中国传统山水画美学观

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1、浅谈中国传统山水画的美学观中国绘画的传统渊源流长，历数千年而不变，蔚为中外画史之奇 观。而且，这种传统的深刻与持久，随着时间之推移，其内容和形 式经过不断的融汇、锤炼、积淀、形成一种传统的伟力，精纯而独 到。山水画是中国特有的一个文化概念，中国山水画不同于西方古 典油画，它并不只是对自然景物的再现，而是画家通过对客观事物 的意象表现，赋予自然以审美的观照和文化的内涵。山水画的意境是中国山水画艺术的精髓所在， 南朝宋宗炳在 画 山水序中说：“圣人含道应物，贤者澄怀味象。”这里已经摆脱了 技法层面的论述，将山水画表现对象看作是对“道”的观照，而对“道”的观照，正标志了中国山水画的最高美学纲领。这种

2、非直觉 的宏观景象并不是对景写生可以得来的，是需要以一种虚静澄明之 心来观照自然。因此，中国的山水画不单从表现技法、风格等外在 形式上给人以直观的视觉感受，更重要的是通过画家主观意识的认 知与超越，使观者体会到无穷的美感与睿智。中国传统山水画的形成与中国人哲学、信仰、处世之道是密切相 关的。在美学思想方面，受中国古代儒、道家思想的影响，中国所 有的艺术门类依存的美学基础就有了儒家思想极探的烙印。早在春 秋时期的先哲孔子就提出了 “智者乐水，仁者乐山”的儒家美学观, 山水喻仁、智高扬人的道德精神和人格美奠定了中国山水画的美学 基础。在孔子看来，艺术品的“美”是以“善”来体现的，“善”是艺术的内容，“美”是艺术的形式，内容可称为“质”，形式可称