考研中国书法史全重点

《考研中国书法史全重点》由会员分享，可在线阅读，更多相关《考研中国书法史全重点（80页珍藏版）》请在装配图网上搜索。

1、中国书法史资料参考书目：新编书法教程学书引论中国书法简史中国书法史（七卷本）注：红色标识是名词解释中国书法艺术源远流长，从文字产生的那一刻起，我们的祖先在书写，刻契或铸造它们 时，就在其中投注了自己的聪明智慧，进行了艺术创造。岁月使我们失去了很多这样的作 品，但也保存了大量的杰作。它们真实地记录了我们的前辈在书法艺术园地里留下的足迹，不仅展示给我们以美的魅力，而且也从一个侧面透露了各个历史时代的社会文化，各个书家的心路历程。人的生活离不开历史，人类的发展不可能割裂历史，人们的精神生活更需要历史。书法作为中国人的一种重要的精神生活方式，是深深地根植于历史之中。要欣赏，学习书法艺 术，必须了解它的

2、历史。只有了解历史，我们才能更好地领悟和学习。中国书法历史的开篇，目前由于考古材料的限制，只能从现存最早的成体系的文字一一甲骨文算起。由于文字的应用性，书法艺术与文化有着密切的联系，它总是随着文化的变迁而发展。同 时，它本身也在逐渐形成自己的特定规律，综合两个方面，我们把书法艺术的发展划分为五个阶段。第一阶段，是古文字阶段，从殷商到秦。在这个阶段，文字的应用范围，开始较为狭小，后来逐渐扩大，并导致文字分化，最终孕育出新的字体，书法艺术受到文字应用范围和应用材料的影响较为突出。第二阶段，隶书时代，即两汉。这个阶段，隶书成熟，章草得到应用，在后期又孕育出楷书，今 草，行 书，应用范围和应用材料的影

3、响仍然较为突出。第三阶段，楷，行，今草的成长，成熟阶段及书法艺术的基本规律的奠定的阶段。从汉末经魏晋南北朝至唐代。这个阶段，一方面是汉字几种字体的不断成熟，一方面是书法艺术的独特艺术形态不断完善，不断被人们挖掘，充实并最终得以确立，出现了堪称典范的一批大家，一系列杰作。以上三个阶段可以视为书法的古典时期。他的发展线索有两条，一是文字字体随社会需求不断变化，一是书法艺术形态不断明晰，艺术规律不断被总结，认 识，艺术特色不断被加强。第四个阶段，书法艺术的形式与内涵的扩充阶段，即 宋，元及明代前中期。这一阶段，文字的应用性予以书法的影响大大削弱，书法艺术主要作为人们尤其是文人的一种精神生活方式，被人

4、们所热爱。在古典的基础上，人们探索更多的书法艺术形式，以增强她的表现力。同 时，来自哲学，美 学，文 学，绘画等的养分被不断地输入到书法艺术中去，从而一方面大大提升了书法在中国文化中的地位，一方面也极大地丰富了书法艺术的内涵。第五个阶段，古代书法艺术的变革和总结阶段，即明末至清代。包含两个方面：一是对前此四个阶段的全面反省，整理。一是逐渐脱离文人为主的圈子，进一步深入社会各个阶层。以独特艺术样式的身份逐渐全面地融入生活，由此而带来了一系列变化，并在晚晴以 后，逐渐导向现代艺术形态。殷 周，秦汉书法殷商出现了我国最早成体系的文字甲骨文。西周和春秋，战国时代进入篆书的高峰。隶书等今文字也在孕育之中

5、。秦统一文字，推行小篆与隶书，使小篆最终定型，也促进了隶书的发展。汉朝隶书最盛，章草也很快发展成熟，今 草，楷书和行书逐渐形成。这一时期以文字的形成和发展为主线，字体演进推动了书写状态的变化，并逐渐培养了人们对书写之美的认识，最终在汉末形成了对“翰墨之道”的专门追求。(-),篆书的发展由于至今尚未发现在殷商之前成体系的文字资料，因此书法史一般从殷商开始写起。1 ,甲骨文甲骨文主要使用于殷商。光绪二十五年，甲骨文因学者王懿荣的关注而引起世人瞩目，后来在西周发祥地周原一带等地发现了西周初年的有字甲骨。甲骨文成字方法主要是刻。内容多是商王的占卜记录，称为“卜辞笔画以直为主，两端变细中部略粗，章法纵有

6、列，横无行，结构以纵向取势为主。善于利用对称等手段来求得形体的稳定美观，商代甲骨文使用了 273年，其风格存在显著的变化，董作宾在 甲骨文断代研究例中认为，甲骨文可以分为五个时期“在早期武丁的时代，不但贞卜及所记得事项重要，而且当时史官书契的文字，也都壮伟宏放，极有精神。第 二，三 期，两代四王，不过守成之主，史官的书契，也只能拘拘谨谨，维护前任成规，无所进益；而末流所至，乃更趋于颓靡。第四期中，武乙终日游田，书契文字字形简陋。文丁锐意复古，力振颓 风，所惜当时文字也只是徒存皮毛，不见精彩。第五期，帝乙帝辛之世，虽届亡国末运，而文风丕变，制作一新。”近些年，甲骨学家对甲骨分期及书风变化提出来许

7、多新的意见，尤以李学勤，彭裕商所著 殷墟甲骨断代研究为代表。2,商和西周金文殷商后期至战国是我国青铜器铭文的盛行时期。青铜古称“金;金文 就是青铜器上的铭文。一般把商周金文归于大篆的范畴，金文以铸造为主要成字手段，文字点画一般比较饱满，形体的稳定性不断提高，平衡方式不断进步，形成了端庄浑穆的庙堂气息。西周时金文的鼎盛时期，风格大约可分为三个时期。西周前期包 括 武，成，康，昭。风格在继承商末的传统基础上呈现出新面貌，章法明显向着纵横各成行列的方向发展，笔画的粗细，曲 直，尖圆等差异逐渐缩小。字的大小逐渐趋于统-,结构的稳定性，空间分布的合理性，平衡规律的应用能力都有大幅度的提高。代表作有 康

8、王 时 大盂鼎铭，铭文严谨端庄，笔画尖圆并用，体势纵长挺拔，结字密致凝练，章法整齐有序，呈现出肃穆瑰奇，端重卓伟的庙堂之气。西周中期包 括 穆，恭，懿，孝。铭文笔画端部的尖形逐渐变为浑圆。粗细的差异更小，曲笔代替 了 直 笔，看起来圆润婉转。结构形成中宫紧致，近于方形的特点，全篇纵横各有行列，有的作品还拉开字行距离或增加界格。恭王以后的部分作品已经明显出现向小篆演变的取势。代 表 作 如 史墙盘铭，笔画婉转畅达，结构严谨密致，全篇整齐舒朗，端稳庄重而又清新明净。西周晚期包 括 夷，厉，宣，幽。一方面更加整饬精严，向小篆演进的趋势更加明显。一方面也出现了一些特殊的趣味。宣 王 时 的 毛公鼎铭，

9、笔画工谨厚重，结构密丽庄严，气势雄浑博大。宣 王 时 虢季子白盘铭，笔画纵向舒展，转折处圆劲，笔画关系重视平行，等分。结 体 修 长，上 密 下 舒，章 法 散 朗，全篇优雅清疏。厉 王 时 散氏盘铭，笔画倚侧倾斜，粗细 不 一，字形方扁，且右肩稍向下垂，在金文中别具一格。这三件作品，加上第一期的 大盂鼎铭，在清代受到很大重视，有“四大国宝”的美誉。3,春秋战国金文和 石鼓文春秋战国时期的文字出现了比较明显的地域分化现象。有三种趋势值得注意：一是向小篆方向演进，二是在一些地区还出现了文字装饰性的倾向，三是产生明显的文字简化趋势，形成了隶变。这三大变化，构成了春秋战国书法的基本发展线索，此 外，

10、春秋早期，典型的西周大篆风格仍有所延续，构成了春秋战国书法的第四条发展线索。青铜器铭文按地区一般分为三大类型。东部包括齐，鲁，燕，魏，晋等国。齐国较为典型。主要风格特点是：字形长方，比例比较协调，笔画转折处兼用方圆，有时起收处用细尖形，总体风格劲健峭拔，代表作品有 陈侯午敦铭等。东部地区作品有时受楚地影响，如河北中山王暨墓铜器铭文。另外一些地区作品与后来的小篆笔画均匀，结字工稳的形式特点较为相似，如 栾书缶铭等。南部包括吴，越，楚，蔡等国，以楚为代表。楚国文化独特，在春秋战国时期有重要的政治影响及文化影响力。其文字作风影响了周边地区如吴，越，甚至远播至中原地区的中山等。铭文风格可分为三类：一类

11、以楚国的 楚王宣志鼎铭等为代表，笔画多曲少直，婉转柔韧；横画往往倾斜，与楚地的应用体文字类似。一类以楚王 王孙遗者钟铭等为代表，竖画极意伸展，横画平行且尽力靠近，纵向弧形笔画常左右张开呈对称形，结体修长,不合一般比例，有装饰性。一类以越国 越王勾践剑铭等为代表，笔画或字内饰以鸟虫形，接近装饰图案，郭沫若认为后面两种风格“均于审美意识之下所施之文饰也，其效用与花纹同。中国以文字为艺术品之习尚当自此始。”他没有把它们直接与书法画等号。该地区部分作品有小篆化倾向，如 鄂君启节铭，文字采用错金方法制成，笔画圆劲均匀，结体严谨工致，字形虽与小篆不同，但形势处理异轨同趋。西部主要是秦国，因居周人故地，受周

12、文化影响甚深，故而金文变异较慢，逐渐形成笔画均 匀，结构整饬的小篆，到战国末年基本定型。小篆结构大体呈长方形，比例比较适中，笔画横平竖直，讲究对称，等 分，构造严密。代表作品有 秦公蕉铭等。值得一提的还有 石鼓文，约刻于春秋晚期至战国早期，犹存大篆典型。但笔画趋于均匀，体势趋于方整。已有小篆意味。唐代张怀璀认为是“仓颉之嗣，小篆之祖4,秦汉小篆秦始皇统一文字的政策和立国之后的许多活动，促进了小篆的完善。史记记始皇立国后四次出巡，刻石七处。二世登基后，又在后面加刻诏书，原石保存至今的有 泰山刻石 琅珊台刻石。有文献说秦刻石的书写者为李斯，故也把小篆称作“斯 篆 秦刻石文字笔画整齐划一，转折方圆并

13、用，结构讲究对称平行，均匀工稳，比例比较协调，排列井然。虎 符，为调兵之符信，现 存 阳陵虎符 新郭虎符 杜虎符，制作精美，有的甚至采用错金手法，现存字迹完好，是秦小篆的重要遗存，具有很高的文物价值和艺术欣赏价值。王国维评 阳陵虎符说“文字谨严宽博，骨筋肉丰。当为秦书之冠秦始皇统一度量衡，颁其诏书于金属或陶制度量衡器上，统称“始皇诏”，秦二世元年再加新诏，统称“二 世 诏 成字方式主要是刻，笔画多直，转折多方，笔画排布常不均匀，结构时见欹斜，疏密开合变化甚多。字形大小不求一律，随机应变，因字布势，质朴率真，与严谨密致的刻石风格有很大差别。总的来看，秦小篆的应用范围比较广，面貌也有较大的差异，这

14、一方面说明当时的作者对它有良好的驾驭能力，另一方面也说明秦篆并不因其严谨而导致僵化，相反却有着广阔的发挥空间。小篆在汉代仍然在一定范围得到使用。汉 承 秦 制，小篆是重要的应用文字之一，东汉以后逐渐被隶书取代，但在许多特殊的重要场合仍然得到使用，因而两汉对小篆书来说也是一个值得重视的时期。其书迹遗存主要 有 碑 刻，碑 额，铜 器 铭 文，砖文和瓦当文，墨迹等。碑刻。严格意义上的碑刻，在西汉时还有出现，因此西汉时的篆书石刻，都不以“碑”称名。如 鲁北陛石题字 群臣上寿刻石 霍去病刻石等。数量 不 少，但形制比较简单。风格也较为多样。有的体势较开阔，但还是简单的小篆，有的出于新莽，瘦硬而不失婉

15、转，具有特殊意味，有的则间或夹杂着隶书形意，显然受到了隶书流行的影响。东 汉 以 后，碑 刻 大 兴，而小篆的地位被隶书取代，因此小篆碑刻并不多，代表性有三类：开母庙石阙铭 少室石阙铭，体势方正茂密，笔画圆劲。袁安碑 袁敞碑，体势 宽 博，与秦小篆的严正不同。用 笔 浑 厚，与秦小篆的婉转不同。一般认为，这两碑是秦小篆的新开创。代表了汉代小篆的新风格。祀三公山碑，体 兼 篆 隶，单字撑满字格，而通篇布局错落，是一种极有创造性的写法。碑额。东汉隶书碑刻大盛的时期，碑额常用篆书书写。如 韩仁铭额 鲜于璜碑额 张迁碑额等。由于碑额要求有较强装饰性，因而碑额篆书往往与一般篆书不同，首先，碑额位置相对狭

16、小，许多碑额篆书的整体布局必须因势利导，随 形 布 势，因而章法比较 奇 特；其 次，这也必然影响到单字结构的处理，往往或长或短，或 方 或 圆，有时又相互穿 插，同严谨的秦篆相比，显得活泼多姿。再 次，有时受到隶书的影响，笔画常有隶意，相对丰富得多。最后有的作品为了突出其装饰性，采用了缪篆体或类似韭叶的笔画，别具一格。铜器铭文。汉代已经不是青铜器的兴盛期。但是青铜器物的应用仍然比较广泛，其成字方法多为契刻，风格可以分为两类：一类笔画均匀，字形端稳，有的接近规范的小篆，如 寿成室鼎等。另 一 类，体势不受小篆格局局限，笔画随意自如，如 云阳鼎等铭文。总 的 来 看，无论是内容还是书写，都比较简

17、略，无法和此前的铜器铭文相比。新莽时期有些例外。王莽复古，试图恢复小篆，因而其间也出现了不少制作精美，书写严谨的铜器铭文作品，如 新莽铜嘉量铭等，布局整齐规范，结构方严刻厉，笔画瘦劲挺拔。砖文和瓦当。汉代瓦当文是篆书奇葩，其形制特异，善于随形布势，创造了装饰性很强而又不失篆书本性的风格，砖刻文与瓦当相似，但砖面近方，文字往往与典型的小篆相似，只是更为大胆雄放，形简而意远。墨迹。汉篆书墨迹有 张掖都尉启信 武威张伯升柩铭等。笔画盘区穿插，结体或突出疏密对比，或强调撑满字格，与所谓的缪篆的特征相近。（二），隶书的发展隶变开始于战国时代，文字学家认为在秦推行小篆的同时，隶书也得到了推广和利用，隶变的

18、情况，主要发生在墨迹中。1,春秋战国简牍帛书墨迹盟书是各诸侯国或卿大夫之间建立同盟时，埋在地下或沉于河水的誓约记录。目前发现 的 有 两 份 侯马盟书 温县盟书。它们真实地保存了当时运笔的方式和特点。起笔常常用力下按，形成点状或斜切角状，收 笔 出 尖，笔画呈手粗尾细的形状，少数两头都用尖形。这两种写法比较容易控制笔锋。横画多有倾斜，竖画亦不垂直，因而结体欹侧活泼，与金文庄严面目大异其趣。帛 书，在丝织物“帛“缗”上书写文字，王国维认为“至迟亦当在周季。”目前发现湖南长沙子弹库战国楚国墓出土的 楚帛书，亦称“楚缙书“楚绢书”，幅面近方，书写三部分文字，正中间两部分，互相颠倒；四周为一部分，共

19、12段，每边附一神怪图形，四角用青，赤，白，黑四木相隔。楚帛书具有典型楚地地方文字特色，起收笔锋运用不大，笔画弧形且倾斜，富有动感。字形多取扁势，侧 势，有一种自然随意的效果。简牍。简牍在晋以前是主要的书写载体，它的出土，汉以来就有所耳闻，但当时所得，无一保留。近年发现较多，目前发现的春秋战国简牍主要有两类：楚地简牍和秦地简牍。楚简主要有：曾侯乙墓竹简，长沙楚简，信阳楚简，江陵楚简，包山楚简。这些楚简与楚帛书接近，不以规范工整为追求目标，而首先满足书写，制作时的便捷要求，因而用笔 简 捷，字形欹斜，楚简的应用性更为突出，因而这些特更为强烈，如 包山楚简。风格或沉着或灵秀，总体来看，即统一又有较

20、大变化，显示了活泼的生机。秦简牍目前发现的是青川木牍，青川木牍只有一枚正面字迹清晰，其余皆残损过甚，不可识读。文字学家认为其字体为“古隶篆书圆曲形笔画已渐渐被分解为直的笔画，体势平正并趋向隶书的扁势，波磔已有萌芽迹象，由此可见，在战国晚期，隶书字体已逐渐成形。2,秦汉的隶书秦代的遗迹近年来不断有出土，主 要 是 云梦睡虎地秦简，时间是战国末至秦。内容主要是墓主“喜 的编年记等。最晚至公元前217年，距秦立国已经过了四年时间，其风格有较大的变化，可能反应了不同时期隶书的发展水平以及书写者的书写水平，从整体上看，介于篆隶之间，而隶书的因素已经非常突出。此 外，秦代瓦文陶文中也有这种隶书的变化，有刑

21、徒砖和陶缶文字出土，这些文字，基本体势是小篆，但也有与云梦秦隶相似的，只是因为刻制的缘故而看不出波磔，这可见隶书的应用已经有一定的普遍性。从艺术处理上说，这些作品还比较幼稚，说明隶书还处于初期发展阶段。西汉时期，隶书稳步发展，存留作品主要有两类，石刻和简牍帛书。石刻存世作品有 杨量买山地记 五凤二年刻石 莱子侯刻石 做盗刻石等。其结构与简牍相近，已是隶体。但多数笔画无波磔，可能是镌刻时造成的，显得很古朴。后来评价，多据此认定是它们是“体兼篆隶简牍帛书有山东银雀山汉简等。有湖南长沙马王堆出土的帛书 老子甲 本，尚有浓厚的篆书结构特点，但也有一定程度的隶化痕迹。如化圆为方，末笔重按似波磔等。帛书

22、老子乙 本，结构已是隶书，末尾具有波磔形貌，可见到西汉时期，隶书成熟程度又有较大的提高。以致有学者认为，这表明隶书成熟期应当从此算起。不 过，综合来看，这种结论嫌乐观。西汉中后期，才是隶书的成熟期，如汉宣帝时的一些简牍。具有代表性的是河北 定县汉简，结体取横势，波挑定型，点画之间已能自如地表现后来隶书常见的俯仰呼应，风格端庄，整 洁，脱离了此前古朴稚拙，从全面性看，整个西汉时期，隶书始终没有完全建立规范。东 汉，尤其是东汉晚期，隶书发展到高度成熟的阶段。无论简牍还是石刻，都形成了隶书的基本规范。碑刻。这一时期，以地主庄园经济，豪强政治为依托，掀起了我国历史上第一个刻石立碑的风潮，主要形式是门生

23、故吏聚钱选石为故主立碑立传，刻制了大量的墓碑和功德碑。由此也带动了其他形式的石刻的出现，如纪念工程完工的“摩崖刻石”，刻在画像石上的“画像题字”等等。相对于简牍来说。碑刻的制作目的比较庄重，在书写和工艺上比较讲究，更能集中地展示那个时代人们对于隶书美的追求和认识，因而通常所说的“汉隶”，往往指这一时期的石刻隶书作品。这些碑刻流传至今的约有一，二 百 种，精 品 极 多，巨迹甚众。最能称作典型的有：乙瑛碑 史晨碑 礼器碑 熹平石经 部君开通褒斜道刻石 张迁碑 曹全碑 石门颂 西狭颂 郁阁颂等。从形势上看，有儒家石经，摩 崖，神 庙 碑，功 德 碑，墓 碑，画像题记等。涉及社会生活的各个方面，从风

24、格上看，或 雄 强，或 秀 美，或 飘 逸，或凝重，或古朴可谓千姿百态，作为隶书的最重要典型，它们是无愧的。砖刻。目前发现的比较重要的有：洛 阳，偃师出土的刑徒墓砖，和安徽出土的曹氏墓砖。刑徒墓砖由于只是死亡囚徒有关事件的简单记录，书 写，刻契都比较草率，但别有一种挥洒自由的气质，有些甚至有草书意味。曹 氏 墓 砖，文字是在砖坯上直接刻写的，有隶书，草书和篆书，笔画运行自如，总体上比较率意。简牍。近年来发现较多，从内容上看，有 经 籍，官方诏书，屯戍文书等。官方诏书和经籍书写工整，法 度 整 饬，其成熟程度不下于碑刻隶书。其中著名的有甘肃武威 仪礼简，居 延 尧典残 简，甘谷汉简。甘谷汉简 因

25、为书风接近 曹全碑而得到了很高的 声 誉，屯戌文书则自由随意，活泼生动。3,草 书，行 书，楷书的形成草书是汉代成熟的另一种字体，通行于汉代的是章草。现代流转的东汉章草书，有三类 作 品：第 一 类，简牍。代表性作品有甘肃武威出土的 武威医药简牍，敦煌出 土 的 天汉三年十月牍等，居延水金关出土的 误死马驹册等。第二类是砖刻，代表作品为 急就奇蒯砖 公羊传砖等。第 三 类，刻 帖，代表作有张芝 秋凉帖。第一类风格多样，有的简约古朴，有的大开大合，有的优雅从容，都具有活力。第二类则点画凝重，结体纵横奔放，大气磅礴。第三类温文尔雅，矩 度 森 严，一般认为经过了后人翻刻的改造。现在最受人们重视的是

26、第一类作品。楷书和行书的一些因素，在隶变时出现，但直到东汉晚期，它们才开始以一种字体的面 目 出 现，东汉永寿二年陶瓶题字，熹平二年陶瓶题字，尤其是在宝鸡市出土的无纪年题字，已有相当明显的行书和楷书意味，标志着楷书，行书作为字体正式开始登上历史舞台。4，“翰墨之道”的发生及汉代书法名家两 汉 以 来，社会对书法的重视又超过了秦代，特别是汉末以后。后汉书载刘睦“善史 书，当世以为楷则，及 寝 病，明帝使驿马令作草书尺牍十首。”卫 恒 四体书势载“灵帝好 书，时多能者。”又记曹操喜爱梁鹄书法，”悬 著 帐 中，及以钉壁玩之灵帝熹平年间又设立鸿都 门 学，刊 刻 石经，对书法发展都有推动作用，由于当

27、时政治渐趋黑暗，儒学价值观面临深刻质疑，因此一些人把热情转向了书法，特别是在西北地区出现了热衷学习张芝草书的热潮，此 后，书法逐渐发展为人们可以寄寓情感，体察自然的精神活动方式，成为重要的艺术分类。史 书 记 载，汉代书法名家有：曹 喜，杜 度，王 次 仲，崔 璟，崔 富，张 芝，蔡 邕，师宜官，刘 德 昇，梁鹄。曹 喜，字 仲 则，扶风平陵人，能 篆 隶，尤长篆书。杜 度，原 名 操，字 伯 度，京兆杜陵人，卫 恒 四体书势说他擅长草书，“杀 字 甚 安，而书体微瘦。”文 献 记 载，汉章帝特许他以草书来写奏章。崔 援，崔富父子受其影响，与崔璟并称“崔杜崔 援，字 子 玉，涿郡安平人，擅长草

28、书和小篆，有 草书势一 文，收 入 四体书势，并 为 书断所 引，书断说其书“点 画 之 间，莫不调畅”，“章 草 入 神，小 篆 入 妙 书迹 有 收 入 宋 淳化阁帖中 的 贤女帖，已非真面。其 子 崔 富，字 子 真，亦善章草。王 次 仲，历史上说法很多，或 说 秦 人，或 说 汉 人，曾美化隶书书写，虽无确实证据，但应是一位对隶书发展过程有过贡献的书家。张 芝，字伯英，敦煌酒泉人。学书于崔，杜。极为刻苦，四体书势说他“家之衣帛，必先书而后练，临池学书，池水尽墨。”最擅长草书，汉末以“有道”名，后人誉为“草圣 传 世 有 刻 入 宋 淳化阁帖的 冠军帖 终年帖 今欲归帖 二月八日帖 秋凉

29、帖等。其中只有 秋凉帖较可靠。其弟张昶，字文舒，也擅长草书，与张芝相似，后人以为筋骨不及，而妍华继之，誉为“亚圣蔡 邕，字伯喈，陈留人，汉献帝时为左中郎将，世称“蔡中郎”，擅长篆，隶，创作“飞白书3蔡邕是 熹平石经的主持人，但是是否参加书写，则不得而知。后人常附会 刘熊碑 夏承碑等名碑出于其手，皆未足征信。另有书论数篇传世，如 篆势 九势 笔论等。师宜官，南阳人。擅长隶书，灵帝征集天下工书者数百人于鸿都门，师宜官最优。卫恒记载，耿球碑可能出于其手，但已失传。刘德昇，字君嗣，擅长行书，为钟繇，胡昭所师。张怀璞以为是行书的创造者，不足为信。梁 鹄，字孟皇，学书于师宜官，擅长于隶书，灵帝时为选部尚书

30、，后为曹操军假司马，曹操认为其书胜于师宜官，宫殿款署，多命为之，又常以其书悬帐中及钉壁欣赏。此 外，在汉代一些名迹上，也保留了一些书家名字，惟其生平功业已不可考，如 西狭颂作者仇靖，都阁颂作者仇怫，衡方碑作者朱登等，这些书家也是应该被历史所记录的。二,晋唐书法从魏文帝曹丕称帝，至隋文帝杨坚取代北周建立隋朝为止的361年时间。史称魏晋南北朝。这是中国历史上继春秋战国之后又一个分裂割据的时代，东汉统治的崩溃，使固有的政治，经 济，文化观念和制度遭到了破坏，面临着重建。一方面，以老子，庄周道家思想为基础的玄学，一度取代经学成为社会的主流思想，并逐渐与佛教相互融合。另一方面，儒学由于政治学说的现实意义

31、，也并没有完全失去其他地位和影响力。少数民族入主中 原，带来了新的观念，习 惯，虽与汉族文化有冲突，同时两者也必然要有所互补，有所融 会，这一切，使得中华文化再一次进入活跃，会通和拓展阶段，书法也面临着许多新的挑战和机遇。从曹魏开始，对文学艺术的关注进入了一个新阶段：惟才是举”等选人制度的实施，使“才能”有可能越过道德而成为人们的首要要求，其中就包括文学艺术，如原来被视为小道的文学，被曹丕誉为“经国之大业，不朽之盛事书法在东晋时期成为世家大族争能斗胜的方式之一，上层贵族大量进入这个领域。而在观念上对此并不如南朝那样重视的北朝，由于佛教盛行，刻碑风气浓烈等原因，书法也同样获得了很大的施展空间。就

32、书法艺术来说，还有一点是很重要的，即纸的应用至此已经普及，为书法家的挥运提供了最为根本的保障。在这些有利的条件下，魏晋南北朝书法成为我国书法艺术史上的一个重要时代。首 先，是 楷，行，草等字体在广泛应用中得到迅速完善。其 次，出现了历史上极具影响力的大家，深刻地影响了中国书法史的发展。最 后，也是最重要的，在东晋南朝整个社会都比较重视的情况下，书法作为艺术的许多基本观念被揭示出来，不仅形成理论，而且被贯彻到实践中，从而使书法艺术性质得到了强化。1,承先启后的三国和西晋书法马宗霍先生 书林藻鉴中这样描述三国书法的意义“三国者，亦书体上一大转关也.又书派上两大导源也对三国书法的转折意义的揭示是极有

33、见地的。三国的主要发展特征是过渡性，表现在：一，从有关制度来说，三国所指定的许多制度，是后来书法发展的重要因素。二，从字体演变上说，楷行的发展，三国是其中间时代。三，从书家的状况来看，三国时代的许多书家实际上成长于汉末，而三国时代成长起来的书家，却有许多进入了西晋。因而前后传承的特点非常突出，魏的书法发展比较正常，这与武帝曹操的喜爱有关，他周围聚集了钟繇，梁 鹄，韦 诞，邯郸淳等一批书家。更重要的是，建安十年他还发布了一个禁碑令，虽然扼制了隶书的应用空间，但同时却可以说为楷，行书的发展提供了机遇。这一制度在东晋时得到重申，为行书的发展起到了极大地作用，钟繇在小楷领域的开创性贡献,为后来二王父子

34、奠定了坚实的基础，蜀国默默无闻，而吴国则在草书，楷书和篆隶书方面都有可观，尤其是那几块重要的碑刻，已是楷书的先驱。隶书。主要集中在魏国，有名的碑刻是 上尊号碑 受禅表碑 孔羡碑 三体石经等。一个共同的特点是，出现了非常明显的且接近程式化的作风，体势开始变为纵长,笔画形成较强的规律性，并出现了 一些刻板的处理方式，像“蚕头”部分经常饰以方形的 角，波磔的尾部常常过于圆满，张扬等。这种情况，反映在新的历史环境中，人们对于隶书的认识正在逐渐趋于浅俗，简单。隶书的衰弱已经不可避免，启功先生把这时期的隶书喻为“蔗渣”，非常形象。篆 书，数量极少。著名的有两件。都属于吴国，一 为 天发神谶碑，传皇象书。一

35、为 禅国山碑，传苏建书。前者介于篆隶之间，起笔多用方棱形，收笔多用尖状，转折经常用 方，角度很大，形象奇特，整体看来极为雄健。后者体势也是变化莫测，风格奇诡。有人认为这是吴地地域风气的影响，应该是有道理的。但可能还有一个深刻的原因，即篆隶本身的走向没落。至于它们的以书法价值，清人张济云“吴 天玺纪功碑，雄奇变化，沉着痛快，如古折刀，如断古钗，为两汉以来不可无一，不能有二之第一佳迹3虽嫌过誉，而对其审美特点的揭示可谓中肯。草 书，最为杰出的书家是三国吴的皇象，字休明，唐朝张怀瑾以其八分如妙，小篆入能，章 草 入 神 品，传 世 作 品 有 急就章 顽阖帖等，急就章尤称巨迹。现 存 急就章以明正统

36、四年据叶梦得之颖昌本为底所刻的“松江本”最 为 有 名，字 数 达1294个，其艺术 特 点，张 怀 璀 书 断 中说“休 明 章 草，相 众 而 形 一，万 字 皆 同，各 造 其 极 长 期 以 来 是学习长草的极佳范本。楷 书，三国时的楷书传世的有三种类型：碑 刻，法 帖，简牍。碑 刻 集 中 在 吴 国，有 谷朗碑和 葛府君碑两种。从 体 势 上 看，还有隶书的平正姿 态，而 笔 画 则 已 经 都 泯 灭 了 波 磔，未知是字体演变已经臻于此境，或是刻手不佳所致。清 康 有 为 认 为：南碑当溯于吴:；此两种为“真楷之极”，特 别 是 葛府君碑；尤为正书鼻祖”，其说多为书法史研究所继

37、承。法帖主要是魏国钟繇的作品。繇 字 元 常，魏 国 时 任 太 傅，史称“钟 太 傅 他 在 中 国 书 法史上享有崇高的地位。在 南 北 朝 时 代，与 张 芝，王 羲 之，王 献 之，被称为“四 贤 长期与王羲之合称“钟 王 刘宋羊欣说钟繇善章 程 书，铭 石 书，行 狎 书，就 是 楷 书，隶 书，行书。他在 历 史 上 享 名 最 盛 的 是 小 楷，有“正书之祖”的美誉。现 存 小 楷 作 品 有 贺捷表 荐季直表 宣示表 力命表等。南 朝 梁 武 帝 认 为 逸 少 不 及 元 常，并评价其字说“张 芝 钟 繇，巧 趣 精 细，殆 同 机 神 庾 肩吾认为其书“天 然 第 一 唐

38、 张 怀 耀 书断认为“真 书 古 雅，道 合 神 明，则元常第一钟 繇 以 国 家 重 臣 的 身 份，在 书 法领域进行了积极的探索，对人们的书法热情是一种极大地促进。这 本 身 就 有 很 重 要 的 意 义；更 重 要 的 是，他 的 努 力，加 快 了 楷 书 成 熟 的 步 伐，对 东 晋 崛 起 的 二 王，有 直 接 的 先 导 作 用，他 的 小 楷，长 期 影 响 了 历史上的小楷书 家，“正书之祖”的 美 誉，他是当之无愧的。简牍主要出于吴地。如 江 西 南 昌 高荣名刺，安 徽 马 鞍 山 朱然名刺都有很接近成熟楷书的写法。尤 其 是 后 者，体 势 宽 博，虽 然 刚

39、 从 隶 书 中 化 出，但 楷 法 已 具 规 模，可 见，到三国时，楷书的发展已势不可挡了。行书。比较严格意义上的行书，在三国时代还没有发现。史书记载钟繇学行书于刘德昇，且书风瘦劲，但没有作品传世，现存比较接近行书的作品是吴地出土的简牍，江西南昌的吴应墓 木方，除了少数笔画如捺，长横还有隶书遗迹外，无论是结体还是笔画的连接，省 减，都是行书的规模。西晋。西晋时期的书法与三国书法有极大地相似性，具有强烈的过渡性色彩，表现在几个方面：一，重申禁碑令，使行楷的发展趋势得到保证；二，字体演变继续推进，尤其是行草书；三，出现了一种在后来颇为重要的书作形式墓志。隶书碑刻仍然存在，如 明威将军郛休碑 任

40、城太守孙夫人碑等，同时出现了墓志，有 刘韬墓石，张朗墓石等。此 外，有 朱蔓妻薛氏买地券 咸宁四年吕氏砖等特殊用途的作品。从艺术角度来看，这些作品都平淡无奇，有的还因为试图保持隶书风貌而具有严重的程式化倾向。西晋竹木简牍和纸质墨迹中，有很值得重视的作品。如 诣都善王检 三国志残卷等，诣都善王检更接近楷书，三国志残卷介于隶，楷之间。草书领域内，梁思永书翰残瓷片等已经不是纯净的章草书，而带有今草的特征，流畅迭宕，气势慑人，表明草书也在向前迈进。这时期的著名书法家有三位，卫 璀,索靖和陆机。卫 璃，字伯玉，父觊享书名于三国时期，子恒亦善书，世称“巨山三世，索 靖，字幼安，官征西将军，人称“索征西3张

41、芝姊孙，两人书名不相上下，有“一台二妙”之 称，卫璀自己说“我得伯英之筋，恒得其骨，靖得其肉索靖则自以为己书如“银钩至尾”，卫璞只有 淳化阁帖所 载 顿首州民帖传 世，索靖则有 出师颂 皋陶帖 月仪帖等。陆 机，字士衡。陆机在书史上并无大名。但传世最早的文人墨迹 平复帖历来归于他的名下，因年久而笔画起收笔墨脱落，锋芒内敛，显得质朴老辣，在古代章草中具有独特的气质，体势纵长而微侧，末笔多下展，有与下字相连的趋势，这通常被看做向今草的过渡形式，由于这两方面的原因，平复帖长期被视为国宝，享有崇高的地位。2，“翰墨之道”的高峰东晋东晋和十六国长达100余年的南北对峙，是西晋末年历时16年之久的八王之乱

42、的直接产物，对于政治，经济是一场灾难，而对于在艺术上书法性情来说，这种历史变迁所引起的一系列外在条件的更新，却是一个发展的机遇。随晋室南迁的世家大族，在严酷的政治现实面前，需要心灵的解脱。于 是，他们抛弃了繁琐经学，通过服药，饮 酒，游心书艺等方式，开拓了一片与汉代读书人很不同的生活空间。书法在世家大族流风相扇，竞能斗胜中，表情达性的功能被强化，内蕴得到扩展，获得了长足的进步。以王羲之，王献之父子为代表的东晋行，草 书，不仅使行书作为一种字体完全定型，而且本身在艺术上树立了历史的新高峰，成为一个时代精神的生活标志，在书法史上巍然耸立，至今仍熠熠生辉。东晋十六国的书法作品，大体可分为两类：世家大

43、族作品和非世家大族作品，之所以这样划分，是因为这一时期不同阶层的书法风貌有相当大的差异，甚至可以说他是这一时期书风差异的主要表现。世家大族书法唐代窦良在 述书赋中叙述东晋书法状况时说“博哉四庾，茂矣六郡,三谢之盛，八王 之 奇 王，谢，郡，庾，不仅是当时政局的重要支柱，同时也是当时主宰书坛的主要家族，此 外，卫，桓等族亦皆不弱，共同构成了东晋世家书法的鼎盛局面，琅珊王氏又是其中最杰出的代表。王氏家族这是东晋初年势力最大的家族，当时甚至有“王与马，共天下”的说法；同时终东晋一代甚至整个书法史，王家也可以说是最为恒赫的一族。王家在东晋的第一代，就都享有书名，尤以王麋为最，书 画 双 绝，书法“谨传

44、钟法丁 画为明帝师，书 为 右 军 法 有 楷书 祥除帖 昨表帖等传世。第二代书家中，王羲之为整个时代书法的核心人物，王 羲 之，字 逸 少，幼 讷 于 言，长则辨赡。曾官右军将军，会 稽 内 史，世称“王右军3他将钟繇古质朴素的书风变为风流妍妙的今体。尤其是他的行书，今 草 书，标志着这两种字体的成熟，并以其完美的技法和婉媚的 风 范，成 为 行 书，草书最为重要的典范之一，影响了此后整个中国书法的进程，被后人誉为“书圣”，其行书代表作 兰亭序享有“天下第一行书”的美誉。他的小楷也具有同样的特色和相近的影响力。王羲之的从兄弟王洽，字 敬 和，官至领军将军，世称“王领军”，是另一位佼佼者，王羲

45、之认为“弟书遂不减吾”，王僧虔说他们共同革新了钟张以来的古法。其他如 王 荟 等，也有较高的水准。第 三 代 中，王献之最为杰出，王 献 之，字 子 敬，王羲之第七子，曾官至中书令，世称：王大令，与王羲之并称“二王”，与 张 芝，钟 繇，王羲之并称“四贤王献之书法不为父所缚，而是改其父内撼笔法为外拓笔法，大胆创新进一步破除古法，增强点画之间的牵连映带，突出节奏的变化，使行草书更具有自由发挥的空间，被张怀耀赞为“笔法体势之中，最为风流者也其影响在南朝前期甚至一度超过“四贤”其 他 三 家，他的小楷也进一步突出笔法 的 流 美，结构的开张，独具一种超然远举的美感，这一代中其他人物如王徽之，王 南，

46、王 琨 等，在当时也都有影响，其中王南，伯远帖流 传 后 世，并在乾隆时期与王羲之 快雪时晴帖，王 献 之 中秋帖并称“三希3而形成极大影响，即使在东晋以后，这个家族的地位和影响虽然逐渐降低，但书法活动仍然极为活跃，出了不少名家。庾氏家族中，庾麋的书名一度在王羲之上，甚至因为与王羲之争胜有“家鸡野鹫”之语，直到后来见到王羲之写给其兄的草书信札，才信服王羲之可追张芝，其他如庾亮，庾怪等也都有书名传世。谢氏家族中，谢安为一代治国重臣，名声亦自不菲，他与王献之之间关于羲献孰胜的讨论在书法史上尤有影响。郝氏家族后起，也出现了几位有影响的人物，如都惜，椰昙等，王羲之早年的书法不及都惜。卫氏家族自西晋以来

47、就人才辈出，至此虽然稍杀，但也并非无人，最重要的人物是卫夫人银,为汝阴太守李矩妻，他“规矩钟公”，继承钟繇书法，是王羲之的启蒙老师，对“书圣”的成长有重要的指导作用。桓氏家族中，桓 温，桓玄等人，也都擅长书法。其他家族如太原王氏，江夏李氏，吴郡张氏等。这些家族都是当时的上层贵族，有着优厚的物质生活条件，也能够接受高层次的教育，因而对于书法来讲，是一支高素质的队伍，他们积极介入，迅速提升了书法的社会地位，当北朝还把书法视作佣仆之役时，书法在他们眼里已经成为一种重要的精神生活方式，对中国书法艺术的发展是有积极的促进意义的，由此开始，书法真正成为中国文人的一种不能须臾或忘的精神活动。东晋特殊的社会文

48、化环境，造就了这些贵族人物的独特情怀。深居庙堂时，他们中的积极者也会像传统知识分子一样，心忧天下，但许多儒家伦理道德观念在他们的生活中失去了权威，因而回到个人生活中来时，他们崇尚谈玄，寄兴高远，饮酒服药，悠游山水间，纵情享受人生，他们精神体现为不拘不执，萧然放旷，纵意自适，虽然这种方式隐藏着深深地绝望和痛苦，这种精神风貌，在他们的书法里得到了真实地显现，如清朝梁喊 评书帖中说“晋尚韵”，此 后，“韵”成为中国艺术美的一大典型，长期受到崇敬。非世族书法非世族书法，按照地域分，可分为东晋和十六国，按体裁分，可分为石刻和墨迹两类。东晋继续禁碑，正式的碑刻极少，著 名 的 爨宝子碑出于边地，在东晋统治

49、的核心地 区，目前所见主要是王谢墓志，材质多为砖，或许不是非常正式的。如 王谢墓志等。这些作品与世家大族书法有很大的不同，方整朴拙，横画尾部还往往向上挑的意图，保持了较浓厚的隶书特点，王谢墓志的出土及他们的这些特点引起了研究者的关注，从清代起就已经产生关于 兰亭的真实性的怀疑，再次被提出，从而在上世纪中期掀起一场声势浩大的“兰亭论辩”，至今仍然没有得出一致的意见。十六国的碑刻则相对多一些，著名的有前秦 广武将军碑 郑太尉祠碑，后 秦 吕宪墓表等，字体大多在隶，楷之间，风格朴茂古拙，其 中 广武将军碑笔画浑朴，结体生辣拙厚，尤其享有较高的声誉。墨迹主要是十六国地区的作品，有 前 凉 李柏文书，前

50、 秦 譬喻经，西 凉 秀才对凉文等。其 中 李柏文书最为引人注目，它同王羲之早年的 姨母帖有许多相似之处，保存了行，楷的发展轨迹，对于考察文字的演变和书风的变化有很高的参考价值，其他几件作品，多介于隶，楷之间，也是文字演变的重要资料，同时由于隶，楷结合颇有特点，在书法领域里也是别有特色的。3,分途并进的南北朝书法南北朝时代书法的一个突出特色，是南北书风差异，它表现在很多方面：其 一，书家群体不同，南朝书家多是上层贵族士人，而北朝书家多为无名人物，这一点可以从唐窦息 述书赋中收集双方人物数量中就能看出，南朝共82人，北朝仅1人，虽然现在发现的书迹中又出现了一些重要的人物如郑道昭等，但数量上还是南

51、朝占优。其 二，书迹形式不 同，南朝以尺牍为典型，北朝则以石刻为大宗，前者是东晋流风的延续，后者则遥接汉代传统，这两点，共同反映出南北双方对于书法功能意义，价值认识是有区别的。其 三，主要应用字体的差别，南朝继承东晋传统，行草是书写时的主要字体，而北朝则主要使用正在不断演进的隶楷错变字体。这三方面的因素，形成了南北书风的整体差异，一风流妍妙，一质朴厚重，一温婉妩媚，一豪健雄放。都具有很高的审美价值。当然这样分析，并非将南北截然对立起来，实际上，在北朝仍然有许多喜爱行草书的人物，只是书迹至今没有发现罢了。在南朝，民间或者边地的刻石书写风格，与北朝的也存在很多的相同点。此外,在南北朝晚期，南北之间

52、的书风差异随着社会的逐渐融合，也逐渐开始弥合，这一趋势至隋代衍为主流，从而使书法艺术进入一个新的阶段。南朝名家南朝书法的主体与东晋相似，以贵族阶层为核心，其书风也主要继承东晋流风，爱妍薄 质，尤其推崇王献之书风，南朝梁时贬低王献之，褒举钟繇，情况才发生变化，代表性书家有：羊 欣，传献之法。时有“买王得羊，不失所望”之 称，真迹不传。孔琳之，字彦琳，以草书名，与羊欣齐名，有“羊真孔草”之誉。王僧虔，为王洽曾孙，张 怀 璀 书断认为他的书法“丰厚淳朴，稍乏妍华”，存 世 太子舍人王琰帖，体势方扁朴厚，用笔沉稳工致，堪称精品。萧子云，字景乔。书法得梁武帝重视，楷，行先学王献之，后改学钟繇，“润色钟门

53、”，真迹不传。此 外，王僧虔之子王慈，王 志，书名虽不高，但却有墨迹意外传世，皆存于唐 万岁通天帖中，书风洒脱飘逸，较小王更放纵，值得重视，这些书家，虽开创性比东晋书家稍 逊，但他们的努力和存在，深化了东晋以来的书法观念，使东晋成为一种传统。南朝碑刻康有为云“南碑数十种，只字片石，皆世稀有。既流传绝少，又书皆神妙，较之魏碑，尚觉高逸过之，况隋唐以下乎r南朝碑刻数量不多，但无论对于书风演变还是字体演变都有重要的价值。著名的作品有 爨龙颜碑 刘怀民墓志 瘗鹤铭 石井栏题字 王慕韶墓志 萧悔碑等。爨龙颜碑，刘宋时期刻，正书。全 程 宋故龙强将军护振蛮校尉宁州刺史邛都县爨龙颜碑，较比它早刻53年 的

54、爨宝子碑隶书笔意少了很多，但作者仍有作“铭石书”的想 法，极力使之庄严，但此时已经是楷书的天下，继续保持是无力的。且时常出现如行书的笔意，所以在端朴庄重中又见灵动之气。清桂馥评 正法兼用隶法，饶有朴拙之趣康有为称之“轩辕古圣，端冕垂裳定为碑中神品。刘怀民墓志也刻于刘宋时，此志质朴浑厚，端庄凝重，是南朝楷书的上品，与 爨龙颜碑相距万里，书风却非常接近，可见时代风气的作用，同时也证明了并非南人下笔就弱。瘗鹤铭，宋黄伯思考证梁天监十三年刻，作者是陶弘景，遂成定论。原文就崖书石，字大小随意，行间疏密已随石之纹理，饶有天然之趣，其书萧疏远淡，无一点尘俗，与 北 朝 石门铭相 比，都可以称为书中仙品。这南

55、北两铭，有力证明了楷书的“法”不是束缚人的，如果为“法”所 缚，那是自缚。黄庭坚极推崇此刻：大字无过瘗鹤铭。石井栏题字，是梁天监十五年刻，井在江苏南京，曾归端方，现存日本有邻馆，正书七行，绝 似 瘗鹤铭，略有几分端凝，沉 毅，但不减清逸之气。桂阳王萧融墓志，及 其 妻 王慕韶墓志，是迄今出土的梁朝墓志中保存最完好的，笔法清新刚劲，结体端正灵动，用笔用刀纯熟简捷，但刀笔还在各自表现，如启功先生说还是 混合物”，康有为评 龙藏寺碑“如金花遍地，细 碎 玲 珑 移 评 此 两 志，可谓再合适不过。始兴王萧惜碑，年月残油，但萧愉卒于梁普通三年十一月，此碑当立于后，碑文楷书，结 体 稍 长，用笔筋腱挺拔

56、，康有为评 长 枪 大 戟，实 启 率 更 观 其 笔 法，风 骨 内 撼，爽健隽 利，确是隋及初唐书风之先导。南朝的艺术特色，在清朝“碑学”大盛时期，康有为大力称扬“南碑”，为近现代书法审美及实践产生了极为重要的影响。北朝书迹在南朝朝代频繁更替的同时，北方由北魏统治了较长的时间，北魏后来分裂成东，西魏，后又被北齐，北周所取代。北朝没有留下名家墨迹，但碑刻形式多样，数量 丰 富，特 色 鲜 明，在书法史上具有独特 地 位，虽然自出现以后，很长时间不被重视，但从清代开始，人们便给予了它重新的历史定位。时至今日，有至少两个方面已经得到了历史肯定：一是字体的演变，这些作品记录了北朝在楷书上的探索，证

57、明了北朝楷书是唐朝楷书得以辉煌的前提和基础。二是艺术价 值，这些作品所特有的阳刚 豪 迈，朴拙生辣的气质，是书法美的一种重要类型。如果按照时代的划分，大体可分为三期。第一期从魏武帝统一北方到孝文帝迁都洛阳，这一时期实际是三国西晋书风的延续，以兼楷兼隶的“铭石书”为主要风格。第 二 期，自孝文帝迁都后至魏彻底分裂，这近四十年，是魏碑最辉煌额时期，人们所推崇 郑文公碑 张猛龙碑 石门铭 龙门造像及 诸 墓 志，都出自这一时期的作品。第 三 期，自魏分 裂，至隋统一中国，斜画紧结的魏碑逐渐变成宽博散逸的面貌，而时常出现篆隶的成分，掀起复古浪潮，这 一 做 法，一直延续到隋。依照其类型，用 途，这些作

58、品可分为五大类：造 像 题 记，摩 崖 刻 石，墓 志，墓碑和神庙碑等。墓碑和神庙碑主要有：北 魏 嵩高灵庙碑 张猛龙碑等，东 魏 敬使君碑等，北齐 隽修罗碑等，北 周 华岳颂碑等。这类作品由于用途相对来说较为庄重，刻制也比较精心，而且有的作品还追求篆隶形意，因而往往以庄严整饬为特点。其尤佳者，如 张猛龙碑，享誉极高，被誉为“北碑之王造像题记的主要代表是洛阳龙门石窟的造像题记，历来又以 龙门廿品最为燧赫，其中堪称巨迹者为 龙门四品，即 始平公造像记 魏灵藏造像记 孙秋生造像记 杨大眼造像记这些作品多数刻制方法比较简单，似乎常常不经过书丹而直接刻写，故刀的意味比较重，被看做是“方笔”的代表，风格

59、雄放峻厚，朴实茂密，最具阳刚之美。摩崖刻石，比较集中的分别有北魏时期的 石门铭，云峰山刻石，北 齐 四山刻石及 经石峪金刚经 水牛山文殊般若经等。其典型风格可分为三类。云峰山诸刻主要出于郑道昭父子之手，代 表 作 郑文公碑，体势宽展平和，用笔舒展迟重，无一丝火气。北 齐 四山刻石及 文殊经有明显采用隶书形意的意图，字形扁阔，笔画肥厚，提按不显，勾尾挑起，整体看起来从容优裕，简静平和。石门铭在陕西，王远书，继汉 石门铭风 格，笔画飘拂，具有草情篆韵，康有为誉为“飞逸浑穆之宗墓 志，最主要的是出土于洛阳邙山的元氏墓志，此外著名的有 司马景和墓志 刁遵墓志 崔敬邕墓志 张玄墓志等，邙山墓志大多刻制精

60、美，书写水平较高，从字体上看，可以代表当时楷书所达到的成熟程度，风格以秀美媚雅为主，其他墓志则风格多样，有的凝重，有的超逸，都具有很高的审美价值。包世臣评价北朝碑刻时与唐碑进行对比说“北碑字有定法，而出之自在，故多变态，唐人书无定势，而出之矜持，故形板刻北朝刻石在楷书上作了多方面的探索，创造了多样的风格在楷书史上具有不可替代的位置。雄强博大的唐代书法隋唐是中国历史上的又一个鼎盛时期，3 0 0 0多年间，大部分时间国家安定，经济发展，蒸 蒸 日 上，成为当时有世界影响的东方大国，在统一安定的有利条件下，书法艺术也得到了了很好的发展机遇。机遇首先来自于皇帝的重视。隋炀帝虽是暴君，却 喜 风 雅，

61、特建“妙楷台”以 贮 法 书，即使下江南时也不忘将它们运走，唐高祖接收了隋内府的法书名画，又有所充实，至太宗时，更大出内府金帛购藏魏晋以来名迹，尤其是王羲之的作品。此后则天女皇，曾设“内庭习艺馆3唐玄宗倡导八分章草，扭 转 时 风，掀起唐书兴盛局面，至 晚 唐，帝王犹时时提拔书法人才。与皇室重视密切相关的是政治制度的建设，隋代开科取士，唐代进一步完善，设有“明字”科,同时在锭选官员时,以“身，书，言，判”为 标 准,其中“书”的要求是“楷法遒美”，唐代教育发达，在国子诸学中，列有“书学”一 门，学习有关文字和书法的课程，另外规定其他各学的学生每天也须学书一幅，在弘文馆等机构有时还举行专门的学习

62、班，由名家任教，与 选 官，教育相配合，国家机构中为书法人才提供了职位，中央一级有侍书学士，书学 博 士 等，在 翰 林 院，集贤馆中的官员，也有些是书法专门人才。隋唐时代出现了两种重要的复制古代法书的方法：摹和拓。这使得古代经典不再只是少数人的专利，而有可能走向更大的范围，影响了很多学书者。在一些地区，如 敦 煌，由于抄写经文的需要，为一些人提供了接受书法教育和从事书法活动的机会，大大促进了书法的普及。隋唐时期的文学家，画 家，与书法发生了更多的联系，许多人身兼两职，另一些人对书法也时常发表意见，这不仅使得书法艺术的社会关注程度有很大的提高，而且得以从其他领域吸收有价值的观念，从而充实自己的

63、审美内涵，提高自己的文化地位。在这样的历史条件下，隋唐书法形成了中国书法史上的又一个高峰，在其鼎盛时期，各体书都得到社会重视，都出现了专门家。建立了崭新的艺术风格，整体上呈现出富有开拓 性，包容性的品格，代表性书风雄强豪迈，大气磅礴，体现了时代精神，唐代书法发展可以划分为四个阶段：由魏晋南北朝到唐的过渡期，唐代书风的孕育期，唐代书风的鼎盛期，唐代书风的衰退期及向宋代的转型期。过 渡 期：隋至贞观从隋至唐初贞观年间，可以说是由魏晋南北朝向唐代书风的过渡期，这一时期国家统-,在南北朝时期已经开始的南北书风融合的进程加速了，康有为说隋代书法的情况是：“隋碑风神疏朗，体 格 峻 整，大开唐风。”对隋代

64、书法的描述颇为准确，隋 代 书 法，有的以北魏 为 基 础，而更加秀美，如 董美人墓志 苏孝慈墓志，丁 道 护 启法寺碑等，似乎糅合了南朝书风，下开欧阳询格局；有的则谨传南朝书家法，如 智 永 真草千字文，后来为虞世南所继承；有的出于北齐，北 周，如 龙藏寺碑 曹植庙碑等，前 者 瘦 健，已开褚遂良风范，后者体势宽博，颜真卿书风隐然欲出。唐 初 书 法，历来称“欧，虞，褚，薛 四 家，实际上“欧，虞”皆 旧 人，入唐时都已是60岁以上的老者，风格基本定型。欧 阳 询，字 信 本，曾官至太子率更令，世称“欧阳率更”，楷 书 最 工，称为“欧体”，结构及 其 精 密，堪称南北朝以来楷法的集大成者，

65、代表作有楷书 九成宫醴泉铭，行 书 张翰思妒帖等。欧阳询书法受养父江总启蒙，初学梁陈时风，上追“二王”，后师北齐刘琨，并参学索靖章 草，综合南碑书风，形成方整险劲的风格。楷 书 九成宫醴泉铭 化度寺碑，均为欧晚年书风成熟作品。化度寺碑作 于75岁，书法遒劲温雅，结 字，用笔轻快，灵动。较 九成宫醴泉铭轻松。清人杨守敬认为此碑是欧书中最醇古的。九成宫醴泉铭，比 化度寺碑晚刻一年，险劲严谨的特点更明显，被奉为“欧体”代 表，造型险劲而具有稳定感，点画位置轻重缓急准确无误，丝毫不能移动，极其严谨。此碑字形四周的线条多形成向字内弯曲的弧线，显得中宫紧凑，字内短笔则组成有次序的瘦长方形，长线向外伸展拉长

66、，形成字外形状斜度大，对比强烈的棱形。在行书里，更能看出欧书的特征，梦奠帖体方笔圆，气势沉着，墨色淡而不浓，秃笔 急 书，转折自如，无一笔凝滞。欧阳询书法的基本结字形态，用笔具有“二王”法 度，结字易方为瘦长，用笔易妍媚为遒劲，并吸收北朝书法险峻外露的造型。但与虞世南相比，缺少温润平和的士大夫气息。虞世南，字伯施，为秦王李世民文学馆十八学士之一，太宗朝封永兴县公，世称“虞永兴匕其楷行皆传承智永家法，纯然东晋风流，代表作有楷书 孔子庙堂碑，行 书 汝南公主墓志稿等。虞世南深受唐太宗器重，常与之谈论书法。虞世南卒后，唐太宗痛哭不止，宣称“虞世南于我犹一体也；虞世南书法温润含蓄，端庄静穆，不尚奇巧。张怀暹在 书断中曾将他与欧阳询作比 较r虞则内含刚柔，欧则外露筋骨，君子藏器，以虞为优 孔子庙堂碑中有很多结体与欧书相似，但字形更偏瘦长，上紧下松，形 体，线条多呈外鼓形，字内空间轻松，用笔温润雅致，转折以圆为主，线条变化简洁，对比微妙含蓄。因其风格平和，不激不励，且作品存世较少，对后世影响不如欧大。汝南公主墓志稿，字形瘦长，萧散虚和，许多结字，用笔的方法与王羲之行草诸帖非常接近。此 外，欧阳询之