韩流音乐推动韩流文化走向世界纵深谈(共7页)

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1、韩流音乐推动韩流文化走向世界纵深谈作者：聂佳琳来源：艺海2017年第08期摘要“韩流”一词最早由中国媒体提出，随后韩国媒体及学术界广泛使用，用以指代该国文化产业的输出。韩流现象在亚洲许多国家普遍存在，在全球亦逐渐发展。最新数据显示，韩国流行音乐（K-Pop）已经成为最能代表韩流文化的时代元素。如今，以流行音乐产业为代表的韩国文化产业已成为韩流文化走向世界的新力量。韩国流行音乐产业的发展，有许多独特且可圈可点的战略和措施。关键词韩流音乐 韩流文化 文化产业建设韩流文化已成为世界多股文化力量中不可忽视的一支。韩国影视剧、韩国料理、韩国服饰、韩国音乐等等，这股风潮早已渗透至我国乃至全世界。而从众多韩

2、流文化元素中挑出影响最大的一个，当属韩流音乐。根据韩国文化体育观光部和韩国文化产业交流财团对中国、日本、美国、英国等14个国家和地区的5600名居民实施的“海外韩流实态”调查：提起韩国，“首先映入脑海的是什么？”外国人最先想到的是韩国流行音乐（K-Pop），其次为韩国料理和IT尖端科技。都说“音乐无国界”，这是因为音乐突破了一切的语言藩篱和沟通障碍。音乐是比影视更易推广的文化产品，34分钟的东西，很好做传播，较为经典的例子是PSY的江南Style。这首歌在世界各地得到疯狂追捧，其MV在全球最大视频网站YouTube爆红，成为当时年度文化现象，直到现在还是YouTube点击率最高的视频，已破25

3、亿。此外，一些韩流组合在亚洲乃至世界取得成功，也使得韩流文化在世界文化中更加引人瞩目。韩国是一个国土面积非常小的国家，却通过韩流音乐在文化产业产出和文化传播方面做得如此令人称奇，这不得不引起我们关注和深思。他们到底是依靠什么模式在全球文化中占据一席之地？我们应该如何思考与应对？一、韩国流行音乐的基本特点韩国流行音乐类型多样，包括植根于韩国本土的Trot类歌谣以及西方的流行音乐，发展到现在，K-Pop取自身与西方流行音乐之长，融合Hip-Hop、R&B、Trap、Jazz等多种音乐形式，形成了自身独特的音乐风格。在东亚乃至整个亚洲，韩国的流行音乐算是异军突起，且处于领头羊的地位。在K-Pop占主

4、导地位的流行音乐领域，偶像音乐是紧跟欧美潮流最快的部分，欧美作曲家的合作和引入，使得他们的作品能够快速运用最流行的元素。所以K-Pop的发展可以说是集天时、地利、人和。（一）注重音乐风格的受众面谈到韩流音乐的基本特点，最鲜明的就是不断重复的歌词与旋律，即“中毒性”。其歌词语言通俗易懂，旋律朗朗上口，歌曲内容多元，并通过有记忆点的舞蹈加以辅助，与具有各式各样脑洞大开和震撼视觉效果的MV相融合，给人们带来视觉、听觉的双重冲击，得到美的直观体验。纵观近几年在亚洲乃至全世界热门的韩流音乐，大部分都以Hip-Hop风格为主。纯粹的艺术大多源自天生，有很多部分即便深入了解也无法完全领悟，但Hip-Hop对

5、谁都容易形成共鸣，其“大众化”的特点拓宽了受众面。其曲风紧跟当下潮流，偏向欧美，节奏鼓点动感跳跃，直击人心。例如BIGBANG的BANG BANG BANG，用标志性的Trap节奏和潮流洗脑的电音元素席卷全球。再如防弹少年团的Blood Sweat&Tears，这首歌采用近年欧美流行音乐市场上人气高涨的Moombahton曲风，与Hip-Hop相结合，把拍速降到110bpm，配上动感的鼓点、小型打击音效等元素，具有很强的中毒性，再辅以强烈记忆点的舞蹈，企划完整的故事线，视觉风格一流的MV，使之在全球大受好评。（二）注重视觉表现和受众互动韩流音乐在视觉表现上，也具有独特的魅力。韩流组合在参加打歌

6、节目和其他电视节目时，多会通过“刀群舞”展现自己。“刀群舞”指的是动作整齐划一的舞蹈，所表现出的强大视觉魅力和青少年蓬勃向上的朝气是其他形式难以比拟的。著名的刀群舞表演，像防弹少年团的Dope）、EXO的Monster，还有GFRIEND的Rough等，无不给观众带来强烈的视觉震撼，其舞蹈整齐程度让人赞不绝口，喜欢韩流文化或对韩流文化感兴趣的人争相学习，使得这股潮流走向世界。K-Pop在传播方面，还通过各种新颖的MV来吸引人们的眼球，以剧情内容传递音乐价值和文化诉求。如今，音乐可视化逐渐成为一种潮流，制作精美的画面和与音乐相呼应的情节配合，使得音乐更具感染力和观赏性。在韩国女子组合橘子焦糖的C

7、atallenaMV中，三位成员就化身成美人鱼和寿司，其趣味造型勾起大众猎奇心，引发大规模关注，在YouTube上的点击率一直居高不下。同时，韩国流行音乐在当代最重要的运作模式之一，即注重受众互动。让观众不再是被动的消费者，而能跟生产者即歌手们进行高频率互动。K-Pop表演者登上打歌节目舞台时，需要大量的舞台布景设计、繁杂的灯光照明，以及声势浩大的粉丝应援团队。在互动之间，歌手与粉丝形成了独特的默契，参与和互动融会贯通，贯穿节目播出的始终。作为粉丝，能参与到喜爱歌手的表演中，何乐而不为呢？（三）注重组合模式的推广众所周知，韩国流行乐坛一直以组合模式闻名。毕竟，单人出道的受众群有局限性，在帥哥美

8、女聚集的情况下，更能引起人们的注意。推出偶像组合，是因在音乐上本着“1+12”的想法，结合团体每个人不同方面的优势呈现出最佳形式的表演。每位成员各司其职，有的负责唱歌，有的负责舞蹈，有的负责rap，有的兼任制作人，充分发挥个人特点，即“总有一款是你的菜”。组合模式的成功，给予传播K-Pop无限可能。韩国组合防弹少年团，是以Hip-Hop为中心展现其音乐魅力的七人男团，是目前活跃在世界舞台上的韩流主力军。“防弹”有挡住子弹的意思，而“防弹少年团”的含义是“具有承受像子弹一样的时代偏见和压力的饶舌音乐团体”。其音乐大部分由成员们亲自作词、作曲和制作，透过音乐和富有创意的策划替同龄的年轻人说出青春成

9、长期的挣扎困惑与感同身受的社会意识，表现出自身独有的音乐风格。7位成员各具特色，成员金泰亨的超精致外貌、田枉国的全能天赋、闵玧其的超强制作实力等等吸引了全球大批粉丝。再如女团中的神话少女时代，其成员的美貌和实力已不需再赘述。与韩国其他组合相比，她们更像是一种超出娱乐圈的存在，已然是韩国国家象征、国家名片，或者说她们成了一种文化现象。少女时代先后在韩国、日本、美国和法国出道，英国卫报称少女时代是不可多得的世界级女团，更被加拿大媒体报道为“全球时代”。少女时代创造了女团奇迹，作为女团奠基者改写了女团地位远远不如男团的历史，无法超越，不可复制。在弱肉强食的K-Pop乐坛，如果歌手自身实力不是十分出众

10、，那么仅靠单人出道是难以获得较大关注的。韩流乐坛追求创新，每年会产生大大小小的组合几十个，多个成员可彰显多重魅力，韩流组合迅速发展的原因正是源于此，源于多样化、全方位的展现。二、SNS交流与新媒体联动传播亚里士多德曾说：从本质上说，人是一种社会性动物。社会从本质上看是先于个体而存在的。可以说，人离不开社会，生存在社会中必须与其他人发生互动关系。因为社会交往是获取资讯的重要方式，是建立人际关系网络的必经之路。而SNS（社交网络服务）通过丰富多样的网络软件建立的社交网络服务平台，能将人们带入到一个更加多元开放的世界。可以说，社交网络时代已全面到来。而新媒体是指当下“万物皆媒”的环境，涵盖了所有数字

11、化的媒体形式。目前新媒体传播势不可挡，因其多维度、多方位、多层次、综合性的传播方式，已成为韩流音乐宣传推广的首选。现在流行音乐产业的两个核心是在流媒体基础上的数码音源和SNS传播，以Twitter、YouTube等为基础的SNS来产生话题，实时传达歌手们的消息，从而产生巨大影响力。这充分说明SNS时代的到来造就了全球超级明星的新基准。如今，K-Pop文化能在世界范围发展为自成一派的流行文化，其重要原因就是SNS的广泛交流和新媒体的加持。韩国首屈一指的娱乐公司S.M.社长金英敏曾说：S.M.无论如何一定会投资的就是新媒体事业部。只有及时了解新媒体的趋势与科技发展，才能对产业生态变化做出快速反应。

12、随着新媒体渠道的增加，在企划时必须考虑新媒体特性，拟订不同的营销策略、研发内容，以便将艺人更好地推至大众面前。三星经济研究所将韩流文化的发展成就归纳为“文化钻石模式”：即生产者、消费者、内容和传递方式。其中内容和传递的重点就是利用社交网络加速扩散。纽约时报曾报道：在社交网络全球化扩散之前，K-Pop文化打入西方市场基本上没有可能，但K-Pop通过全球性SNS如YouTube和Twitter展示自己，从而获得了广泛的受众群。以传统媒体为主、新媒体为辅的时代已经一去不复返。现在大部分娱乐公司都选择通过新媒体发布内容，后续才展开传统媒体（报刊、广播、电视等）宣传。尤其在进军海外时，新媒体的影响力远大

13、于传统媒体。常用手段是利用SNS建立自媒体平台和自频道，进行线上宣传与内容发送，以文字、图片、音频、视频等多种方式进行传播，提升艺人在用户面前的立体呈现度。同时，网络用户也可以自生成内容，让K-Pop内容和自己的想法、见解通过SNS进行传播。这种高传播、高参与、低成本的方式极大地降低了K-Pop在海外市场的开拓与发展成本。粉丝的翻拍照片、自制视频，以及海外粉丝的K-Pop reaction等，都可以成为娱乐公司的低成本宣传方式。在SNS交流与新媒体联动传播方面，防弹少年团是依靠SNS人气闯出一条“血路”的典型。他们出道前，就设立了Twitter账号，成员共用一账号更新生活点滴。之后，经纪公司B

14、ig Hit娱乐为其建立官方日志和官方YouTube频道，并将网志交给成员们亲自管理。成员们自此通过网志和Twitter不时更新自制歌曲、练习影像、log记录等，不断与大众进行交流。同时，防弹少年团在全球最大视频网站上的YouTube纪录更加令人瞩目。在YouTube的K-Pop MV中，点赞数前50支中有11支，播放前50支中有7支来自他们。因为舞蹈质量非常高而获得高人气的38个练习视频，总播放数已突破1亿次，包括MV等关联视频总播放数更是超过10亿次。基于在Twitter等社交平台的讨论热度，还有YouTube点击量、Billboard Music各榜单多次入榜纪录、Spotify歌曲播放

15、流媒体等等的多重数据支撑，防弹少年团获得了2017年美国Billboard Music Awards（公告牌音乐大奖）的“Top Social Artist（最佳社交艺人）奖。该奖项此前被巨星Jusitin Bieber连续六年蝉联，防弹少年团的获奖具有十分重要的意义。这足以说明他们在世界范围内超高的人气和影响力，成为韩国偶像在欧美市场的发扬者。防弹少年团通过自由创作和独有的热血少年气质，踏出韩国国门迈向了世界，为以娱乐业为主要文化输出的韩国流行音乐产业写下了浓墨重彩的一笔。三、政府政策支持与法律制度完善韩国流行音乐产业在当下的发展能如此迅速，与大大小小的娱乐经纪公司分不开，但在迅速崛起以及广

16、布全球的背后，很大程度上得益于韩国政府对于文化产业持续重视、财政支持和配套政策的跟进。1998年，韩国时任总统金大中提出“文化立国”战略，希望通过文化产业拯救金融危机之后的韩国经济，摆脱资源匮乏的限制，確定以低消耗、少污染、创新创意的文化产业作为发展韩国经济的战略性支柱产业来培育，并提出“21世纪韩国的立国之本是高新技术和文化产业”的经济发展思路。这被认为是韩国历史发展上对经济最科学最有利的思路。在随后的几年里，韩国政府出台了各种措施，为本国文化产业的发展提供支持和保证。2013年，政府提出“创造经济”增长思路，意旨将韩国两个强项风靡全球的韩流文化和韩国信息技术（IT）加以融合，打造文化内容产

17、业作为韩国经济的新增长点，与金大中的思路如出一辙。韩国的文化产业包括音乐、影视、动漫、游戏、出版、软件、创意设计等等。在“文化立国”战略实施的最初几年，其增幅每年都达到10%左右。据韩国文化体育观光部统计，韩国文化创意产业产值从2008年到2012年连续5年实现了18.5%的出口年均增长率。同时，多达51.9%的韩国企业销售额，都受到韩流文化在世界范围内走红带来的有利影响。此后，韩国政府设立了包括流行音乐产业在内的许多文化产业部门机构。例如韩国文化体育观光部的文化内容产业室，负责音乐、影像、游戏、动漫、大众文化等领域的事务；同时，还有亚洲文化中心城市推进团，其科室分工非常细。除此之外，文化产品

18、的研发和文化产业专业人才的培训也囊括其中，加快了韩国文化产业在海外发展的步伐。同时，韩国政府为文化产业的发展不断完善法律制度，相继出台了文化产业促进法文化产业振兴基本法演出法唱片录像带暨游戏制品法等等法律；还曾制定出台过“音乐产业振兴中期计划”，投入1275亿韩元以推动韩国流行音乐产业的国际化发展，为韩流音乐的全球化保驾护航。值得注意的是，韩国政府在音乐版权方面非常重视，要求网络服务供应商和运营商组织打击正版作品的非法传播。还成立了取缔小组，对非法复制音乐作品等不利于音乐市场健康发展的行为进行持续管制。目前，韩国已经实现音乐付费，很多作词、作曲、制作人靠音源都能取得不菲的收入。一切的出发点，都

19、是为保护知识产权和智力劳动成果，保障音乐人的权益、激发创新创造活力、促进创新人才成长和发展。经过坚持不懈的努力，韩国文化产业在短短十多年间异军突起，超越传统的制造业成为经济发展核心动力，极大地促进了文化出口的发展，为韩国带来了巨大的经济和政治效益，也将韩流文化带人世界舞台，使韩国成为当今世界第五大文化强国。主管韩国文化产业的韩国文化体育观光部勾绘了庞大的蓝图：“通过全民文化体育旅游普及，实现国民幸福”。在战略及推进任务中，有诸如“掀起全球范围的参与热潮、营造全球参与氛围”、“通过文化带动未来发展，在第四次工业革命时代，实现内容产业的再次腾飞”、“确立全球文化强国的地位”这样的目标。由此可知，韩

20、国发展文化产业使其“走出去”的野心不容小觑。四、韩国流行音乐产业对我国文化产业建设的启示结合韩国流行音乐产业发展模式的种种特点，可以看出其产业环境和制度都已较为成熟，在世界的影响力也在不断扩大。我国流行音乐的发展不尽人意，在世界范围内的影响远不如韩国。如何推陈出新，做到我国流行音乐产业及文化产业的可持续发展？我们应该“取其精华，去其糟粕”，找到适合本国国情的解决方案。具体来说，有以下几点：（一）切实培养专业人才人力资源是文化产业发展建设中的重要内容。而我国目前在文化输出方面特别缺少专业人才资源，要想实现文化产业的发展，必须大力培养专业人才。如果没有人才资源的鼎力支持，在中国文化“走出去”的道路

21、上必定会举步维艰。在培养专业人才方面，可以借鉴韩国流行音乐产业中的一些做法，形成专业的人才培养机制。如韩国的“练习生制度”，经纪公司通过对练习生们的系统培训，发掘出有潜力、有价值的人才，不断打造一批又一批传播韩流文化的使者。从国家角度来说，韩国政府完善专业人才管理系统，成立“CT产业人才培养协会”，负责文化产业人才培养计划的制定和协调。另外，在高校中也可增设文化产业相关的专业和研究机构，抓好源头关。这些都是可供我国借鉴的地方。（二）重视社交网络和新媒体的宣传与推广韩流文化之所以产生如此大的吸引力，这与善用社交网络和新媒体的宣传与推广分不开。我们要通过传统媒体与新媒体相加相融的态势，密切追踪新技

22、术，以先进科学技术为支撑，文化内容建设为根本，运用前瞻性思维，推动内容、渠道、平台、经营、管理等多方面深度融合，打造立體多样、融合发展的现代传播体系。既然已身处于科技革命和网络时代的巨大旋涡中，就应该顺其之势，利用其长处为我国流行音乐输出和文化产业输出再添一把力，提高国际认同度，让我国民族文化屹立于世界文化之林。（三）大力推动和鼓励创新总体来看，全球青少年喜欢的流行文化都差不太多，多是那种时尚活泼、青春靓丽、富有朝气的东西，比如说K-Pop。我国优秀的文化也有很多，类似于武术、杂技之类的文化虽是国家名片，却是在特定的语言环境和文化背景中诞生的，我们在文化推广上应该考虑全球大部分年轻人喜欢什么风

23、格的文化。这就需要大力推动和鼓励创新。这不仅是广大文化产业人才实现梦想的推手，中国文化产业增长的新引擎，也是文化输出的绝佳途径。创新的方面多种多样，不管是从思想观念方面、内容方面还是制度方面，都能提高文化产业的国际竞争力，是推动我国文化走向世界、建设文化强国的重要保证。（四）制定相关政策，完善法律法规，深化政策细则在发展文化产业时，政府始终起着主导作用，政府出台的政策很大程度上决定文化产业发展的定位和走向。首先要做的是不断突破机制体制障碍，制定更加具有战略性和远景性的文化产业发展规划，构建规范统一、有序竞争的文化产业市场体系。而在法律法规方面，要为文化产业的长足发展创造健康的市场环境。除了政策法律保障，还要不断深化政策细则，做到精细、精准、精确。同时，完善和规范文化产业领域的相关运行机制与程序，为我国文化产业“走出去”奠定坚实基础。（责任编辑：尹雨）