杨式斌----谈东西方艺术创作中的中西融合问题

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1、精选优质文档-倾情为你奉上谈东西方艺术创作中的中西融合问题以法蓝瓷为例杨式斌（中国艺术研究院，北京）摘 要 自携带浓郁现代主义的西方绘画大量涌入中国大陆，中国本土艺术在与西方语言接触中的多次碰撞与融合，逐渐形成了艺术风格多元化并存的格局。由于东西方文化语境的差异，在进行艺术创作过程中存在诸多地域性与人文性差别，多样化的艺术风格导致人们对于中国本土艺术认知上的模糊，以至于中国本土化艺术陷入各种扭曲发展的困囿，从而衍生出了诸多磨合过程中的不良反应，在一定程度上阻碍了中国传统艺术走向世界的步伐。法蓝瓷的出现为解决东西方艺术的融合问题提供了更多的灵感与想法，它作为承载东方艺术与西方艺术的载体，完美地将

2、中国的传统文化思想与西方的美学揉合为一体，并通过极具中国代表性的“陶瓷”展现出来。在法蓝瓷的艺术中，东西方的艺术就“瓷”相遇，碰撞出了灿烂的火花。本文将围绕法蓝瓷艺术创作中所涉及的中西文化融合现象，从不同层面展开分析法蓝瓷是如何将东西方不同的艺术语言完美地融合到一起的。关键词 法蓝瓷；中西融合；艺术风格；传统文化；西方美学 On the fusion of Chinese and western in the creation of eastern and western art - the case of Ephraim porcelainYang Shibin(Chinese academ

3、y of art，Beijing )Abstract: a large number of western paintings with strong modernism have poured into mainland China. Chinese native art has collided and merged with western languages for many times, gradually forming a pattern of diversified artistic styles. Due to differences in eastern and weste

4、rn cultural context, in the process of artistic creation has many regional and humanistic sex differences, the diversity of artistic style leads to cognitive fuzzy in Chinese arts, so that the development of Chinese local art in various distortions trapped beyond which spawned many adverse reaction

5、in the process of running in, to a certain extent hindered the pace of Chinas traditional art towards the world. The appearance of French blue porcelain has provided more inspirations and ideas for the integration of eastern and western art. As the carrier of eastern art and western art, it perfectl

6、y integrates Chinese traditional cultural thoughts with western aesthetics, and presents itself through the most representative ceramics of China. In the art of French blue porcelain, the art of the east and the west on the porcelain encounter, collision a brilliant spark. This paper will focus on t

7、he fusion of Chinese and western cultures involved in the artistic creation of French blue porcelain, and analyze how the blue porcelain perfectly integrates the different art languages of the east and the west from different levels.Key words: Blue porcelain; Integration of China and the west; Artis

8、tic style; Traditional culture; Western aesthetics1 法蓝瓷设计理念中的中西融合法蓝瓷诞生于宝岛台湾，由陈立恒先生于2001年创立，他致力于具有中国传统文化意味又富有现代主义精神的艺术瓷器的探索与研发，并将东方的哲学思想与西方的美学融洽地运用到法蓝瓷的艺术表现中。法蓝瓷秉承着发扬中国传统文化的历史担当，采用了独具创意的表现方式，以西方的美学来传达东方的意象。在中国传统文化的语境中，阐述中西方文化的交融问题，结合了东方美学的思考与西方新艺术的装饰风格，将中西合璧的设计思想灌输于法蓝瓷的创作当中。法蓝瓷的艺术理念植根于中国古代哲学思想，体现了儒家与

9、道家思想，传达出“齐物天地美，逍遥仁者心”的东方文化意蕴，并把“仁”的哲学思维付诸于现实生活当中，将儒家所领会的真理与善意融入人与人之间的交流互动中。另外，法蓝瓷的设计理念往往取材于大自然的山川草木、虫鱼鸟兽，设计上取法自然、师承自然。正如庄子所言“天地与我并生，万物与我为一”，意指人可在与大自然的交流与互动中，获得生命哲学的顿悟。由此，通过法蓝瓷这一媒介，人的精神得以物化般实现，综合性地展现于其所追求的人与自然的和谐共生之中。而这种内敛、优雅的品味风范，正是东方美学思想致力于追求真、善、美的内涵蕴意，充分表现了独具东方意味的审美情趣。同时，法蓝瓷又兼并吸收了西方美学中的风格表现形式，借鉴了新

10、艺术运动时代的艺术风格，主张运用高度程序化的自然元素，来作为创作灵感的来源，流露出了西方的浪漫与梦幻的色彩。从法蓝瓷的logo标识（见图1）中所映射出的创作理念，我们可以清晰地发现其中的隐喻，主要以海鸥的造型来象征着一种思想的传递。海鸥展翅翱翔，承载着传播者的使命，它跨越地域的边界与文化的边界，将东方的美学思想传递到世界的各个角落。同时，它也在与西方的文化交流中，被赋予了某种地域性文化的属性，携带着舶来品再次返还到了最初的文化国度。2法蓝瓷造型层面的中西融合从法蓝瓷的造型上看，它打破了传统的造型规范，改变了人们印象中对于中国陶瓷的瓶瓶罐罐的定式，吸纳了西方新艺术的表现形式，以其优美华丽的造型设

11、计，给人耳目一新之感。中国传统的陶瓷造型中，虽然种类繁多，但却往往都是以“美化的实用性”为创作导向，通过固定化的器型而进行的有极限的创作，始终无法实现装饰向造型层面的过渡。由此，便造成了一种现象，只要一谈到陶瓷，自然而然地被引到了瓶瓶罐罐的思维定式。然而，在新时代的语境中，传统的艺术该如何实现时代性的转变，是当代艺术家致力于探索的问题。此时，法蓝瓷的出现应时所需地提供了宝贵的借鉴意义。它在中国传统瓷器的基础上进行了融汇性的创新，不再困囿于传统固定造型上的平面化装饰，而是结合了浮雕与雕塑的立体造型，将装饰的元素引申为造型的一部分，从而延伸了瓷器造型的装饰，增添了更多梦幻般的色彩。在2002年纽约

12、国际礼品展中，法蓝瓷推出了享誉世界的瓷艺力作“蝶舞”系列作品（见图2），臻于完美地将蝴蝶翩翩起舞的瞬间定格于瓷器的方寸之地，幻化出栩栩如生的活态韵动，集“形似”与“神似”于一体，营造出了一种破土重生的错觉。另外，法蓝瓷打造出的一款名为“缘梦”系列的青花蝶烛台（见图3），颠覆了传统青花与彩绘的装饰，借鉴于西方维纳斯雕塑的双翼元素，在促进东西方工艺的交流过程中，将创作的主题延续到立体的造型语言当中，开启了造型艺术的另一番崭新的风貌。“蝶舞”与“缘梦”系列作品都是以蝴蝶作为创作的主题元素，而此时此刻的蝴蝶，却已不再情愿逗留于瓷器的表面装饰之中，而是以活态的立体造型摆脱了平面二维的束缚，获得了作为个体

13、本身的自由与解放。它们的设计灵感都来源于中国古代传统民间爱情故事“梁祝化蝶，双宿双飞”，营造了一对蝴蝶“喜相逢”的悲欢离合意境，将凄美的爱情融入到艺术的创作中。用人间的情爱化作粉蝶相依相偎，并以瓷为媒，在使用的过程中燃起一盏盏富有思想意味的烛光，为生活增添了一抹情趣。它们擅于借以大自然的生命律动来传递人们对于美好事物的精神追求。而这正是东方哲学思想中“道法自然”的体现，也是大自然触及现实生活的情感演绎，表达了一种人与自然相荣相生的共识理念。从法蓝瓷的造型艺术中，我们可以深深地领会出其中蕴含的东方审美意味，同时也不容忽视流露于外在形式美感上的西方艺术的气息，它融汇了欧洲新艺术的流线型造型元素，从

14、自然植物中萃取有机的外形曲线，似若婀娜多姿的女性形象，由表及里地透露出一股生命的律动与活力。因此，当我们放眼观照时，法蓝瓷更像是一支东西文化的交响乐，在屡次的接触与碰撞中掀荡起一阵阵耐人寻味的浪漫与激情。3 法蓝瓷装饰层面的中西融合法蓝瓷不仅在造型层面撷取了中西方文化美学的元素，而且在装饰层面中也赋予了浓郁的东西方艺术的色彩。装饰的图案元素取材中，往往都是具有中国传统意味的图案纹样，带有浓厚的吉祥寓意与象征的内涵。它们揉和了东方的审美趣味，在图案的表现空间境象中，讲究艺术形象的有诗有画、情景交融以及形意统一，普遍采用比喻与暗示的艺术表现方式，将人们内心的愿景寄托于自然界的生灵万物中。以图案的形

15、式传达思绪与情感，往往在“言与不言中”达到“不言而喻”的艺术表现效果，反映了东方哲学思想中的内敛、含蓄的处事态度。“富贵满福”瓷瓶（见图4）则是法蓝瓷在传统梅瓶的基础上进行创新升华的经典之作，它的图案装饰采用的是中国传统文化中极具代表性的牡丹与蝴蝶的元素，牡丹自古以来就是富贵的化身，加上蝴蝶的谐音为福气，两者一同出现便寓意着“富贵连连、福气满满”。同时，从整体装饰上看，流畅而性感的曲线及其浓厚亮丽的色彩对比，都洋溢着西方新艺术风格的气息。另外，法蓝瓷也擅于汲取西方的文化元素，来放置于中国的文化语境中进行再次创作，例如“百事宏达百合双耳瓷瓶”（见图5），其设计灵感便来自于希腊罗马式的竞赛奖杯，清

16、新纯洁的百合被赋予了灵动与鲜活的生命力，环绕在富有中国传统梅瓶印象的肤表之上，象征着百日好合，而奖杯式的立体造型挥洒着冠军之姿，与拥有着几乎接近纯洁完美的百合交相呼应，寓意着百事好合，万事宏达。法蓝瓷在经典中彰显时尚，可谓是真正做到了中西合璧。从后印象主义大师梵高到现当代著名画家吴冠中，法蓝瓷总是能够与各个时代的特色接轨，与当红的艺术作品保持着密切的交流与联系。譬如，法蓝瓷梵高系列之一的“白玫瑰花瓶”（见图6），便是梵高大师的著名油画“白玫瑰”的联名之作。画布上的白玫瑰在中国的瓷器上获得了新的生命力，在瓷土的孕育与滋润下破土而出，成为了“可以远观，亦可近玩”的新的艺术形态，它不再是我们精神视域

17、中的遥远存在，而是进入到了即可观赏又具实用的领域。法蓝瓷推出的毕加索风格瓷瓶（见图7），更是将西方立体主义的风格绘画艺术实现了造型层面的转变。法蓝瓷从世界著名画作“亚威农少女”中获得灵感，通过结构重组的方式，将绘画语言转嫁到雕塑的创作当中，进行了中西方形式语言与材料语言的互相融合，使艺术的交流跨越了地域的边际。在中国文化的视域中，可以追溯到唐代的审美取向，对于圆润与饱满的体验，充溢着雍容与华贵的美学趣味。而在西方的审美体系中，首先想到的既是毕加索的名画“亚威农少女”，那种给人强烈震撼力的空间错觉，在支离破碎中建立起的秩序化世界。在关注西方艺术的同时，法蓝瓷也致力于独具中国传统意味的中国水墨画的

18、创作，如“江南村镇”法蓝瓷笔筒（见图8），则是来源于中国当代大画家吴冠中的名画“江南村镇”，运用浮雕的装饰手法将江南地区的徽派建筑与西方的透视相结合，营造出空间的逐次渗透之感，烘托出一种“不知云深处”的微妙意境。其中，素净的白底不加以绚彩的装饰，正是迎合了徽派建筑对于“清白”概念的深切阐述，代表着徽商经商之道的“清清白白”，体现了中国传统文化的博大与精深。 法蓝瓷在传承中国传统文化过程中，并没有选择沉浸于文化优越性的空中楼阁里，而是以开拓的视野放眼于世界的各个角落，兼收并蓄地将优秀的文化放入本土的语境当中，进行创意性的融汇与嫁接，并在把握“度”的基础上，揉和了东方的哲思与西方的美学思想，使法蓝瓷的作品呈现出“百花齐放，百花争鸣”的态势，而这便是它能够在竞争剧烈的环境下仍旧保持自身光彩夺目的法宝。参考文献1汤敏丽.法蓝瓷创意之路J.商,2015(46):139.2雷圭元.雷圭元图案艺术论M.上海文化出版社.2016.3柴晓敏.敬天爱物 以瓷载道 法蓝瓷艺术之美J.艺术品鉴,2018(11X):4-6.专心-专注-专业