初中美术复习资料

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1、 七年级上册美术复习资料画画你我他1、头部的形状：国，由，田，申，甲等2、五官表情特征：喜，怒，哀，乐3、 面部表情是刻画人物性格和心活动的重要依据。面部表情的不同主要体现 为眉、眼、嘴唇等部位的变化。4、头部的比例三庭五眼：从额头发际线到下颚为脸的长度，将其分为三等分:由发际线到眉毛，眉毛到鼻尖，鼻尖到下颚为三庭。五眼”是指眼角外侧到同侧发际边缘，刚好一个眼睛的长度，两个眼睛之间呢，也是一个眼睛的长度，另一侧到发际边是一个眼睛长度。5、人体的比例：站约七头身，约5头长，席地坐3.5头长， 口诀：立七坐五盘三半卡通故事1、卡通英语为”cartoon”2、卡通形象的特征：简化，夸，幽默，拟人3、

2、乐平：中国杰出漫画家，人，创造了中国著名的“三毛”形象。4、大闹天宫：彩色动画长片，美术电影制片厂于 1961-1964 年制片，是 中国动画片经典之作，由中国动画片创始人万籁鸣导演。画家笔下的色彩1、三原色：红、黄、蓝2、三间色：紫、绿、橙3、冷暖对比：人们根据经验，把色彩分为冷暖两大调子。倾向红、黄、橙的色调为暖调子。倾向蓝、绿的色调为冷调子。冷色、暖色互为对比色。冷暖是相对而言的。如暖色调中的红、黄，红色相对黄色又暖一些。4、补色对比：色轮中成 180相比两色的对比，是色彩对比中最强烈的一种对 比关系。如：黄紫，橙蓝，红绿。5、色彩三要素： 色相：色彩的相貌名称。 （如红、黄、蓝）等 纯

3、度：指色彩的饱和度。 （鲜艳程度）明度：指色彩的明亮程度。 喜庆吉祥的民间美术 1、剪纸在我国北方地区俗称“窗花” ，其寓意美好，构图完整饱满，造型大胆率真，常用移花接木手法，巧妙组合人物、动植物和自然景观。寓意：桃子长寿 石榴多子 牡丹富贵 松树长青不老 喜鹊登梅喜事临门 2、 北方剪纸多以粗犷简约为特征， 南方剪纸则以精巧秀美而著称。 3、常用的剪纸装饰纹样有几何纹、锯齿纹、月牙纹、柳叶纹、水滴纹、漩涡纹、云纹4、剪纸的表现方法：分阴刻和阳刻、综合法（阴阳结合法） 5、年画：民间天津柳青万象更新、桃花坞、潍坊家埠门神过农历年时贴的表现欢乐吉庆气象的图画。是中国古代民间年画的三大著名产地。6

4、、刺绣是运用色线组织在纺织品上塑造形象的传统手工艺。四大名绣：绣、蜀绣、湘绣、粤绣。7.、民间印染主要包括蓝印花布、彩印花布、蜡染。蓝印花布分为白地蓝花和蓝地白花两类。8、民间彩塑以清代晚期江南的“惠山泥人”和北方天津的“泥人”为代表。书法的点画之美 1、中国古代的书法体主要有甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、楷书、行书。 2、小篆：不做任何装饰，均细而劲挺，婉转而流畅， 回环盘曲，藏头护尾，笔势多下垂。3、隶书:以波势著称，蚕头燕尾特征，纵向笔画一般较短，横向笔画多朝左右伸展，有翩翩飞扬之势。4、 楷书：楷书点画法度森严，一笔不苟， 精致多变，形态更具完备 5、5、草书：草书的点画以曲线为主，

5、多呈不规则状。6、三大行书：王羲之（东晋）兰亭序、颜真卿 唐祭侄文稿 、轼（北宋）寒食帖 美术作品概览一 雕塑：古代的雕塑分陵墓雕塑和雕塑。陵墓雕塑代表有始皇兵马俑和汉代霍去病墓前石刻 被称为“的维纳斯”塑裸女像（新石器)，再现了当时人的造型能 力和雕塑意识。 中国四大石窟：敦煌莫高窟 、云冈石窟 省、龙门石窟 省、麦积山石窟 敦煌莫高窟俗称千佛洞，是著名的“丝绸之路”上的一个重要枢纽。 九色鹿本生（第二幅）故事取自佛说九色鹿经绘画作品 1、父亲油画 作者中国现代画家罗中立。父亲古铜色的脸，艰辛岁月耕耘出的一条条车辙似的皱纹，犁耙似的手，刻画出了一个勤劳、朴实、善良、贫穷的老农的形象。画家以深

6、沉的感情，借超写实主义手法，刻画出了代表着中华民族千千万万的农民父亲形象。2、向日葵后印象派三杰之一梵高的代表作品。画面以黄色调为主，淡黄色的背景，深黄色的向日葵，15朵形态各异的向日葵，或绚烂或枯萎。像闪烁着熊熊的火焰，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。总体上给人一种明亮而又强烈的生命力和律动感，让人感到生活充满希望。（另外作品：吃马玲薯人们、播种者 、夜间露天咖啡座 、在阿尔的居室）七年级下册美术复习资料画家乡的风景1、透视是一门研究视觉空间变化规律的学科。透视的基本方法有平行透视和成角透视，在风景画中概括为近大远小、近高远低、近宽远窄等

7、规律。 2、平行透视：凡平行六面体的一个面与画面平行，而另一面与画面成 90 度角， 依此角度画的透视称为平行透视，只有一个消失点。村道霍贝玛 荷兰 平行透视经典作品 3、成角透视：凡平行六面体的两个面都与画面不平行，所画的透视图称成角透视，有两个消失点。黑白世界 1、版画分为木版画、铜版画、石版画、丝网版画等 2、圆刀刻痕圆润含蓄，角刀刻痕犀利有力，斜刀刻痕苍劲古朴。 3、珂勒惠支，德国女版画家、雕塑家，她的作品揭露资本主义社会的不平等和非正义， 抨击侵略战 争， 曾对中国新兴木刻运动产生重要影响。 代表作：自刻像4、鲁迅木刻 延年 画家笔下的质感 1、质感：指我们对某种物质的视觉感受或触觉

8、感觉如布的柔软和钢的坚硬、瓷器的光滑与的粗糙 2、表现质感的方法：用形状、线条。扮靓生活的花卉纹样 1花卉纹样的方法：简化，添加，夸，几何化。 2、花卉纹样有：单独纹样，适合纹样，角隅纹样和连续纹样（二方连续，四方连续）。 3、单独纹样：与四周无联系，独立、完整的纹样；是纹样组织的基本单位，分对称式和均衡式两种。4、与外形轮廓相适应的纹样叫适合纹样。 5、装饰在一角、对角或四角的角隅纹样即角花。 6、二方连续：指一个单位纹上下或左右两个方向反复循环排列，产生上下或左右两个方向反复连续环排列。二方连续组织形式有散点式、波线式、斜线式7、四方连续：是以一个单位纹样，上下左右四方反复延生、不断连续的

9、纹样组织形式。 四方连续组织形式有散点式、重叠式、连缀式8、在 24 色相环上夹角 15度以的色称为同类色；45度所指的色为近似色；120。度所指的色为对比色，180度所指的色为互补色。 灯饰设计与制作 1、长兴宫灯西汉 青铜宫女造型，设计巧妙优美环保，烟道可调节灯罩。 2、灯饰设计的基本造型：筒状，球状，台状及盒状等不同样式。 风格上可分为“豪华型”“简约型”“浪漫型”“仿古型” 书法的结构之美 书法的结构之美：1、端正平稳之美 2、均衡对称之美 3、疏密匀称之美 4 、迎让避 就之美 5 主次分明之美 6 形态变幻之美中国美术作品概览二1、宽溪山行旅图北宋 突出主峰，气势雄伟峻拔，厚重壮阔

10、，将山水画的壮美之境界推到极致。 2、王希孟千里江山图北宋 3、黄公望富春山居图元 花鸟画即以写生为基础，通过拟象寓意来借物抒情、托物言志。 4、花鸟画 五代 黄荃 写生珍禽图 5、黄家富贵、 徐熙野逸： 黄筌为代表的黄家花鸟画精于写生， 造型准确， 画法工细， 设色浓丽，显出富贵之气。徐熙则追求生动活泼的笔墨趣味和朴实淡雅的野逸之趣。 6、徐渭墨葡萄图明 将草书用笔融入到大写意笔法中，开创了大写意体派。其笔下的花鸟墨气酣畅淋漓，意趣横生。 八年级上册教材分析笔墨千秋 1、 中国画讲究意境营造，尚神韵意趣。 在观察认识上：采取以大观小、小中见大的方法； 在形象塑造上：主神似，在似与不似之间追求

11、“象外之象” 、 “得意忘象” 的艺术趣味； 在表现手法上：讲究笔墨，以书入画，通过笔墨变化来呈现趣味与感悟； 2、 中国画的流变:线描工笔写意 3、墨分五色：焦浓重淡清 4、意境之美A 款识和印章：深化主题，开拓意境，增加画面的形式美，点缀与平衡画面； B 计白当黑，黑白比例的变化，使画面变得微妙， C 经营位置：中国画采用多点或散点透视法，以上下、左右或前后移动的方式，观物取景，体现意境。 5、 相关 A 款题：中国书画中的各种题语总称，也称为题款、落款、题画、题字，或者称为款识。 B 文房四宝：笔墨纸砚 C 中国画：以水为调和剂，以墨为主要颜料，以毛笔为主要工具，在宣纸或绢上 创作的绘画

12、。 D 中国画的分类： 按艺术表现手法：分工笔、写意和兼工带写按表现对象：花鸟、山水、人物 人物龙凤图 （帛画）战国， 我国最早画在丝织品上的绘画。清四僧：朱耷、石涛、髡残、弘仁送子天王图唐代，吴道子 五牛图唐代，滉渔翁渔妇图清代，黄慎 墨葡萄图明代，徐渭 各种墨法，干湿、浓淡互破 游鱼图清代，朱耷 兰花图清代，石涛 鹊华秋色图元代，孟頫清明上河图宋代，择端全景式构图 农村、郊区、城市梅竹言志1、 松竹梅岁寒三友；梅兰竹菊四君子梅花中国画，作者：天寿，华中梅花的竖枝和横枝靠近画面的横竖黄金分割线，使人在视觉上产生舒适的感觉。寄情山水 1、 中国传统山水画强调“可行、可望、可游、可居”的原则，例

13、举黄公望富春山居图 2、 树木和山石是山水画的基本容。 3、 画树先画树干；点叶讲究聚散疏密关系和远近变化，树叶的画法分为点叶和夹叶。 （插图） 4、山水画的皴法：斧劈皴、折带皴、披麻皴等（插图） 5、 传统山水画论的“三远”指的是平远、高远、深远， “三远”不仅表示观赏 视角，还表达不同意境富春山居图元代，黄公望 表现了秋初之时富春江沿岸的景色绿柳白帆图现代，齐白石 山水清代，弘仁 高远 青卞隐居图元代，王蒙 深远 元四家：孟頫、吴镇、黄公望、王蒙潇湘奇观图宋代，米友仁 平远游春图隋代，展子虔 中国现存年代最早的卷轴山水画， 描绘了游人在江南的湖光山色之中踏青的情景。 作者以线勾描静物，设色

14、明丽。标志着中国山水画作为一个独立的画种，脱离了山水景物只作为 人物画背景的地位，并改变了“人大于山，水不容泛”的表现方式，具有承前启后、继往开来的重要意义。用画笔触摸细节 相关、作品 1、列宾 俄罗斯画家，巡回展览画派的代表。以批判现实主义的方法，创作了许多风俗画和历史画， 在一定程度上表现了沙皇统治下人民的艰难生活和对美好生活的渴望。其作品标志着 19 世纪后半期俄罗斯绘画艺术发展到一个新的历史阶段。 代表作伏尔加河上的纤夫 、 伊凡雷帝杀子 。 2、巡回展览画派：19 世纪末 20 世纪初，俄罗斯一批现实主义画家所组成的艺 术团体。代表画家有克拉姆斯柯依、列宾、里科夫等。该画派的绘画作品

15、对俄 罗斯绘画的发展有很大影响。 相关作品伏尔加河上的纤夫俄罗斯，列宾 查波罗什人复信给丹王俄罗斯，列宾 血衣现代，王式廓 女孩现代，艾轩 静物画有声1、构图 A 水平线构图 安静平和、具有秩序感 有壶的静物油画，西 班牙，B 三角形构图 稳定感 C 四方形构图 平和安定 农家小木桌水彩，现代，朱辉 2、静物写生步骤 （技能）： A 选取简单的道具； B 用浅色的线勾勒形体，注意构图； C 铺大面 积颜色，注意色调、冷暖、明度、纯度关系； D 刻画细节，注意画面的整体关系； 3、 相关 静物画：以静止物体作为题材的绘画。16 世纪之前，作为画或者肖像画 上的点缀，16 世纪之后，才有了独立的静

16、物画样式。相关作品 高更的椅子油画，荷兰，凡高 高脚杯、酒杯和水果油画，法国，塞尚 画具水粉，现代，罗尔纯 三角形构图公益招贴设计 1、 招贴画：又称宣传画或广告画，要求运用独特的艺术形式在较短时间和一定空间距离提供清晰的视觉信息，准确传达特定主题。 公益招贴通常以社会公益性问题为题材。 2、 招贴的构成要素：图形、文字和色彩。 3、 马格利特：比利时画家，他的作品常赋予平常熟悉的物体一种崭新的意义， 或者将不相干的事物扭曲地组合在一起，给人荒诞、幽默的感觉。相关作品 绿洲比利时，马格利特 大桌子比利时，和平之人西班牙，毕加索美术作品概览（三） 1、 中国古代建筑以木结构为主，注重空间组合，强

17、调礼制文化伦理与审美的结合，是中华民族宝贵的历史文化遗产，曾对日、越南等国产生重要影响。 2、 故宫 是中国现存规模最大、最完整的古代建筑群，严格按照封建礼制和阴阳五行学说设计和营造，采用中轴线对称布局。 3、 应县木塔 建于 1056 年，高 67.31 米，底层直径 30.27 米，是我国现存最早、最高、 最大的纯木结构建筑，塔身为楼阁式， 平面为八角形， 外形五层六檐， 实为九层。 4、 宏村 古代徽派建筑的典型代表，规划建造体现了人居与自然的和谐。 5、 园林艺术 中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的综合艺术品，是自然与人文之美的结合。 6、 颐和园 清代皇家园林，占地 290 公

18、顷，是现存最完整的一座大型古典园林。 7、 拙政园 江南私家园林的杰出代表，以“远香堂”为主景区主体建筑，全园主次分明，有明代园林浑厚、质朴、舒朗的 风格， “虽由人作，宛自天开” 。 美术作品分析模式 1、 作品名称、作品类别、作者、国家、时代 2、 中国画（油画）特点 3、 作品描述 4、 作品分析（作者所要表达或者寄托的 情感、笔墨、书法、题诗等方面的分析，或造形、笔触和色彩等方面的分析） 5、 启示 八年级下册教材分析文明之光1、古代器物比较 器物时代种类器面图案人面鱼纹彩盆新石器彩人鱼合体，概括为 圆形、三角形图案后母戊方鼎商代青铜器饰带龙纹，足部兽面纹莲鹤方壶春秋青铜器蟠螭纹 立鹤

19、 飞龙攀援利簋西周青铜器云龙纹兽面纹 夔纹 底文字记 载“牧野之战”青瓷莲花尊南朝瓷器贴花堆塑模哥窑贯耳炉宋代瓷器印刻划冰裂纹2、古代器物认识 彩主要有仰韶文化和马家窑文 四羊方鼎 商朝晚期青铜器 长颈高足圈，四边装饰有蕉叶纹、三角夔纹和兽面纹，四角各饰有探出 器表的羊头，羊身与羊腿附着于尊腹部与足圈上，器物纹饰浮雕、线刻、体面相结合，体现青铜器的的最高艺术水平 马踏飞燕 汉 青铜器 青铜器 贴金人头像 商代青铜贴 金箔 3、器与瓷器的区别 器用土作胎，烧制温度大体在 9001050，胎体较疏松一般表面无 釉或低温釉唐三彩是釉。瓷器一般用高岭土做胚胎，烧制在 1200以上，同 时器表下施有高温

20、下烧成的釉4、著名瓷：东汉青瓷；宋五大名窑：定窑（宫廷制品，白瓷）、汝窑、官窑、哥窑（冰裂纹）、钧窑；元青花瓷； 明青 花瓷和五彩；清粉彩和珐琅彩；窑（唐）又名铜官窑，首创釉下彩并在瓷器上作彩绘和书法装饰闻名。以形写神 熙载夜宴图作者五代画家顾闳中。该作品以连环长卷的方式描摹了熙载家开宴行乐的五个场景。作品构思严谨，人物性格刻画生动，衣纹组织严谨。设色以浓重色调为主，配以淡彩，间隔大块的黑白，起着统一画面的作用。该作品是研究音乐史、舞蹈史、工艺史的宝贵资料。洛神赋图此画为东晋著名画家顾恺之根据诗人植的洛神赋创作的，其中最感人的是植与洛神相逢，但是洛神却无奈离去的情景。人物神情刻画生动，手法写实

21、。线条简练飘逸，色彩典雅艳丽，整个画面环境富于装饰性。用墨上注重浓淡干湿的变化，产生层次变化和远近空间感。视觉中的红屋顶从写实风格到多种风格： 1、 印象画派法国毕沙罗，作品蓬图瓦兹的红屋顶表现了温暖淳朴的乡村景色。画面色彩饱和，冷暖过度单纯。2、表现主义画家德国埃里希赫哈尔，桥社的创始人之一，作品红屋造型简洁， 红色房屋在绿树背景的映衬下产生强烈的视觉冲击。3、抽象艺术的先驱俄罗斯斯基，作品街将景物概括为不同色彩对比的块面和点，给人以明快的色彩感受。4、立体主义画家莱热作品生动的风景 ，他不同寻常的把抽象和具象交融在一起，表 现出机械、平稳、有序的特性，绘画风格简洁有力5、最富诗意的造型大师

22、保罗克利，德国画家。作品秋天的山村将农舍简化成平 面色块平铺于画面中橘色与不同明度的黄、蓝、红色形成对比，和谐而又不失响亮。6、立体主义画家西班牙毕加索，作品吉他 、 画画中的克劳德 7、中国油画家王怀庆，作品大明风度 ，以简化、变形画面块面构成 方寸之间1、早期的印章大都采用篆书，先写后刻，故称为篆刻。2、印面容分类：刀法（冲刀法、切刀法） 3、篆刻：是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）结合，来制作印章的艺术，是汉字特有的艺术形式 4、从印文制作看，一般分为朱文印（阳刻）和白文印（阴刻）两种。 5、从印文容看，一般分文字印和图形印两种。 6、从印章盖在书画作品的位置上看，一般分为名章和闲

23、章两种。我喜爱的书 1、书籍封面包括：书名、作者名、名 2、书籍封面的表现形式：文字、绘画、摄影、图案 3、基本字体可分为宋体、黑体、楷体三种。 剪纸 剪纸 剪纸 九年级上册教材分析 走下神坛1、 文艺复兴：源自意大利语，意为“再生” 、 “复兴” 。是在古典文学复兴的旗帜下开展的新文化运动，在文学、艺术、教育和政治思想等方面冲破了基督神学的桎梏，为资本主义思想文化体系的初步确立奠定了基础，对欧洲社会的发展产生 了深刻的影响。 2、人文主义：人文主义是文艺复兴时期形成的一种重要的思想体系，强调人性的崇高和身心的全面发展，重视世俗的现实生活，反对神学权威和封建特权。 3文艺复兴的主要特点：（1）

24、赋予人物以人间情感 （2）、艺术与科学的有机结合 （3）、艺术直接表现生活4、文艺复兴时期画家： 意大利：达芬奇、拉斐尔、米开郎基罗（美术三杰） 乔托（欧洲绘画之父），波提切利， 乔尔乔。 尼德兰：勃鲁盖尔 德 国：丢勒5、乔托逃亡埃及、犹大之吻 、 拉斐尔代表作带金翅雀的圣母 、椅中圣母 意大利 达芬奇的代表作蒙娜丽莎 最后的晚餐 意大利 米开朗基罗代表作大卫 意大利6、三大面：背光面，受光面，侧光面。即黑，白，灰。 明暗五调子”。即亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影。瞬间的精彩1 、摄影构图遵循的基本原则： 选择合适的角度和拍摄距离，使主体突出。画面要简洁，要避开与主题无关的事物。充分利用

25、背景和环境来突出主题 2、光线塑造形体的一般规律： 顺光：对象的体积感弱，比较平，画面显得柔和。 侧光：体积感强，画面明暗对比强烈。 逆光：对象细部被概括，轮廓得到强调。 门1、门扣分为门环和铺首，又喻为“怪兽衔环”在古代有避邪的意思。 四合院院门结构：门楣、门头、门扇、门框、门槛永恒的建筑 1、天坛：按照“敬天礼神”的思想设计的，殿为圆形，围墙南方北圆，象征天 圆地方，瓦为蓝色，象征。 2、中国古代建筑的榫卯结构：采用的是木结构“以柔克刚”的思维（独乐寺观 音阁） ；西方砖石结构建筑：以刚克刚 3、借景：即有意识地把园外的景物“借”到园视野围中来，明代著名造园 家计成在园冶一书中说： “夫借

26、景，林园之最要者也” 。 美术作品概览（五） 1、帕提侬神庙：古希腊神庙的最高典，特点体现在多利克柱式、雅典神像和 其他装饰神像上。 2、米洛斯的维纳斯：像高约 2.04 米，s 形的身姿富有韵律感，身材比例符合 黄金分割率，展现了古希腊的理想人体美。整个雕像姿态庄严，表情端庄，既优 美又崇高，是一座古典人体美的纪念碑。 3、万神殿：供奉古罗马众神的殿堂，采用古希腊神庙和罗马圆形神庙的混合样 式，殿穹顶部无任何梁柱，是现代建筑生前最大的圆顶。 4、古罗马圆形竞技场：是现代体育场的原型，采用火山灰混凝土，运用连拱技 术建成，可以容纳数万观众，显示了古罗马建筑的恢弘与不朽。作品题目 作者 国籍 时

27、代 画种1、梦娜丽莎 达 芬奇 （意大利） 文艺复兴时期 （油画）容描述 形式分析 解析评述画面描绘了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇形象。 画中人物坐姿优雅， 笑容微妙， 背景山水幽深茫茫。在构图上，呈金字塔形，以正面的胸像为主， 透视点略微上升，使蒙娜丽莎显得更加端庄、稳重。“空气透 视”般的笔法和 晕涂的方式使物 体轮廓线， 画面调子更加柔和且富 有光线、大气与立体效果。达芬奇在人文主义思想影响下，打破了中世纪美术平面和肃穆，着力表现人的感情，开始研究构图，透视和调子。体现了理性的思维和科学严谨的态度。艺术与科学有机的结合。2、最后的晚餐 达芬奇 （意大利） 文艺复兴时期 （油画）

28、作品描绘了耶 稣与门徒们 后一次晚餐， 在 他讲完 “你们中 间有一个人要出卖我” 这一句 话时而引起 12个门徒的惊愕情形。用平行焦点透视法使画面达到 “向 心” 的效果与产生庄严感觉。12个门徒分成对称四组，其中 11 个在从窗口投射进来的光线，显得清晰，唯独犹大的脸处在阴影中。作者运用象征的暗示手法，通过人物的动作、表情揭露了 个人物不同心理状态作品借 用圣经故事题 材隐喻人间善恶斗争。3、椅中圣母 拉 斐尔 （意大利） 文艺复兴时期油画画面描绘了圣母玛利亚环抱耶稣，坐在椅子上，旁边立着约翰。她侧着身体与自己的孩子紧紧地依偎在一起，用温柔的目光望着我们世人。圆形构图打破了中世纪庄严肃穆的

29、绘画风格，色彩红黄蓝三原色对比强烈，人物神态柔和动作自然。拉斐尔的圣母画像以母性的 温情和青春健美而体现了人 文主义思想。4、带金翅雀的圣母 （意大利） 文艺复兴时期 （油画）以风景为背景，画面描绘了圣 母玛利亚， 耶稣 和约翰。构图取金字塔式 具有很强的稳定感 前景的人物与背后的风景空间感强烈， 画面明暗 调子丰富。人物神态柔和，动作自然。5、大卫 米开朗基罗 （意 大利） 文艺复兴时期 （雕塑）雕塑记录了的少年英雄 卫迎接战斗时 的状态。人体造型结实浑厚， 有强烈的力感 和动感，体现了雄厚的气势，充分展示了人体的力量之美。致力于解剖人体，研究人体的结构和运动，将艺术与科学有机的结合起来，体

30、现了人文主义精神。 6、春 波提切利 （意大利） 文艺复兴时期 （油画） 画面背景是幽静的橘林，中间是爱与美的女神维纳斯，左边是花神，代表的仙女和代 表春天的西风 神， 右边是美惠 三女神和众神 的传信使者墨 丘利，上方是爱神丘比特。画面色调和谐，线条流畅。人物动态自然，空间布局富 有节奏感。 表情欢乐，充满青春活 力。诸神是为春的 到来而欢歌，表 达了对美和爱 的追求，对人性 的追求。把人间 情感融入到宗 教人物中体现 了人文主义精 神。7、播种者 梵高 荷兰 后印象画派 （油画）画面表现夕阳下麦 田上农夫播种 的景观。运用了平行透视， 视点较高，画面前 景开阔， 强调画面色彩，运用强烈的

31、黄蓝对比色。后印象主义画 派，从写实转到 表现心，表现 画家主观情感。 摄影的发明。8、钢水.汗水 广廷渤 中国 现代 （油画）画面描绘了四位炼钢工人汗流浃背、解衣透凉、举杯痛饮等 情境。 采用照相写实主义手法与技巧， 构 图饱满，笔触细腻，以暖色为主，又有冷暖对比，细节部分刻画深入，充分体现物体的各个质感。 汗珠的细腻表现突出了工人 的刚毅与拼搏 精神，优质的钢铁是由工人辛勤的汗水换来的。9、清明上河图 局部 择端 （中国）北宋 （中国画）此画具有重要 描绘了北宋城市汴京的繁荣景象，全图分为三个部分： 汴京的郊野风光；以虹桥为中心的 汴河码头； 热闹 的市区街道。 作品以长卷形式， 采用散点

32、透视鸟 瞰式全景法， 用笔 兼工带写， 设色淡 雅，结构严谨，繁 而不乱，段落分明。 历史文献价值， 为我们提供了 北宋大都市的 商业、手工业、 民俗、建筑、交 通工具等资料。 10、五牛图 滉（中国） 唐代 （中国画）画中五牛形象各描绘了五头不同形态的牛。无背景衬托，构图前后呼应，造型准确生动，设色清淡古朴， 画面层次丰富，用笔有轻重之分，线条刚劲 牛蹄）与圆润（牛腹）将五牛进行人格化，在鼓励 耕的时代，以牛赞美劳动大众。 11、人物龙凤图 （帛画）战国画中所绘是一 墓主妇人，她长袍细腰，妇人侧身而立，上身略微前倾，双手合掌颇具虔诚之态。在妇人上方有一只凤和 一条龙。以勾线和平涂相结合，线条

33、刚健古拙，以典型的服饰表明墓主的中等贵族身份和不同性别， 全图形象突出，特征鲜明。祈求飞腾的龙 凤引导墓主人的灵魂早日登天升仙。12、墨葡萄图 徐渭（中国） 明代 （中国画）画家借物抒情， 老藤错落低垂， 画上题诗为： “半生落魄已 成翁， 独立书斋 啸晚风。 笔底明 珠无处卖， 闲抛 闲掷野藤中。” 串串葡萄倒挂 枝头。 水墨大写意， 以草 书笔法入画， 布局 奇特，笔墨酣畅， 不求形似而得其 神似。 表现了狂放洒 脱和愤世嫉俗 的文人形象，绘 画不再是对客 观对象的描摹 再现，而是表现 主观情怀的手 段。13、游鱼图 朱耷（中国） 清代 （中国画）空白的背景， 主体物为一条鱼， 眼睛呈 “

34、白眼向 人”状，上方是 款识。画面布局与章法 上运用留白和款 识， 主体物笔法简 练，造型夸。借物抒情，画鱼 作 “ 白 眼 向 人”之状，抒发 愤世嫉俗之情。 留白的运用给 人无限的遐想， 画中款识起着 深化主题，平衡 画面的作用。14、兰花图 石涛（中国） 清代 （中国画） 构图上高低两组画面画有两组 兰花， 上方是款 识 兰花顾盼， 与款识 交相呼应， 背景大 面积留白， 线条舒 展遒劲，交叠穿 插， 提按转折表现 兰花的婀娜姿态。 背景留白，空白 与实体灵活地 分割着画面，给 人想象的空间。 画中款识起着 深化主题，平衡 画面的作用。15、红梅 齐白石 （中国） 现代 （中国画）画面画

35、有梅花， 枝干交错， 枝干 旁是款识印章。书法用笔， 枝干主次明确，斜角交字相似的结构。 墨 色有浓淡之分，梅花不同朝向。 托物寓情，抒发顽强的品性。款识印章起到平衡画面的作品。16、竹石图 燮 （中国） 清代 （中国画） 画有几竿竹子相互交叠，背景辅以几块石头， 竹旁配有款识笔法瘦劲洒脱，墨色浓淡有致， 一气 呵成，充满朝气， 书法上创造了 “六 分半”的新书体。 风亮节，经冬不 凋，展现着坚强 的意志和高洁 不屈的精神。17、富春山居图 局部 黄公望 （中国） 元代 （中国画）通过山水表现 作者的生活理 想和情感，体现 全图采用散点透此图以长卷的 形式描绘了浙 江富春江两岸 初秋景色。 视

36、，用墨淡雅，层 次分明，笔势雄 伟，笔意简远，皴 法以披麻皴为主， 构图上运用大片 的空白。 18、朝鲜舞 叶浅予 现代 （中国画） 画面中舞者打着鼓， 跳 着朝鲜舞 用简洁生动的线 条，速写的笔法。 未取背景， 纯借富 有语汇的手式和 翻飞跳荡的裙裾。 使人物载歌载舞 的瞬间动态跃然 纸上 , 造型准确， 情态生动 , 设色鲜 丽，画面清新。 构图严谨精妙， 人 物造型秀逸生动， 线条遒劲流畅， 色 彩明丽典雅。 人物 安排高低错落， 疏密各异，相互呼 应。作者运用以形 写神的手法，通 过舞者脸部表 情，肢体动作， 服饰和道具来 体现人物的神 态，道具和服饰 的运用起到烘 托主题，阐述人 物

37、的身份，时代 和地域特征。 淡远平和的意 境。19、开国大典是当代著名画家董希文的油画代表作。画面描绘了开国大典时的盛大场景，领导人集中在左侧，右侧表现了宏大的游行队伍和辽阔的天空，突出了开国大典的盛况和宏伟的气势。画面强调色彩的对比，红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与、绿树、金灿灿的灯穗相呼应增强了这一特殊节日的喜庆气氛。20、步辇图此图为唐代画家阎立本所画，绢本设色。作品描绘的是唐朝与吐蕃和亲的场景。构图均衡。人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性，设色浓重并适度渲染，效果单纯而明朗。作品的历史价值是现存有关最早的一幅历史画。21、岩间圣母是意大利文艺复兴美术三杰的达芬奇为圣弗朗切斯科

38、教堂所作的祭坛画。此画以圣母居中，三角形构图，背景的刻画，科学地写实以及透视，缩形等技法的运用，表明了达芬奇的高深艺术水平。22、雅典学院是意大利文艺复兴美术三杰的拉斐尔创作的壁画。全画采用平行透视构图，以高大拱门为背景，大厅上汇集着学者，思想家自由讨论，洋溢着百家争鸣的气氛。此画以七种自由艺术为基础，以表彰人类对智慧和真理的追求。九年级下册教材分析画布上的1、印象派的艺术特点：印象派认为“物体的色彩是由光大照射而产生的，物体的固有色是不存在的”，主在作画时要整体地观察，比较，找出正确的色彩关系，特别是物体亮面和暗面色彩的微妙变化。笔触明显、感强、画面轻松、色彩绚丽 2、印象派画家有：莫奈，马

39、奈，雷诺阿，毕沙罗，西斯莱，德加等。3、莫奈代表作品 日出.印象 法国 后印象派代表：塞尚，凡高，高更。 凡高代表作品向日葵 荷兰作品日出印象法国印象派代表人物莫奈的代表作品画面描绘的是阿拂尔港口在早晨太阳的光芒笼罩下的瞬间，寻求空气中水气对光的反射色彩，色彩在瞬间即区别又融会交合，犹如少女含羞的裙纱，扑朔迷离、婀娜多姿，使画面上有一种强有力的生命鲜活地脱颖而出。标志印象派绘画的产生。我的网页 构成网页的元素包括：文本，色彩，图标，图片，导航栏，超，动画，声音，视频等。走进收藏传统的收藏一般集中于书画，古籍，珠宝，瓷器等领域。根据收藏品的不同，我国博物馆大致分为四种：历史博物馆，自然科学博物馆，文化艺术博物馆，综合博物馆。美术的门类知识要点按物质材料和制作方法分六大类：绘画，雕塑，工艺美术，建筑艺术，书法，篆刻。 按形式语言可分为：具象艺术，意象艺术，抽象艺术。 美术的基本语言元素：点，线，面，色。动手实践题围：1.透视：立方体的平行透视和成角透视（只需要表现一个立方体的透视现象）；2.美术字；3.标志设计、招贴画、海报、封面、请柬设计。4.人物动态设计（火柴人动态）5.卡通形象设计6.画画你我他7用形状或线条表现质感