[电子琴入门学习方法]

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1、电子琴入门学习方法 电子琴是作为以键盘形态出现的一个乐器，要操作它，必定需要一定的键盘技术，那么初学者应该怎样学习电子琴呢?一起来看看XX整理的电子琴入门学习方法，期望对您有用。电子琴入门学习方法一、在“听”中体验音乐情感音乐是声音艺术，它用悦耳的音响和精巧巧妙的音乐形式作用于人的情感。在电子琴教学中，除了掌握基础的弹奏外，还应让学生掌握专心地去欣赏音乐，当然在欣赏时，我们除了让学生对音乐的长短、高低、强弱、音色进行大量的详细感知外，还应表现不一样的优异音乐作品让学生重复倾听，力图把这些音乐所形成的节奏、旋律等音乐语言加以分析体验，增强对音乐作品本身情感内涵的了解。二、听“歌唱性”培养内心乐感

2、舒伯特说过：“一切乐器只不过是在模拟歌曲。”弹奏者除了要知道音高、节奏、音质、音色外，还要想到歌唱。因为旋律曲调是音乐地基础要素之一，没有歌唱就没有曲调，因此旋律全部含有歌唱性质，即使休止，也是音乐的需要，“此时无声胜有声”。如我遇见一只熊中的休止符，给乐曲增加了神秘感，激发了学习的欲望，使学生更有爱好地学习。歌唱性不但是一个物理现象，而且也是一个生理现象。以歌唱的方法可培养弹奏者内心的音乐流动感。因为，它最直接地表现出音乐的旋律走势，表情语气、乐句呼吸、高潮收束，最轻易使人感受和领会到乐曲的美妙之处。所以，在我们的电子琴教学中，要使课堂气氛充满活动和灵气，也必需培养和强化旋律方向感及歌唱感，

3、养成“在歌唱中想象”和“在想象中歌唱”的习惯及意识，这么就有了音的自然连贯。因此，听“歌唱性”在电子琴教学中有着很大的作用，是衡量学生内在乐感、美感、旋律歌唱感的一个切实有效的路径和手段。三、听“音乐表现力”，表示情感，感悟音乐电子琴教学重在培养学生体会音乐、感悟音乐、表示情感的能力，不是只满足于把谱子的音符、节奏完整无误地弹出来，而对音乐麻木不仁，无动于衷，不免给人有“音”无“乐”的感觉，使原本含有强烈情绪感染力和音乐艺术，缺乏应有的音乐表现力。罗丹说：“艺术就是感情”。确实，没有感情的艺术是不可想象的。在电子琴教学中，即使是简单短小的乐曲，但也能表现出不一样的情感。如航海中，表现了一个游子

4、远离故乡，迫切地期望回家的感情，抒情优美的旋律，稍慢的速度，使乐曲富有鲜活的内容及情感的魅力，感人至深。所以，要重视作品的艺术处理，把握、聆听乐曲的情绪、风格、韵味及内在思想情感。四、听“风格特色”，提升音乐涵养常言道：“一方水土养育一方人”，因为作曲家处于不一样的历史时期，不一样的国家，不一样的民族，不一样的个性等一系列原因，使得她们的创作风格，经过音响、音像的熏陶，可扩大、拓宽学生的音乐视野，丰富、提升音乐修养，从中体会风格特色，比较、分析音乐手段，培养、独立音乐看法，领会不一样时代、不一样大师的风范和风采。经过“听”，我们可学会品味、咀嚼，学会评判和自我评判，学会在音乐的海洋里吮吸、徜徉

5、、遨游。电子琴入门学习的关键难点电子琴除了音色多变外，最大的特点就是含有自动和弦和自动节奏。这也是和钢琴完全不一样的地方。假如你有弹钢琴的基础，学电子琴简直就成了轻而易举的事，姿势、指法、调性、技巧等，几乎全部能够一古脑照搬。唯一要做的，不过要熟悉一下自动和弦和节奏的特色。假如以前没有接触过任何键盘，除了把自动和弦和自动节奏作为关键外，还要多多练习右手技巧。在熟悉和掌握常见指法的基础上，要着重训练右手灵敏性、灵活性。可选择哈农练指法、车尔尼练习曲等重复加以练习。完全有理由这么说，经过较长一段时间训练，右手还是呆板僵硬，就别继续练下去了，再练就绝对对不起“时间大人”了。对于自动和弦，关键在于了解。知道和弦的含义，分清多种和弦的性质，利用和演奏起来其实并不困难。自动节奏也如此，多听多唱，多跟节奏打拍子，甚至轻松合着节拍跳跳舞，你的节奏感会变得越来越强。不要畏难，要有恒心。在这方面要分两步走：第一步，右手跟着自动节奏弹旋律，左手不要弹自动和弦。第二步，在第一步完全熟练的前提下，放慢速度给右手配自动和弦。学电子琴的关键和难点，琴思说得很简明，但你必需仔细去做。记住：右手灵活性、自动和弦和自动节奏是学电子琴的关键和难点，重复多加练习吧!