1.古希腊艺术设计

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1、第一章 古希腊艺术设计一. 古希腊的设计艺术之源 爱琴文明中的设计艺术 古希腊的文明史是从爱琴文明开始的。所谓爱琴文明文明就是指南希拉和爱琴海岛屿上的文明。在青铜时代，这些地区的原始社会逐渐解体，产生了奴隶制国家。 爱琴文明的中心是克里特岛和迈锡尼城，因此又称克里特迈锡尼文明。从公元前2000年克里特岛上出现最早的奴隶制国家起，到公元前12世纪迈锡尼灭亡止，爱琴海地区的上古国家存在约800年。二. 古希腊的建筑设计古代希腊建筑可按其文化历史的发展分为四个时期：公元前11前8世纪为荷马文化时期公元前8世纪前5世纪为古风文化时期公元前5世纪中叶-前4世纪为古典文化时期公元前4世纪后期为希腊文化时期

2、其中最为著名的是古典文化时期的“古典建筑”，其建筑类除神庙外，还有大量公共活动场所，如：露天剧场，竞技场，广场和敝廊等。希腊盛产色美质坚的云石，因此建筑材料也以石材为主。古代希腊是欧洲文化的发源地，古希腊建筑开欧洲建筑的先河。古希腊的发展时期大致为公元前8前1世纪，即到希腊被罗马兼并为止。古希腊建筑风格的特点主要是：和谐，完美，崇高。古希腊建筑的结构：属于梁柱体系，早起主要建筑都用石料。限于材料性能，石梁跨度一般是4-5米，最大不过7-8米。石柱以鼓状砌块垒叠而成，切块之间有榫卯或金属销子连接。墙体也用石器块垒成，砌块平整惊喜，砌缝严密，不用胶结材料。虽然古希腊形式变化较少，内部空间封闭简单，

3、但后世许多流派的建筑师，都从古希腊建筑中得到借鉴。古希腊建筑的杰作：古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，也是古希腊，乃至整个欧洲最伟大，最辉煌，影响最深远的建筑。古希腊的“柱式”，这种规范和风格的特点是：追求建筑的檐部（包括额枋，檐壁，檐口）及柱子（柱础，柱身，柱头）的严格和谐的比例和以人为尺度的造型格式。独具匠心的：卫城建筑卫城是古希腊人进行祭神活动的地方，位于雅典城西南的一个高岗上，有一系列神庙构成。卫城古迹中，著名的有巴山门，帕提农神庙，伊瑞克提翁神庙和雅典娜胜利女神庙。雅典卫城主体建筑，为了歌颂雅典战胜波斯侵略者的胜利而建。设计这座神庙的建筑师为伊克梯诺（Ictinus）和卡

4、里克利特（Callicrates） 帕特农神庙是供奉雅典娜女神的最大神殿，帕特农原意为贞女，是雅典娜的别名。此庙不仅规模最宏伟，坐落在卫城中央最高处，庙内还存放一尊黄金象牙镶嵌的全希腊最高大的雅典娜女神像（菲迪亚斯亲手制作）。它从公元前447年开始兴建，9年后大庙封顶，又用6年之后各项雕刻也告完成,1687年毁于战争，今仅存残迹。 雅典娜胜利神庙(Temple of Athena Nike） 建于公元前449-前421年，也称为雅典娜胜利女神庙，尼基神庙，无翼胜利女神庙，位于卫城山上。采用爱奥尼亚柱式，台基长8.15米，宽5.38米，在其前后均有由4根爱奥尼克柱组成的门廊。建筑的三面围以墙壁。

5、围着一条18英寸宽的中桅饰带，上面装饰以高凸浮雕。庙东西的浮雕上刻有手执盾牌的雅典娜神像，旁立主神宙斯像。南角有美神维纳斯和爱神丘比特等诸神造像。其它各面浮雕是刻着公元前479年普拉迪战役中的战斗场面，其中酉边是雅典人同贝奥拉提亚人作战，两侧是同波斯人作战的情景。内殿原有一座大型大理石的胜利女神像，她右手握一颗象征多产丰收与和平的石榴，左手则是战神雅典娜的头盔。 伊瑞克提翁神庙位于埃雷赫修神庙的南面，传说这里是雅典娜女神和海神波塞东为争做雅典保护神而斗智的地方，建于公元前421年前405年之间，本为放置八圣徒遗骨的石殿，是雅典卫城建筑中爱奥尼亚样式的典型代表，建在高低不平的高地上，建筑设计非常

6、精巧。它是培里克里斯制订的重建卫城计划中最后完成的一座重要建筑。埃皮道罗斯剧场.这个巨大露天剧场是希腊古典后期建筑艺术的最大成就之一。埃皮道罗斯是伯罗奔尼撒半岛东北部沿海的一个城邦。公元前4世纪中期兴建了以最崇敬的医神阿斯枯拉庇乌斯神庙为中心的建筑群，其中最著名的是这个露天大剧场。它的设计者是著名雕刻家波里克里托斯的儿子小波里克里托斯。古希腊剧场起源很早，基本造型是利用山坡地势，观众席逐排升高，呈半圆形，并有放射形的通道。表演区是位于剧场中心一块圆形平地，后面有化妆及存放道具用的建筑物。剧场不仅是娱乐场所，也是自由民集会的地方，因此规模巨大。二. 古希腊的家具设计古希腊家具种类主要有：椅，桌，

7、凳，床，床榻。古希腊人生活方式部分受中东影响，日常起居中他们通常是斜倚在榻上。造型与形态：古希腊家具的造型特征最能反映希腊人对形式美的追求，古典时代的希腊家居设计汇总，摒弃了古埃及造型中的刻板与亚述，波斯的大尺度及装饰上的冗余琐碎。常以蓝色做底色，表面彩绘忍冬草，月桂，葡萄等纹样，并用象牙，玳瑁，金银等做镶嵌；纹饰：山形墙，涡卷，竖琴古瓶，桂冠，花环，浮雕，雅典娜像女像柱椅子最能代表古希腊的工艺技术水平，当时最具特色的椅子是克里斯莫斯椅（Klismos)，其靠背的线条极为优美，这种线条从力学的角度来讲是很科学的，同时，从舒适的角度来讲也是优秀的，它和早期的希腊家具以及埃及家具的那种僵直线条形成

8、了强烈的对比。后来，不论任何地方只要是一件受希腊风格影响的家具，那么它一定是这种克里斯莫斯椅风格的再现。 三. 古希腊的陶器设计希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格：即“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。 东方风格是公元前7世纪至公元前6世纪流行的一种陶艺，由于对东方出口，因此考虑到东方人的审美和实用需要。主要表现在以动植物装饰纹样为主，有时直接采用东方纹样；其次是增强了装饰趣味，将动植物加以图案化。 黑绘风格-指在红色或黄褐色的泥胎上，用一种特殊的黑漆描绘人物和装饰纹样的陶器。 红绘风格-与黑绘风格相反，即陶器上所画的人物、动物和各种纹样皆用红 色，而底子则用黑。故又称红彩风格。流行于公元

9、前6世纪末到公元前4世纪 末。这种风格优越处在于灵活自如地运用各种线条刻划人物的动态表情,充分 发挥线条的表现力。据说这种风格是由阿提卡的安杜基代斯完成的。东方风格：（左图）科林斯式单耳陶罐公元前7世纪古希腊四.古希腊的雕塑设计在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，用外在的形式表现内在的力量，西方美术崇尚的典范模式可以说都是从古希腊开始的。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉，是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式

10、。古希腊雕塑的总体特点：雕塑艺术是理想主义的，简朴的，强调共性的，典雅精致的。一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大。断臂维纳斯这座雕像相传是公元前二世纪末，希腊雕刻家雕的，叫阿佛洛迪特，是希腊爱与美的女神。这个名字传到意大利，意大利语就叫“维纳斯”，而这个维纳斯愈叫愈响，竟把原来的名字淡忘了。于是希腊的女神也就变成了罗马的维纳斯。维纳斯雕像为大理石圆雕，高2.04米，由阿历山德罗斯雕刻，1820年在爱琴海米洛斯岛的山洞中发现，现藏法国卢浮宫博物馆。雕像高贵端庄，其丰满的胸脯、浑圆的双肩、柔韧的腰肢，呈现一种成熟的女性美。人体的结构和动态富于变化却又含蓄微妙，雕像体现了充实的内在生命力和人的精神智

11、慧，在风格上接近公元前四世纪古典主义盛期的作品，为希腊化时期所少见。此雕像残缺的上肢构成了一种独特的美。掷铁饼者(Discobolus)，这尊被誉为“体育运动之神”的雕像，一望而知是表现投掷铁饼的一个典型瞬间动作：人体动势弯腰屈臂成S型。高约152 厘米，这使单个的人体富于运动变化，但这种变化常常造成不稳定感，所以作者将人物的重心移至右足，让左足尖点地以支撑辅助，以头为中心两臂伸展成上下对称，从而使不稳定的躯体获得稳定感。身体的正侧转动，下肢的前后分列，既符合掷铁饼的运动规律，又造成单纯中见多样变化的形式美感。米伦的这尊雕像解决了雕塑的一个支点的重心问题，为后来的雕塑家创造各种运动姿态动作树立了榜样。这个作品是古希腊雕塑艺术的里程碑，显示出希腊雕刻艺术已经完全成熟。雕塑赞美了人体的美和运动所饱含的生命力，表现了作者高超的艺术技巧。雕 花 首 饰 盒古帕拉尼斯提是罗马东南一个拉丁语城市，是这种首饰盒的主要产地之一。首饰盒的风格受伊特鲁里亚文化和意大利南部希腊殖民地文化的影响。首饰盒中部表现的是来自科林斯的希腊英雄柏勒罗丰牵着飞马。盒子底部雕有斯芬克斯的爪子。把柄上铸有一个拿香水瓶的女孩和一个拿油瓶及刮身板的年轻人。