高中美术教案(1)

高中美术鉴赏  课题：托物寄情    湖南版高中美术教材美术鉴赏   第三单元 第三课（第63页）    美术学科教师：周鸿              授课时数：1课时     一、教材分析   该课以赏析文人画家中国画作品为主，体会“四君子”等题材兴盛不衰的原因，引发探究对中国画艺术及传统文化意蕴的理解。二、设计理念研究教材后感觉内容和形式丰富新颖，课题论述具延续性和深度，涉及内容广泛，美术知识与现实生活联系紧密。教学中通过赏析不同类型作品，学会将绘画、音乐、诗词等学科知识整合，并尝试用中国画、抒情诗词等不同艺术语言创作表现有象征意义的作品形象，深入理解中国画中深邃的象征意义和文化内涵；增强热爱民族艺术文化的感情。三、学情分析高中生已具有欣赏艺术作品的基本能力，但对进一步鉴赏理解艺术作品意蕴的能力还略显不足，表现力也相应较弱。四、教学目标1知识与能力（1）了解中国画作品“四君子”的笔墨情趣，理解其艺术形象包含的意蕴及文化内涵。（2）探究中国画作品“四君子”创作技法及体现的寓意、象征性。2.过程与方法（1）收集与本课有关的中国画理论知识及“四君子”等有象征意义的图片资料。（2）开展探究性学习，了解典型造型形象所蕴含的文化寓意，并尝试创作具有象征意义的中国画作品。3.情感、态度与价值观（1）通过学习，理解感悟中国画艺术形象所体现的意蕴及文化内涵，培养学生热爱中国传统绘画艺术的感情。（2）通过中国画、诗歌等方式尝试创作出具有传统文化寓意的作品，以增强民族自豪感。五、教学重点与难点1.重点：领悟中国画造型形象的象征意义，探究其文化意蕴，了解寄情寓志的载体。 2.难点：对中国画艺术以及中国传统文化的理解。六、教学方式本课采用设疑引思、讨论交流、创造表现、反思评价、教师重点讲解及归纳总结等方法。七、学习方式自主学习、合作学习、探究学习、接受学习、基于问题学习、基于实践学习。八、网络、媒体、教学用具多媒体、课件、图片、音乐等。九、教学过程1、导入新课 （稳定情绪，激发兴趣）设问:当我们走进五彩缤纷的大自然、植物园、公园就会发现有很多的奇花异草，芳香足以使我们陶醉。假如让你选择自己喜欢的植物，你会选择什么呢？说说原因？（学生回答：略）教师：依据学生作答，课件展示生活中的“梅、兰、竹、菊”照片。 同时展示两件中国画作品：墨兰图 郑思肖（元）风竹图 李方膺（清）设问：绘画中的“梅、兰、竹、菊”和照片中的有什么不同？为什么被称之为“四君子”？你知道“岁寒三友”指的是什么吗？ 明确：照片中再现的是具体事物，真实的；而花鸟画以实物为基础，是艺术化的再现，画家在描绘时，托物言志，借物抒情。寄托了个人的情感和理想，表达了画家的主观感受。“岁寒三友”指“梅、松、竹 ”。       （通过生活中花卉和绘画花卉的比较，使学生明确绘画的表现性高于生活，形成初步认识。引导学生自主学习，探讨中国画作品为主，了解“四君子”所蕴涵的寓意，激发学习兴趣，加深对“四君子”作品的了解。）2、讲授新课  课件展示课题：寄情寓志教师：我们今天共同研究和了解画家是怎样在绘画中抒情寄性、状物言志。展示作品：墨竹 文同 北宋设问：说说该作品有什么特点？结合所查资料，谈谈什么是文人画？学生：作品造型真实，画风严谨而潇洒自然。明确肯定并补充：文人画的产生是中国古代哲学、文学、书法等多种文化形态孕育出的一种特殊艺术，与中国文人士大夫阶层有着极其密切的关系。北宋中后期形成独特体系。绘画不拘泥于形似格法，题材多为山水、花鸟。追求诗情画意，讲究绘画的深邃意境；强调表现主观情感和事物神韵，多以水墨写意，诗、书、画、印展现其特有的魅力，以表现高洁人品（概念由苏轼、米芾等人提出）。   （感知与体验）鼓励学生自主学习，深入探究，提高对中国画艺术的感悟能力。课件展示播放：中国古曲梅花三弄、汪士慎的梅花图、王冕的诗白梅。教师：（分三组同学）认真倾听古曲梅花三弄、分析作品梅花图、朗读白梅。每组选出代表发言，说说各自欣赏艺术表现形式的体会，总结出特点。（梅花的生长习性及特征）白梅王冕 （元）冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发，三做乾坤万里春。学生甲组：诗词是用语言塑造梅花形象，以虚构的方式，想象感受梅花的存在。以表达梅花的傲骨和气节。学生乙组：音乐用委婉的乐曲，诸如声音、节奏、速度、强弱、旋律等塑造形象，触动人的听觉感官来用艺术联想的方式体会理解梅花所表现的内涵。学生丙组：绘画是用造型形式、色彩、构图、明暗等将形象直观的展示在眼前，给人以真实的空间美感来触动人们的视觉感官，可直接感受，也看得具体。学生：梅花颜色多样，有红、淡黄、纯白等，树干强而有力，花瓣有五瓣，分别象征顺利、快乐、和平、幸运和长寿。耐旱、喜阳，先开花后发叶。教师总结：三种艺术形式在塑造艺术形象手法上的异同：文学作品是以语言、时间、动态、想象形象为艺术形象。音乐作品是以听觉、时间、动态、音响形象为艺术形象。美术作品是以视觉、空间、静态、造型形象为艺术形象。（通过音乐、诗词、绘画作品对比，锻炼学生分析、判断能力，让学生发现几种艺术之间的异同，及包含的象征意义。加深对“四君子”具有的象征性、寓意性进一步理解。）设问：刚才我们了解了文人画；并通过赏析不同艺术形式表现同一题材的内容，各具特色。想想古代还有哪些画家多用“梅、兰、竹、菊”抒情达意？就你所了解画派举例说明。（学生反应） 探察学生感知力，以便控制授课深度。（启上承下）明确：肯定并主讲扬州八怪比较多用“四君子”题材抒发个人情感，八怪大体可分为三个类型，一是因宦途失意丢官后来扬州的文人，其中以郑板桥、李方膺为代表；二是厌弃官场的文人画家，以金农、汪士慎为代表；三是有文人修养的职业画家，以黄慎、罗聘等为代表。艺术上共同的特点是：师造化、抒个性、重神视、端人品和博修养。课件展示欣赏：郑燮的兰竹石图和郑思肖的墨兰图     体会笔墨意趣的同时，引导学生用白描勾线练习，注意线条的流畅性，要表现出兰花的素洁高雅。      聆听古曲梅花三弄为音乐背景点画梅花。让一组同学用形体动作表现“四君子”的特征。其余同学是否能够猜出各自表现的是什么？并用一句话或者一个词表达出来；如：刚直不阿等。墨兰图题诗 郑思肖 （元）向来俯首问羲皇，汝是何人到此乡。未有画前开鼻孔，漫天浮动古馨香。设问：“四君子”寄托人们的思想感情，赋予寓意和象征性；那么大家想想，能否找出相关有象征意义的其他丹青祝福的作品呢？汉字谐音的都有哪些？明确：牡丹象征富贵、繁荣昌盛；桃子和石榴象征多福多子；“荷”与“和”谐音，即和美幸福。用喜鹊和梅花象征树梢的谐音“喜上眉梢”来象征吉祥喜庆。问题：根据以上了解，接下来我们来表现表现，有兴趣吗？   （通过以上分析作品，锻炼学生发现及探究问题和多学科知识相互渗透的综合运用能力。）3提出问题：（1）创作一幅吉祥如意的中国画，并题上一首诗词表达美好的祝愿。（同学们构思创作，教师指导。）（2）可以三人一组合作一幅“四君子”图，绘制方式和技法不限，如多种材料、蜡笔或彩色纸、剪贴等。也可创编一首君子歌，用诗词的形式赞颂“四君子”的品格与风骨。   （创作表现阶段：引导开发创造思维。培养锻炼学生正确的创作思路和制作方法。用多种艺术形式语言进行尝试创作，激发创造欲望。锻炼了探索欲及动手能力，满足身心需求。同时语言陈述能力也得以锻炼提高。）（3）为什么中国历代文人将梅花等花草选作绘画题材，并受到历代文人墨客的青睐，在当今的时代背景下，这类绘画题材是否还具有现实意义。（反思评价：感受升华、形成观点。）4课堂总结通过以上学习，领略感受了国画作品“梅、兰、菊、竹”独特的艺术魅力，为我们更好的理解和表现这类题材树立了方向。结合今天所学知识，将体会整理为短文，以巩固收获。十、板书设计                             托物寄情四君子：梅、兰、竹、菊。岁寒三友：松、竹、梅。文人画：指文人、士大夫创作的非职业性、非功利性，以游戏笔墨为目的的自娱之画。三种艺术形式在塑造艺术形象手法上的异同：文学作品：语言、时间、动态、想象形象音乐作品：听觉、时间、动态、音响形象美术作品：视觉、空间、静态、造型形象扬州画派艺术上共同的特点是：师造化、抒个性、重神视、端人品和博修养。  静观默察 执教教师：周鸿授课班级：高二年级               授课时数：1课时 教学思路：本课教学通过赏析西方写实性绘画，启发学生感悟艺术家是怎样观察和表现人与自然的，引导学生通过速写、表演等艺术形式创作，表达对生活的感悟体会。教学中引导学生赏析荷尔拜因、德加、丢勒等画家作品，并选配相关音乐为背景，激发学生学习兴趣，感受了解艺术家是如何对自然悉心观察和细致描绘的，理解写实法表现人与自然之美的特点。同时将美术、音乐、舞蹈、戏剧、文学等学科知识联系起来，强调学会观察是学习好各门学科的基础。培养学生的艺术通感，引领学生通过感知活动明确本节课内容重点和探究深度，诱发学生自发学习的兴趣，并尝试用速写、形体动作等不同艺术语言创作表现，体会用艺术手法表现生活感受。 教学目标    1人文知识与能力的培养通过赏析写实性绘画经典作品，了解画家是如何发现和表现美的。培养学生敏锐的观察力及在自然中探寻美的兴趣。    2主要知识技能的培养初步了解写实性绘画的创作手法，探究艺术家用线条等艺术语言概括形状、结构、体积的技巧，并尝试创作。     二、教学重点与难点教学重点：了解艺术家是如何用写实的手法表现人与自然之美的。 教学难点：通过赏析，激发学生探究用速写、表演等多种艺术语言表现自然的兴趣，培养良好的观察习惯。     三、教具、学具准备    教具：写实性绘画作品、天鹅湖之舞天鹅湖舞曲等。     学具：搜集优秀写实性绘画作品资料、速写用工具、课本等。        一、教学过程               1、导入新课 （稳定情绪，激发兴趣）    教师: 课件展示一段精彩舞蹈画面，看后请一位同学，用语言描述一下对自己留下深刻印象的部分。其他同学倾听并发言。    教师：生活中如此美的画面很多，我们如何能够将他定格呢？进一步说明不同艺术表现形式给人的不同感受。     学生：摄影、绘画、音乐、文字等。不同的艺术形式给我们的感受不一样，如摄影、绘画给人以视觉形象，即形象鲜明具体，占有空间；音乐是通过声音、旋律等给人以听觉形象；而文字叙述则给我们更多的是想象空间。（通过以上问题回顾学过内容，加深对不同艺术表现形式特点的记忆，启上承下）    教师：同学们说的很对。接下来赏析两幅油画作品： 倒牛奶的女人（荷兰）维米尔 教皇英诺森十世（西班牙）委拉斯凯兹     教师：展示的作品你熟悉吗？能否说明该作品的作者、国家、时期呢？并说说他们在干什么？造型上采用了什么样的手法？    学生：到牛奶的女人是荷兰画家维米尔的作品，主要表现了平凡而普通女人厨房倒牛奶的瞬间，人物环境描写细致入微，极其真实，光色方面都很协调温馨。教皇英诺森十世是西班牙画家委拉斯凯兹的作品，面目威严凶狠阴险，显示了至高无上且老谋深算的教皇性格特征。都是真实的刻画人物形象，属于写实即具象艺术。    教师：维米尔（1632-1675）荷兰画家，其作品画幅不大，色彩鲜明柔和，题材多表现市民或中产阶级日常生活。此画表现了一位勤劳而质朴的妇女全神贯注的倒牛奶，加之光线自然柔和，周边的其他物品一一再现，形象准确，表现细致入微。委拉斯凯兹（1599-1660）是17世纪西班牙杰出画家。担任宫廷画师，为皇宫贵族画了大量肖像，该画用不同的色彩呈现出华贵的气氛，也体现了一种气度。尤其刻画人物，从禁闭的双唇、脸色阴沉、显示出教皇狡诈的心理特点和地位。两件作品真实具体的记录了客观世界中人物的心里变化过程，具有视觉的真实性、典型性（表现形象瞬间）和情节性。真实的再现了人物形象，属于具象艺术。通过两幅作品的比较，使学生了解画家观察事物的敏锐眼光及高超的表现手法。       教师：根据以上作品对比分析，说说画家是怎样刻画人物形象的？    学生：敏锐的观察力和高超的绘画技巧。具有记录性，具象。    探察学生感知力，以便控制授课深度。    2、讲授新内容 课件展示课题：静观默查    教师：分析下面两件作品，你喜欢哪幅？并临摹局部，体会大师是如何运用线条表现概括形状、结构与体积的。（略）    课件展示作品： 塞西莉·赫伦 素描 （德）荷尔拜因       九十三岁老人的习作  素描 （德）丢勒     课件展示德加作品并放背景音乐：       舞台上的舞女 （法国） 德加       天鹅湖之舞天鹅湖 舞曲 （俄国）柴可夫斯基     教师：除了油画、素描能够准确的表现事物形象外，还有什么方式可以更快更准确的表现物象呢？（学生：线描、速写。）    教师：什么是速写？结合欣赏能说说速写的表现手法吗？     学生：简洁概括、快速准确的描绘物象，以线为主。    教师：速写即用便捷工具在短时间内简单、扼要、快速的捕捉描绘出对象的形象特征，是一种写生绘画形式。其表现手法有以线条为主、明暗为主及线面结合的速写。内容上可分为：人物速写、风景速写、动物和景物速写等多种。（感知与体验）引领学生深入探究，提高理解表现能力。通过分析以上作品，锻炼学生发现及探究问题和多学科知识相互渗透的综合运用能力。    3提出问题：    请一组同学根据自己熟悉的音乐创编一段舞蹈，动作要优美，其他同学观察并用简单的线条进行勾画形象。也可用语言来概括描述形象。（同学们构思创作，教师指导。）    用写实手法画自己的手或身边同学面部特征。（展示作品并讨论如何能够画好速写的方法。）创作表现阶段：用肢体语言塑造人物形象，培养学生敏锐的观察能力，开发创造思维。学生用不同艺术形式尝试创作同一主题。锻炼其探索欲及动手能力，满足身心需求。同时语言陈述能力也得以锻炼提高。通过以上学习，结合所学内容谈谈自己如何理解观察在艺术创作中的作用。（反思评价：感受升华、形成观点。）4课堂总结  通过以上赏析及创作学习，深入了解了艺术家观察生活敏锐的能力和高超的表现技巧，真实生动的描绘物象，为我们学习和能更好的理解写实性绘画提供了依据。通过课堂速写、语言叙述、舞蹈等表现形式创作，初步了解掌握了不同艺术形式所表现出不同的形象特点，明确了具象艺术的概念。在课余将今天所学知识整理巩固。（学生倾听，思考记录。）              教学后记：本节课教学效果好，首先，欣赏作品时，运用音乐、文学与绘画等各学科知识的整合，大大提高了学生对本课内容的学习兴趣，达到了感知与体验的目的。其次，通过对大师作品的仔细分析，学生采用多种形式即兴创作体验等环节，循序渐进的理解掌握了相应的表现方法。总之，紧凑合理的内容安排，以学生为主体的教学模式，使得课堂气氛活跃、轻松愉悦，达到了预期的效果。