《艺术概论》第四讲艺术创作课件

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1、第四章艺术创作论第四章艺术创作论 艺术创作主体就是艺术家。艺术家是人艺术创作主体就是艺术家。艺术家是人类审美活动的体验者和实践者，也是审美精类审美活动的体验者和实践者，也是审美精神产品的创作者和生产者。他们不但掌握专神产品的创作者和生产者。他们不但掌握专门的技能与技巧，具有良好的修养和突出的门的技能与技巧，具有良好的修养和突出的审美能力，而且具有独立的人格和丰富的情审美能力，而且具有独立的人格和丰富的情感。同时，艺术家又是具体的人和社会的人。感。同时，艺术家又是具体的人和社会的人。艺术家的生命在于创造。艺术家的生命在于创造。第一节创作主体第一节创作主体艺术家艺术家一、艺术家与社会一、艺术家与社

2、会（一）社会生活对艺术家的影响（一）社会生活对艺术家的影响n家庭生活的影响家庭生活的影响n社会环境的影响社会环境的影响n民族文化和民族性格的熏陶和影响民族文化和民族性格的熏陶和影响n世界潮流和时代精神等因素的影响世界潮流和时代精神等因素的影响n艺术家应该树立起为推动社会进步艺术家应该树立起为推动社会进步和提高国民精神素质、审美素质而和提高国民精神素质、审美素质而献身的伟大抱负。献身的伟大抱负。（二）艺术家要有为社会和人类的（二）艺术家要有为社会和人类的进步而进步而 献身的精神献身的精神n 艺术作为人类的一种精神艺术作为人类的一种精神文化产品，始终具有无穷的生文化产品，始终具有无穷的生命力。这种

3、生命力来自于它自命力。这种生命力来自于它自身的价值，即艺术的社会功能身的价值，即艺术的社会功能的独特之处的独特之处“以情感人以情感人”、“寓教于乐寓教于乐”、“潜移默化潜移默化”。【中国近代美育中国近代美育】在我国，美育作为教育学的一个重要组成部分，明确在我国，美育作为教育学的一个重要组成部分，明确地被提倡、论证，并付诸实践，是在近代。地被提倡、论证，并付诸实践，是在近代。蔡元培蔡元培教育家（教育家（18681940）。明确地将美育列入教育方针，更全面、）。明确地将美育列入教育方针，更全面、更深刻地论述美育、提倡美育的是他的美育思想主要有四方面内容：更深刻地论述美育、提倡美育的是他的美育思想主

4、要有四方面内容：将将美育纳入教育方针，这是中国教育史上的创举美育纳入教育方针，这是中国教育史上的创举。蔡元培于。蔡元培于1912年年2月在月在对对于教育方针之意见于教育方针之意见一文中，提出了包括美育在内的国民教育宗旨。后来，一文中，提出了包括美育在内的国民教育宗旨。后来，他又将自己的新式教育方针总结为他又将自己的新式教育方针总结为德育、智育、体育、美育德育、智育、体育、美育四个方面。他四个方面。他说说“所谓健全的人格，内分四育，即：（一）体育，（二）智育，（三）所谓健全的人格，内分四育，即：（一）体育，（二）智育，（三）德育，（四）美育。德育，（四）美育。”他阐述了美育的定义。他指出：他阐述

5、了美育的定义。他指出：“美育者，应用美美育者，应用美学理论于教育，以陶养感情为目的者也。学理论于教育，以陶养感情为目的者也。”提出了著名的提出了著名的“以美育代宗以美育代宗教教说说”。提出了实施美育的方案提出了实施美育的方案。第一、美育起点。第一、美育起点建立胎教院和育建立胎教院和育婴院。第二、学校美育，分普通美育和专门美育。第三、社会美育。包括婴院。第二、学校美育，分普通美育和专门美育。第三、社会美育。包括两个方面：一是设立美育机关，如美术馆、美术展览会、音乐会、剧院、两个方面：一是设立美育机关，如美术馆、美术展览会、音乐会、剧院、景戏馆、历史博物馆、古生物陈列所、人类学博物馆、植物园、动物

6、园等景戏馆、历史博物馆、古生物陈列所、人类学博物馆、植物园、动物园等等。二是美化环境，如道路、建筑、公园、名胜的布置和古迹的保存等等。等。二是美化环境，如道路、建筑、公园、名胜的布置和古迹的保存等等。总之，美育应普及于全社会、全民，贯通于每个人的一生，总之，美育应普及于全社会、全民，贯通于每个人的一生，“一直从未生一直从未生以前，说到既死以后以前，说到既死以后”。蔡元培作为教育家，又深通美学。因此，他的美。蔡元培作为教育家，又深通美学。因此，他的美育思想，在深度和广度方面，超过了中国历史上任何一位学者。蔡元培的育思想，在深度和广度方面，超过了中国历史上任何一位学者。蔡元培的美育思想，无疑是我国

7、美学史、教育史上的一份极其珍贵的文化遗产。美育思想，无疑是我国美学史、教育史上的一份极其珍贵的文化遗产。美国政府颁布了美国政府颁布了艺术教育国家标准艺术教育国家标准，文件明确规定：艺术课程是学，文件明确规定：艺术课程是学校教育的核心学科，并强调指出艺术与校教育的核心学科，并强调指出艺术与“教育教育”一词根本含义的密不可分一词根本含义的密不可分性。断言：性。断言：“缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育”，“没有艺术的教育是不完整的教育没有艺术的教育是不完整的教育”，进而系统地阐释了艺术教育的极端，进而系统地阐释了艺术教育的极端重要的

8、价值。重要的价值。.艺术，深深地根植于我们的日常生活。艺术在生活中存在之艺术，深深地根植于我们的日常生活。艺术在生活中存在之深、存在之微妙，使我深、存在之微妙，使我们往往意识不到它的显在。一位办公们往往意识不到它的显在。一位办公室管理人员可能从不习画，从不光顾博物馆，但是室管理人员可能从不习画，从不光顾博物馆，但是，在为厅，在为厅室购置一副美术作品时，他却会细致地表露出对作品艺术性的室购置一副美术作品时，他却会细致地表露出对作品艺术性的评鉴；一位母亲评鉴；一位母亲可能从未参加过合唱表演，但是她也会用温可能从未参加过合唱表演，但是她也会用温存的歌声陪伴婴儿入睡；不懂戏剧的青少年存的歌声陪伴婴儿入

9、睡；不懂戏剧的青少年可以为电视剧的可以为电视剧的情节所感动；没有上过芭蕾课的夫妻却可以热衷于方舞。在我情节所感动；没有上过芭蕾课的夫妻却可以热衷于方舞。在我们的生活们的生活中，艺术无处不在。它深化着生活，丰富着环境，中，艺术无处不在。它深化着生活，丰富着环境，改造着我们的生活经验。另外，艺术改造着我们的生活经验。另外，艺术还是一种强大的经济力还是一种强大的经济力量。从时装到每种产品的创意和设计，从建筑到表演业和娱乐量。从时装到每种产品的创意和设计，从建筑到表演业和娱乐业业，艺术已经成为身价亿万的产业。没有艺术，我们就无法，艺术已经成为身价亿万的产业。没有艺术，我们就无法生活我们也绝不愿意过着生

10、活我们也绝不愿意过着没有艺术的生活。没有艺术的生活。二、艺术家的主体性二、艺术家的主体性n艺术家的主体性是艺术创作过程中艺术家这个主体艺术家的主体性是艺术创作过程中艺术家这个主体所起的决定作品命运的重要作用而提出来的问题。所起的决定作品命运的重要作用而提出来的问题。包括两方面的内容包括两方面的内容（一）艺术家是艺术生产过程的主宰者（一）艺术家是艺术生产过程的主宰者n首先，艺术家是怀着崇高的艺术理想和艺术兴趣而首先，艺术家是怀着崇高的艺术理想和艺术兴趣而满腔热情地在原有的艺术心理定势的指向下进行创满腔热情地在原有的艺术心理定势的指向下进行创作活动的。作活动的。n其次艺术家作为创作其次艺术家作为创

11、作 主体，又包含着丰富的变量因主体，又包含着丰富的变量因素如审美观、艺术观、个性特点、艺术素养、以及素如审美观、艺术观、个性特点、艺术素养、以及各自的艺术心理定势。各自的艺术心理定势。（二）艺术生产和艺术产品的不可替代性（二）艺术生产和艺术产品的不可替代性独创性独创性三、艺术家的修养三、艺术家的修养进步的世界观和审美观进步的世界观和审美观深厚的文化素养深厚的文化素养丰富的生活积丰富的生活积累累 超常的艺术思维活动能力超常的艺术思维活动能力精湛的艺术技巧与表现才能。精湛的艺术技巧与表现才能。进步的世界观和审美观进步的世界观和审美观n世界观世界观对整个世界，包括自然现象和人类对整个世界，包括自然现

12、象和人类社会现象的基本观点的总和。包括了哲学观社会现象的基本观点的总和。包括了哲学观（核心）、社会观、伦理观、美学观、人生观、（核心）、社会观、伦理观、美学观、人生观、自然观等等观点的总和。自然观等等观点的总和。n审美观审美观是指人在审美活动中所形成的对美、是指人在审美活动中所形成的对美、审美、和美的创造及其发展所持的基本观点审美、和美的创造及其发展所持的基本观点（包括了审美标准和审美理想）。（包括了审美标准和审美理想）。艺术理论家傅雷艺术理论家傅雷(19081966)先生曾先生曾将艺术家的特质概括为：将艺术家的特质概括为：“艺术家艺术家一定要比别人更真诚、更敏感、更一定要比别人更真诚、更敏感

13、、更虚心、更勇敢、更坚韧，总而言之，虚心、更勇敢、更坚韧，总而言之，要比任何人都没有缺陷要比任何人都没有缺陷。”抗日战争时期，定居北平的齐白石已经成了名扬海内外的国画大师。为得到他的作品，日伪汉抗日战争时期，定居北平的齐白石已经成了名扬海内外的国画大师。为得到他的作品，日伪汉奸时常上门骚扰。于是，他在自家门上贴出一张奸时常上门骚扰。于是，他在自家门上贴出一张“画不卖与官家画不卖与官家”的告示：的告示：“中外官长，要买中外官长，要买白石老人之画，用代表人可矣，不必亲驾到门。从来官不入民家，官入民家，主人不利。谨以白石老人之画，用代表人可矣，不必亲驾到门。从来官不入民家，官入民家，主人不利。谨以告

14、知，恕不接见。告知，恕不接见。”但这并不奏效，仍有不少鹰犬上门纠缠。齐白石再次贴出告示：但这并不奏效，仍有不少鹰犬上门纠缠。齐白石再次贴出告示：“停止见停止见客。客。”谁知还是无济于事。无奈，他干脆写了谁知还是无济于事。无奈，他干脆写了“白石已死白石已死”四字贴出去。四字贴出去。1940年，德年，德国法西斯攻国法西斯攻占了巴黎。占了巴黎。毕加索的邻毕加索的邻居米什老人居米什老人的孙子的孙子被被惨无人道的惨无人道的法西斯匪徒法西斯匪徒扔到了楼下，扔到了楼下，惨死街头，惨死街头，匪徒还用刺匪徒还用刺刀把他养的刀把他养的鸽子挑死。鸽子挑死。毕加索怀着毕加索怀着悲愤的心情，悲愤的心情，挥笔画出了挥笔画

15、出了一只飞翔的一只飞翔的鸽子鸽子这这就是就是“和平和平鸽鸽”的雏形。的雏形。年，毕加年，毕加索向国际会议索向国际会议保卫世界和平大会保卫世界和平大会捐献了一幅石版画，捐献了一幅石版画，画上是一位俊秀美画上是一位俊秀美丽的少女头像，边丽的少女头像，边上有一只振翅欲飞上有一只振翅欲飞的鸽子。这幅画简的鸽子。这幅画简洁明快地表达了人洁明快地表达了人民爱好和平的热切民爱好和平的热切愿望，画上那只可愿望，画上那只可爱的白鸽，立即成爱的白鸽，立即成为和平的象征，迅为和平的象征，迅速出现在世界各地，速出现在世界各地，被人们称为被人们称为“和平和平鸽鸽”，毕加索则被，毕加索则被称为称为“和平鸽之和平鸽之父父”

16、。1950年年11月，为纪月，为纪念在华沙召开的世念在华沙召开的世界和平大会，毕加界和平大会，毕加索又欣然挥笔画了索又欣然挥笔画了一只衔着橄榄枝的一只衔着橄榄枝的飞鸽。飞鸽。深厚的文化素养深厚的文化素养一般文化（包括了社会科学相关学科一般文化（包括了社会科学相关学科及自然科学中的一些基础知识）及自然科学中的一些基础知识）姊妹艺术文化（其它艺术门类的文化）姊妹艺术文化（其它艺术门类的文化）专业文化专业文化n中国钢琴教育家周广皋教授中国钢琴教育家周广皋教授(1928一一)以钢琴教育以钢琴教育为例所指出的：为例所指出的：“钢琴表演艺术所体现出的，应钢琴表演艺术所体现出的，应该是高层次的文化修养该是高

17、层次的文化修养。作为钢琴家，不但要有。作为钢琴家，不但要有演奏钢琴的专业技能，而且要有广博的文化知识演奏钢琴的专业技能，而且要有广博的文化知识和丰富的艺术修养。很难想象，假若你对欧洲文和丰富的艺术修养。很难想象，假若你对欧洲文化、历史一无所知，却能演奏好贝多芬、莫扎特。化、历史一无所知，却能演奏好贝多芬、莫扎特。事实上，有的学生到一定程度就再也上不去了。事实上，有的学生到一定程度就再也上不去了。究其原因，并不是因为他们的手指僵硬了，而是究其原因，并不是因为他们的手指僵硬了，而是文化空白了，头脑空了。文化空白了，头脑空了。”n当年，傅聪在出色地演奏完德彪西的作品后自当年，傅聪在出色地演奏完德彪西

18、的作品后自豪地说：豪地说：“我的文化在说话我的文化在说话。”法国作曲家、印象派音乐的创始人法国作曲家、印象派音乐的创始人德彪德彪西西不仅深受俄国音乐影响，而且受到象征派不仅深受俄国音乐影响，而且受到象征派诗人和印象派画家以及东方文化艺术的感染，诗人和印象派画家以及东方文化艺术的感染，才在自己的创作中开创了印象派音乐，尝试才在自己的创作中开创了印象派音乐，尝试在音乐中表现色彩的变幻。在音乐中表现色彩的变幻。美国舞蹈家现代舞蹈的创始人美国舞蹈家现代舞蹈的创始人邓肯邓肯青年青年时代既研究过绘画、雕塑、戏剧、音乐，又时代既研究过绘画、雕塑、戏剧、音乐，又懂得尼采哲学、惠特曼诗歌，在丰富的艺术懂得尼采哲

19、学、惠特曼诗歌，在丰富的艺术修养的基础上，在身、心、灵的统一中，以修养的基础上，在身、心、灵的统一中，以舞蹈展示人的生命力，以自然的舞蹈动作打舞蹈展示人的生命力，以自然的舞蹈动作打破了古典芭蕾传统的束缚，开创了舞蹈艺术破了古典芭蕾传统的束缚，开创了舞蹈艺术的新面貌。的新面貌。丰富的生活积累丰富的生活积累对于一个有一定创作能力的艺术家来对于一个有一定创作能力的艺术家来说，如果拥有丰富而深刻的生活积累，特说，如果拥有丰富而深刻的生活积累，特别是自己亲身经历的，或者与自己命运发别是自己亲身经历的，或者与自己命运发生联系的经历深刻感受，往往容易激发出生联系的经历深刻感受，往往容易激发出欲罢不能的创作冲

20、动，从而得心应手左右欲罢不能的创作冲动，从而得心应手左右逢源地构思和创作出内容深刻、感人至深逢源地构思和创作出内容深刻、感人至深的艺术作品。的艺术作品。超常的艺术思维活动能力超常的艺术思维活动能力（）发现的目光和独到的感受力（）发现的目光和独到的感受力（）丰富的艺术想象力（）丰富的艺术想象力（）独特的记忆力（）独特的记忆力广告大师广告大师大卫大卫奥格威奥格威明确指明确指出出;“要吸引消费者的注意力，同要吸引消费者的注意力，同时让他们来买你的商品，非要有时让他们来买你的商品，非要有好的点子不可，除非你的广告有好的点子不可，除非你的广告有很好的点子，不然就像被黑夜吞很好的点子，不然就像被黑夜吞噬的

21、船只噬的船只”。这里所说的。这里所说的“点子点子”就是指就是指“创意创意”。列夫列夫托尔斯泰托尔斯泰说过，说过，“艺术家在自己心里唤起艺术家在自己心里唤起曾经一度体验过的感情。在唤起这种感情之后，曾经一度体验过的感情。在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音以及言语所表达的用动作、线条、色彩、声音以及言语所表达的形象来传达出这种感情，使别人也体验到同样形象来传达出这种感情，使别人也体验到同样的感情的感情这就是艺术的活动。这就是艺术的活动。”伟大的画家、雕刻家和建筑家伟大的画家、雕刻家和建筑家米开朗奇罗米开朗奇罗(意大意大利利Mchn8elnBuoMotil475一一1564)就是这样一个具

22、就是这样一个具有敏锐感受力的人。他在有敏锐感受力的人。他在夜夜的底上刻着：的底上刻着：“只要世上还有苦难和羞耻、睡眠是甜蜜的，只要世上还有苦难和羞耻、睡眠是甜蜜的，要能成为顽石那就更好。一无所见，一无所感，要能成为顽石那就更好。一无所见，一无所感，便是我的福气，因此别惊醒我。啊！说话轻些便是我的福气，因此别惊醒我。啊！说话轻些吧吧!”ready make（现成品）雕塑 牛头（高41厘米，1943年，巴黎路易雷里美术馆藏）毕加索（西班牙）泉泉（图（图3）是杜）是杜尚最有名的现成品尚最有名的现成品艺术品，这个所谓艺术品，这个所谓的的泉泉就是就是1917年年30岁的杜尚送到美岁的杜尚送到美国独立艺术

23、家展览国独立艺术家展览上的一个签了名的上的一个签了名的小便池，签名为小便池，签名为“R.MUTT”。杜尚。杜尚认为，是不是麦特认为，是不是麦特（MUTT）先生自）先生自己亲手做的这件东己亲手做的这件东西并不重要，关键西并不重要，关键在于他的选择，他在于他的选择，他把一件生活中极为把一件生活中极为普通的东西放置在普通的东西放置在了一个新的环境当了一个新的环境当中，并且给它取了中，并且给它取了一个新的名字和为一个新的名字和为它设置了一个崭新它设置了一个崭新的观看角度，它原的观看角度，它原先的作用消失了，先的作用消失了，取而代之的是一种取而代之的是一种全新的思想。全新的思想。在在L.H.O.O.Q（

24、图（图4）这幅作品中，）这幅作品中，著名的著名的蒙娜丽莎蒙娜丽莎作为一件现成品被杜作为一件现成品被杜尚拿来加工成了现成尚拿来加工成了现成品艺术作品。画上的品艺术作品。画上的蒙娜丽莎被涂上了胡蒙娜丽莎被涂上了胡须。在这件作品中须。在这件作品中蒙娜丽莎蒙娜丽莎的画作的画作象征着传统的美学标象征着传统的美学标准和观念，代表着人准和观念，代表着人们传统的审美好恶标们传统的审美好恶标准。而给准。而给蒙娜丽莎蒙娜丽莎涂上胡须则是摧毁传涂上胡须则是摧毁传统的美学标准和趣味统的美学标准和趣味的标志。的标志。精湛的艺术技巧与表现才能。精湛的艺术技巧与表现才能。技巧不同于技术。技巧中包含着技术，掌技巧不同于技术。

25、技巧中包含着技术，掌握了技术并不一定就有技巧。握了技术并不一定就有技巧。技术技术是指每门艺是指每门艺术合乎规格程序和专业技能等；术合乎规格程序和专业技能等；技巧技巧则是在技则是在技术的基础上追求艺术形象要有意蕴，风采和神术的基础上追求艺术形象要有意蕴，风采和神韵的韵的“够味够味”的境界的本领。的境界的本领。也就是说，艺术家的技巧是一种也就是说，艺术家的技巧是一种“无迹可无迹可求求”的东西。它不仅要求艺术家具备过硬的专的东西。它不仅要求艺术家具备过硬的专业技能，还要求艺术家灵魂的真诚和开放，要业技能，还要求艺术家灵魂的真诚和开放，要求艺术家人品的高尚和淳厚、要求艺术家性情求艺术家人品的高尚和淳厚

26、、要求艺术家性情的活泼和潇洒、要求艺术家思想的自由和深邃。的活泼和潇洒、要求艺术家思想的自由和深邃。因此单纯以技能为目的的艺术作品会流于因此单纯以技能为目的的艺术作品会流于匠气。所谓匠气。所谓“匠气匠气”，是指作品中只有呆板、，是指作品中只有呆板、空洞的技法而缺乏情感灵魂的那种庸人习气。空洞的技法而缺乏情感灵魂的那种庸人习气。以技能为目的的艺术家会走到玩弄技巧的路上以技能为目的的艺术家会走到玩弄技巧的路上去，从而使得作品因为情感的贫乏或意念的空去，从而使得作品因为情感的贫乏或意念的空洞而显得毫无生气。洞而显得毫无生气。当然，我们这样说并不是绝然反对艺术家当然，我们这样说并不是绝然反对艺术家显示

27、自己的专业技能。有时候高超技能的得当显示自己的专业技能。有时候高超技能的得当运用会有助于艺术家的情感表达，如音乐中高运用会有助于艺术家的情感表达，如音乐中高难度的演奏技巧能帮助演奏者表达作品中细腻难度的演奏技巧能帮助演奏者表达作品中细腻而微妙的情感而微妙的情感,我们所反对的只是单纯显示技能。我们所反对的只是单纯显示技能。n不断优化艺术心理定势是艺术修养的最不断优化艺术心理定势是艺术修养的最高目标高目标n艺术心理定势艺术心理定势指艺术工作者在掌握了一定的文指艺术工作者在掌握了一定的文化科学基础知识、艺术基础理论与艺术创作的基化科学基础知识、艺术基础理论与艺术创作的基本技能的基础上，在长期进行艺术

28、创作过程中，本技能的基础上，在长期进行艺术创作过程中，在头脑中逐渐形成的稳定而又习惯成自然的艺术在头脑中逐渐形成的稳定而又习惯成自然的艺术心理态势。心理态势。第二节艺术创作活动第二节艺术创作活动一、艺术创作过程一、艺术创作过程艺术创作过程，实质上就是对现艺术创作过程，实质上就是对现实的审美认识与对审美认识的表现过实的审美认识与对审美认识的表现过程，是在生活体验的基础上，艺术构程，是在生活体验的基础上，艺术构思和意向物化的过程。是现实的社会思和意向物化的过程。是现实的社会生活通过艺术家的精神生产活动向艺生活通过艺术家的精神生产活动向艺术作品不断转化的过程术作品不断转化的过程.n艺术创作活动的过程

29、一般分为艺术创作活动的过程一般分为:生活体验生活体验艺术构思艺术构思意向物化意向物化；、生活体验、生活体验生活体验就是艺术家在观察或接触生活后生活体验就是艺术家在观察或接触生活后,被生活所感动被生活所感动,从而产生饱含感情的深刻的从而产生饱含感情的深刻的感受和难忘的记忆与思考，它分为自发体感受和难忘的记忆与思考，它分为自发体验和自觉体验两种。这是积累创作素材的验和自觉体验两种。这是积累创作素材的阶段，是艺术创作的准备阶段。阶段，是艺术创作的准备阶段。自发体验自发体验在无意识中形成的体验，在生活中在无意识中形成的体验，在生活中自然积淀下来的经验和心理。自然积淀下来的经验和心理。自觉体验自觉体验艺

30、术家为了创作而有意识地对生活艺术家为了创作而有意识地对生活进行观察体验，以期形成物我同一，主客交融的进行观察体验，以期形成物我同一，主客交融的境界。境界。积累创作素材的途径积累创作素材的途径直接经验直接经验间接经验间接经验大峡谷不但是美国重要的国家公园，更是世界八大奇景之一，其壮丽险峻的山崖风大峡谷不但是美国重要的国家公园，更是世界八大奇景之一，其壮丽险峻的山崖风光令人神往，吸引无数游客。光令人神往，吸引无数游客。大峡谷大峡谷创作者尼古拉斯创作者尼古拉斯冈恩冈恩NicholasGunn深入大峡深入大峡谷几年之久把自己到大峡谷的游历用音乐描绘出来。所用的音乐语汇是谷几年之久把自己到大峡谷的游历用

31、音乐描绘出来。所用的音乐语汇是NewAge。他通。他通过擅长的吹奏乐器加上电子合成器恰到好处的渲染，使音乐的节奏爽朗，气氛原始，强过擅长的吹奏乐器加上电子合成器恰到好处的渲染，使音乐的节奏爽朗，气氛原始，强烈表达出现代人对大自然的崇敬之情。烈表达出现代人对大自然的崇敬之情。化妆品尼古拉斯尼古拉斯冈恩的音乐总是有他招牌式的风格：鼓和长笛。打击乐器和长笛的完美结合冈恩的音乐总是有他招牌式的风格：鼓和长笛。打击乐器和长笛的完美结合表现出大峡谷的空旷。从头到尾几乎没有间断的鼓声并不会让人感到嘈杂，人们对大自然表现出大峡谷的空旷。从头到尾几乎没有间断的鼓声并不会让人感到嘈杂，人们对大自然的崇敬表露在长笛

32、和钢琴的衬托下。这张专辑给人的第一印象是：土著们在举气行盛大的的崇敬表露在长笛和钢琴的衬托下。这张专辑给人的第一印象是：土著们在举气行盛大的庆典。有直升机飞越峡谷的快感，音乐气势磅礴，充满宏伟险峻的感觉，令人迷醉。庆典。有直升机飞越峡谷的快感，音乐气势磅礴，充满宏伟险峻的感觉，令人迷醉。清澈的山泉，被春天的野花点缀的草地，飞跃的瀑布穿过荒凉的峡谷时发出的清澈的山泉，被春天的野花点缀的草地，飞跃的瀑布穿过荒凉的峡谷时发出的回响都是我们最宝贵的遗产。它存在于我们每个人的记忆里，当你聆听新纪元的音回响都是我们最宝贵的遗产。它存在于我们每个人的记忆里，当你聆听新纪元的音乐时应该想到这些辉煌的风景，因为

33、，当我们融入自然的时候，我们就会接近真实乐时应该想到这些辉煌的风景，因为，当我们融入自然的时候，我们就会接近真实的自己。的自己。、艺术构思、艺术构思艺术构思就是艺术家在既定的艺术心理定艺术构思就是艺术家在既定的艺术心理定势和创作目的的指导下，围绕着从生活的暗示势和创作目的的指导下，围绕着从生活的暗示中初步形成的主题意向，运用与此有关的生活中初步形成的主题意向，运用与此有关的生活素材进行艺术思维，进而在头脑中孕育成一个素材进行艺术思维，进而在头脑中孕育成一个全新的艺术胎儿，即完整的艺术意象。全新的艺术胎儿，即完整的艺术意象。简言之，简言之，艺术构思就是艺术家将不系统的零散的生活素艺术构思就是艺术

34、家将不系统的零散的生活素材，通过艺术思维构想成独特而又理想的艺术材，通过艺术思维构想成独特而又理想的艺术意象的活动。其实质，是艺术家对社会现实的意象的活动。其实质，是艺术家对社会现实的一种审美认识活动。一种审美认识活动。艺术构思中形成艺术意象是需要一个过艺术构思中形成艺术意象是需要一个过程的一般来说，大体上可以分为两个大程的一般来说，大体上可以分为两个大的阶段：的阶段：一是、一是、艺术胚胎萌发和孕育阶段艺术胚胎萌发和孕育阶段二是、二是、艺术胎儿即完整的艺术意象的成艺术胎儿即完整的艺术意象的成熟阶段。熟阶段。第一阶段的主要特征是：第一阶段的主要特征是：在既定的艺术心理定势及其与社会在既定的艺术心

35、理定势及其与社会生活媾结后而萌发出来的创作欲望和创生活媾结后而萌发出来的创作欲望和创作冲动的驱使下，在掌握的创作素材的作冲动的驱使下，在掌握的创作素材的激发下，艺术家情不自禁地产生出要创激发下，艺术家情不自禁地产生出要创作出一个以此素材为主要内容的艺术作作出一个以此素材为主要内容的艺术作品的品的初衷。初衷。第二阶段的主要特征是：第二阶段的主要特征是：艺术胚胎艺术胚胎艺术意向越来越发育成熟，即越来越艺术意向越来越发育成熟，即越来越具体清晰，最后作者仿佛具体清晰，最后作者仿佛“胸有成竹胸有成竹”。艺术胚胎孕育。艺术胚胎孕育成熟的过程，大约成熟的过程，大约用用三种基本类型来表现：三种基本类型来表现：

36、一是一是多数情况下预先通过细致而深入的艺术思维多数情况下预先通过细致而深入的艺术思维(特特别是其中的艺术想象别是其中的艺术想象)逐步形成逐步形成“成竹在胸成竹在胸”二是二是在有了一个大略的轮廓后，便直接地边创作边紧在有了一个大略的轮廓后，便直接地边创作边紧张地进行艺术思维的过程中，越来越清晰地张地进行艺术思维的过程中，越来越清晰地“成竹在成竹在胸胸”三是三是在久思不得其解，忽然艺术灵感大爆发，顿悟出在久思不得其解，忽然艺术灵感大爆发，顿悟出过去尚未完全理解的艺术意象而神速地达到过去尚未完全理解的艺术意象而神速地达到“成竹在胸成竹在胸”的境地，霎时间一切末接通的信息表象都接通起来，形的境地，霎时

37、间一切末接通的信息表象都接通起来，形成非常具体鲜明完整的成非常具体鲜明完整的“成竹成竹”艺术意象。这是一种表艺术意象。这是一种表现最佳的艺术构思的心态。现最佳的艺术构思的心态。艺术构思过程的实质是一个对来自生艺术构思过程的实质是一个对来自生活的个别形象进行活的个别形象进行选择，提炼，集中，虚选择，提炼，集中，虚构，构，最后最后创造创造出体现一般的个别即一个出体现一般的个别即一个充分典型化的过程，目的在于创造高度理充分典型化的过程，目的在于创造高度理想化的艺术形象想化的艺术形象、意向物化、意向物化 意象物化是指艺术家运用艺术语言，将意象物化是指艺术家运用艺术语言，将构思成熟的艺术意象表现为专供审

38、美和鉴赏构思成熟的艺术意象表现为专供审美和鉴赏的艺术形象即艺术作品，其实质是一种审美的艺术形象即艺术作品，其实质是一种审美表现活动。也就是说，艺术家在艺术构思阶表现活动。也就是说，艺术家在艺术构思阶段内心形成的艺术意象变成物态化的可以感段内心形成的艺术意象变成物态化的可以感觉得到的艺术形象觉得到的艺术形象(艺术作品艺术作品)。这是创作过。这是创作过程的最后一个重要的环节，也是艺术制作的程的最后一个重要的环节，也是艺术制作的最后完成阶段。最后完成阶段。在艺术创作全过程中，从生活到艺术意象，在艺术创作全过程中，从生活到艺术意象，即从郑板桥所描述的即从郑板桥所描述的“眼中之竹眼中之竹”到到“胸中之胸

39、中之竹竹”，固然是艺术构思或艺术思维中的一个重，固然是艺术构思或艺术思维中的一个重要的认识上的飞跃，而从要的认识上的飞跃，而从“胸中之竹胸中之竹”到到“手手中之竹中之竹”，即从艺术意象到艺术形象，又是一，即从艺术意象到艺术形象，又是一次重要的飞跃。没有这第二次也是最后一次的次重要的飞跃。没有这第二次也是最后一次的飞跃，就等于前功尽弃，取消了艺术创作。飞跃，就等于前功尽弃，取消了艺术创作。可见，艺术意象的物化是至关重要的。当可见，艺术意象的物化是至关重要的。当然，在物化过程中，也必然更加需要通过艺术然，在物化过程中，也必然更加需要通过艺术想象和艺术思维，将艺术意象进一步具体化、想象和艺术思维，将

40、艺术意象进一步具体化、明晰化和完善化。也只有这样，才能更好地运明晰化和完善化。也只有这样，才能更好地运用艺术语言把用艺术语言把“胸中之竹胸中之竹”物化成物化成“手中之竹手中之竹”即艺术形象。即艺术形象。二、艺术创作中的心理和思维方式二、艺术创作中的心理和思维方式艺术创作过程是一个渗透了诸多心艺术创作过程是一个渗透了诸多心理与思维活动的过程而目前理论界研理与思维活动的过程而目前理论界研究艺术创作活动却缺少对艺术心理学的究艺术创作活动却缺少对艺术心理学的研究研究因此研究艺术创作活动中的因此研究艺术创作活动中的形象思形象思维维、艺术思维艺术思维、意识与无意识意识与无意识、艺术灵艺术灵感及其生理机制感

41、及其生理机制、形象思维的特征及其形象思维的特征及其逻辑规律逻辑规律、艺术思维的特殊规律艺术思维的特殊规律等问题等问题是非常有必要的。是非常有必要的。形象思维形象思维（即意象思维）（即意象思维）是用直观形象是用直观形象和表象解决问题的思维。其特点是和表象解决问题的思维。其特点是具体形象性。具体形象性。是相对于抽象思维而言的。是相对于抽象思维而言的。该概念是俄国文艺批评家别林斯该概念是俄国文艺批评家别林斯(18111848)最先提出来的。他说：最先提出来的。他说：“诗人用形象诗人用形象来思考。它不证明真理却显示真来思考。它不证明真理却显示真理。理。”“”“艺术是真理的直感的观察。或者艺术是真理的直

42、感的观察。或者说是用形象来思维。说是用形象来思维。”（一）形象思维与艺术思维（一）形象思维与艺术思维艺术思维艺术思维它相对于科学思维它相对于科学思维而言语。根据艺术创作的特点，而言语。根据艺术创作的特点，我们把人类以艺术方式掌握世界我们把人类以艺术方式掌握世界的思维形式称为艺术思维。艺术的思维形式称为艺术思维。艺术思维活动中，形象思维占了绝对思维活动中，形象思维占了绝对优势。优势。（二）意识与无意识（二）意识与无意识意识意识是指人在清醒状态下对现是指人在清醒状态下对现实的一种具有自决权、目的性和能实的一种具有自决权、目的性和能动性的心理活动。它是人清醒地觉动性的心理活动。它是人清醒地觉察到所反

43、映的对象和察觉到自己在察到所反映的对象和察觉到自己在做什么以及如何才能达到一定目的做什么以及如何才能达到一定目的的自觉心理的自觉心理。无意识无意识是指未被意识到的、潜在的是指未被意识到的、潜在的心理活动，即在不知不觉中进行的一种心理活动，即在不知不觉中进行的一种内在的心理活动。在艺术创作活动中无内在的心理活动。在艺术创作活动中无意识和意识相互配合、促进。意识和意识相互配合、促进。无意识大致可分无意识大致可分为梦幻无意识、本为梦幻无意识、本能无意识、习惯无意识、集体无意识、能无意识、习惯无意识、集体无意识、误差无意识和患病无意识误差无意识和患病无意识。梦幻无意识梦幻无意识做梦也是无做梦也是无意识

44、的心理表现。我们将梦意识的心理表现。我们将梦分为三类。它们对艺术创作分为三类。它们对艺术创作会起到一定作用。会起到一定作用。一类：心上梦一类：心上梦二类：荒诞梦二类：荒诞梦三类：混杂梦三类：混杂梦柏辽兹的幻想交响曲的创作和完成是由梦幻而引发而引发的的 超现实主义（超现实主义（surrealism）是在法国开始的文学艺术流派，源是在法国开始的文学艺术流派，源于于达达主义达达主义，并且对于视觉艺术的影响力深远。于，并且对于视觉艺术的影响力深远。于1920年至年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中。探究此派别的理论根据年间盛行于欧洲文学及艺术界中。探究此派别的理论根据是受到是受到佛洛依德的精神分析

45、影响，致力于发现人类的潜意识心佛洛依德的精神分析影响，致力于发现人类的潜意识心理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实观念与本能、而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合潜意识与梦的经验相融合。它的主要特征，是以所谓。它的主要特征，是以所谓“超现超现实实”、“超理智超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的只有这种超越现实的“无意识无意识”世界。才能摆脱一切束缚，最世界。才能摆脱一切束缚，最

46、真实地显示客观事实的真面目真实地显示客观事实的真面目。超现实主义给传统对艺术的看。超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。也常被称为超现实主义运动。法有了巨大的影响。也常被称为超现实主义运动。超现实主义文艺思潮的出现，反映了第一次世界大战后欧超现实主义文艺思潮的出现，反映了第一次世界大战后欧洲资产阶级青年一代对现实的恐惧心理和狂乱不安的精神状态。洲资产阶级青年一代对现实的恐惧心理和狂乱不安的精神状态。他们目睹战争的荒谬与破坏，对以理性为核心的传统的理想、他们目睹战争的荒谬与破坏，对以理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑。旧的信念失去了魅力，需要有一种新的文化、道德产生怀疑。旧的信念失

47、去了魅力，需要有一种新的理想来代替。参加超现实主义集团的作家有布洛东、苏波、查理想来代替。参加超现实主义集团的作家有布洛东、苏波、查拉，画家阿尔普、马松等等。超现实主义者自称他们进行的是拉，画家阿尔普、马松等等。超现实主义者自称他们进行的是一场一场“精神革命精神革命”。比利时超现实主义超现实主义画家保罗画家保罗德尔作品德尔作品 西班牙的超现实主义超现实主义建筑建筑 本能无意识本能无意识本能无意识是人生来就有的一种本能的本能无意识是人生来就有的一种本能的不自觉的无意识心理现象。不自觉的无意识心理现象。在艺术创作与构思中，艺术家在本能无在艺术创作与构思中，艺术家在本能无意识作用下人体内部便本能无意

48、识地分意识作用下人体内部便本能无意识地分泌出大量情感激素，表现出或喜或悲或泌出大量情感激素，表现出或喜或悲或激奋或沉郁的感情。激奋或沉郁的感情。一类：一类：内部本能感知和无意识（饿，渴内部本能感知和无意识（饿，渴等内部感知）。等内部感知）。二类：二类：外部本能感知无意识（冷热等感外部本能感知无意识（冷热等感知）。知）。习惯无意识习惯无意识指在意识的驱使和指导下，对于某种指在意识的驱使和指导下，对于某种心理活动或动作经过严格规范和长期反复心理活动或动作经过严格规范和长期反复的练习，最后达到高度熟练，高度自动化的练习，最后达到高度熟练，高度自动化的习惯无意识的表现状态。它是一切无意的习惯无意识的表

49、现状态。它是一切无意识活动中最高级、最重要、最富有熟练性识活动中最高级、最重要、最富有熟练性和创造性作用的一种心理活动。其表现出和创造性作用的一种心理活动。其表现出的功能往往令人感到震惊和赞叹不已。表的功能往往令人感到震惊和赞叹不已。表现出人高超的智慧和非凡的技能。现出人高超的智慧和非凡的技能。保时捷保时捷911 2001电话机（波尔舍，）电话机（波尔舍，）集体无意识集体无意识指一个国家（或民族、集团、人类）指一个国家（或民族、集团、人类）在生理进化和文化历史发展过程中所获得在生理进化和文化历史发展过程中所获得的心理上积淀起来的潜在的共同心理。它的心理上积淀起来的潜在的共同心理。它包括两方面的

50、内容：包括两方面的内容：一类：一类：人类生理进化中所形成的无意识。人类生理进化中所形成的无意识。二类：二类：民族文化历史发展中形成的集体民族文化历史发展中形成的集体无意识。无意识。越是伟大的艺术家，越是对他本越是伟大的艺术家，越是对他本民族精神和民族性格所积淀起来民族精神和民族性格所积淀起来的集体无意识表现得更加充分；的集体无意识表现得更加充分；所谓艺术的民族风格就包含了自所谓艺术的民族风格就包含了自觉不自觉地对觉不自觉地对民族性格民族性格和和民族集民族集体无意识体无意识的充分体现。的充分体现。n意利利设计作为美、创新和质量的象征而意利利设计作为美、创新和质量的象征而享誉全球，这与其作为文艺复

51、兴的发源地，享誉全球，这与其作为文艺复兴的发源地，具有悠久历史的创造传统是分不开的。从具有悠久历史的创造传统是分不开的。从创造性角度来说，意大利设计遵循以创造性角度来说，意大利设计遵循以创造创造力和审美感知力和审美感知为基础的文艺复兴的传统；为基础的文艺复兴的传统；从技术与科技角度来说，意大利设计既利从技术与科技角度来说，意大利设计既利用工业科技的最新成果，又保存了古老的用工业科技的最新成果，又保存了古老的手工技术。意大利设计帅的每一件作品别手工技术。意大利设计帅的每一件作品别是是传统工艺、现代思维、现代工艺、新材传统工艺、现代思维、现代工艺、新材料、个人才能料、个人才能等的综合体。等的综合体

52、。n日本的设计具有非常独特的一面，它的传统设计日本的设计具有非常独特的一面，它的传统设计基本没有因为现代化而被破坏，传统设计与现代基本没有因为现代化而被破坏，传统设计与现代设计都达到了几乎完美的地步，而且致力于把高设计都达到了几乎完美的地步，而且致力于把高度现代化与高度民族化相结合，可谓广收博采又度现代化与高度民族化相结合，可谓广收博采又不失本国情调的特色设计。用日本人自己的话说，不失本国情调的特色设计。用日本人自己的话说，这叫这叫“用现代保留传统用现代保留传统”。这正是他们对外来文。这正是他们对外来文化采取理性分析，并融会贯通于本国文化的真实化采取理性分析，并融会贯通于本国文化的真实写照。这

53、一点在平面设计上体现得尤其明显：西写照。这一点在平面设计上体现得尤其明显：西方美学与东方哲学完美结合，现代化与民族化巧方美学与东方哲学完美结合，现代化与民族化巧妙结合。妙结合。高桥善丸包装设计作品高桥善丸包装设计作品 日本建筑大师矶崎新作品日本建筑大师矶崎新作品中央美术学院美术馆中央美术学院美术馆 深圳音乐厅深圳音乐厅（三）艺术灵感（三）艺术灵感是指大脑皮质兴奋中心的神经细胞，是指大脑皮质兴奋中心的神经细胞，经过一段长时间的高度自觉和异常紧张的经过一段长时间的高度自觉和异常紧张的苦思冥想寻求急需要的信息材料之后，调苦思冥想寻求急需要的信息材料之后，调动起所有的脑细胞（动起所有的脑细胞（尤其是习

54、惯无意识和尤其是习惯无意识和本能无意识本能无意识）的警觉性，因而在两者相互）的警觉性，因而在两者相互作用下，发现了所急需的信息而产生了顿作用下，发现了所急需的信息而产生了顿悟。悟。王国维谈到词的第三种境界时说：王国维谈到词的第三种境界时说：“众里寻他千百度，募然回首，那人众里寻他千百度，募然回首，那人正在灯火阑珊处正在灯火阑珊处”，“踏破铁鞋无踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫觅处，得来全不费功夫”用这来描述用这来描述“灵感灵感”来临前的寻觅心理过程和来临前的寻觅心理过程和“灵感灵感”到来时的审美惊喜是非常恰到来时的审美惊喜是非常恰当的。当的。n从表面上看，艺术灵感的发生常常出乎人从表面上看，艺术

55、灵感的发生常常出乎人的意料之外，这种特殊的思维活动似乎无的意料之外，这种特殊的思维活动似乎无规律可寻根问底，实际上它也要受到一定规律可寻根问底，实际上它也要受到一定的逻辑规律的制约。首先，的逻辑规律的制约。首先，灵感思维的出灵感思维的出现建立在艺术家头脑思维活动的大前提下，现建立在艺术家头脑思维活动的大前提下，创作目标明确创作目标明确；其次，；其次，灵感思维不是凭空灵感思维不是凭空爆发出来的，它依赖于艺术家长期的生活爆发出来的，它依赖于艺术家长期的生活经验、艺术修养以及长时间的思索经验、艺术修养以及长时间的思索。灵感的特点，大体有三方面灵感的特点，大体有三方面:(1)突发性、易逝性。突发性、易

56、逝性。灵感的到来，大多不期而至，出乎意料，来去倏忽，踪影难觅。它不择时空环境，灵感的到来，大多不期而至，出乎意料，来去倏忽，踪影难觅。它不择时空环境，也不由人选择，或因一物一事触发而生，恰似也不由人选择，或因一物一事触发而生，恰似“山重水复疑无路，柳暗花明又一山重水复疑无路，柳暗花明又一村村”，“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。它的形成是非自。它的形成是非自觉的、偶然的，不为人意志所左右的，具有明显的突发性，因而它又有短暂性，觉的、偶然的，不为人意志所左右的，具有明显的突发性，因而它又有短暂性，易逝性。易逝性。(2)超常性。超常性。从

57、灵感出现后的精神状况来看，它具有专注敏捷，亢奋紧张的特点。这时，作家从灵感出现后的精神状况来看，它具有专注敏捷，亢奋紧张的特点。这时，作家处于高度兴奋状态，他忘却了身外的一切，全身心地投入于创作之中，情绪高昂处于高度兴奋状态，他忘却了身外的一切，全身心地投入于创作之中，情绪高昂紧张，精神专拄充沛，想像敏捷广阔，如痴如醉，忘乎所以，仿佛进人一种超常紧张，精神专拄充沛，想像敏捷广阔，如痴如醉，忘乎所以，仿佛进人一种超常的的“迷狂迷狂”状态，西方诗人称之为状态，西方诗人称之为“可爱的疯癫可爱的疯癫”。这时，艺术家的各种知识，。这时，艺术家的各种知识，记忆，思想片断被集中而构成有机联系，创作经验、技巧

58、和能力被充分调动起来记忆，思想片断被集中而构成有机联系，创作经验、技巧和能力被充分调动起来.人物形象、事件场面顺理成章地纷至沓来，构思中阻塞长久的难题，会瞬间顿悟，人物形象、事件场面顺理成章地纷至沓来，构思中阻塞长久的难题，会瞬间顿悟，迎刃而解。迎刃而解。(3)独创性。独创性。灵感的功能效应是超常独特，富于创造的。灵感思维的运动，往往打破常规思维灵感的功能效应是超常独特，富于创造的。灵感思维的运动，往往打破常规思维的格局，具有一种特殊的发现功能和表现功能，使艺术家在创作上能获得意想不的格局，具有一种特殊的发现功能和表现功能，使艺术家在创作上能获得意想不到的收获。许多奇妙不凡的构思到的收获。许多

59、奇妙不凡的构思.出神人化的描写，隽永闪光的语言，出神人化的描写，隽永闪光的语言，“宛若神宛若神助助”，最终结晶为新颖独创的艺术作品。可以说，灵感是艺术创作独创性的催化，最终结晶为新颖独创的艺术作品。可以说，灵感是艺术创作独创性的催化剂。剂。灵感对艺术创作的作用大致有三个方面灵感对艺术创作的作用大致有三个方面:1开启思路。开启思路。灵感能使艺术家创作时茅塞顿开、艺思如潮，出现一灵感能使艺术家创作时茅塞顿开、艺思如潮，出现一种左右逢源，得心应手的创作心态。一些困扰艺术家种左右逢源，得心应手的创作心态。一些困扰艺术家久难解决的疑题和卡住艺思的关节常常因此迎刃而解，久难解决的疑题和卡住艺思的关节常常因

60、此迎刃而解，大大提高创作效率。大大提高创作效率。2激发才情。激发才情。灵感令艺术家在创作中全神专注，如痴如醉，废寝忘灵感令艺术家在创作中全神专注，如痴如醉，废寝忘食，常可调动起艺术家的全部才智、情思，使其创造食，常可调动起艺术家的全部才智、情思，使其创造力得到充分发挥，创作出满意之作来。力得到充分发挥，创作出满意之作来。3独创新境。独创新境。灵感的出现是艺术家审美，心理和意识的爆发，往往灵感的出现是艺术家审美，心理和意识的爆发，往往伴随有独特的情思、意象和发现，因而带来殃特的艺伴随有独特的情思、意象和发现，因而带来殃特的艺术表现，产生新颖独创的作品。术表现，产生新颖独创的作品。艺术灵感产生的条

61、件：艺术灵感产生的条件：业已形成并比较巩固的艺术心理定业已形成并比较巩固的艺术心理定势。势。在艺术家头脑中要储存着大量的文在艺术家头脑中要储存着大量的文化知识信息、专业知识信息和社会生活化知识信息、专业知识信息和社会生活表象等以供回顾和寻找。表象等以供回顾和寻找。大脑皮质中必须建立解决艺术创作大脑皮质中必须建立解决艺术创作问题的优势兴奋中心，借以触动灵感的问题的优势兴奋中心，借以触动灵感的产生。产生。（四）形象思维的特征及其逻辑规律：（四）形象思维的特征及其逻辑规律：形象思维的定义形象思维的定义在艺术构思过程中，以表象作材料，通在艺术构思过程中，以表象作材料，通过艺术想象，对表象予以升华，或对

62、表过艺术想象，对表象予以升华，或对表象予以分解、重组、联结等，加工成艺象予以分解、重组、联结等，加工成艺术意象的思维过程。术意象的思维过程。形象思维的特征：形象思维的特征：形象性形象性想象性想象性情感性情感性艺术个性艺术个性审美性审美性椅中圣母椅中圣母草地上的圣母拉斐尔拉斐尔1506年年 群雄瞻仰圣母与圣婴。鲁本斯群雄瞻仰圣母与圣婴。鲁本斯巴尔扎克像巴尔扎克像罗丹罗丹 第三节艺术的创作方法与流派、思潮第三节艺术的创作方法与流派、思潮一、艺术的创作方法一、艺术的创作方法艺术创作方法是指艺术创作方法是指艺术家在创作过程中，对艺术家在创作过程中，对主体思想感情和客观生活的关系所持的基本主体思想感情和

63、客观生活的关系所持的基本态度和所遵循的基本原则态度和所遵循的基本原则。它对创作的影响。它对创作的影响是全局性的。是全局性的。注意与艺术表现手法的区别注意与艺术表现手法的区别艺术表现手法是塑造形象的具体艺术表现手法是塑造形象的具体方法，仅仅是艺术表现中的一些方法，仅仅是艺术表现中的一些具体的表现手段，它对艺术创作具体的表现手段，它对艺术创作的影响是局部的。的影响是局部的。n（一）创作方法的两大主流（一）创作方法的两大主流在古今中外的艺术史上曾经出现并还将继在古今中外的艺术史上曾经出现并还将继续出现多种创作方法，但是影响深广、作续出现多种创作方法，但是影响深广、作品丰富、贯穿艺术史始终的两大主流是

64、品丰富、贯穿艺术史始终的两大主流是现现实主义实主义和和浪漫主义浪漫主义。n十八世纪末，诗人席勒和歌德提出了现实十八世纪末，诗人席勒和歌德提出了现实主义和浪漫主义的名称之后，并未立即得主义和浪漫主义的名称之后，并未立即得到广泛采用。到广泛采用。n年，雨果在法国发表了浪漫主义年，雨果在法国发表了浪漫主义宣言书宣言书克伦威尔序言克伦威尔序言。年，。年，法国画家库尔贝由于自己的画未被巴黎万法国画家库尔贝由于自己的画未被巴黎万国博览会入选，便以国博览会入选，便以“现实主义者库尔贝现实主义者库尔贝的个人展览会的个人展览会”为名，展出了包括被退回为名，展出了包括被退回的的画室画室、奥尔良的葬礼奥尔良的葬礼等

65、等幅画，引起轰动，现实主义和浪漫主义之幅画，引起轰动，现实主义和浪漫主义之名也就在全世界通行起来。名也就在全世界通行起来。n（）现实主义创作方法（）现实主义创作方法现实主义创作方法指现实主义创作方法指艺术家按照生活的本来艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实地再现面貌，通过艺术形象的典型化，真实地再现生活的一种创作方法。生活的一种创作方法。n现实主义是艺术发展史上最有影响的创作现实主义是艺术发展史上最有影响的创作方法之一，它具有较强的生命力和较大的包方法之一，它具有较强的生命力和较大的包容性。容性。古典主义、自然主义、超级写实主义古典主义、自然主义、超级写实主义等就是从现实主义的

66、重再现中演变而来。等就是从现实主义的重再现中演变而来。艺术描绘的客观性艺术描绘的客观性n艺术形象的典型性艺术形象的典型性n思想倾向和情感的隐蔽性。思想倾向和情感的隐蔽性。老栓又吃一惊，睁眼看时，几个人从他面前过去了。一个还回头看他，老栓又吃一惊，睁眼看时，几个人从他面前过去了。一个还回头看他，样子不甚分明，但很像久饿的人见了食物一般，眼里闪出一种攫取的光。样子不甚分明，但很像久饿的人见了食物一般，眼里闪出一种攫取的光。老栓看看灯笼，已经熄了。按一按衣袋，硬硬的还在。仰起头两面一望，老栓看看灯笼，已经熄了。按一按衣袋，硬硬的还在。仰起头两面一望，只见许多古怪的人，三三两两，鬼似的在那里徘徊；定睛再看，却也看不只见许多古怪的人，三三两两，鬼似的在那里徘徊；定睛再看，却也看不出什么别的奇怪。出什么别的奇怪。没有多久，又见几个兵，在那边走动；衣服前后的一个大白圆圈，远没有多久，又见几个兵，在那边走动；衣服前后的一个大白圆圈，远地里也看得清楚，走过面前的，并且看出号衣上暗红的镶边。地里也看得清楚，走过面前的，并且看出号衣上暗红的镶边。一阵脚一阵脚步声响，一眨眼，已经拥过了一大簇人。那三三两两的人