在圣彼得堡倾听音乐会

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1、在圣彼得堡倾听音乐会 这是一场很特别的音乐会。三位“发不同青”的钢琴家，为了一个共同的心愿相约一堂，用琴音纪念他们的恩师，俄罗斯钢琴家、教育家克拉芙琴柯（Tatiana Kravcenko）诞辰一百周年。巧的是，这三位师出同门的钢琴家弗拉基米尔米舒克（Vladimir Mischouk）、纳达利娅特鲁利（Natalia Trull）和殷承宗，都是柴科夫斯基国际钢琴大赛的银奖获得者。 二十世纪五十年代，作为苏联专家来华工作的克拉芙琴柯在中央音乐学院教授钢琴。她对中国学生关爱备至，教过的中国学生有李名强、顾圣婴、赵屏国、鲍蕙荞等，其中，殷承宗的年纪最小，所以她亲切地叫他小儿子。二十五年前，殷承宗回

2、到圣彼得堡为老师七十五岁生日演奏了激情澎湃的钢琴协奏曲黄河；十五年前，已值花甲之年的殷承宗专程从美国回到圣彼得堡，为克拉芙琴柯的八十五岁寿辰演奏了拉赫玛尼诺夫的第三钢琴协奏曲。算上这一次，他已是第三次为老师克拉芙琴柯的诞辰日演奏了，而且每次都是他们三位获奖者的“三人组合”。 一晃十五年过去，他们的老师克拉芙琴柯已经不在人世。师生阴阳相隔，但音乐的魅力依然在圣彼得堡的爱乐大厅绽放。 这座以肖斯塔科维奇命名的爱乐大厅看上去朴实无华，但是里面的每一个角落都耐人寻味。大厅两侧有足够的房间供人们休息和交谈。六号门是贵宾入口，有种特别的典雅之感，从这个门进来的观众差不多都是上了年纪的人，西装革履，举手投足

3、间透着优雅。沿着红色地毯的白色楼梯上到二楼，在工作人员的引领下往右一拐，便看到一排柱子廊道，高耸而圣洁。柱子间有座位，是包厢，从这里观望大厅，一片流光溢彩。白色的质地加上金色的装饰花纹，还有水晶大吊灯，以及台上正中镶嵌的闪亮的管风琴，两侧对衬的穹窿门挂着深紫色质地的幕帘，该有多少名家大师在这个音乐大厅演奏过。这里有两千个座位，无论你在哪个角度，都能感受到同样的音响效果。霍洛维茨就曾说这是全世界最好的音乐厅。 音乐会第一个出场的是弗拉基米尔米舒克。这位壮硕的中年男子在第九届柴科夫斯基国际钢琴大赛中摘得银奖，现为圣彼得堡国立音乐学院的钢琴教授。他弹奏的是莫扎特第二十四钢琴协奏曲。这首C小调的协奏曲

4、与莫扎特的其它作品有所不同，更多地给了木管乐器以表现机会，让乐队拥有了前所未有的力量与丰富的音色。米舒尔与乐队配合十分默契，珠联璧合，以令人信服的触键将作品内在的悲剧性气氛揭示出来，感染了现场的观众。 随后出场的是纳达利娅特鲁利。她是1986年第八届柴科夫斯基钢琴比赛的第二名，目前是莫斯科音乐学院的钢琴教授。她一袭黑衣出场，不苟言笑，埋头于舒曼的音乐世界。她弹得很完整，技巧也无可挑剔，但效果上还是略显平淡。 下半场殷承宗出马。坦率地说，在前两名年轻的俄罗斯钢琴家弹完之后，我深为殷承宗捏把汗。毕竟在这样坐满俄罗斯观众的场合，三个人相当于擂台赛，前两位演奏家正当盛年，台下又有很多他们的学生或粉丝，

5、而殷承宗已经七十五岁了，且离开这里好多年，台下没有他的学生。更何况，他将要演奏的是拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲，这首作品很难驾驭，不仅技巧方面要求高，在音乐方面也需要相当的掌控力。以他这样的高龄演奏如此大的曲目，实在让人担心。 殷承宗十八岁就到这座城市留学，三年的留学生涯让他有了人生中的重要收获：他在学生时代一举夺得第二届柴科夫斯基国际钢琴大赛的第二名。作为在校生捧此大奖，实在难能可贵，他因此获得了很多演出机会。如今，他迈着七十五岁的步伐，甫一出台，就赢得了观众的掌声，掌声中有着足够的亲热度，距离上一次在这里演出已经十五年了，但观众没有忘记他。圣彼得堡有最好的音乐厅，也有最好的观众，能置身其间，

6、我的心里有种幸福在涌动。 圣彼得堡爱乐大厅 “拉二”的引子部分很关键，那种具有召唤性或启示性的钟声给演奏家带来了很大的难度，也提供了极其丰富的表现空间。老成持重的殷承宗表现出不凡的气势，那种连续的和弦仿佛裹挟着圣彼得堡三百年的叹息，携雷挟电，渐渐强烈地扑面而来，击中了观众的内心，也牵领着年轻的指挥米哈依尔里昂季耶夫和他的乐队进入了宏大的抒情航程。 从奏鸣曲式的第一乐章开始，殷承宗就展现出超强的自信，在键盘上得心应手地演奏起来，灵光四射。他的触键始终颗粒饱满，尤其在倾诉般的抒情旋律时，他仿佛在用心灵歌唱，极具感染力和穿透力。在与乐队的一次次抗争中，钢琴的声音没有被淹没，反倒更加激发出璀璨，而乐队

7、也在高质量的键盘激荡之中，将绚丽的线条描绘得更加精彩。不得不赞美乐队，弦乐和管乐均达到了最佳状态，让头一次听圣彼得堡交响乐团的我，不由得感叹他们的味道太浓太醇美。 拉赫玛尼诺夫的音乐是深沉宽广的，他一方面以深沉的音调抒发他内心的忧郁与悲伤，另一方面，他也通过气势磅礴的高潮，来表达他的满腔激愤。殷承宗深谙此道，他在前两个乐章中有着精致的描绘和不懈的铺排和渲染。在堪称完美的第二乐章中，他优雅地完成了颗粒饱满的唯美音色。到了第三乐章，他加快了速度，不仅演奏出了华彩乐段，而且蓄满力量一股作气地往前推进，那种巨大的张力逐步让乐曲抵达高峰。随着紧锣密鼓的节奏，键盘与乐队撞击汇合，发出磅礴的气势，迸出漫天的

8、霞光。终于，他让这首名曲达到了高潮。 对于一个成熟演奏家而言，能够抓住拉赫玛尼诺夫的“高潮”就是抓住了全曲的精髓。如此的令人信服，如此的令人亢奋，殷承宗完成了一次真正的超越：超越了年纪，超越了种种局限，让他满腔的俄罗斯情怀与记忆在瞬间得以爆发，得以淋漓尽致地挥洒。他不仅把年轻时代的拉赫玛尼诺夫的“满腔激愤”迸放出来，也把他自己的命运和多舛的人生交给了澎湃的键盘，任其浩荡万里。 如果说十五年前殷承宗在这里弹奏“拉三”是以爆棚般的效果，让病中的恩师精神焕发，神采奕奕地站到了台上，跟她的学生们拥抱，接受着来自学生们和观众们的热烈祝福的话，那么，这一次，殷承宗的“拉二”演奏的精彩程度，堪比上一次的“拉三”。 春风劲吹般的掌声在爱乐大厅久久回荡，“拉二”的宏大旋律始终萦绕耳畔。如果克拉芙琴柯在天有灵，她该多么欣慰。2016年10月2日，殷承宗将在上海东方艺术中心举行一场独奏会，演奏海顿、贝多芬和舒伯特的作品。届时，中国的乐迷们可以亲临现场，感受这位年逾古稀的大师的风采。第 5 页 共 5 页