论彩调艺术在兴安的发展与重要地位

《论彩调艺术在兴安的发展与重要地位》由会员分享，可在线阅读，更多相关《论彩调艺术在兴安的发展与重要地位（9页珍藏版）》请在装配图网上搜索。

1、论彩调艺术在兴安的发展与重要地位引 言“彩调剧”源于桂北地区民间的歌舞游戏，据文字考证，约于清康熙 年间（1709年）民间就已在元宵节期间，携花篮唱采茶歌或演的故事，它 就是彩调剧的前身与雏形。在以后的历史长河中，采茶歌 断吸收民间的 小曲、小调、山歌及花灯的歌舞形式，渐渐形成以演唱人物故事、兼带歌 舞，有固定唱腔、保留曲目、风格清新、活泼诙谐、风趣、幽默的民间戏 曲表演艺术，并深受广大群众的喜爱O1915年为彩调艺术的成熟、兴旺期， 当时常驻桂林演出的民间彩调戏班，就有20多个，并以桂林为中心，向 周边及广西境内幅射。二十世纪中期，彩调冷落，中后期又兴盛，80年代 后，又开始凋零，并频临绝种

2、。一、彩调艺术的形成和传统地位彩调流传于广西桂北、桂西一带，它是在民间歌舞和说唱艺术的基础上 发展而成的，在其发展和逐步成型的过程中，受当地的方言谚语、风俗习 惯、趣味爱好的影响，不断地吸收民间小调、山歌、以及桂剧、文场、湖 南花鼓戏江西采茶调等艺术品种的有效养分，来丰富自己的表演和音乐， 所以它既有浓郁的生活气息和地方特点，又具有丰富多彩，载歌载舞的表 演形式，演员爱演，群众爱看，青年人爱学，世代相传。因此，群众称之 为“快乐的剧种”。彩调的行当划分为生、旦、丑。它的表演形式的唱、念、做、舞。彩 调剧的著名唱腔有路腔四门摘花十月花、三探亲等，这些 传统剧目大多表现的下层人物的思想、情操、日常

3、生活，唱腔直白、通俗， 深受群众喜爱。解放前，兴安县城、溶江、界首等镇都建有会馆，内有戏台，供桂剧 和彩调演出，兴安的彩调状元刘顺卿在桂北几个县都很有名气，在兴安， 特有的彩调剧马仔调更是名噪一时。当时，兴安城乡有许多群众自发组织 的临时表演队，多以表演彩调为主。解放后，在文化部门的组织下，乡镇 出现了有组织的文艺演出队伍，据统计,1955年全县专业剧团1个，业余 剧团41个，人员1200人。在50年代，县城专业剧团演出以桂剧演出为 主，而农村业余剧团多是以彩调为主要演出形式O1957年，兴安的彩调剧 兴安马仔调参加自治区、全国业余会演荣获优秀节目奖，并进中南海 为国家领导人演出，获得很高荣誉

4、，也是兴安彩调发展到顶峰的时期O1973 年，兴安县文工团还排练了大型彩调剧艳阳天，除参加区、市的会演 外，还下乡演出多场，获得了很好的社会效果O1981年，兴安创作的彩调 剧常开心、酒葫芦告诉荣获自治区会演二等奖。（附：彩调剧四 门摘花曲调）四门摘花（男女对唱）1=G 2/43 561 65 | 25321 | 3 3 532 1 | 2.32 |（男）打 开东 门送呀子送花来罗也5 56165 | 2 52321 | 6 52316 | 5.65 |（女）叫声 的那个哥哥 你就 请呀 请进来5 321235 | 2.32 |1.32316 | 5.6 5 |（男）进来就进 来罗也（女）妹妹

5、笑颜开罗也二、当前彩调的生存危机（一）文革对彩调近乎毁灭的打击。在漫长的文革十年中，彩调艺术被扣上传播封建迷信、庸俗下流、低级 趣味的帽子，大量农村业余彩调剧团很长一段时间停止了演出活动，就连县 城文化馆、文工团组建的戏曲团队，也只保留下一部分，由于人员不足，很 难进行排练演出。农村文化生活一度漏冷冷清清,生长在这个时期的青少年， 早已不知彩调为何物，失去了彩调艺术的熏陶。老艺人常说“学戏在少年， 成才在青年。”彩调这个剧种，由于当时条件的限制，当时不设科班，入门 学调的青年，全靠在排练、演出的当中，边看边学，边练边演，通过长期磨 练，逐步成长。在十年动乱时期，人们失去了这种机会，彩调的生存自

6、然也 受到威胁，全县严重存在着青黄不接的严重危机,只有部分老艺人会唱会演。 文革后，兴安县文化馆曾举办了几期彩调基本功表演培训班，参加培训的共 300多人，都是各乡镇的文化辅导员和演出队的骨干力量，他们中了解彩调 历史的人，屈指可数，有的连一般的彩调表演基础知识，也一窍不通，他们 扇子不会拿，短步不会走，唱的曲牌倒字过多，舞起扇子来，同手同脚，东 倒西歪，真是叫人啼笑皆非，焦虑不安。（二）时代发展对彩调的影响时代的浪潮奔腾而来，生活的节奏日益加快，人们的观念在更新，情趣 在变化，各种艺术品种之间的竞争愈来愈激烈，彩调艺术面临着严峻的挑战 和考验。电影、电视、话剧、歌剧、轻歌舞、交响乐、卡拉OK

7、、音乐茶座，以其鲜明的时代感，强烈地吸引着人们，争夺着观众，上述种种对彩调构成 了强大的冲击波。过去热爱彩调艺术的观众，长期从事彩调艺术的老人，年 龄越来越大，看戏和演戏的时间越来越少，作为主体观众的青少年，他们的 知识结构、生活情趣和审美观念，已经起了很大的变化，他们对彩调艺术感 到陌生，很难领略其中的奥妙及其精华所在。因此，难已引起他们审美的情 趣和对彩调艺术的追求。现在的青少年对通俗歌曲朗朗上口，对彩调却听也 不愿听，这也因为学习彩调需要练习基本功，不能随手拈来。（三）传统彩调也需要改革。当今社会是改革开放的年代，历史早已揭开了新的篇章，新的生活以前 所未有的速度改变着人们的审美习惯和感

8、觉方位。可是，彩调艺术在不少地 方还是原封不动，容颜依旧，这种现象乡镇业余队伍尤为突出。他们几乎天 天演出王三打鸟三探亲等一些传统戏，有的甚至把传统戏的表演程 式，死搬硬套，原封不动地运用在现代剧目中，不论什么样的规定情景，不 论什么样的人物性格，不管它是悲、是喜、是怨、是恨、是仇、是爱，统统 走短步，人人要整装，个个舞扇花。党代表出场用整装，妇女干部出场也整 装，老大爷、老大娘出场还是整装。用这样单调、呆板、重复的表演程序来 表演现代生活，其结果自然变成“四不像”彩调艺术虽然经过两百多年的 整理、提高，集中了无数前辈艺人的聪明才智，积累和创造了极其丰富多彩 的艺术表现手段，形成了自己独特的艺

9、术风格，与其他戏曲艺术剧种相比， 不是那么凝固僵化，不是那么难以吸收新鲜的东西和有益的养分。但也或多 或少地存在着刻板僵化，固步自封之现象。总之，对当前兴安的彩调艺术的发展，我们应用实事求是的态度去面对, 既不宜夸大渲染，也不宜缩小否认。低潮和高潮常常是相辅相仿，交替出现 的，如同潮涨有起有落一样，事物总有荣衰、起落、变化。低潮并不可怕， 从另一个角度来看，低潮是高潮的前奏和起点。三、彩调的复兴与繁荣。（一）改革开放给彩调注入新的生命力。五十年代初期，兴安县条条街道都有彩调团，乡乡都有彩调队，白天街头宣传，晚上搭台唱戏。逢年过节更为热闹，唱三天三夜，演员不叫累， 观众不愿走，春节期间从初一演到

10、十五，外地观众近千人，带米带菜来， 吃住在亲朋家，有的彩调迷，还特地赶来串场演出。文革期间彩调频临绝 种，直到党的十一届三中全会后农村的经济改革发生了天翻地复的变化， 兴安农村的广大农民物质生活水平大幅度提高，对文化生活的需求越来越 迫切。“求知、求乐、求富”的愿望越来越强烈，他们愿意花钱，进行智力 投资，求取精神方面的享受。根据这一形势，兴安文化部门开始花大力量 进行彩调的普及工作，他们一方面派出彩调辅导员下乡指导，一面抢排出 了一批优秀的彩调剧下乡演出，前面提到的获奖作品常开心、酒葫芦 告诉等优秀作品，就是在这时出现的，这些彩调剧，由县文工团下乡演 出数十场，走遍了全县各乡村，县文化馆举办

11、的彩调沙龙，就在灵渠上的 娘娘桥上演出，每个周未演出两场，县城周围的农村通向城里的道路，一 到周未晚上，走满了来看彩调的农民。这咱情况一直连续了半年多，场场 人头簇拥，场场叫好，文化馆原来只准备演出一个月，但到后来欲罢不能, 一直演出了半年。这些活动，激起了农民对彩调的兴趣，也激发了他们学 习彩调的热情。一时间，农民们有的送儿送女，有的亲自出马，至U处拜师 学艺，参加县文化馆举办的彩调培训班。当时县文化馆共举办了五期彩调 培训班，共培训了农村演员一百多人，这些人，后来都成了农村彩调演出 队的重要力量。农村学习彩调的这一热潮，后来甚至影响到学习其他戏曲 门类的热情，兴安的农民家长，不断要求把自己

12、的儿女送到更高一级的学 校学习，于是，在县文化馆与区直各艺校的联系下，我县向这些艺术学校 输送了一百多名学生进校学习，是当时全区各县输送学生最多的县之一。 从2001年开始，兴安各乡镇的彩调演出队伍不断壮大,12个乡镇中，现有 彩调队40多个，其中溶江镇就有22个，华江乡5个，界首镇5个，严关 镇3个，这些彩调队自筹资金，自备服装，由村委提供场地，到各村免费 演出，很受农民的欢迎。2005年，兴安文化部门为了复兴和发掘彩调艺术, 在全县范围内进行了彩调剧的宣传和教唱，在纪念红军长征七十周年的文 艺演出晚会上，全场观众三千人共同高唱四门摘花的彩调，可以说， 这是彩调几百年来的又一个高潮期。（二）

13、彩调的复兴需要艺术创新尽管目前彩调艺术在兴安掀起了一个复兴的高潮，但隐藏在高潮后面 的危机也不容乐观。这个危机就是彩调艺术需要创新。彩调发展到现在，留存下来的剧目有上百个，但是能够适合现在上 演的剧目不多。旧彩调的内容有许多是宣传因果报应、封建迷信、升官 发财、一人得道，鸡犬升天、低级黄色、以及用残疾人的生理缺陷做笑 料的。这些都是不适合新时期精神文明的。就是那些反映爱情生活、劳 动致富等内容的旧剧目，也还掺杂着一些不健康的内容，这就是为什么 解放后数十年来各剧团演来演去就是王三打鸟三看亲几个屈指 可数的彩调剧的原因。解放前旧剧团“跑场”时基本不演重本，但解放 后由于受到思想内容的限制，一个剧

14、团的上演剧目只有三、两个，完全 不能满足观众的胃口，受到冷落是可想而知的。那为什么在改革开放初 期彩调的演出又能受到广大观众的捧场呢？我们分析了原因，一是由于 彩调的禁锢太久，许多观众有新奇感；二是由于我们有演出是利用广场 文化在夏天演出，群众一边乘凉一边看演出，看得随意，才得以保持着 很长的热情。但如果是十场八场、三年、五年都演出同样的剧目，再有 热情的观众也要看倒胃口。我们现在的业余剧团，当然也看到这个问题， 他们也不是不想进行新剧目的演出，但关健是没有供他们排练演出的新 本子。说到底，我们现在的彩调艺术的创新首当其冲的就是剧本的问题。 剧本剧本，一剧之本！上世纪80年代，兴安创作出了一批

15、如常开心酒葫芦告诉 等优秀彩调剧，也受到广大群众的欢迎，但是现在，这批创作人员大都 已经退休，不再的条件进行剧本创作，而新的一批创作人员已经断档， 整个兴安文化系统的在职人员，可以说没有一个可以承担这个重任的， 这个现象，不仅仅是在兴安，可以说在全市、全区都是存在的。要解决 这个问题，光靠一个县的努力是不行的，但是，如果我们再不提出这个 问题，再不重视这个问题，再不培养一批民间艺术的创作人员，彩调的 高潮之后，低潮就会接踵而来。近几年，我们的一些业余剧团邀请一些 退休的创作人员对一些旧彩调剧作了改编演出，也创作了一些简短的彩 调小品，在演出时很受群众欢迎。县文工团也对彩调剧四门摘花这 首曲子进

16、行了摇滚改编，效果也不错。这就证明，彩调艺术的改革是群 众可以接受的，也是彩调艺术繁荣的最基本保证。（三）彩调的繁荣要与旅游业相结合兴安是一个旅游城市，2005年的游客量达到150万人次，绝大多 数是外地游客。从去年开始，我们在旅游景点水街的古戏台上，向游客 上演了彩调的折子戏，受到广大外地游客的好评。长期以来，兴安彩调 的演出都是靠政府扶持，免费向观众演出。作为对民间艺术的扶持，这 是政府应该做的，但是从市场的角度看，从长远的角度看，彩调的生命 应该有自身的造血功能，这个功能，就是走向市场，让市场给彩调注入 新的活力。从我们在外地考察的情况看，在周庄、乌镇、丽江，都有本 地民间艺术的演出团体

17、，这些演出团体，演出的都是本地的民间艺术， 如周庄演出的是昆剧，丽江演出的是纳西古乐。周庄、乌镇的演出是从 大门票中付演员报酬，而丽江则是独立的演出团体。根据兴安的具体情 况，彩调在旅游景点的演出可以采取两种方法。一是在水街的古戏台公 开演出，满足游客的需要，演员的酬劳可以从大门票提取一部分；二是 利用湖南会馆的老戏台，采取“堂会”的形式，提高演出质量，收取门 票，培养一批有较高鉴赏能力的观众，最终达到全面复兴彩调艺术的目 的。综上所述，作为桂北地区特有的民间艺术一一彩调，几百年来它 经历了繁荣一一低潮一一复兴的艰难路程，在新时期正面临着一个十字路口，但是在兴安文化部门的努力下，彩调艺术是可以重新绽放出它的 异彩的！参考书目：艺圃撷馀广西民族出版社广西群众戏剧研究会编著兴安县志兴安地方县志办 编著