色彩基础知识

《色彩基础知识》由会员分享，可在线阅读，更多相关《色彩基础知识（11页珍藏版）》请在装配图网上搜索。

1、色彩基础知识 色彩概述 1.色彩基础知识 色彩的概念 光从物体反射到人的眼睛所引起的一种视觉心理感受.色彩按字面含义上理解可分为色和彩;所谓色是指人对进入眼睛的光并传至大脑时所产生的感觉;彩则指多色的意思;是人对光变化的理解.1 常用色彩名词 三原色 绘画色彩中最基本的颜色为三种即红、黄、蓝;称之为原色.这三种原色颜色纯正、鲜明、强烈;而且这三种原色本身是调不出的;但是它们可以调配出多种色相的色彩.间色 有两个原色相混合得出的色彩;如黄调蓝得绿、蓝调红得紫.复色 将两个间色如橙与绿、绿与紫或一个原色与相对应的间色如红与绿、黄与紫相混合得出的色彩.复合色包含了三原色的成分;成为色彩纯度较低的含灰

2、色彩.2 其他色彩名词 对比色 色相环中相隔 120 度至 150 度的任何三种颜色.同类色 同一色相中不同倾向的系列颜色被称为同类色.如黄色中可分为柠檬黄、中黄、橘黄、土黄等;都称之为同类色.互补色 色相环中相隔 180 度的颜色;被称为互补色.如:红与绿;蓝与橙;黄与紫互为补色.补色相减如演练配色时;将两种补色颜料涂在白纸的同一点上时;就成为黑色;补色并列时;会引起强烈对比的色觉;会感到红的更红、绿的更绿;如将补色的饱和度减弱;即能趋向调和.3 色彩的基本因素 光源色 有各种光源发出的光室内光、室外光、人造光;光波的长短、强弱、比例性质不同形成了不同的色光;称之为光源色.一般在物体亮部呈现

3、.固有色 自然光线下的物体所呈现的本身色彩称之为固有色.但在一定的光照和周围环境的影响下;固有色会产生变化;对此初学色彩者要特别注意.固有色一般在物体的灰部呈现.环境色 物体周围环境的颜色由于光的反射作用;引起物体色彩的变化称之为环境色.特别是物体暗部的反光部分变化比较明显.4 色彩的三要素 色相 色相是指色彩的相貌;是色彩最显着的特征;是不同波长的色彩被感觉的结果.光谱上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫就是七种不同的基本色相.明度 明度是指色彩的明暗、深浅程度的差别;它取决于反射光的强弱.它包括两个含义:一是指一种颜色本身的明与暗;二是指不同色相之间存在着明与暗的差别.纯度 也称彩度、艳度、浓度

4、、饱和度;是指色彩的纯净程度.其他色彩名词 5 色彩的调和 光源色调和 在带有明显光源色的影响下;统一染上光源色所构成的色彩调和.主调调和 某类物体色彩占统治的成分所构成的调和.中性色调和 黑、白、灰、金、银五色为中性色.无论它们与任何色彩之间;都能独立承担起各色之间的缓冲与补色平衡的角色.在任何不协调的色彩之间;只要间隔一条黑线或银等中性色线条;立刻就能将整幅画的色彩统一起来 6 色彩的对比关系 色相对比 因色相之间的差别形成的对比.当主色相确定后;必须考虑其它色彩与主色相是什么关系;要表现什么内容及效果等;这样才能增强其表现力.明度对比 因明度之间的差别形成的对比.柠檬黄明度高;蓝紫色明度

5、低;红色和绿色属中明度.纯度对比 一种颜色与另一种更鲜艳的颜色相比时;会感觉不太鲜明;但与不鲜明的颜色相比时;则显得鲜明;这种色彩的对比便成为纯度对比.冷暖对比 由于色彩的冷暖差别而形成的色彩对比;称为冷暖对比.红、橙、黄使人感觉温暖;蓝、蓝绿、蓝紫使人感觉寒冷;绿与紫介于期间;另外;色彩的冷暖对比还受明度与纯度的影响;白光反射高而感觉冷;黑色吸收率高而感觉暖.补色对比 将红与绿、黄与紫、蓝与橙等具有补色关系的色彩彼此并置;使色彩感觉更为鲜明;纯度增加;称为补色对比.7 色调 色调指得是一幅画中画面色彩的总体倾向;是大的色彩效果.在大自然中;我们经常见到这样一种现象:不同颜色的物体或被笼罩在一

6、片金色的阳光之中;或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中;或被秋天迷人的黄金色所笼罩;或被统一在冬季银白色的世界之中.这种在不同颜色的物体上;笼罩着某一种色彩;使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向;这样的色彩现象就是色调.色调是画面色彩构成的总体效果.色调;也是作画者在写生过程中;将对象的色彩;从色相、明度、纯度及面积大小分布等几个方面;在画面上进行组织、加工、调整后形成的;因此带有主观性;它并非是对客观对象的照搬.色调的作用和对色彩的重要意义 在当今美术高考色彩中;色调是精髓部分.一张好的色调作品是让你迈向高分的关键一步.色彩构成对现代设计和绘画起到巨大的作用如室内装饰;服装;国画等等.

7、1 影响色调的因素 光源色 色彩是不稳定的;它会因光线的变化而变化;受光面与背光面的色彩呈现出互补色的关系;这也是阳光下的风景色彩的一个基本特点.室内自然光线下景物的色调就普遍偏向冷色;但如果在有色灯光的照射下;光源颜色的冷暖决定静物的冷暖.主题色彩决定画面色调走向 主体物颜色 主体色彩是决定画面色调走向的主要色彩;它可能是画面面积最大的一块色彩;也可能是画面纯度最高、最引人注目的一块色彩.主体色的主要性体现在画面其他色彩都要以它为中心而展开;依据主体色的纯度、明度调整自身的色彩;共同形成统一和谐的画面色调.个人用色习惯 个人用色习惯与色彩感觉如何影响色彩;作画者都有自己的习惯;画面色调的确定

8、与个人用色习惯有直接的关系;比如梵高就喜欢用纯度较高的色彩;反差大;形成充满旺盛生命力的视觉效果.而有些画家则喜欢用单纯而含蓄的色彩;比如维亚尔;他喜欢用土黄、赭石、熟褐一类色相较近的色彩;追求色彩间的微差正是他色彩语言的特点.每个人的色彩感觉有很大的差异;对色彩感觉敏锐的人来说;丰富多变的色彩从自然中拿来即可;像莫奈这样的色彩大师就具有这种与生俱来的天赋;而且难以模仿.而对于色彩感觉不太好的人或初学者;则可以通过对技术的合理运用、对色彩的理性控制使色彩关系合乎规律.2 色调的分类 色调可以从以下四个方面来分类:1.以明度来分类:亮调、灰调和暗调.2.以纯度来分类:鲜调、中纯度色调和灰调.3.

9、以色性来分类:冷色调、暖色调和中性色调.4.以色相来分类:红、黄、橙、蓝、绿、紫、赭.3 色调与色彩的关系 色调与色彩关系是密不可分的;色彩关系有序、合理;画面色调感就强;色彩关系凌乱无序;画面就缺少色调感.换句话说要想获得画面的整体色调;就必须建立和谐统一的画面色彩关系;推敲用色的纯度、明度;并对色彩进行适当的归纳与概括.对现实的色彩进行归纳与概括;或者说准确把握一幅画面的整体色彩关系;是完成一幅作品的必要条件.如果在落笔前就能明确表现出对象的整体色调;那么局部色彩也会随之变得明确而容易把握;色彩的整体关系就不会出现大的偏差;这时;色调就成了作画者对缤纷的自然色彩进行归纳和概括的有效手段.4

10、 色调中的大体色彩关系 色彩关系:两者或者两者以上;前后、左右、上下之间或物体本身之间的冷暖、明度、纯度关系.明度:前亮后灰 纯度:前纯后灰 冷暖:暖光下;受光部位偏暖;暗部偏冷.冷光下;受光部位偏冷;暗部偏暖.色相相同;便从明度、冷暖去找物体之间的变化.5 对比色调中的色彩关系 和谐之美 和谐的原则是指色彩作品中色彩相互协调;在差异中趋向一致的视觉效果.和谐的原则是构建画面氛围的重点之一.对比变化 对比是一幅作品形成的基本条件;对比是一种艺术的表现手法.一幅作品的色彩在色相、纯度、明度上的差异;以及色块的大小、曲直、虚实、动静、强弱、清浊、冷暖、聚散、断续、阴阳、简繁、疏密等都是艺术的重要对

11、比关系.恰当的运用对比手法;强化对比效果;可以提高艺术表现力和感染力.主次原则 画面色彩有主次之分;形成画面基调的色彩是主体色;比如蓝色调中大面积的蓝色;衬托色和点缀色是次要色彩;它们对画面的色调不起决定作用;通过对比;它们能达到丰富画面的作用.均衡原则 画面的均衡包括两层意思;一种是画面重量感的均衡;另一种是色彩对比上的相对稳定感;要使画面均衡、统一;一定要避免一边倒或头重脚轻的情况出现.均衡的画面是以画面的偏中心为基准;向上下;左右或对角线作重量来调整的;稳定的色彩关系使画面有舒适、优雅的视觉效果;是色彩具有美感的表现.节奏原则 作品中色彩的配置富有节奏感;才能产生统一中有变化的美感.如果

12、画面中都是比较极端的颜色;如大红、大紫似的;就会令人烦躁不安;画面全是灰色就会显得消沉;没有活力;只有将纯色、中间色、灰色作合理搭配;用心经营位置;推敲用色;才能获得富有节奏感的画面效果.6 组织色调的方法 主体色配方法 主体色是形成画面色调的基本色彩;其作用是决定性的;因此主体色在画面应是最醒目的.概括归纳法 概括归纳法简单地来说就是把色彩作简化处理不等于随意;而是对自然色彩进行符合整体特征的归纳.掌握概括归纳法的关键是在于要对色彩作准确观察;在绘画中;观察也是一种思考;思考的结果就是提炼出最能反映事物本质的特征色彩.微差法 微差简单地讲就是过渡和对比微弱;不明显.微差可以营造一种和谐统一的

13、色调感.这种微差效果的运用;需要围绕画面的中心部分展开;将画面的色彩关系向丰富的方向引导.微差的运用涉及主体色与点缀色双方的面积对比;如果大色调已经确定;即使局部有小面积的色彩与主调形成较大反差也不会影响主色调;相反恰当的对比会使画面色彩更具张力.透底法 透底法是一种制作感较强的色调组织方法.其作画步骤是:先在整个画面薄涂一种基色;然后再基色上敷加色彩.色彩不作大面积覆盖;而是适当露出底色;形成两层或多层色彩层次感的透气效果.2.工具介绍 颜料 水粉颜料有锡管装和盒装两类.锡管装方便携带;是考试或外出写生的理想选择;盒装分量大;比较经济;适合平时写生训练用.颜料要注意挑选市场口碑好的产品;纯度

14、、可塑性、遮盖力都相对好些;容易调出满意的颜色.画笔 画笔是表现技法的重要工具;市场上广泛流行的画笔有羊毫、狼毫水粉笔和部分油画笔.各种笔的性能不同;所表现出的笔触和画面感觉也不一样.画笔一般都分为 112 号;考试和练习时 4 开纸一般最大用到 11 号笔;8 开纸用到 10 号.以八开纸为例:勾线起稿:35 号;铺大色调:810 号;局部调整:58 号;细节处理:14 号.羊毫水粉笔:弹性适中;笔触较柔和;含颜料厚.适合 狼毫水笔:弹性强;笔触较锐利;含颜料厚.很适合 猪鬃油画笔:弹性强;笔触锐利;含颜料一般.适合 尼龙尼龙笔:弹性强;笔触较生硬;含颜料薄.不适合 纸及画具 纸张:画水粉有

15、特定的水粉纸;一般选用 150 克以上较好;有一定厚度;上色不容易起皱.同时;根据个人喜好用素描纸、卡纸、水彩纸也可以.用不同的画纸作画感觉也是不一样的;但基本原则是选用有一定吸附颜料性能的纸.初学者画单个静物时纸张 8 开即可;画组合 4 到 8 开都可以.画训练用小色稿 32 到 16 开即可;因为小的画面好控制一些.调色盒 市场上常见的 24 和 36 格都可以;根据个人喜好;盒盖可以调颜色用画大画时也可选用专门调色盘;注意颜色一次最好挤多些;用海绵保湿;否则很快就会干了.根据色性冷暖来摆放.黄的、红的这种暖色放在一起;绿的、蓝的冷色放在一起.然后;在红的黄的中又按明度归类;像亮黄色;中黄色;灰黄色;红色里面分为亮红色;灰红色;重红色;冷绿色里面绿色分为亮绿、中绿、灰绿;蓝色分亮蓝、灰蓝、重蓝基本就按这个规律.画板 选木画板;绘画时平整很重要;同时又比较环保.喷壶 燥天气绘画时喷水在颜料上保持湿润.水桶 洗笔和调色.小铲刀 挖盒装颜料 透明胶、图钉、夹子 固定画纸 裁纸刀 裁纸分割专用 折叠画架 放置画板 工具箱 放置画笔、颜料盒等相关东西