声声慢优秀语文教案

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1、声声慢优秀语文教案作为一名老师，就不得不需要编写教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么什么样的教案才是好的呢?下面是小编为大家收集的声声慢优秀语文教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。 声声慢优秀语文教案1 【教学对象分析】 学生在初中已经学过李清照前期的代表作，如如梦令、一剪梅等，也接触过其它抒写“愁绪”的作品，可以让学生展开联想，进行比较，更好地体会李清照词的妙处。 【教材分析】 本词是李清照后期的代表作，被后人誉为“千古绝唱”。在这首词中，作者的情绪虽然比较低沉，但却显示了她过人的艺术才华。词围绕“愁”展开，运用各种各样的手法来加强愁绪的渲染。 【教学目标】 1、认

2、知目标 了解李清照后期的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的不同风格。 2、技能目标 学习李清照是如何写愁的，学会抓住诗歌意象去品味诗歌情感。 3、情感目标 体会李清照夫亡家破、饱经忧患和乱离的哀愁，感悟李清照坚韧、孤高的灵魂。 【教学重难点】 1、深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。 2、让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。 【教学方法】诵读品悟法、情感体验法、探究学习法、对比阅读法 【教学媒体】多媒体 【教学课时】一课时 【教学步骤】 一、课前预习 熟读声声慢这首词，力求能背诵，回顾李

3、清照的生平事迹和所学的其前期的作品。 二、课前五分钟 播放安雯演唱的月满西楼MTV(这首歌化用了李清照前期的词作一剪梅)至上课，意在激发学生兴趣，营造诗情画意气氛，让生更易融入到词的意境当中。(幻灯片1) 三、课文导入李清照前期代表作如梦令和点绛唇(引领学生回忆朗读，配有短小欢快的音乐)(幻灯片2和幻灯片3) 从如梦令和点绛唇的字里行间，我们可以见到一个什么样的清照呢? 明确：开朗活泼快乐 是的，因为少女时代的清照是快乐幸福的，所以她写出了清新明快的词作。但随着时间的流逝，时代的变迁，物是人非，沧海桑田，李清照在后期却写出了与如梦令和点绛唇风格截然不同的一首词声声慢(幻灯片4)。这首词被誉为“

4、千古绝唱”。下面，我们先一起来读读这首词。 四、朗读声声慢(学生集体配乐朗读) 五、整体感知 读罢此词，你感受最深的是什么?愁(幻灯片5) 六、诗歌赏析如何写愁 既然如此，我们就抓住这个“愁”字，看看清照是如何来写愁的。先来探寻第一个问题： (一)怎样入愁 入，即进入，清照起笔就哭诉道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。” 寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢? 动作 若有所失 寻觅无果 冷冷清清，是什么冷清呢? 环境 处境冷清 心境清冷 凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢?沉痛凄厉 所以，清照起笔就给我们定下了一个什么样的基调?悲苦愁绝(幻灯片6) (二)赏意象 品愁情(幻灯片7) 同学们都知

5、道，中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。清照在写作愁情的时候，同样是借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。 1、清照在词中选取了哪些意象?(请一位同学配乐朗读，其他同学勾画出意象) (学生：淡酒 晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨) 2、这些意象是如何表现出愁情的呢?意象探究(学生自主合作探究)(幻灯片8) 小组交流探讨(前后四个人为一小组) 集体探讨(小组代表发言) 探讨明确： 酒 并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。(幻灯片9) 风 风急天高猿啸哀，渚清沙百鸟飞回。 杜甫 渲染愁情(幻灯片10) 雁 象征悼亡之悲、怀乡之思(幻

6、灯片11) 黄花 喻憔悴的容颜 孤苦飘零的晚境(幻灯片12) 梧桐 一叶知秋 牵愁惹恨(幻灯片13) 细雨 雨滴梧桐 却敲碎人心 哀伤、愁丝的象征(幻灯片14) 注意：1、古典诗词中传统的意象有着特定的内涵。(幻灯片15) 酒：愁文化 风：渲染愁情 雁：怀乡之思 音信之盼 黄花：憔悴的容颜 梧桐：牵愁惹恨 雨：哀伤愁丝 2、作者的心情不同，相同意象会传递不同的情感。(幻灯片16) 黄花 战地黄花分外香 雁 长空雁叫霜晨月 3、总结本词的意象、意境和情感。(幻灯片17) 淡酒 秋风 过雁 黄花 冷清凄美的意境 传递出孤寂愁苦 梧桐 细雨 (三)为何生愁(幻灯片18) 当清照沉浸在这种冷清凄美的意

7、境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得?”的确，“这次第，怎一个愁字了得。”此时此地，此情此景，已经不单单是一个“愁”字可以概括得 了的。让我们突破诗词的显性层面，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁?到底命运在清照身上刻下了哪些烙印呢，让时间老人来告诉我们答案吧! 1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。 1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。 1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。 1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

8、祸不单行 孤苦飘零(幻灯片19) 由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。 了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧?到底声声慢中的愁是一种什么样的愁呢?(幻灯片20) 明确：情愁-独居之寂寞 家愁-丧夫之哀 国愁-亡国之恨 比起清照前期代表作一剪梅中的相思闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。 七、写作练习我为清照写碑文(幻灯片21) 作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个诗人，她又何其伟大。苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历

9、像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。虽然我们不知道她死于何时，葬于何地。但我相信，她已在我们每个人的心目中留下了一座丰碑，只是这碑上还缺少碑文。这碑文就交给同学们来写吧。 八、结束语(幻灯片22) 最后，让我们齐声背诵声声慢，在诵读声中送别清照，向清照坚韧、孤傲的灵魂致敬! 【教学反思】 1、较好地落实新课程教学理念，使教师的合适的指导与学生在教师指导下的知识能力及态度价值观建构、个性发展等有机结合，使经典作品的学习与学生现实生活有机结合起来了。 2、课前能布置有价值的预习(寻找问题)，这是在学生个人探究的基础上的一种思考结果呈现，能提出有一

10、定深度的问题是颇有价值的预习。课堂上，能根据时间的有限性，使学生的讨论、教师的点拨等基本上做到恰到好处、见好即收，从而保证了课堂效率。课后作业中，有让学生继续深化思考的题目，使学生的学习得以延续而且是与生活相沟通、与生命完善相融合的深度延续。 3、教师在课堂上对学生的激励还是显得不够理想，主要是针对性和深度、灵活性、艺术性不够。因为所面对的已是高一年级的学生，他们能分清什么是廉价的表扬、什么是有分量的激励，他们能感到什么是敷衍性的搪塞、什么是真诚的回应。相当长时间以来，语文课堂冷漠化现象相当突出，原因很多，但课堂上缺乏真诚的师生交流及感情互促互悦，不能不说是一个重要原因，而此中，教师的冷漠恐怕

11、又是矛盾的主要方面。所以，想要“让课堂充满生命的活力”，教师对学生真诚而经常的激励，以及学生对教师的激励都是非常重要的，这也是新课标提倡的人文精神在课堂中的一种体现。在这方面，本人还很欠缺。 4、课堂语言还有欠精练、欠流畅、欠艺术，应勤学苦练、力臻完善。 声声慢是高中语文必修四第二单元的一篇课文，是李清照晚年的重要代表作，是一篇千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 ”愁”的名作，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界她独有的寂寞心境。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：知识与能力：感受意

12、象美和意境美，了解李清照的婉约风格;过程和方法：诵读课文，鉴赏分析，比较探究;情感态度：感受声声慢的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。 回顾这节课，基本实现了教学目标，而且从学生课堂的表现看，对本节课内容的掌握也较好，但是自我反省，还有很多不足： 1、朗读不够教读古典诗文，一定要以读带动教学的进程，“读”，不仅是老师的范读，还有学生的各种各样的读，但无论是何种方式的读，必须让学生明白，“我读这一遍，要达到一个什么目标”，也就是“带着问题读课文”，而我在讲课时，没有处理好这一点。学生读懂了，读透了，方可进入诗的意境，然后，学生们才可带着感情读出韵味来。 2、 在“写愁”步骤中我要求学生从词中找出相

13、关描写愁的意象并进行分析，这样虽然可以让学生迅速把握作者宣泄“愁情”的切入口，在教学中更利于操作， 但却无形中削弱了对整体词句的品读，使词作的分析有些支离破碎，“愁”的深度和浓度都变浅、变淡了。因此我觉得诗词的赏析一定不要驾空，意象的品读要融入具体词句，边读边品，每分析完一个意象，应用精炼的总结性语言帮助学生提升对此意象的把握和其与全词的内在联系。不宜纯粹脱离感情基础去找一些景致。 3、课堂内容的安排还是有些多，使得以上环节不能充分展开。 所以另外一个班开始重新整理思路，确定从以下三个对比点入手： 1. 声声慢与乡愁比较。突出意象对表达诗歌情感的重要作用。 2.声声慢与如梦令比较，借以明确李清

14、照创作的两个阶段。 3.声声慢于醉花阴比较，让学生分析“愁”的不同层面。 声声慢优秀语文教案2 教学目标： 1.掌握寓情于景的分析方法。 2.感受声声慢的意境美，体会婉约词的含蓄美。 教学设想： 1.尝试让学生先背诵，然后质疑，教师再解疑的方法教授诗词。 2.尝试让学生举一反三，以声声慢为重点，在分析词作的过程中不断总结方法，就“情景交融”这一点让学生进行能力迁移。 教学难点： 意境与意象的区别 教学过程： 1.“背”词：(全班齐声背诵) 2.“解”词：根据学生质疑，教师解疑。 教师根据学生的提问将问题归类：关注字、词;关注感情;关注创作背景及词人生平;关注开头叠词的用法。 3.“读”词：(配

15、乐朗诵)重现情境，感受意境之美。 4.“品”词：教师由学生的质疑，提出学生关注的内容： 何情? 何由? 如何鉴赏? 教师引出意境一词，诠释之后再指出分析意境的方法之一是分析情景交融的艺术手法。教师提问： l 此词写了哪些景? l 这些景是如何体现作者情感的? 5.能力迁移 w 踏莎行王国维称秦观踏莎行中的两句“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”为“词境凄厉”，请从情景交融的角度谈谈你对这句话的理解。 6.总结本课学过的雨霖铃、踏莎行、声声慢三首词的情景交融手法，教师提问：情景交融的表现手法可以产生怎样的艺术效果? 在解决问题的过程中让学生初步感知婉约词的风格特点。 作业： 1自读李清照的一剪梅

16、，请任选其中一句分析其情景交融的特点。 2课外拓展：查找李清照不同时期的作品，就此写一篇小论文，分析其婉约词的特点 声声慢优秀语文教案3 一、教学设想： 1.尝试让学生先背诵，然后质疑，教师再解疑的方法教授诗词。 2.试图给学生一些概念、术语，让他们对于诗词鉴赏有个初步的了解，为将来进入高三的学习做好准备。从这一节课来讲，让学生举一反三，以声声慢为重点，在分析词作的过程中不断总结方法，就“情景交融”这一点让学生进行能力迁移。 二、教学目标： 就整节课而言，我最终要解决的目标是第一点，让学生掌握寓情于景的分析方法。而第二点是在解决第一点的同时自然会触及到的问题。 三、教学过程： 在最初的试讲中，

17、我教学环节的设置是：一关注文本;二知人论世;三鉴赏品评;四介绍词的两种风格。在实际的操作中感到内容繁杂，教学时间不够，同时过多内容的涉及反而影响了自己教学目标地完成。 后来我对教学环节进行了调整，教学步骤分为以下几步： 一 背词;二解词(理解词的内容和感情);三读词(感受意境);四品词，就情景交融这一点来鉴赏该词。这样的设置其实是遵循了人们一般的思维方式，即写了什么，为什么写，怎么写的，这样写有什么效果。在实际的教学中感到过程比试讲更为流畅，而关于情景交融艺术手法的教授也更加自然，水到渠成。 四、关注学情： 试讲时，我感觉在自己与学生之间有堵墙，我一直带着他们往前走，而他们也很茫然。课后，我反

18、思原因，认为主要是我不知学生知道了什么，他们想知道什么。所以在下一个班级的授课前，我做了两个准备工作1 让学生课前质疑。2让学生回忆自己以前学过哪些词。在看完学生的质疑问题之后，我还是坚信自己教学目标的正确，他们只有少数人关注到了怎么写的这个问题。而让我知道他们以前学过的词作，这就给我提供了便利，在教授此词的过程中我可以拿他们学过的知识让他们从情景交融的角度对以往的知识有更深入的理解，同时也有助于我该堂课教学目标的完成。 五、我的收获： 1 在教学中我发现这样以一篇着重讲一种鉴赏方法的教学方式还是可行的。这样可以培养学生举一反三的能力，提高他们的鉴赏水平。 2 在试讲时我更多的是理论，所以学生

19、的兴奋点未被激发，而我也未能更多地关注学生。在后来的教学中，我的教学环节进行了调整，同时我在前面做了更多的铺设，即利用多媒体创设一种情境，多次朗读，让学生能更好地沉浸其中，然后再由感性进入理性，这样他们就自然地有一种求知欲，主动性得到了发挥。 3 在后来的评课中，有专家级的老师指出，以声声慢此词作为一个“情景交融”的例子不如以雨霖铃更为典型，我听后认为颇有道理。所以以后在选择一个抓手点的时候还要更为斟酌。 声声慢优秀语文教案4 【教学目的】 1.理解词上下阙的含义 2.理解李清照在词中的表达出的“愁” 【教学重点】 李清照此词表现出来的艺术风格 【教学难点】 同上 【教学课时】 1课时 【教学

20、方法】 赏析、诵读法 【教学过程】 第一课时 【背景导读】 声声慢是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。 【全词赏析】 一、作者简介 李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父

21、亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。 但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想主义的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首如梦令似乎正好反映出这种复杂的情感：

22、常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。 前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。 李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来组织，因而别有一番风味，如： 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来

23、，雁字回头，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。(一剪梅) 醉花阴 但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的金石录后序中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如武

24、陵春中所写的： 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。 这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄主义的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道： “故乡何处是?忘了除非醉”菩萨蛮 “年年雪里，常插梅花醉” “今年海角天涯，萧萧两鬓生华”清平乐 我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓

25、“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。 二、全词赏析 开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是流亡以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示

26、出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。 紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸

27、。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。 过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加

28、愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑?”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。 最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得!”“这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景;“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事?这明明

29、是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。 三、作业 1. 背诵这首词 2. 课外阅读李清照的词，体现其艺术风格 靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。声声慢o寻寻觅觅便是这时期的典型代表作品之一。 这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此

30、音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。 心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

31、端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗?也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗?胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊! 这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖的雅致了。以往丈夫在世

32、时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢?只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢?漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。 好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。 急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达

33、出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说：这次第，怎一个愁字了得?简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的问君能有几多愁，恰似一江春水向东流也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。 综观李清照这首写于晚年的声声慢，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。 声声慢优秀语文教案5 【学情分析】 初中时学生已经学过李清照的代表作，如如梦令等，但这些词作大多抒写的是一些闲情，对于她的后期词可说是初次接触，因而要让学生展开联想，进行比较，

34、更好地体会李清照词的妙处。 【教材分析】 本词被后人誉为“千古绝唱”，是李清照后期词作的代表作。相对于前期作品，本作中作者的情绪比较低沉，但在痛苦的低吟中却显示了她过人的艺术才华。本词围绕“愁”展开，运用形象丰富的意象以及各种各样的手法来加强愁绪的宣泄。 【教学目标】 通过反复诵读，学会抓住叠词、诗歌意象去品味诗歌情感。 联系作者的生平事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。 【教学重难点】 1.通过学习声声慢，理解此词的思想内容，了解李清照南渡之后的生活对她的创作的影响。 2.深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。 3.让学生由词及人，突破文本的显性层面，进

35、入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。 【教学方法】 诵读品悟法、自主鉴赏与合作探究相结合 【教学媒体】 多媒体 【教学课时】 一课时 【教学步骤】 一、课前预习 熟读声声慢这首词，力求能背诵，回顾李清照的生平事迹和所学的其前期的作品。 二、课文导入李清照前期代表作如梦令 (配乐引领学生回忆朗读) 从如梦令的字里行间，我们可以见到一个什么样的清照呢? 明确：开朗活泼快乐 少女时代的清照是快乐幸福的，因而她能写出了清新明快的词作。但随着时间的流逝，时代的变迁，物是人非，沧海桑田，李清照在后期却写出了与如梦令风格截然不同的一首词声声慢。这首词被誉为“千古绝唱”。下面

36、，我们先一起来读读这首词。 三、朗读声声慢(学生集体配乐朗读) 四、整体感知 读罢此词，你感受最深的是什么?愁 五、诗歌赏析如何写愁 (一)直接写愁 李清照起笔就哭道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。” 寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢? 动作若有所失 寻觅无果 冷冷清清，是什么冷清呢? 环境处境冷清 心境清冷 凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢?沉痛凄厉 总结叠词作用:1.形式上：音乐美、音韵美，增强感情。 2.内容上：奠定哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。 (二)赏意象品愁情 中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。李清照写愁情的时候，不仅直接抒愁，

37、同样还借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。 1.李清照在词中选取了哪些意象? (学生：淡酒晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨) 2.这些意象是如何表现出愁情的呢?意象探究(学生自主合作探究) 小组交流探讨 集体探讨 探讨明确： 酒 并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。 风 自古逢秋悲寂寥秋风秋雨愁煞人 渲染愁情 雁 离愁，怀乡之思，音信之盼 黄花 喻憔悴的容颜孤苦飘零的晚境 梧桐 一叶知秋 牵愁惹恨 细雨 雨滴梧桐却敲碎人心哀伤愁丝的象征 3.总结本词的意象、意境和情感。 淡酒秋风 过雁黄花 冷清凄美的意境 传递出孤寂愁苦 梧桐细雨 拓展：古典诗词中传统的意象有着特定的内涵

38、。 酒：愁文化 例句：酒入愁肠，化作相思泪。 风：渲染愁情 例句：秋风秋雨愁煞人 雁：怀乡之思音信之盼例句：“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。” 黄花：憔悴的容颜 例句：莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 梧桐：牵愁惹恨例句：寂寞梧桐，深院锁春秋。 梧桐树，三更雨，不道离情正苦;一叶叶，一声声，空阶滴到天明 雨：哀伤愁丝 例句：无边丝雨细如愁。 (三)因何生愁 当李清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼喊：“这次第，怎一个愁字了得?”是什么样的经历让作者发出如此凄惨的悲鸣?已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们走进作者的人生隧道，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看

39、看作者为何而生愁? 1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。 1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。 1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。 1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。 祸不单行孤苦飘零 由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。 了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧?到底声声慢中的愁是一种什么样的愁呢? 明确：情愁-独居之寂寞 家愁-丧夫之哀 国愁-亡国之恨 比起李清照前期代表作如梦令中的少女闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。 六、课堂总结 “一般愁字别样情，半世漂泊感生平”。作为一个女人，李清照何其不幸;作为一个词人李清照又何其耀眼!正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着李清照的艺术灵魂，然而它们没有打垮压迫的了她，反而让她的艺术灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照： 一代词人有旧居，半生漂泊撼何如。 冷清今日成轰烈，传诵千古是著书