第三节 色彩体系

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1、第三节 色彩体系色彩体系(colorsystem)是为了系统地把握色彩的整体特性而建立的一种方式。常 用的色彩系有“蒙赛尔色彩体系”、“奥斯特瓦尔德色彩体系”、“日本色研配色体 系(P. C. C. S)”等。把握各类体系的特征，理解其分类及表示方法，根据使 用目的选用最恰当的色彩体系，这是我们学习的最终目的。一、蒙赛尔色彩体系这是美国色彩学家蒙赛尔(Albert H. Munsell)1905年发表的色彩体系，之后经美 国光学学会(O. S. A)进一步改进完善为“蒙赛尔体系修订版”，能够用数字和 记号正确表示三属性是它的最大特点，因此，日本工业规格J IS)采纳了蒙赛尔体 系，广泛地应用于

2、各行各业。色相用H(hue)表示，色相环(colorcircle)以红(R)、 黄(Y)、绿(C)、蓝(B)、紫(P)五色为主色相，在相邻色中间插入黄红(YR)、黄绿 (GY)、蓝绿(BG)、蓝紫(PB)、红紫(RP)，相对位置的两色为物理补色。如图3 31。然后以这几个色相为基础，再从每一个色相中分解出10个色相，共可表 示出100个色相。色相中的5表示标准色相，所以“5R是标准红、“2R是接 近红紫的红、“8R表示接近黄红的红。明度，用V(value)来表示，最理想的黑 为0度，最理想的白为10度，在010之间等间隔地进行分割共可分为11个等 级。但现实中物的色绝对的白或黑是不存在的，所以

3、就分为9个等级。因为纯色 的位置，是与同明度的五彩色相对应而设定的，因此，各色相中纯色的明度是不 同的。纯度用C(chroma)来表示，无彩色为O,到纯色之间以渐增的等间隔均分 出若干纯度等级，五彩色到纯色之间的距离，根据色相的不同而不同，红、黄红、 黄等距离较远，而黄绿蓝等则距离较短。因此，各色相的纯色位置不论是明度方 向和纯度方向都不是固定不变的，如果使用纯度更高的色料，则色相的纯度等级 会得到扩展。各色的表示方法是用色相明度/纯度(HV / C)表示。有彩色如 红色的纯色表示为“5R4 / 14。无彩色(neutral)则用打头字母“N”加阶段级 数来表示，如“N7”、“N8”等。蒙赛尔

4、色立体本身形状酷似大树，故有时称之 为色树。二、奥斯特瓦尔德色彩体系(Ostwald ColorSystem)(参考彩页P9)奥斯特瓦尔德(WUhelmOstwald)是德国化学 家， 1909年诺贝尔化学奖获得者，于1921 年发表了他独立完成的“奥斯特瓦尔 德色彩体系”。这个色彩体系的最大特点是非常容易计算出色彩的混合比，即纯 色量的计算，所以对色料混合和调和配色，有极大的指导作用，被广泛地应用于 学校和企业。这一彩体系设定了所谓纯色、白色、黑色三色色域的三角坐标，内 部采取了色混合分配构成法，即白色(W)+黑色(B)+纯色(C)： 100%，但是这个混 合率是按着旋转混色圆盘求得的，并不

5、完全适合于作为色料的混合率。色相环中 取红对绿、黄对蓝的补色对为四原色(*根据海伦格的四原色说)，以中间插入的 8 个色相为基本色相，又各自三等分共有24 个色相，用1-24 色相号来表示。色相 环直径两端的色为物理补色关系。这个色相环是按光谱色沿逆时针方向顺序排 列，但按顺时针方向自黄至蓝绿以 1-24 编号标定各色相。各色的表述方法是“色 相号/含白色量号/含黑色量号”如焦茶色表示“5PL”含义是色相号是5, 白色量为 35，*注释：海伦格四原色说是德国生理、心理学家爱瓦德海伦格(EwaldHer-in9)1872 年发表的色觉理论。他的色觉基础是两个相对立的色对，红色对绿色、黄色对蓝 色

6、，而且还有相对应的白与黑，这个基本色相就是色知觉的主体，也是向大 脑传播色信号的基础。奥斯特瓦尔德在色彩方式中采纳了这一学说，在旋转混色 圆盘中，使这四色相互对应，在它们之间配置橙、蓝绿、紫、黄绿，分成8 个色 相的分类，再各自 3 等分构成 24色相的色相环。三、 PCCS(Practical ColorCoordinate System)(彩页P9)这是日本色彩研究所1964年发表的色 彩体系，称之为日本色研配色体系。是综合蒙赛尔和奥斯特瓦尔德色彩体系的优 点整理出来的，从色彩表示开始，作为根据系统色名与色调进行调和配色的配色 工具，被广泛地应用于各个领域。色相环以红、黄、绿、蓝为基础色相

7、，加入相 对应的 4 个补色，成为 8 个色，再加上红橙、黄绿及其补色，共为 12 色相。在12 色相间插入 12 色相为 24 色相(图 336)， 24 色相间再插人 24 色相构成 48 色相的色相环，色相环直径两端相对应的色为心理补色。另外，在色相环的三等 分点处配置了色光三原色 (用白色三角星指示 )和色料三原色 (用黑色三角星指 示)。明度的表示方法，是白与黑之间依照感觉进行等间隔划分，将明度划分为17 个等级，并且表示出了 9 个等级。纯色位置的确定方法，是首先确定与之有 相同明度的无彩色，在与无彩色相对应的位置上设定纯色位置，方法近似于蒙赛 尔色彩体系。纯度的表示方法，是在各色

8、相的五彩色到纯色之间进行等间隔划分， 五彩色记号为0,依次与纯度的序号或记号S(saturation)组合起来为IS、2S、3S 等，用它来表示色彩纯度的等级。各色的表述方法为“色相号或色相记号一明度 一纯度”，如纯黄表示为8Y8. 09S。P. C。C. S色立体中各色的纯度标 度都相同的处理方式等与蒙赛尔方式有所不同。二、描绘技法1. 图案着色的顺序：A设计草稿B. 将草图用拷贝纸复下来。巴将复下的图案线稿田铁笔或硬质铅笔刻印在绘图 纸或白板纸上。如果纹样很细碎，或以线条为主，就应先涂好底色，再行刻印。D.开始着色。分填色法和盖色法两种，如前面所说先涂好底色，再在上面画纹 样的是盖色法。直

9、接在白纸上着纹样色称填色法。填色法适宜描绘图形比较大块 的纹样。此方法颜色重叠少，还适合于作色彩鲜明的图案。2. 常用施色方法：A. 平涂：将调好的颜料均匀地涂画在规定的位置和范围内。通常的要求是色层 平匀，边缘齐整。平涂的关键是调色，一是要掌握适当的浓稠度，太稀了涂不匀， 太干了涂不开。二是要调透调熟，所调颜色要完全混合。B. 渲染：渲染是一种颜色有浓淡变化的画法，多用于小面积色块描绘，如花瓣、 人物面部等。颜色用水彩色为好。方法是在需要着色最深的部位涂上所需的色， 水份要多一些，可略微汪起来。然后用含适量清水的毛笔，把所施颜色轻轻往下 拖，就出现了深浅变化的颜色。C. 勾线：图案中线的种类

10、很多，不同的线形应用不同的工具和笔法去画，才能 勾出各种有特色的线条。D. 接染：也是颜色有浓淡变化或色相退晕的画法。其方法是将退晕的两色在着 色的范围内各涂一半，然后乘颜色未干，用一枝干净羊毫毛笔，把笔峰抹成扁形， 在两色接头处来回拖抹，直至两色的过渡感觉自然为止。E. 喷绘：喷绘用喷笔进行绘制。喷笔所需气源由空气压缩机通过皮管提供。喷 绘的技法比较复杂，这里难以详细介绍，只能简要说一下。喷绘除了要掌握好喷 笔的性能，还要学会剪制用作遮挡喷雾的纸形，有了这些纸形在喷绘时作遮挡， 才能喷绘出规定要求的形状。一个复杂的图案往往需要几十张纸形，进行几十次 喷制才能完成。喷绘需要的器个设备比较复杂，

11、一般难以自备，如果不是要求色点很细很匀的画 面，可以用简易方法代替。作法是将要喷施的颜料馀在三角尺的尖角部位， （颜 料量不宜过多），然后用小刷子旧牙刷即可）由尖角内向尖角外刷拭，颜料就会 呈雾点状落在纸面上，有类似喷绘效果。第四章 装饰色彩的表现技法、常用表现技法任何艺术形式都是通过自身的表现形式和方法以求达到它的目的。装饰色彩也不 例外。它要求在平面上，以散点的组合方式将物象的色彩进行概括性的归纳、整 理。因为归纳和整理本身带有明显的个人主观倾向，因而就衍生出许多不同的描 绘方法。如前面所谈到的色彩的调和和配置，对比色的应用，画面的构成因素（均 衡、对称、适合、分隔、统调 ），等等，这些均

12、可列入描绘方法。除此之外，还 有一些形式和手段，这些形式和手段能使画面产生别具一格的艺术效果。如： 1点绘法点绘法是把西方点彩画派的画法运用到装饰色彩中去，将色彩用点的形式描绘在 形态中。式多种多样，如点的大小、点的方向都可以产生不同的画面效果。 2线绘法将色彩用线的形式描绘在形象上，使画面产生线纹感。3面绘法 张画有单个或多个形象组合，将这些形象归纳成不同的块面来描绘，使画面形象 更加明确。4线、面绘法 线与面结合的方法是将画面形象用种颜色勾画出来，其中形成的面用另外颜色 填上。画面形成的线面结合使形象分明、结构明确。5点、线、面绘法点、线、面的描绘是综合的手法6透叠法 它可以根据画面的需要

13、灵活地运用，目的是使画面更加丰富。画面的形象与形象 重叠在一起时，可以采用透叠法。此法既可以保证每个形象的完整性不因重 叠而破坏局部形象，又可用色彩的转换形式，描绘出每个具体形象。透叠使画面 有另番浪漫情趣。7渲染法渲染法是利用含水较多的色彩由浓到淡的渲染。渲染的特点是细致、微妙。 画面有时有工笔重彩的效果，有时有水彩画的湿涂衔接的韵味。二、特殊表现技法这里所指的特殊表现技法是指采用不同工具和不同材料的混合运用，使画面 产生特殊的效果（多指肌理效果）。材料的表面无论是光滑的、粗糙的、细腻的、坚硬的，都是由材料和触觉产 生的，而绘画的肌理是视觉觉察的肌理。不管画面有多么强烈的笔触或由特殊手 段营

14、造出的肌理，它不是用手去触摸到的，而是通过眼睛感觉到，并反馈给大脑， 经过分析、综合、概括而产生出美或不美的感受。1彩色铅笔与水性颜料混合法采用水性颜料做个底色，然后根据需要用不同的彩色铅笔由浅至深地描绘形 象。种非常细致的纹理。2水性颜料与油性颜料混合法最后画面形成一水和油本来是相互排斥的矛盾关系。在画面上利用这种排斥 关系，可以营造出极富趣味的肌理效果。如将油性材料（油画色、油画棒、蜡及 油墨）局部地皴擦，然后用水性颜料去描绘。由于油性颜料对水性颜料的排斥作 用而产生一种斑驳陆离的效果，显示出自然、神奇的情趣。在制作过程中，有时 可用刀片刮，有时可用刀片刻。如此画面更加斑斓凝重，色彩更加晕

15、化飞扬，画 面也就极具独特的艺术魅力。3剪贴法以现成的不同彩色纸或图片为原材料，剪下所需要的形状，将它们拼贴在画 面上，这时我们可以看到形式与结构显得稚拙而有童趣。如果所选的材料色彩、 纹理和画面的内容色调相吻合，那就更加趣味无穷。4特殊纸的利用 这里所指的特殊纸张是指纸的本色、纸的纹理；也可以自制，即利用较柔软 的纸贴在卡纸上，做出不规则的纹理，再进行绘制。这样可以达到捉摸不定、时 隐时现的效果。5干画法 所谓干画法就是用水粉颜料少加水甚至不加水，在画面上皴、擦、拖而形成 千枯效果的画法。花卉图案设计是现代图形设计中最为重要、最为广泛运用的题材和内容之 一。如服装的面料设计，陶瓷的装饰纹样设

16、计、装潢的标志设计以及环境艺术设 计中墙纸及地毯纹样的设计等等，都无不体现了花卉图案的设计在其中所起到的 重要的作用。花卉图案的设计与运用，在我国已有的悠久的历史。早朴魏晋南北 朝时期的著名敦煌藻井图案十，花卉图案就l叶有很大的比例，无论在造型还是 色彩的运刑力而，都是令人称绝的，如其中的莲花纹、卷草纹，造型巧妙，穿插 有序，而色彩则显得典雅、稳重井富于层次变化。柞传统的纺织品及陶瓷艺术晶 中。花卉图案造型的运用更是多姿多彩，如唐代的织锦，末代的绢姓织品，花卉 图案均占J 很人的比例。朴陶瓷艺术巾具有代表性的青花瓷，咀大量运川花卉图案这一方法进行装饰。而八现代的许多装饰性的图画、油画、壁画、

17、雕塑等乙术品中，你都会欣赏到出于不同艺术家手笔中那些美妙绝伦的花卉图 形。由此可儿花卉图案艺术耳已深深地根棺于热爱生活。热妥艺术的人们心中。花卉图案的设计与动物图案、人物图案及风景图案等设计的方法与步骤基 本是一致的，都要经过观察与写牛，具本造型训练，单独纹杆组织、二方连续纹 样的组织、适合纹杆的组织、叫方连续纹样的组织等步骤。形成个完整的图案设 计体系，这十仲系是以由浅人深地进行训练来实现的，这种是一种切实叫行的 学习方法。下面找们循序进行举例说明。对花卉的观察与叮生，是花卉同案设训的业、型手段，在写牛的过程中，心 注意并仔细地观察好所要写生的花卉的生尺规律及特性，如从花萤到花外叫的变 化过

18、程、花瓣的造耻及瓣数、花蕊的特点、是单蕊还足寒蕊、足长还是短等等， 特别应注意此花膨的各个观察角度，看看哪个角度最能休现其造型特朴，布的花 形画特秆个明显，而侧面特征却很生动，如玫瑰化，止画特钔：和月季及牡丹 寸差正儿而侧四则更易表现（参看玫瑰花例图）、说到叶子的造型，则应观察其 外形特仆，是同叫还是尖nf脉是对生还是互生。这些信息会通过写生输入你 的没汁意念叶中去的，会使你八设计中做孙厶中有数、得心应手。所以我们强调 观察与与生的重尘性就在于此。从写生的资料到图案的设计，这需要经过个兴个造卫的阶段，对于初学 者来说，如何将写生的资料转化为图案造犁，这是一个关键的过程，这个过秤掌 握好了，将会

19、为往后的齐种设计刊下坚实的基础。这个过程就是我们要求将花卉 的花苞与叶子部分分开来进行单独的归纳与概括，川练，山繁到简，山不规则到 规则等造皿变化，而施以。气线面衅装饰手法。使之成为今后设计小的各种图案 组织的基个形式。有一个基本形之后，下一步骤就是将所变化来的暴本造犁有，序地组织成 个垆独的图案。纽纠的方法是将花与叶的造型以均衡式反对称式两种方式进行 组台，使之成为一十既简申父完整的中独图案。再以不同的色彩效果宋表现其不 凡的魅力。二方连续图案是图案没汁的重要形式之一，它是恃，1独的图形以卜、下 或左、打的形式来进行排列的长条形图案。一般适用于边缘装饰服装、陶瓷。 在包装设讣中最勾常用。二方让续的组织挤式变化极为丰富。一般可分为八种不 同的排列格式。设计过程中应注意其排列的韵律尘化如疏密、大小、色调等变 化，以期达到上鞋的视觉效果。、花卉图案设计着色的步骤 图案设训的步骤可分为以下步骤设计草图用铅笔进构图设计。拷贝草图将设计草图拷贝卜来。首底扣指正稿卜的图案底色。拷贝币移一一将拷正好的草图再拷LJ氐色（用较硬的铅笔或钛笔辞）。着图形包 以土次关系为序将行补造犁的色彩着上。