不同体裁电视剧的特征

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1、不同体裁电视剧的特征 一，电视小品、短剧的艺术和剧作特征：艺术特点：1，短、平、快。短是指其时间长度的短暂。一两分钟、十几 分钟最长不超过半小时。平是指小品剧情节简单，主题浅显明白。快是指小品剧能迅速反映社会生活热点，表 现老百姓所关心的社会和生活问题。2，蕴含人生哲理：小品剧往往以社会生活的一个侧面，反映社会上普遍存在的问题。其中蕴含人生哲理令人回味无穷。3，简洁明快、富于情趣：电视短剧难以完成复杂的叙事和人物 性格造型，因此风格上是简洁明快的。4，春风化雨、朴素动人：电视短剧没有大起大落的情节起伏和人物命运，而是春雨润物似的日积月累、潜移默化。剧作特点：1，题材：选材要着眼于生活的细小事件

2、，情节过程不太复杂，人物关系简单，但要有典型性。2，主题的提炼：创作角度、立意高低是考验编导的试金石，它要求编导透过生活表面，找到最佳切入角度。3，细节：短剧小品是以小见大，在有限的篇幅内完成叙事。剧情发展、人物性格是由细节来推动的。4，剪裁：剪裁是对素材的选择，是舍弃的技巧，恰当的剪裁就是惜墨如金。5，结构：短剧一般采用横断面、开放式结构。不一定要有完整的开始、高潮和结局。二 电视单本剧的艺术和剧作特征：艺术特点：1，注重反映现实生活：单本剧中现实题材的剧目占绝对主流，其容量比短剧大，能完整的完成叙事，较为丰满的塑造人物。2，艺术的完整性：由于篇幅的局限，使单本剧在一定程度上摆脱了大众化、通

3、俗化的制约，取得了较大的艺术发挥自由，从而营造出一个和谐统一的 艺术整体。3，艺术的实验性：单本剧以艺术上的自由灵活成为电视剧艺术实验的先锋。剧作特点：1，人物关系：单本剧的人物关系多为两极关系和单三角关系，人物集中，关系简单。2，人物塑造：单本剧无法表现人物性格形成和发展的完整经历，大多是揭示人物性格中最生动独特的一面。3，结构：由于单本剧艺术风格的多样性，它没有什麽规范的结构程式，但一般采用封闭式整体结构。四、电视连续剧的艺术和剧作特征 电视连续剧是指长度在3 集以上，分集播出，且主要人物和情节具有连贯性的电视剧样式。电视连续剧的主要艺术特征有：1，庞大的时空构架 “长”，是电视连续剧最为

4、明显的特征和优势。长，使她拥有庞大的时空架构，可以跨越时空，展示人间百态。“长”，还使电视连续剧拥有极大的艺术容量和表现生活的自由。2，叙事与写人 时间和人物的连续性是连续剧的主要特征。电视连续剧既可以展开一个复杂事件曲折发展的过程，又可以细腻描写人物的心理变化、性格成长经历。3，广阔的社会生活场景与丰富的思想内涵 电视连续剧庞大的时空架构，巨大的艺术容量和自由丰富的艺术表现手段，最能展现广阔的社会生活场景，表现丰富的思想内容的电视剧样式。电视剧的剧作特征：1，选材 只要有复杂的矛盾冲突、有生动的人物形象，不管是个人的成长过程、社会的复杂情状，还是历史事件，都可以成为连续剧的创作素材。2，结构

5、 电视连续剧的结构往往采用局部的开放性艺术结构与整体的封闭式结构结合的形式。3，悬念的设置 电视连续剧要吸引观众连续收看，首先靠的就是悬念的设置。整体上要有大的悬念，具体到每一集，也要在这一集结束时留下小悬念，吸引观众。4，人物的命运感和人情的渲染 电视连续剧展现人物曲折命运和仔细渲染人物感情变化的特点是它深受广大观众欢迎的重大原因。可以说，人物的命运是连续剧最大的悬念。5，总体的统筹安排与“集”的观念 电视连续剧的创作讲求对情节变化、任务命运冲突的整体统筹安排。总体上要有一个开端、发展、高潮和结束的戏剧结构。导演与演员 1 什麽是表演艺术的特性：（1）由于影视艺术同时又是一种表演艺术，所以表

6、演艺术是影视艺术最基本的构成成分。（2）演员自身的条件是决定其艺术成就的根本。2 导演与演员的合作：（1）选演员：a 是否适合角色。b 外形是否接近角色形象。c 是否能胜任角色。d 价格能否接受。e 观众的认知度。（2）试镜头：试镜头是导演对演员进行取舍的重要环节。a 在几个候选人中作出选择。b 试妆、定装确定角色的基本造型。c 对演员进行考查（情节片段、小品)。3 演员会议；a 对剧中的主要角色提出导演的看法，与演员讨论、交流，鼓励演员创造性发挥。b 对角色的基调、风格、性格特点进行整体定位全组统一认识。4 指导演员：a 示范：所谓示范就是按照导演的思路方法手把手的示范。b 启发：导演只提出

7、表演要求，给予启发和提示，让演员自己去发挥。c 示范加启发：导演根据不同的演员采用不同的方法。5 影视表演的特有规律和要求：a 表演是间断的：拍摄是一个一个镜头拍，这就要求演员在情绪、视线、动作上保持连续。b 表演经常是无对象的：拍摄中，经常需要演员无对象单独表演，这就对表演提出了更高的要求。c 表演往往是在强干扰下进行：由于拍摄现场各种工作繁多，都有可能干扰表演，演员必须适应。d 表演可能是大跨度的：一个人可能从中年演到老年，但拍摄的顺序则是不规则的。场面调度 场面调度是指导演对画框内事物的安排。和戏剧比较它主要有以下特点。（1）试点的强制性和多样性：戏剧的场面调度是不变的、单一的、客观的。

8、而影视的场面调度则是多角度的、带有强制性，不仅有客观镜头，也有主观镜头。（2）时空转换的自由性：戏剧的场面调度时空无法变换，而影视场面调度的时空转化则不受局限和制约。（3）演员表演的间断性；戏剧的场面调度演员表演是连续和完整的，而影视场面调度演员表演则是间断的。（4）镜头调度的独有性：戏剧场面调度只包含演员调度，而影视场面调度则包含演员和镜头调度。所谓演员调度就是导演对演员的活动范围、行动路线、行为方式的安排。所谓镜头调度就是指运用摄象机的外部运动（推、拉、摇、移等）来结构画面。关于轴线：最常见的轴线问题有 （1）运动方向轴线：也就是我们常说的右出左进、左出右进原则。（2）关系轴线：就是常说的

9、人物位置应始终保持在画左或画右。（3）试点轴线：演员的视线高低、左右一定要准确，否则就会越轴。轴线是可以跨越的，但必须有一个中介进行转换，最常见的方法有三种：演员调度、运动镜头、中性镜头。电视剧分类介绍 一、戏剧分类法：电视喜剧、电视悲剧、电视正剧、电视悲喜剧。二、结构分类法：戏剧式电视剧、电影式电视剧、小说式电视剧、散文式电视剧。三、体裁分类法：电视小品剧、电视短剧、单本剧、系列剧、连续剧。四、题材分类法：历史剧、现代剧、传记剧、战争剧、爱情剧、伦理剧、言情剧、偶像剧、儿童剧。什么是电视剧 讲好一个电视剧故事的五个条件:1、创作者2、故事本身3、讲述故事所使用的媒介4、故事的观赏者5、讲述故

10、事的环境 电视剧的评价标准（以现实题材长篇剧为例）一、政治标准 政治标准说到底就是要有社会责任感，遵循所处时代的伦理道德规范，二、艺术标准 就电视剧而言，艺术标准应当是统一的，而现实题材长篇剧最大的难点就是处理好宏大述事和个人风格的关系。三、市场标准 电视剧是商品，必须有卖点，准确的市场调研、观众调研、推广策略、推出时期是市场标准的主要内容。现实题材长篇剧的情景设计 什么是情景 情景就是决定电视剧人物、情节、事件发展的那些条件、环境与关系。情景的分类:1、一般社会情景 2、具体戏剧情景3、屏幕艺术情景 电视剧剧本的策划 一、制约剧本策划的因素:1、市场的制约 2、政策的制约 二、策划案的完成

11、剧本策划所包含的内容主要有：1、剧本定位 2、人物介绍 3、故事概况 4、市场规划 5、阵容介绍 镜头与画面-、景别、景深、镜别 1 镜头：就是摄影机或摄象机从开始拍到停止的这一时间内持续陆续下来的全部影象。镜头是影视艺术基本的构成单位。2 景别：影视镜头的景别主要包括五大类，远景、全景、中景、近景和特写。特写就是高度逼近并放大主题形象，同时将其周围一切扰乱视线的因素都排除在画框之外，以保重观众视线的专注。近景就是比特写稍远的画面。镜头从近景再往后拉，就成了中景。全景的取景范围除人的全身外，还包括其周围的背景。近景、中景、全景的共同特点在于，它们不仅能表现人物的面部表情，而且能表现人物的形体动

12、作和人物之间的关系。因此，在影片中这三类镜头使用的频率最高，所占比率最大。远景是取景范围最广阔的一种景别。其表现主体一般不再是人物，而是环境及其态势与气氛。远景表达的能力是多方面的。例如：交代环境、展现自然风光、营造气势，渲染气氛、揭示人物的内心活动。3 景深：不同的景深能使画面影象获得不同的清晰度，形成各种透视关系，从而产生不同的艺术效果。景别：景别是指镜头的拍摄角度。拍摄角度分为三大类：平摄镜头、俯拍镜头、仰拍镜头。平拍镜头是指与人的水平视线相似的拍摄高度，是影视中使用最为普遍的拍摄角度。它呈现出平稳、常态的影象风貌。俯拍镜头更多地与全景、远景相联系，用来刻画人物形象的渺小或孤独压抑的情状

13、，也可以用来展现环境、局势的整体风貌或刻画环境的险恶与危机。仰拍镜头常用来表现主体的高大、庄严、权威或优势，多用中近景。影视镜头经常采用的运动方式有推、拉、摇、移、跟、升、降等许多种。不同的运动方式会产生不同的美学效用与表达效果。色彩、光影、构图 1 色彩：色彩是对形象进行心理刻画和寓意、艺术造型、抒情、叙事和象征的重要手段之一。2 光影：影视是光的交响乐。光影能够奠定作品的情绪基调、营造作品的独特风格、渲染气氛、刻画人物等等。3 构图：所谓画面构图，就是指画面影像内容的结构形式。影视中的构图不同与其他任何视觉艺术中的构图，因为影视画面是处于运动状态，没有稳定成型的规律可以遵循。影视画面构图的

14、基本形式主要包括下面几种：（1）纵深构图与平面交叉构图：前者主要靠景深调节以及变焦的方式实现，后者往往依据绘画原则，注重画面的平衡感和运动的方向、速度设计。（2）封闭型构图和开放性构图：以画框为界，把所有信息按绘画的结构布局容纳在画框之内，遵循对称原则，讲究画面的平衡、匀称和稳定感。开放性构图追求画面的不对称、不完整，甚至是残缺效果，使观众充分意识到画外空间的存在。（3）运动画面的构图：运动是影视艺术的基本特性。在绝大多数情况下，导演都是要摄影机在运动中进行拍摄，因此摄像的构图就会处在不断的变化之中。蒙太奇与长镜头 蒙太奇与长镜头是影视美学独特性赖以形成的两快基石。一 蒙太奇是贯穿影视创作始终

15、的独特的艺术思维方式，是影视艺术的基础。什麽叫蒙太奇？通俗的讲，蒙太奇就是影是作品创作过程中的剪接组合。蒙太奇的三个层面（1）影视剪辑的具体技巧。即通过镜头的组接形成连续不断、统一完整的银幕形象的技巧。（2）影视的基本结构手段和叙述方式。即对素材进行取舍、组合、创作出独特的影视时空、形成不同节奏的手段和方式。（3）从影视剧作开始直到作品完成整个过程中艺术家的一种独特的艺术思维方式。蒙太奇的种类：叙事（1）连续蒙太奇：它相当于文学中的“顺叙”。主要用来表现故事情节线索的依次展开。其特点是沿着一条单一的情节线索，按照事件的逻辑顺序，有节奏地连续叙事。（2）平行蒙太奇：类似文学中的“话分两头”。让不

16、同时空（同时异地、同时同地、异时同地）发生的两条或两条以上的情节线并列出现，时而交代这头，时而交代那头，又最终统一于一个完整的结构之中。（3）积累蒙太奇：就是把景物相同、相近或意象相关、相似的镜头集中连接起来，围绕着相同的表现目的，进行描写和抒发，营造出强烈的艺术效果。（4）复现蒙太奇：相同内容的镜头或者带有一定寓意的细节在关键时候反复出现，以达到结构故事、刻画人物、深化主题的目的。表意（1）对比蒙太奇：其特点是两个组接在一起的画面在内容形式上形成尖锐的对立或强烈的对比。（2）隐喻蒙太奇：通过镜头或场面的队列进行类比，含蓄而形象地表达创作者的某种寓意。构建（1）时空蒙太奇：蒙太奇能再造时间和空

17、间，把不连续的时间变得连续，不完整的空间变得完整。正是蒙太奇的时空再造功能决定了电影与戏剧的最终分道扬镳。（2）抒情蒙太奇：表现超越剧情之上的思想和情感，创造意境，营造诗意的蒙太奇方法。（3）理性蒙太奇：就是通过画面的队列或声画结合的方式来解释哲理，使观众将视觉接受引向一种理性认识。（4）心理蒙太奇：常用于表现人物的梦境、回忆、闪念、幻觉、遐想、思索甚至潜意识活动等内容。长镜头 什麽是长镜头？所谓长镜头，就是指单个的耗时较长的镜头。它包含两层意思：一是拍摄时间较长，二是它一定是单镜头。2 蒙太奇与长镜头差异的比较：（1）蒙太奇出于讲故事的目的对时空进行分割处理，而长镜头追求的是不作人为解释的时

18、空相对统一。（2）蒙太奇的叙事性决定了导演在电影艺术中的自我表现，而长镜头的记录性决定了导演的自我消除。（3）蒙太奇理论强调画面之外的人工技巧，而长镜头强调画面固有的原始力量。（4）蒙太奇表现的是事物单一的含义，具有鲜明性和强制性，而长镜头表现的是事物的多含义，它有瞬间与随意性。（5）蒙太奇引导观众进行选择，而场面调度提示观众进行选择。（6）蒙太奇探索了镜头之间的构成所具有的表现力，长镜头则关注镜头的内部构成（景深、变焦、场面调度）所具有的表现力。时空设计 1 时空设计的意义：影视是时间艺术和空间艺术的复合体，时间和空间是相互依存的。时间借助空间事物的运动显示其存在和运转，空间的扩展与环境的变

19、化又依赖于时间流程得以展示。2 影视时间的三种规约：（1）故事时间：故事本身所经历的时间。（2）情节时间：影视叙事所展示的时间。（3）屏幕时间：电影电视自身的放映时间。3 时间的压缩方法：（1）用压缩空间来压缩时间。（2）用语言的流程来压缩时间。（3）用镜头的省略来压缩时间。（4）用道具、特技方式来压缩时间。4 时间的延长方法：（1）用延伸空间来延伸时间。（2）用人物心理活动来延伸时间。（3）用镜头角度视点的变换进行强化叠加来延伸时间。（4）用特技手段来延伸时间。5 影视空间的三种规约：（1）故事空间：故事本身包容的空间。（2）情节空间：影视叙事展示的空间。（3）屏幕空间：情节空间的某一部分。

20、6 影视的时空是连为一体不可分割的。影视时空处理的蒙太奇方式通常有以下几种：（1）因果连接法：利用动作本身的连续和情节的因果来忽略时空的中断和省略。（2）平行式处理：平行或并列的去表现两个以上的戏剧动作，它用在同一场景中可以使同时发生的两个以上戏剧动作得以分别展示。（3）人物语言连接法：利用人物语言的因果关系将不同场景连接起来。（4）道具连接法：利用特定的道具将不同时空连接起来。（5）相似造形连接法：利用前后场景间存在的某种画面造型的相似性或人物动作的相似来转换场景。7 导演的艺术本质：（1）将文本能动的转化为影视屏幕艺术。（2）组织拍摄行动，帮助演员创造人物形象的艺术。（3）实施多种艺术成分

21、有机综合的艺术。（4）直接与观众探讨生活真谛的艺术。声音 这里所说的“声音”是一个宽泛的概念，它包括人声、音乐和音响三个层面。对它们的合理、巧妙运用，会产生强有力的、多样化的艺术表达功效：1.声音能揭示人物性格、刻画人物心理，多侧面地塑造人物。2.声音可以渲染气氛、增强环境的现实感，或者表达作者的主观评价。3.声音还有扩展画面空间、精练影视结构、控制叙事节奏等诸多功能。在影视艺术中，声音与画面的关系主要表现为下列情形：1.声画同步：即声音是由画面中的人物或物体、环境所产生的。声音加强画面的真实感，画面也为声音提供声源，它们共同创造着现实逼真感。2.声音分离：即声音不是由画面中的人物或物所产生，

22、而是以画外因形式出现的。3.声画同一：指画面和声音无论是采用同步或是分离的方式出现，它们在内容、情绪、节奏等方面都是统一的，相辅相成、交相辉映。4.声画对位：指声音和画面在情绪、内容、艺术形象的表述上是相互独立的对比性关系，它们通过差异来达成和谐，是一种对立统一的辩证关系。悬念 好奇心是人们对一切未知事物的关注和了解的欲望。在影视剧里，它又分为两类：1.对剧中人物命运的关注：人物的命运变化总是最能引起观众兴趣的因素。这是一种不需进行“设置”的悬念，当一个能让观众关注和同情的人物出场时，它便自然形成了。2.解开谜底的欲望：当观众看到一个扑朔迷离的事件，或者发现了一个悬念而未决的问题时，它们会自然地产生“解谜”的欲望。总悬念与分悬念：1.一部影视剧中贯穿剧情始终并蕴涵和激发剧情中的主要冲突和对抗的悬念我们称之为“总悬念”。2.所谓分悬念是指在剧情发展过程的某一阶段中出现并在这一阶段得到解决的悬念。分悬念一般是依附于总悬念的，它们不断的出现加强或丰富了总悬念，并为其最终解决作铺垫。突发式悬念与期待式悬念：1.突发式悬念是指将秘密维持到最后关头。2.期待式悬念则是完全不对观众保密。“期待式悬念”并非对观众不保密，而是一种更为巧妙地吊起观众胃口的保密方法。“突发式悬念”也不会真的便只有“10秒种的震惊”。它实际上造成的也是一种期待。