王统照创作流变的外国文学原因

《王统照创作流变的外国文学原因》由会员分享，可在线阅读，更多相关《王统照创作流变的外国文学原因（14页珍藏版）》请在装配图网上搜索。

1、王统照创作流变的外国文学原因 摘要：王统照不一样时期的创作全部受到了外国文学的影响。年回归故乡以前，关键受叶芝和泰戈尔的影响，强调爱和美，利用象征手法；年到抗战爆发前，受俄苏文学影响，创作了山雨等现实主义名篇；抗战时期，除了较早的诗歌，全部在充足吸收古典文学传统的基础上利用象征手法，在客观写实中杂进了主观的抒情和朦胧的象征。关键词：王统照；创作流变；外国文学当代文学史上卓有建树的作家，全部含有深厚的古典文学基础，全部吸收了外国文学的营养。山东当代文学的奠基者王统照也不例外。王统照是位翻译家，在她笔下出现了大约二十个国家快要二百名外国作家的名字。当她拿起笔来从事写作时，外国文学的风格就会十分自然

2、地影响到她。王统照的创作格调，始而朦胧晦涩，终至开朗坚实，和她从不一样的角度吸收外国文学的营养息息相关。一 从年接触新青年开始，王统照热烈地拥抱新文学，走上了当代文坛，到年因为母病从北京返回故乡，是王统照创作的第一个阶段。这个时期的王统照，追求爱和美的理想，并把它看成改革人世的良方。“五四”是一个哲学的时代，在西方思潮共时性的引进后，多种多样的社会问题、人生问题萦绕在大家的耳际。作家们探索和创作的关键内容，就是“了解人生之谜”、“人生到底是什么”。王统照认为人生应该美化，美是人类生活的第二生命。“此人类烦闷混扰之状态，亘遍于地球之上，果以何道而使人皆乐其生得正当之归宿欤？斯则美之为力已。”“爱

3、而无美，则其弊为干枯为焦萎，将有凋谢之虞。宇宙之美苟无自然两性之爱，则纵使有恒河沙数之美象实体，亦将和吾人之情感不生重大改变。”在她看来，爱和美是一致不可分离的，是“交相融而交相成”的。所以，她尽力渲染爱和美的高尚和感人魔力。微笑中漂亮的女犯人在无意中的一次微笑，竟然感化了小偷阿根。这个神秘的微笑，使阿根出狱后“成了个有些知识的工人”。然而，黑暗、丑恶的现实不许可清醒的作家完全根据自己虚幻的理想去描绘生活，那个爱和美的化身的女犯人却处于终生监禁的地位。这也就难怪王统照在一叶诗序里发出了悲感和歌吟：“人果然是相谅解和相亲密啊！为何人生之弦音上，全部鸣出不友好的调子？”从艺术上说，这个时期的作品，

4、不论是诗歌、诗剧，还是小说，全部带有较浓重的象征意味。沉思中的琼逸和微笑中的女犯人一样，实际上是爱和美的化身，她做模特儿的目标是经过艺术的媒介将美传达给大家。然而，她却被画师的猜忌、记者的私欲、官吏的邪恶所包围，从而暗示出爱和美难以在污浊的尘世中立身。这种既强调爱和美又难免苦涩的内容特点，和轻清、婉曲的风格的形成，和叶芝、泰戈尔的影响甚大。叶芝，旧译作夏芝，是当代爱尔兰著名的抒情诗人和作家，年度诺贝尔文学奖金取得者。可能因为相同的家庭背景和自然环境，可能因为共有的诗人气质和天资聪慧，王统照是五四时期介绍叶芝最勤的作家。她认为，尽管叶芝的性格中也有偏激的成份，尽管叶芝的思想中也有爱和美的“至上”

5、，但总起来看是折中的、温和的；尽管叶芝的创作也有象征主义和唯美主义原因，但又是紧密结合现实人生的，而不是颓废主义的。所以，热爱生命热爱自然歌颂生命歌颂自然，成为两人的共同特征；在这个糊涂的社会和人生中，另发明出一个爱和美的小世界来，成为两人共同的信仰。在艺术表现上，王统照认为，叶芝的诗多采取爱尔兰古代神话的小说，多用草木、器具、景色来象征，“因为借神话表现出的精神，虽是虚幻缥缈，然意思和讽刺，却和人生的事，是有亲密的关联。”她尤其欣赏叶芝“能于平凡的事物内，藏着很深长的背影”，“能于静穆中显出她热烈的情感，深运的思想”。自始就抓住创作方法问题，是王统照吸收外国文学营养的一大特点。她抓住了叶芝用

6、富有质感的形象去表示抽象的哲理的特点，但她不是步趋叶芝神秘小说的外形，而是摄取叶芝象征艺术的精神。而且，王统照不是原封不动地照搬叶芝的象征主义，而是把自己对近代历史和现实社会的理性思索溶解进这种艺术方法之中。王统照第一本诗集童心的“弁言”诗，在凄婉迷蒙的文字间，散发着泰戈尔似的情调，即在幽静的自然中寻求人类已失的童心。实际上，唤醒王统照创作灵感的外国作家，第一是叶芝，第二便是泰戈尔。翟世英曾说，在文学家中，最受泰戈尔影响的有两人，冰心和王统照。王统照称泰戈尔为“名满世界而且永久不朽的诗哲”。年，泰氏来华讲学，王统照充任翻译。当然，王统照和冰心全部受过泰戈尔的影响，但所受影响的角度甚是不一样：冰

7、心较多地取法于飞鸟、新月，她以一个清雅空灵的笔致，把大家从贪淫的成人世界带进天真的飞鸟和新月之国；王统照却较多地取法于吉檀迦利，她那枝忧戚缠绵的诗笔，即使也引导大家去追求梦里的花痕，但更使人难以忘怀的，却是人间的泪痕。泰戈尔的吉檀迦利中表示要付出劳动和血汗，走近贫贱的人群；王统照在山径中也对山村的贫困百姓的饥寒表示同情和爱怜；吉檀迦利抨击虚伪，诅咒丑恶，保持人格的高洁；王统照的虚伪强烈地批判人间的虚伪；吉檀迦利第一百首“我跳进形象海洋的深处，期望能得到那无形象的完美的珍珠”，和童心最终一首“万千劫后，偶有入海寻求珍贝的渔夫，她或发觉这蛟龙吞噬不了的心痕”中，把自己的诗比方成剪成碎锦的“心痕”，

8、设喻相同，异曲同工。在王统照看来，泰戈尔和叶芝是相通的。泰戈尔的吉檀迦利第一次用英文印行时，就是叶芝作的序，尽管她们作品的形式不一样，但思想上却多有相互契合之处。作于年的长诗独行者之歌就在思想上兼有泰戈尔、叶芝的成份，诗风却更为靠近叶芝，把奇特的叙事、浓烈的抒情和朦胧的象征融为一体。当然，王统照的营养不但仅来自叶芝、泰戈尔，一个突出的例证就是，不论是情节上，还是专题上，七幕话剧死后之胜利全部和王尔德的莎乐美有相通之处。从情节上说，莎乐美说希罗底（）的女儿莎乐美痴情于施洗者约翰，想吻一吻她，遭到拒绝以后请求父王将她杀死。希律王（）要求她跳了“七重面纱之舞”后，满足了她疯狂的爱欲，使她有机会吻了盛

9、在银盾牌里的约翰的头，以后希律王又因为嫉妒指使卫士打死了她。死后之胜利描写的是，无耻下流的花花公子苏慕愚为了将家庭老师吴珪云霸为己有，便在警察厅侦缉科长周余商的精心策划下，将青年画家何蜚士的巨制死后之胜利窃占，并在全国绘画赛会上取得第一名。她企图利用窃得的声誉获取对绘画十分兴趣的吴珪云的欢心。吴珪云在报纸上揭露了苏慕愚的无耻行径，将崇敬之情投向濒临死亡的青年画家，她“双手扶之，泪沿颊下，回首微仰，和吴接吻，吴俯首就之，吻其血唇。何口中血忽大喷，吴衣衫尽为血染。”死后之胜利的专题，宣扬了爱和美的力量，鞭挞了践踏爱和美的邪恶势力。莎乐美也宣扬了美的伟大和高尚，表现了王尔德的唯美主义思想。王统照在死

10、后之胜利里，经过何蜚士的话直言她所受到的莎乐美的启示：“我记起我在学校时代，曾读过王尔德的莎乐美的剧本，莎乐美不是至美无比的姑娘吗？她宁愿和死人之头接吻，以偿她对于美的特异的癖好，这是何等的奇异和壮严啊”二年，岁的王统照奉母命离京，返回故乡，根本离别了自己在北京和玉妹的一番情感纠葛。离开了难过惨目标北京，只有将这一番情天恨海根本埋葬在心中，笔下还不能流露出任何蛛丝马迹，只能把深深的哀伤和思念，织成一幅无边无际的深情绵邈的轻纱，笼罩在几乎全部作品之上。于是，我们发觉：之前，她的几乎全部作品大全部和婚姻爱情有这么那样的关联；而今后的作品，却压根断绝了这一在前期小说里一直处于中心位置的专题。于是，从

11、世纪年代后期开始，她写了不少的现实主义作品，年更出版了山雨这么的现实主义力作。山雨发表后，茅盾称其为“现在文坛上应该引人注意的新作”，吴伯萧则把山雨和子夜并论，称年的文坛为“子夜山雨年”，“一写农村的破产，一写民族资产阶级的败落。”这改变，和离开了文化中心北京，使她有暇对自己以前的创作有了更冷静的反思相关。对前期小说，她评价说：“实则是空洞，虚泛，只凭一点简单的幻想和浅薄的文字点缀热闹而已。”这也就能够解释为何王统照很早就完成了微光的翻译，却最终没有出版：这不但因为叶芝思想玄虚、文笔朦胧，难以得到更多人的了解，更因为译者本人以后看到了叶芝的象征难以深沉地写出充满血和泪的社会，而转到现实主义的方

12、向上去了。首先，残酷的现实击碎了她的美梦，“苦痛像一把铁铗，把心灵铗起来”；其次，她看到了“在那个时候，由真切体验生活中而写出作品的是鲁迅先生和叶圣陶兄”，从而坚定地把自己的创作转到和她们一致的轨道上来。这改变，更和俄苏文学的影响相关。瞿秋白在俄罗斯名家短篇小说集序中曾说：“俄罗斯文学的研究在却已似极一时之盛。何以故呢？最关键的原因，就是：俄罗斯布尔什维克的革命在政治上、经济上、社会上生出极大的变动，掀天动地，是全世界的思想全部受到影响。而在这么黑暗悲惨的社会里，人全部想在生活的现实状况里开辟出一条新道路，听着俄国旧社会瓦解的声浪，真是空谷足音，不由得不动心。所以大家全部要来讨论研究俄国。于是

13、俄国文学就成了文学家的目标。”实际上确实如此，从鲁迅开始，当代作家少有不受苏俄文学影响的。王统照在回想自己早期的文艺活动时说：“爱读的是十九世纪俄国作家的作品。以托尔斯泰、屠格涅夫、克罗连科和契诃夫的小说散文较多。”热爱俄国文学，不但仅是出于个人的爱好兴趣，更受作家的文学观念和人生理想的制约。王统照早期强调爱和美，重视艺术性，但同时也十分看重文学的社会功利目标，甚至夸大地认为文学能够改造社会，扭转乾坤。这使她不但很热心地介绍俄苏文学，还对俄苏作家的高尚人格很敬佩。她以响亮的歌喉赞颂高尔基是“怒号的云海间”的“一只海燕”，“一支笔造成巨塔耸立在人类中央”，她饱含深情的歌唱奥斯特洛夫斯基，说她是“

14、暴风雨之所产生”，“百炼钢的化身”，“她能看清黑暗中的魔群”，“她是不盲的盲人！”如此亲密、热烈地精神交往，自然使王统照的思想性格、人生信念、文学爱好乃至创作方法，全部受到了俄苏文学的深刻影响。陀思妥耶夫斯基是描写下层人民苦难的圣手，剔挖人物灵魂的残酷天才。王统照年的短篇小说父子写“子杀父”的悲剧，其艺术格调和陀思妥耶夫斯基的卡拉马佐夫弟兄极为相同。父子不但直接从卡拉马佐夫弟兄中提取了“子杀父”的神话原型，两部小说的情节模式和人物特点之间也含有对应关系。契诃夫被王统照称为“一个极超越的艺术家”，其笔下形形色色的人物、天才的讽刺手法，全部和王统照的审美情趣十分相投。在王统照的短篇小说中时时可见契

15、诃夫的艺术折光。一样作于年的五十元，叙述一位老实的农民被逼借债买枪加入联庄会，但当土匪洗劫她的家园时，头领却见死不救，遭致家破人亡的下场：王统照用契诃夫式的反讽手法，在更深的层次上揭示了“社会制度的黑暗，生活的悲惨。”世纪年代，苏联作家法捷耶夫的毁灭和绥拉菲摩维奇的铁流被译介到，受到广大读者的欢迎，王统照对它们的结构方法很感爱好，并在创作中借鉴之。春花关键表现五四退潮时期青年学生的分化，同时描写了四五个人物的行踪和心理，以同学、同乡、亲友等关系交叉连接，以集合、送行、互访、巧遇、通信等方法巧妙穿插。这种若干主角平行发展的结构方法，打破了传统小说重视小说的连贯性、完整性的结构方法，颇为独到。年底

16、，小说月报刊出了猎人笔记中的活骸，在译文之前的“译者志”里，王统照对屠格涅夫的作品赞不绝口：“她的叙述和描写的本事，真有能引人入胜的方法！虽是很日常的事，一经她的手笔，便使人起最大量的同情，和兴感。”屠格涅夫极擅长于描写自然风景，日月星辰、天空白云、晨光暮霭、雨露风霜等等自然现象和大自然中的湖光山齐向东，等：王统照创作流变的外国文学原因1/2色、树林原野、香花野草、禽兽虫鱼，在她的笔下无不显得诗趣盎然，情味无穷。王统照对此有深刻的感悟，山雨的景物描写对屠格涅夫的猎人笔记有显著的借鉴。山雨中对于带有悲剧色彩的北方农村景物的描写，使读者很轻易想到猎人笔记中对俄罗斯风光的感人至深的描写，想到树林和草

17、原、白净草原、死等等篇章中情景交融的风景画面。三抗战爆发后，面对国破家亡的现实，王统照义愤填膺，和其它部分进步作家一起，决心以笔作枪，投入到一场神圣的没有硝烟的抗日战争中。年七八月间，她为大英夜报xx文艺副刊七月，年五月，由烽火出版社出版了诗集横吹集，年四月，又由文化生活出版社出版了诗集江南曲。在民族矛盾上升为关键矛盾的抗战年代，爱国主义是文艺创作的时代母题。这一时代母题，像一根红线一样，贯穿着王统照抗战时期的全部作品，不过在她的诗集横吹集、江南曲中表示得更为直接、更为强烈、更为深沉罢了。和以前的诗作比较起来，横吹集、江南曲里是慷慨激昂的成份多了，委婉含蓄的意味少了，放声悲歌的成份多了，苦闷忧

18、郁的成份少了。除了这两部诗集，这个时期王统照的创作方法又有改变，在客观写实中杂进了主观的抒情和朦胧的象征。究其原因，基础上在于上海孤岛的政治环境的险恶，也即是所谓“逆境多曲笔”。王统照这么解释：“母爱、华亭鹤两篇乃抗日早期蛰居上海时所写，那时抗日的刊物还可在租界中出版，但为了避免麻烦，就不能说得十分露骨。我为某两个刊物写这两篇，是用了比方和暗示的手法的。”创作方法的改变，起因于外部环境的改变，更主要的却是她接触了新的艺术环境，有了新的艺术追求。年，因为山雨被国民党政府查禁，王统照被迫离开上海到欧洲游行，考察西方的文学艺术。她寓居伦敦，在剑桥大学研究半年，漫游了法德荷意瑞士波兰等国，接触了部分欧

19、洲的当代文人和艺术流派，大大开阔了她的文学视野。令人品味的是，作为一个写出了山雨的成名的现实主义作家，她拜谒的却是浪漫主义诗人雪莱的坟墓。她推崇雪莱“想象丰富，活跃，和种种比方的明切有力，”称赞她的西风颂把西风、秋空、人生的改变和物我的谐调连为一体，是一首“非天才洋溢的诗人便难以着笔的好诗”。美国作家艾伦坡的诗歌、小说，“把滑稽提升到怪诞，把可怕发展成恐怖，把机智夸大成嘲弄，把奇特上升到怪异和神秘”，满是古怪、奇特、病态的形象，王统照却赞扬她的“诗歌、小说，技巧无不精美”，认为她的作品“所表示的印象更见沉实，鲜明。”推崇雪莱，赞美艾伦坡，这些话全部出自一个现实主义作家之口，只能表明她已经不满足

20、于原有的创作方法，她在艺术世界里有了新的追求。也就是在这时，一向重视创作方法的她却说：“何须斤斤于新旧的形式，拘拘于言志载道的称名，写实和象征的争吵”，何须“把定型的理论硬向作品上套定”。她实际上曲折地讲出了这么一个道理：现实主义是能够和象征主义等艺术方法共存的。这种共存的努力，早在年的长篇小说春花中就已经有所表现了。小说描写在五四运动退潮期，北方省会的一群学生的分化，“东飞伯劳西飞燕，不及黄泉无相见”，有的高升，有的退隐，也有的在继续前进。小说以凄婉轻柔的笔调，刻画出这些出身不一样、性格不一样、归宿不一样的青年的内心改变，重新出现了王统照早年小说那种细腻的心理刻画和委婉的主观抒情。它间或采取

21、了部分富有象征的意象，以小虫落入蛛，比方有志青年为家庭所羁绊，以伤鸟找到故巢，形容信念破灭而遁入空门的青年的心境。作者在该书的自序中表示，自己已经不满足于“纯客观的现实主义”，她要透过社会的侧影来把握人物的“心理和个性”。春花以后，象征的浓雾，渐次蔓延，笼罩着她的译文、杂文、小说和散文诗。年陆续翻译的“灵台”微语，在短小的散文诗和哲理诗中，寄托作者对于人生和宇宙的看法，其中的象征手法利用得很成功，做到了“辞简味深，情约意远，深沉诵读，感人遥思”。她自己写的散文诗，如失了影的镜子、夜行，苔语和幸福的追求，象征的色彩更为沉重。苔语写海棠一向在“玄想外衣的里面求漂亮的生存”，不过一夜秋雨，便枝叶垂折

22、了；青苔却附在厚润坚实的地面，不卑不亢，秋风秋雨也不能催动它。作者经过它们的对话，寄托了理想必需附丽于现实的人生哲理和高贵者不如卑贱者更有生命力的社会信念，清新有味，深得象征派家数。杂文繁辞集被王统照称作“炼狱中的火花”，以曲笔抒写爱国情怀，用隐喻、象征、抽象等艺术手法含蓄地抒辞、摅思，给读者一个哲理性的回味，达成了理和情友好统一的境界。集中的玫瑰色中的拂晓篇幅不长，文字凝炼，节奏铿锵，如同格言、警句通常；而且意象鲜明，动静统一，对现实生活的感受和对未来前景的遐想全部出自理智的统制，既不消极绝望，也不盲目乐观，启发大家心怀期望，经受磨炼，努力进行自我完善。值得注意的是，一样是利用象征，这个时期

23、王统照降低了对叶芝的原始比附，增多了对古典文学的借鉴吸收。卞之琳自己追述说：“最初读到二十年代西方当代主义，还仿佛一见如故。”为何从未谋面却似曾相识？因为卞之琳发觉了西方当代诗人和古典诗歌传统的很多相同之处。此时的王统照也已经注意到象征手法并非西方当代文学的创造，在中国源远流长的诗歌中早已大量利用这种手法。象征，在一定意义上说，是暗喻的延长。王统照看到，离骚中暗喻甚多，诗经比兴手法利用得更为广泛，杜甫、白居易的诗歌亦然，“的诗词赋和外国诗歌的名作者全部会利用恰切的暗喻，以加重诗情诗意的光华。”小说华亭鹤的象征、暗示，就调动了作者深厚的古典文学修养。朱老仙对留学归国的儿子周旋于官场舞宴反感至极，

24、并不但仅是父子间代沟的反应。实际上，她是在国土沦丧之秋，痛恶歌舞升平的时风。她把诗经小雅小弁的诗句“踧踧周道，鞠为茂草。我心忧伤，惄焉如捣”吟哦了十余遍，其弦外之音就是，民族发展的大道已经被侵华日军的茅草盖住，我的心中怎么能不如臼杵捶捣一样伤痛？朱老仙在回复老友劝她得乐且乐时，又咏起了苏东坡宿州次韵刘泾的诗句：“为君垂涕君知否？千古华亭鹤自飞。”这么的诗，读来给人无限的伤感，从朱老仙的口中吟来，更有一个没落遗老苦苦坚守最终一点精神信念的味道。小说取名“华亭鹤”，也是古典文学熏陶的结果。典故出自三国志：三国名将陆逊之孙陆机，少有奇才，文章冠世，晋武帝司马炎最倚重的大臣张华曾说“伐吴之役，利获二俊

25、”，把陆机、陆云弟兄看成平定东吴的最大的收获，陆机诗赋和书法双绝，为世所重，然而在八王之乱中，陆机、陆云、陆耽三弟兄前后被成全部王司马颖杀害，陆机临刑前叹道：“华亭鹤唳，岂可复闻乎！”言下之意，不胜其悔。之前五百多年，秦朝的李斯，临终时，在刑场上对其同时受刑的儿子说，“牵犬东门，岂可得乎！”一样的不胜其悔。王统照用古书的典故，暗示作者对故国风物的怀恋，能够使人联想遐远，但也使作品变得艰深晦涩。参考文件翟世英春雨之夜序冯光廉，刘增人王统照研究资料银川：宁夏人民出版社，：王统照：一叶诗序冯光廉，刘增人王统照研究资料银川：宁夏人民出版社，：王统照夏芝的生平及其作品王统照王统照文集：第卷济南：山东人民出版社，：王统照忍心译者序言小说月报，（）：杨义，王统照开放性现实主义曾逸走向世界文学长沙：湖南文艺出版社，：茅盾王统照的山雨冯光廉，刘增人王统照研究资料银川：宁夏人民出版社，：王统照王统照短篇小说集序王统照王统照文集：第卷济南：山东人民出版社，翟秋白俄罗斯名家短篇小说集序普希金，等沈颖，耿匡，谢义行，等，译俄罗斯名家短篇小说集：第集北京：新杂志社，王立鹏王统照和外国文学井冈山师范学院学报，（）：王统照去来今谈诗小札王统照王统照文集：第卷济南：山东人民出版社，王统照春花自序王统照王统照文集：第卷济南：山东人民出版社，：卞之琳雕虫纪历香港：书店香港分店，：