的答案：C窗体底端3在使用青花料绘画的时候，第（）次画，可以使青花料很好的渗透到坯胎中。窗体顶端· A、一· B、二· C、三· D、四我的答案：B窗体底端4在中国画写生中，对物象的观察讲求精细入微，不能取舍。窗体顶端我的答案：×窗体底端5中国画之所以气韵生动，主要依靠的是画面的气势，即所造之势。窗体顶端我的答案：窗体底端山水画的绘画技法已完成1“三日一石，五日一水”是用来形容（）画所需要的功夫。窗体顶端· A、花鸟· B、水墨· C、文人· D、山水我的答案：D窗体底端2山水画的特点有雄浑、（）、博大、精深。窗体顶端· A、重工笔· B、精细· C、沉郁· D、明亮我的答案：C窗体底端3积墨在烧制过程中在（）阶段所起到的颜色效果最为明显。窗体顶端· A、釉变· B、窑变· C、流变· D、各个阶段我的答案：B窗体底端4山水画既可以体现出大境界，也可以体现出小境界。窗体顶端我的答案：×窗体底端5陶瓷绘画离不开工艺画法，但不能多用。窗体顶端我的答案：窗体底端山水画细节的调整和加工已完成1在陶瓷上画山水画时，用手指头轻揉颜色较重的地方，也是一种技巧，其主要作用是（）。窗体顶端· A、保持画面干净· B、缓和颜色过重的硬感· C、制造云气朦胧感· D、更好的颜色过渡我的答案：C窗体底端2题款时，汉字书写应尽可能使用（）。窗体顶端· A、凭个人喜好· B、繁体字· C、简体字· D、篆体我的答案：B窗体底端3擦画时由于青花料过厚，可能会出现“料刺”现象，以下除（）方法外，都可以对此进行补救。窗体顶端· A、用水染· B、用手指头揉· C、用笔弹· D、用刀片刮我的答案：D窗体底端4釉里红没有我的变化。窗体顶端我的答案：窗体底端5“仁者XX，智者乐水”是用来形容山水画所能够反映的精神境界。窗体顶端我的答案：窗体底端釉下青花的绘画之经营位置已完成1国产青花料与进口青花料不同，下列选项中不属于二者的差异的是（）。窗体顶端· A、国产属于氧化钴料，进口不是· B、国产含铁低，进口含铁高· C、产地不同· D、国产含锰量高，进口含锰量低我的答案：A窗体底端2“窑彩”是用来称呼（）的。窗体顶端· A、釉下彩· B、釉中彩· C、釉上彩· D、釉瓶的彩绘装饰我的答案：A窗体底端3下列不属于国产青花料的是（）。窗体顶端· A、石子青· B、平等青· C、浙料· D、苏料我的答案：D窗体底端4在生釉上画青花的直接好处是，能够更好地使颜色渗透到坯胎中。窗体顶端我的答案：窗体底端5釉下彩是陶瓷的一种主要装饰手段，是用色料在已成型晾干的素坯上绘制纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色釉，多次烧成。窗体顶端我的答案：×窗体底端枝叶的创作已完成1由于中国画讲求的是写意，因此写意与写实的对比，首先就是指绘画不受（）的约束。窗体顶端· A、笔墨· B、物象形态· C、用色· D、空间安排我的答案：B窗体底端2釉下青花与中国（）相近，遵循的基本美学理论都较为一致。窗体顶端· A、泼墨画· B、写意画· C、山水画· D、水墨画我的答案：D窗体底端3积墨也叫“跳画”，它很好的说明了（）颜色关系。窗体顶端· A、淡墨与浓墨之间的跳跃色阶关系· B、淡墨与浓墨的渐进关系· C、淡墨与浓墨使用的偶然关系· D、淡漠与浓墨的复合关系我的答案：A窗体底端4陶瓷绘画中，一般会选择将某一个局部画完整，才继续完成其它部分。窗体顶端我的答案：×窗体底端5勾叶赋予点叶以筋气骨肉，勾画出的结构使物象关系更加有气韵。窗体顶端我的答案：窗体底端花朵的创作已完成1传统认为，为使青花达到良好的发色效果，尽可能将青花画浓，不宜过淡，以下不属于这种传统青花画法缺陷的是（）。窗体顶端· A、画面淡薄· B、笔墨关系缺失· C、发色明显透亮· D、缺乏笔墨关系所体现的艺术性我的答案：C窗体底端2一般情况下，要画出娇鲜欲滴的花朵时，笔墨关系会产生变化，下列不属于这种变化的是（）。窗体顶端· A、笔尖蘸清水· B、笔根蘸浓墨· C、笔尖蘸淡墨· D、笔肚仍为淡墨我的答案：C窗体底端3在中国画学习过程中，笔墨是第一要务。窗体顶端我的答案：窗体底端4笔墨的关系就是浓 淡 干 湿。窗体顶端我的答案：对窗体底端5中国画讲求意境，所塑之形是为达意服务的。窗体顶端我的答案：窗体底端花草山石的细节处理已完成1太极的八字要义，也可用来说明绘画中的用笔方法，下列不属于其中要义的是（）。窗体顶端· A、中正安舒· B、松劲· C、急加速· D、圆活我的答案：C窗体底端2下列选项中不属于墨法的是（）。窗体顶端· A、皴· B、泼· C、积· D、染我的答案：A窗体底端3下列选项中不属于笔法的是（）。窗体顶端· A、点· B、擦· C、钩· D、破我的答案：D窗体底端4中国画中有两种结构，一种是笔墨结构，另一种是物象结构。在一幅画中，二者可以单独使用。窗体顶端我的答案：×窗体底端5“摇橹过江”的比喻是用来形容中国绘画中的用笔之法，切忌在用笔中出现“急加速”的轻率。窗体顶端我的答案：窗体底端动物绘画与整体构图调整已完成1所谓“补水”，是指在原有墨的基础上，用淡墨甚至是清水再次染色，主要目的是为了（）。窗体顶端· A、增加墨的渗透作用· B、使颜色更匀称· C、使画面效果更加灵透· D、增加墨的浓度我的答案：A窗体底端2题款使用的毛笔尽可能使用绘画的毛笔，或者大小、粗细和软硬程度一致，目的是为了（）。窗体顶端· A、笔法粗细一致· B、字体大小可控· C、绘画语言的统一· D、墨法一致我的答案：C窗体底端3中国画中强调造势，因而在绘画过程中要保持势的统一，但也要注意，一个画面只能有（）个大的势。窗体顶端· A、视情况定· B、3.0· C、1.0· D、2.0我的答案：C窗体底端4将两个独立的画面之间的空白用线衔接起来的方法，叫做“续接”。窗体顶端我的答案：对窗体底端5一般而言，小毛笔更容易皴擦。窗体顶端我的答案：对窗体底端画面构图与笔墨修养已完成1以下不属于中国绘画常用的印章形状的是（）。窗体顶端· A、圆形· B、方形· C、长方形· D、椭圆形我的答案：D窗体底端2中国写意画可以说是厚积薄发的作画类型，因而有时也可称之为（）作画。窗体顶端· A、缓慢· B、即兴· C、精心设计的· D、有计划地我的答案：B窗体底端3王羲之和王献之称为“二王”。窗体顶端我的答案：窗体底端4青花或者釉里红这两种釉料非常适合用来表现中国画的笔法和墨法，但在构图方面则较为欠缺。窗体顶端我的答案：×窗体底端5“大道至简”也是中国写意绘画追求的境界之一。窗体顶端我的答案：窗体底端镶器各个面的呼应关系已完成1用指甲轻轻扣掉某个较为完整的画面，产生斑点状的空白，这种技巧是为了产生好的（）效果。窗体顶端· A、釉变· B、流变· C、窑变· D、画面我的答案：B窗体底端2绘画无“闲章”主要说明的是印章绘画是构成画面完整性的重要组成部分，印章的形状、位置的选择主要需要遵循画面的（）。窗体顶端· A、完整关系· B、丰富性· C、画家个人偏好· D、对比关系我的答案：A窗体底端3“分水”的画法不会留下（）。窗体顶端· A、具体物象形态· B、颜色· C、笔触· D、痕迹我的答案：C窗体底端4所谓“分水”，一般选用大的，软的毛笔，使其在绘画过程中尽可能看不到笔触。窗体顶端我的答案：窗体底端5线条绘画又是也有装饰性的效果。窗体顶端我的答案：窗体底端镶器画面中线与面的关系及整体细节修饰已完成1画叶茎时，一定要用浓墨，并且要（）。窗体顶端· A、渴笔· B、画直线· C、数目一致· D、用细毛笔我的答案：A窗体底端2画面的整体性固然重要，但一幅好的中国绘画更在细节方面有很好的处理，局部的物象绘画也应该（）。窗体顶端· A、自身完整· B、主要构成大的画面关系的一部分，不需要苛责自身的对比性· C、注意自身小X围的对比关系· D、无所谓整体性可言我的答案：C窗体底端3画（）的线主要靠尽情的抒发，不能描。窗体顶端· A、交叉线· B、曲线· C、装饰性· D、直线我的答案：C窗体底端4经高温烧制后的陶瓷，釉料发生三变之后，在画面上一般不会留有明显的笔墨，因而笔法不是那么讲究。窗体顶端我的答案：×窗体底端5印章可以比落款的字体大而不影响画面效果。窗体顶端我的答案：X窗体底端吴昌硕神仙眉寿临摹要点已完成1能够用来说明临摹的原则的是（）。窗体顶端· A、取其神，遗其貌· B、主要考察大小、虚实、松紧的画面关系· C、考察精神境界的捕捉和把握· D、主要考察像与不像我的答案：A窗体底端2临摹画能够解决除（）之外的问题。窗体顶端· A、中国画中独到的语言关系· B、笔墨和构图关系· C、语义关系· D、精神内涵我的答案：D窗体底端3下列除（）外，能够说明吴昌硕线条是。窗体顶端· A、强调骨法用笔· B、强调气韵生动· C、强调书写性· D、强调整齐我的答案：D窗体底端4“清末海派四大家”是指任伯年、赵之谦、虚谷以及（）。窗体顶端· A、程璋· B、X熊· C、吴昌硕· D、吴湖帆我的答案：C窗体底端5瓷板绘画最终会裁掉四周1.5公分，因此作画时不宜太靠外。窗体顶端我的答案：窗体底端6在临摹前，必须首先对画作进行细致的分析，做到胸有成竹，心中有数。窗体顶端我的答案：窗体底端7吴昌硕是晚清民国时期国画家，诗、书、印、画四绝，也是有名的金史学家，早年便师从于任伯年作画，造诣颇深。窗体顶端我的答案：X窗体底端神仙眉寿的细节处理已完成1为在烧制过程中颜色能产生更好的效果，在绘画时需要不断的调整，确切的说需要（）。窗体顶端· A、泼墨· B、积染· C、勾画· D、上色我的答案：B窗体底端2使用釉里红时需要将沉淀物一起搅拌均匀方可使用，真心不错原因是（）。窗体顶端· A、为了着色均匀· B、因为釉里红没有浓淡之分，所以搅拌无特殊原因· C、釉里红中的铜比重较多，容易沉淀，而在烧制过程中釉变达到的还原需要铜的作用。· D、搅拌时上色更深，烧制效果更好我的答案：C窗体底端3陶瓷画中苔点的作用是（）。窗体顶端· A、为了画面中点线面关系的完整性· B、无特殊意义· C、传统中国画点缀的需要· D、打破线条的通顺，起到装饰的作用我的答案：D窗体底端4陶瓷绘画中，两种颜料可以混合使用而不影响效果。窗体顶端我的答案：×窗体底端5将中国画临摹到陶瓷上，需要注意颜料在烧制过程中产生的变化，因而不能完全照搬传统中国画中的用色。窗体顶端我的答案：窗体底端吴昌硕榴香图临摹要点已完成1吴昌硕用笔追求的是一种苍茫的意象，那么吴昌硕多以（）为主。窗体顶端· A、小篆· B、行草· C、大篆· D、草篆我的答案：C窗体底端2能够更好的体现绘画中的浓淡干湿，要达到这种效果，需要用的方法中不包括（）。窗体顶端· A、笔尖带浓墨· B、笔肚带淡墨· C、笔根带清水· D、笔尖带淡墨我的答案：D窗体底端3陶瓷绘画中的“复写”，也叫做（）。窗体顶端· A、罩染· B、积染· C、套染· D、漫染我的答案：B窗体底端4学习中国画时，应更加注重技法的学习，而这一技法就是指“笔墨”，“笔墨”是中国画所载之道。窗体顶端我的答案：窗体底端5读画也是一种良好的研究方法。所谓“读画”，就是善于运用美学知识，去分析画作中的笔墨关系，虚实关系、以及用笔书法和疏密关系等等。窗体顶端我的答案：窗体底端榴香图的细节处理已完成1一幅中国画中一般有（）个画眼。窗体顶端· A、2.0· B、1.0· C、3.0· D、不确定我的答案：B窗体底端2“留香图”中的石头与以往的石头画法不一样，它所用的是（），以与画面中的线面关系和虚实关系变得完整。窗体顶端· A、漫染· B、点染· C、积染· D、擦染我的答案：D窗体底端3中国画的“画眼”是指一幅画的（）。窗体顶端· A、亮点· B、点睛之笔· C、视角中心· D、主题我的答案：C窗体底端4题款是为画面服务的，它既可以打破画面，也可以成就画面。窗体顶端我的答案：窗体底端5一幅中国画可以有多个画眼。窗体顶端我的答案：×窗体底端齐白石绘画临摹：由中国画到青花已完成1下列不属于齐白石更名后的名号的是（）。窗体顶端· A、饿叟· B、兰亭· C、老萍· D、借山吟馆主者我的答案：B窗体底端2“泼墨”是指（）。窗体顶端· A、用大毛笔尽情的书写· B、用毛笔着重涂染· C、用调料盘直接泼彩· D、不断染色我的答案：A窗体底端3“太似为媚俗，不似为欺世，妙在似与不似之间”。齐白石的这一说法主要用来说明绘画过程中的（）。窗体顶端· A、物象· B、虚实关系· C、写意· D、形态我的答案：C窗体底端4齐白石的画作继承了吴昌硕、徐青藤、八大山人的绘画风格，是这三家的集大成者。窗体顶端我的答案：窗体底端5选择工具不属于陶瓷绘制的步骤之一。窗体顶端我的答案：×窗体底端图画转换中的要点已完成1正确增加釉料厚度的方法是（）。窗体顶端· A、待到前一次釉料干之后继续积染· B、笔尖蘸墨要足· C、可在前一次釉料未干之前继续着色· D、釉料重调使用我的答案：A窗体底端2绘画中讲“唯变是从”，主要是强调（）。窗体顶端· A、形态多样性· B、偶然性· C、借鉴出新· D、写意我的答案：C窗体底端3“齐而不齐三角觚”，出自谁之口？窗体顶端· A、黄宾虹· B、董其昌· C、黄牧甫· D、李瑞清我的答案：A窗体底端4釉料即可以说有厚薄之分，也可以说有浓淡之分。窗体顶端我的答案：×窗体底端5在中国画绘画中，线与线之间的交叉遵循三线交叉，成“女”字形。窗体顶端我的答案：窗体底端绘画中的纠误和线条排列已完成1陶瓷绘画中的“分水”实际上就是层层积染，使颜色通过水的作用达到（）的效果。窗体顶端· A、区分颜色深浅· B、色泽均匀· C、渗透· D、视觉美感我的答案：C窗体底端2“细心收拾”，主要是要调整一些不合理的画面结构，进行必要的装饰和画面修饰，而不能将原有绘画中的（）改变。窗体顶端· A、空间结构· B、精气神，即气韵生动的笔法· C、构图的关系· D、颜色关系我的答案：B窗体底端3陶瓷绘画继承了中国画对（）的强调，比如虚与实的对比，聚与散的对比，圆与方的对比等等。窗体顶端· A、对比性· B、和谐性· C、画面关系完整性· D、完美性我的答案：A窗体底端4中国绘画中线条绘画也可以画成双线并行。窗体顶端我的答案：×窗体底端5绘画中出现错误时，陶瓷绘画比宣纸上的绘画有直接优势，即陶瓷绘画可以直接更改而无须作废。窗体顶端我的答案：窗体底端齐白石吉利图临摹要点已完成1陶瓷上的颜色关系和传统中国绘画的颜色关系，不能说明二者之间的不同的是（）。窗体顶端· A、传统绘画是在纸上调色，而陶瓷绘画中颜色之间不能混合使用· B、着色载体不同· C、色彩用料不同· D、与笔墨有很大关系我的答案：D窗体底端2以下不属于中国绘画中所说的“三调”的是（）。窗体顶端· A、在纸上调锋· B、在纸上调色· C、在纸上调墨· D、在纸上调画面关系我的答案：D窗体底端3中国画的书写强调果敢，它与画家对笔墨的掌握和形象的塑造理解有很大的关系。以下未体现下笔“果敢”的是（）。窗体顶端· A、狠· B、精确· C、准· D、稳我的答案：B窗体底端4画圆圈时，不能一笔到位，而是以“一勾一勒”的方式分两步画完，这也符合中国绘画中强调的“一阴一阳”。窗体顶端我的答案：窗体底端5中国画的颜色关系一般都是在颜料盘中调好后才开始绘画着色。窗体顶端我的答案：×窗体底端吉利图的细节处理已完成1细心收拾时，对那些在“大胆落笔”阶段出现的不合理的线条关系（如平行线）进行的修正，一般被称为（）。窗体顶端· A、点· B、勾· C、破· D、描我的答案：C窗体底端2为突出画眼的中心地位，一般会选用较为（）的颜色，而其他部分则搭配淡雅的颜色。窗体顶端· A、明亮· B、沉重· C、淡雅· D、厚重我的答案：A窗体底端3在中国绘画中，为表达特殊的意蕴或主题，有时候会根据（）选择物象作画，比如“吉利”，就会画荔枝和鸡做物象。窗体顶端· A、谐音· B、相关物· C、读音完全一致· D、物象相关我的答案：A窗体底端4中国画中，植物的绘画主要以其生长结构为主，至于画面关系，并不那么重要。窗体顶端我的答案：×窗体底端5一般而言，硬笔或者大毛笔所作之画更为雄浑有气势，而软笔风格更为雅致。窗体顶端我的答案：窗体底端潘天寿生平及绘画风格已完成1筋、气、骨、肉四个方面合起来称之为（）。窗体顶端· A、绘画的风格· B、笔墨关系· C、画面关系· D、绘画的意境我的答案：B窗体底端2下列不属于潘天寿先生作品特点的是（）。窗体顶端· A、墨趣好· B、构图完美· C、点、线清楚· D、画面细腻精致我的答案：D窗体底端3下列不属于现代画家潘天寿别号的是（）。窗体顶端· A、心阿兰若主持· B、寿者· C、雷婆头峰寿者· D、老萍我的答案：D窗体底端4潘天寿先生作品风格，主要突出了他绘画的构图意识。窗体顶端我的答案：窗体底端5吴昌硕先生认为，民族艺术是一个民族精神的结晶，振兴民族艺术，与振兴民族精神密不可分。窗体顶端我的答案：×潘天寿作品赏析及特点分析已完成1以下除（）外，都能够用来说明石头在绘画中的意象内涵。窗体顶端· A、高韵· B、浩奇· C、坚质· D、温婉我的答案：D窗体底端2下列（）一词，能够用来形容潘天寿先生清晰的笔墨关系。窗体顶端· A、理性· B、偶然性· C、混沌· D、感性我的答案：A窗体底端3以下不能用来形容潘天寿先生笔法特征的是（）。窗体顶端· A、正大· B、圆融· C、俊秀· D、深邃我的答案：C窗体底端4中国画的构图讲究一种平衡之美，而这种平衡之美主要依靠造势和显觉。窗体顶端我的答案：窗体底端5“经营位置”，是用来说明中国绘画构图方面的特点。窗体顶端我的答案：窗体底端陶瓷绘画的理论基础已完成1下列不属于初学陶瓷绘画的步骤的是（）。窗体顶端· A、先打草稿· B、用浓墨直接画图· C、注意构图，突出画眼· D、逐渐加强积染我的答案：B窗体底端2初学陶瓷绘画时，绘画时应注意笔墨关系和构图关系，其中不符合这种作图顺序的是（）。窗体顶端· A、先浓后淡· B、先皴后擦· C、先松后紧· D、先虚后实我的答案：A窗体底端3下列不属于陶瓷绘画中留白的意义的是（）。窗体顶端· A、突出陶瓷作为“假玉”自身的美感· B、突出画面的意境所在· C、也叫画面的气孔，· D、画面更加紧凑我的答案：D窗体底端4陶瓷绘画应该避免将胎体画的太满，合理的留白可以使人充分欣赏到陶瓷这种质地本身的美感。窗体顶端我的答案：窗体底端5“开卷有益”一词可以用来说明中国画学习中借鉴的重要性。窗体顶端我的答案：窗体底端陶瓷绘画学生作品评讲已完成1不管是在宣纸上，还是在瓷器上，或者是在瓷板上画中国画，在（）方面是不变的。窗体顶端· A、色彩用料· B、绘画媒介· C、绘画语言· D、绘画方法我的答案：C窗体底端2评判一件好的中国绘画作品，可从多个方面出发，以下（）不适合作为评判标准之一。窗体顶端· A、笔墨· B、构图· C、意蕴· D、题材我的答案：D窗体底端3中国画讲求的对比关系中，不包括以下（）。窗体顶端· A、多和少的对比· B、疏和密的对比· C、虚和实的对比· D、线与线的对比我的答案：D窗体底端4书画在点线形质方面可以说是同源的，好的绘画功底离不开好的书法修养。窗体顶端我的答案：窗体底端5根据写生的经验，菊花叶子的生长结构是三叉九顶，这与牡丹叶子的结构不同。窗体顶端我的答案：×窗体底端瓷板的釉上绘画已完成1中国绘画作品中的物象塑造多体现（）形。窗体顶端· A、三角· B、圆· C、方· D、不受局限我的答案：A窗体底端2“窗外之竹非胸中之竹，胸中之竹非手中之竹”出自谁之口？窗体顶端· A、石涛· B、X板桥· C、X燮· D、齐白石我的答案：B窗体底端3中国画非常重视造势，而所谓“势”的完整性，不包括（）。窗体顶端· A、起· B、承· C、转· D、联结我的答案：D窗体底端4在中国绘画中，不断重复一种绘画语言，才能产生气势，因此可以不顾及其他而不断重复。窗体顶端我的答案：×窗体底端5釉料一般也是用水调色，着色容易。窗体顶端我的答案：×窗体底端瓷板的釉上绘画之花鸟画布局已完成1绘画时用赭料勾线，也即所谓的“赭墨”，其作用是（）。窗体顶端· A、明确点线关系· B、符合传统的绘画笔墨秩序· C、为了更好的填色· D、为颜色打底，以使颜色更加厚重我的答案：D窗体底端2以下不符合釉上五彩的绘画方法的是（）。窗体顶端· A、可以等每一次的釉色晾干之后再进行勾勒· B、可以先勾勒，晾干再上色· C、可以通过直接烧制，将每一次的釉色固定下来· D、可以不等釉色干而直接勾线，再烧制我的答案：D窗体底端3瓷板绘画与陶瓷瓶上绘画在画面方面都要特别注意，即保持画面的（）。窗体顶端· A、生动· B、对称· C、整洁· D、完美我的答案：C窗体底端4中国画中的笔墨秩序感强，画面感乱，或者花，都与笔墨秩序有关。窗体顶端我的答案：窗体底端5在传统的中国绘画中，一般都是先勾轮廓，后着色。陶瓷绘画也是如此，它是对中国绘画习惯的继承。窗体顶端我的答案：×窗体底端瓷板的釉上绘画之花鸟画底色绘画已完成1从绘画语言来看，陶瓷绘画（）。窗体顶端· A、没有自己独立的语言· B、有自己独立的语言· C、既有自己的语言，又从其他绘画中借鉴· D、只借用中国画的绘画语言我的答案：A窗体底端2在画面上甩点的作用是（）。窗体顶端· A、增加画面的艺术效果· B、实现颜色的过渡· C、“偷懒”的画法· D、能够更好的实现面与面之间的过渡，增加画面的丰富感我的答案：D窗体底端3在瓷板上绘画时，加一些稀料，其作用是（）。窗体顶端· A、使釉料更加均匀· B、更容易着色· C、使绘画出来的效果更有立体感· D、无特殊作用我的答案：C窗体底端4画面的颜色应适当，不能过分追求绚烂。窗体顶端我的答案：窗体底端5宣纸上作画，一般先画前面，再画后面，在这一点上瓷板绘画也一样，不能跳画。窗体顶端我的答案：×瓷板的釉上绘画之花鸟部分绘画已完成1由于陶瓷绘画与宣纸绘画材料不同，因此在勾线时不能完全达到宣纸上的效果，但也要尽可能注意线条的（）。窗体顶端· A、完整性· B、美感· C、果决· D、对称我的答案：A窗体底端2为了达到更好的烧制效果，一般会要求釉料尽可能铺得厚一些，而在原有的打稿，淡墨皴擦以及赭石的铺垫后，仍要重新勾线，其目的是（）。窗体顶端· A、画面更好看· B、符合一般绘画顺序· C、凭个人所好，也可以不勾· D、为打破被模糊掉的原有的秩序关系我的答案：D窗体底端3瓷板绘画时，先皴擦，然后在干的釉料上再勾线，与在瓷板上直接勾线相比，下列说法不正确的是（）。窗体顶端· A、在干的釉料上画更能凸显用笔的骨法· B、在干的釉料上画更涩，更好画· C、在瓷板上勾线更发涩，更容易画· D、更好的将书法用笔表现出来我的答案：C窗体底端4瓷板绘画可以选择先上底色，后打点儿。窗体顶端我的答案：窗体底端5釉上绘画出现错误时，可以直接用布或者卫生纸擦掉，并保持画面整洁。窗体顶端我的答案：瓷板的釉上绘画之花鸟画边线勾勒已完成1下列符合处理瓷板绘画出错的方法的是（）。窗体顶端· A、用刀片刮· B、用手指揉· C、用毛笔弹· D、用干净的纸或者布擦我的答案：B窗体底端2瓷板绘画中的用笔，蘸了釉料的毛笔没办法露笔锋，是由于（）。窗体顶端· A、笔肚蘸满釉料，墨较稠· B、毛笔自身的问题· C、蘸太多墨的缘故· D、不知道我的答案：A窗体底端3满庭芳是个词牌窗体顶端我的答案：窗体底端4清理蘸有釉料的毛笔时，只需在清水中涮洗一下方可。窗体顶端我的答案：×窗体底端5堆料有时会选用烧制出来呈透明色的沥粉，这样既不会影响其他颜色的烧制效果，同时也能够增加厚度。窗体顶端我的答案：窗体底端小件瓷器绘画已完成1小的陶器主要以赏玩为主，因此在色彩选择方面也相对偏重（）。窗体顶端· A、清新· B、沉重· C、厚重· D、高韵我的答案：A窗体底端2小的陶器由于器形小，因而不需要严格遵循绘画的构图关系。窗体顶端我的答案：窗体底端3青青翠竹无非般若，是禅宗的话语。窗体顶端我的答案：窗体底端4“釉变”是陶瓷烧制过程中的“三变”之一。窗体顶端我的答案：窗体底端5手绘完小陶器之后，还要检查和清理陶器上的污渍，保证画面整洁。窗体顶端我的答案：窗体底端窗体底端窗体底端窗体底端窗体底端61 / 61