浅谈中国青铜器文化在家具的设计的运用

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1、广州大学松田学院毕业论文（设计）题 目 浅谈中国青铜器文化在家具的设计的运用学生姓名 罗* 学 号 12060402* 专业班级 工业设计 导师姓名 罗* 二一五 年 五 月毕业论文原创性声明本人郑重声明：所呈交的毕业论文是本人在导师的指导下独立进行研究所取得的研究成果。除了文中特别加以标注引用的内容外，本毕业论文不包括任何其他个人或集体已经发表或撰写的成果作品。本人完全意识到本声明的法律后果由本人承担。作者签名：20 年 月 日毕业论文版权使用授权书本毕业论文作者完全了解学校有关保障、使用毕业论文的规定，同意学校保留并向有关毕业论文管理部门或机构送交毕业论文的复印件和电子版，允许毕业论文被查

2、阅和借阅。本人授权优秀毕业论文评选机构将本毕业论文的全部或部分内容编入有关数据进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本毕业论文。本毕业论文属于 1、保密 囗，在10年解密后适用本授权书2、不保密囗。（请在以上相应方框内打“”）作者签名：20 年 月 日导师签名： 20 年 月 日浅谈中国青铜器文化在家具的设计的运用摘要：青铜器时期是中国古艺术文化发展的重要时期，奠定了今后几千年文明进步的基础。所以直到今天对我们追溯历史，开拓未来都有非同寻常的意义。中国家具虽然出现的比青铜器早很多，但是家具的快速发展和辉煌时期时期却出现在唐宋之后，远远晚于青铜器登峰时期。中国家具发展到今天，想要

3、重塑中华文化精髓，做出有民族特色的家具产品，一种方法就是借鉴文化源头期的艺术作品青铜器，将其与现代家具融合。本研究课题描述中国古代家具的发展历史以及现代家具设计受中国青铜器文化设计美学思想影响进行研究，指出青铜器文化家具具有雄浑古朴的造型、 绚丽精美的纹饰、弥漫着远古的气息、给人以深沉凝重的历史感的装饰艺术特点 ,论述了其艺术文化及美学价值 ,同时分析了青铜器文化家具内涵的美学价值在现代家具设计中的运用 ,展望了现代家具设计发展的前景。关键词：青铜器，艺术文化，美学价值，现代家具，设计，运用，On the Application of Chinese bronze culture in fur

4、niture designAbstract: Bronze Age is an important period for the development of art and culture of ancient China, it laid the foundation for the next few thousand years of civilization and progress. So today for us back in history, ushering in the future has extraordinary significance. Chinese furni

5、ture although there much earlier than bronze, but the rapid development of period furniture and the glorious period after the Tang and Song dynasties have emerged, much later than the Bronze Dengfeng period. Chinese furniture development today, want to reshape the essence of Chinese culture, has mad

6、e ethnic furniture products, a method is to learn from the source artwork bronze culture period, fused with modern furniture. This research describes the history of ancient Chinese furniture and modern furniture designed by the Chinese bronze culture design aesthetics on the study, noted that the br

7、onze culture has a forceful simplicity style furniture, gorgeous exquisite ornamentation, filled with ancient atmosphere, gives a deep dignified sense of history of Art Deco features, discusses its cultural and aesthetic value of art, and analyzes the aesthetic value of bronze culture connotation fu

8、rniture in modern furniture design in the use, development prospects of modern furniture design prospects.Keywords: bronze, arts and culture, the aesthetic value, modern furniture, design, use,窗体顶端目 录1 绪 论61.1课题研究的背景和意义61.2课题研究的国内外发展现状71.2.1国内发展状况71.2.2国外发展状况71.3课题研究方法和内容81.3.1研究方法81.3.2研究内容92 青铜器艺术

9、文化分析9 2.1 青铜器艺术的概述9 2.2商周青铜器造型与纹样解析10 2.2.1“方”与“圆”10 2.2.2生动的仿生形态11 2.2.3纹样夸张狰狞12 2.2.4工整对称12 2.2.5节奏韵律133 商周青铜器造型与纹样对家具设计的启示13 3.1均衡14 3.2细部互融14 3.3纹样灵活运用154 总结15参考文献：17致谢191 绪 论1.1课题研究的背景和意义 随着我国经济的发展和人民生活水平的不断提高,人们对现代家具的选择标准不再是只单方面的满足于对其物质功能的需求,而将个性化、民族化和多样化等体现精神功能的审美需求作为更重要的选择标准。我国数千年流传下来的传统纹饰是我

10、国先民的智慧结晶,也是体现我国古代文明的重要载体。自古以来,家具设计中通过合理的运用我国传统纹饰元素,不但能提升家具自身的文化价值,得到消费者的高度认可,亦能使我国传统文化的精华得到继承和发扬。 中国青铜文化是中华民族文化的重要组成部分，也是中华民族传统文化中的瑰宝。因此，课题在研究的主要目的在于通过理论研究将青铜器文化美学价值合理的进行提炼并运用于现代家具设计中,从而继承和发扬我国传统文化,推动我国家具产业的民族品牌的发展,进而提升国产家具在国际市场的竞争力。 “设计就是装饰 ,装饰不是设计”的观点并不正确.设计过分偏于装饰容易导致内容空洞.照搬、 堆砌、装饰、门面堂皇并不能弥补内容上的空洞

11、 ,装饰是一种 “附属”,但它往往承载着设计中最“文化” 的部分.正因为装饰的存在才使得设计的历史没有随时间而消失 ,才使得我们在豪华而丰满的装饰中享受着现代文明的灿烂阳光 ,在班驳而又苍凉的装饰中体味着古老文明倾覆的呻吟和痛苦.但是古人留下的文化与艺术难道真的过时了吗? 答案是没有 ,现代设计艺术非但没有抛弃古人的经验 ,反而取其精华 ,巧妙地运用于现代家具设计上.由于受民族特点、风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同因素的影响 ,中国古代家具走了一条与西方家具迥然不同的道路,形成了一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方风格 ,具有鲜明的中国民族艺术风格 ,其不仅仅是家具 ,更是中华民族文化艺

12、术的载体.家具设计中通过合理的运用我国传统纹饰元素,不但能提升家具自身的文化价值,得到消费者的高度认可,亦能使我国传统文化的精华得到继承和发扬。作为我国传统纹饰之一的商周青铜器纹饰所达到的艺术造诣代表了同时期的世界最高水平.现代设计师们应进一步挖掘青铜器文化家具的艺术价值及优秀设计理念 ,在现代设计环境下将其做成一个具有鲜明特色的民族品牌 ,它传达着中国的文化 ,体现着民族的精神 ,是中国的标志.虽然高度科技化、信息化的现代社会给中国的家具设计带来了巨大的冲击 ,但是新观念与思维方式的导入为审视中国传统文化观念提供了更多的思考角度 ,而新技术、 新材料的出现也为中国家具设计提供了更多的可能性.

13、探寻古代家具中更深刻的内涵 ,寻找其更有价值的文化 ,并将其有机地融入未来的家具设计中 ,这是新时代的设计师们迈向成功的不二法门.1.2课题研究的国内外发展现状1.2.1国内发展状况国内家具企业设计力量普遍薄弱，设计研发能力不强，自主创新能力比较差，产品互相模仿抄袭等等问题依然存在。这个问题涉及的方方面面比较多，不单纯是一个产业的问题。其中，有我国工业发展阶段的问题，有整体工业设计水平的问题，也有历史文化发展中的问题，当然更多是行业自身的问题。 现在很多企业发展快，更多的企业越来越重视设计，设计是企业生命所在，近十年来，很多家具院校的学生不断地进入家具企业，成为一个行业的现象，这种现象是不可忽

14、视的，他们现在也是中国家具设计的生力军，企业设计方面也得到了加强。并且我们设计队伍在不断成长，特别是年轻一代设计师，他们在新的文化土壤上成长起来，一方面既能接受国外新的东西，也能宽容的看待中国传统文化。国内已经有不少院校进行了关于中国古代文化在家具的设计运用的项目研究，并撰写的不少关于中国古代文化在家具的设计运用的论文，如明清家具的符号学研究及其在中式家具设计中的应用；中国明清家具与当代家具设计；浅析明清家具艺术文化在现代家具设计中的应用与发展等等。1.2.2国外发展状况 由于受民族特点，风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，国外家具形成了鲜明的地域特点。 北欧家具：以丹麦、挪威、芬兰

15、、瑞典四国为代表。世代相传的手工工艺技术与较高的审美水准，使产品设计师、工匠及家具公司有着紧密的合作，家具注重整体效果与局部细节，同时还强调木材的天然质感，把保持天然美作为一种追求，讲究简洁精巧，注重微笑设计。 意大利家具：将现代科学与意大利的优秀传统融为一体，以一流的设计和一流的质量享誉世界，形成了以米兰为首的世界家具设计与制造中心。 德国家具：包豪斯的理念，影响了整个德国的现代设计，当然也包括家具设计。德国家具注重功能，并致力于形式与材料、工艺与技术的统一。在家具制造工艺、配件、辅料选配上遵循理性严谨，牢固耐用原则。 法国家具：继承巴洛克、洛可可风格的家具精髓，注重实用华美，崇尚木材本身自

16、然唯美的曲线和细腻的装饰纹样。 英国家具：简洁大方，注重细节处理。柜子、床等家具色调比较纯洁，白色、木本色是经典色彩。英式的手工沙发非常著名，它一般是布面的，色彩秀丽，线条优美，注重覆面织物的配色与对称之美，越是浓烈的花卉图案或条纹越能展现英国味道。 美国家具：相比于“穿金戴银”的欧式家具，美式家具则显得简洁、线条明晰和装饰得体有度。舒适大气是美式家具的特点之一，不拘小节，讲究粗犷、大气之美，讲究生活第一、舒适第一、实用第一。 日韩家具：日本人盘膝而坐，所以有“塌塌米”家具，注重简单中的意韵;韩国人也是席地而坐，所以韩国家具大多很低矮。欧美文化是理性文化，欧美的艺术是充满人性的艺术，呈现科学化

17、的审美倾向。他们认为“美就是由视觉、听觉产生的快感”，因此，在家具设计上，注重自我感受的表达，注重人性化与原创价值。这都是值得国内设计师学习和借鉴的。 1.3课题研究方法和内容1.3.1研究方法论文通过对青铜器文化家具特点，功能，造型，材料，美学价值等相关文献进行分析和整理，并结合实地市场和网络市场调研分析法,进行细致剖析,得出结论。在研究方法上,主要采用了文献研究法、比较分析法、实践调研法、归纳综合法。在研究期间广泛收集国内、外有关现代家具设计方面的专著、专业期刊，并结合本人实习期间的项目实践经验，特别是在青铜器文化家具设计中的经验对青铜器文化家具设计的理论进行总结，以实现现代家具设计的理论

18、创新。1.3.2研究内容首先，论文描述中国古代家具的发展历史以及现代家具设计受中国青铜器文化设计美学思想影响进行研究，指出青铜器文化家具具有雄浑古朴的造型、 绚丽精美的纹饰、弥漫着远古的气息、给人以深沉凝重的历史感的装饰艺术特点 ,论述了其艺术文化及美学价值 ,同时分析了青铜器文化家具内涵的美学价值在现代家具设计中的运用 ,展望了现代家具设计发展的前景。重点在于通过调用总结出当前青铜器文化家具设计的可取之处以及有待改良的地方，从而为现代家具设计的造型设计准备第一手研究材料。其次，也是本论文的重点部分，即对青铜器文化家具设计的造型展开具体的设计研究，功能，选材，形态，语义等设计要素展开具体的设计

19、。2 青铜器文化家具设计的现状分析2 青铜器艺术文化分析2.1 青铜器艺术的概述在中国的工艺美术史中，家具和青铜器艺术分别占据着重要的位置，都具有光彩夺目的历史价值和艺术价值。青铜器时期是中国古艺术文化发展的重要时期，奠定了今后几千年文明进步的基础。所以直到今天对我们追溯历史，开拓未来都有非同寻常的意义。中国家具虽然出现的比青铜器早很多，但是家具的快速发展和辉煌时期时期却出现在唐宋之后，远远晚于青铜器登峰时期。中国家具发展到今天，想要重塑中华文化精髓，做出有民族特色的家具产品，一种方法就是借鉴文化源头期的艺术作品青铜器，将其与现代家具融合。青铜器的发展历史源远流长，从厦商周二里头时期到春秋战国

20、，青铜器将期特有的文化注入到千年文明的发展之中,在这悠久的历史长河里，商周青铜器又是最璀璨夺目的，著名考古学家夏鼎认为我国“形状奇伟，花纹瑰丽”的商周青铜器是上古文明世界技术方面最突出的成就之一。2.2商周青铜器造型与纹样解析 产品造型设计是产品设计最主要的内容,产品设计方案成功与否取决于造型方案的水准高低。商周时期青铜器艺术的辉煌的幕后功臣之一就是富于变化的器制造型。2.2.1“方”与“圆” 从整体形态来看,商周时期青铜器尤其是鼎中“圆”与“方”是工匠们最为喜爱的几何形态,这些几何形体都力求使重心落在理想位置获得沉稳的视觉效果。鼎是商周时期留存数量最多，地位最重的器具。从整体形态来看，以腹部

21、形态区分，鼎主要分为圆腹鼎与方鼎两类。圆鼎腹部形态平滑圆润，特征总结为“圆”；方鼎腹部则平直方正，特征总结为“方”“圆”与“方”是最基本的几何形态。这一时期出土的青铜圆腹鼎，造型多为圆腹双耳，以三足支撑，而且器腹与足相通。归纳圆腹鼎的器制形态可以用双耳、圆腹、三足六字来概括。圆腹鼎半圆便于加热食物时使得受热均匀，体现出造型与功能和谐统一的特性，见图1。而青铜方形鼎,造型多为方形腹、双耳、以圆柱形四足支撑。这种造型风格庄严凝重，方正周直而严谨，完美地配合营造出祭祀时神秘庄严的气氛，见图2。商周青铜器尤其是上文提到的鼎，有扁足、锥形足、柱状足之分。家具设计可以从商周青铜器丰富多变的足部造型中获取灵

22、感。扁形足在整件器物长度方向上看,就像是长了修长的美腿,下部多呈弯曲样式,依靠延伸弥补瘦削的腿型可能带来的脆弱，从而获取视觉上的稳定。锥形足商早期多见，具体数量并不多。后期锥形足截取尖部得到柱状足部造型，锥形足可以说是柱状足的前身。柱状的足部相比轻薄的扁足在视觉上更为稳定，既有方形的体量感,又具有圆形弧度的运动感，见图1,图2。2.2.2生动的仿生形态商周青铜器造型仿生手法运用广泛,通常把动物的完整形象作为器物的整体外观，以尊类为多。如图3所示为妇好墓的青铜鸮尊，器口开于鸟背,鸮形双目圆睁，脚爪粗壮有力，双翼收拢尾羽着地。鼎身与鸮的外观有机地组合在一起，整体造型简洁有力,气势威猛。2.2.3纹

23、样夸张狰狞商周时期青铜器纹样绝大多数为动物纹,几何纹、植物纹不占主体。兽面纹也叫饕餮纹,形象不是实际存在的，经过了工匠们的幻想创造,夸张而具有狰狞的美感，带有浓厚的神秘色彩，见图4。2.2.4工整对称商周青铜器图案纹样多采用对称的格式,具有对称的形式美感。兽面的正面对称表现可以更强烈地衬托出青铜祭器的肃穆威严的气氛;另一方面,也与器物的制作和成型有关，运用左右对称的办法,更能做到工整和准确3。如图5所示为对称的兽面纹样拓片，同样是突出头部造型，睛目突出，涡形纹向两侧延展以鼻梁为中线严格对称。2.2.5节奏韵律节奏和韵律感体现在所有的青铜器装饰形式中，以青铜器纹样中的几何底纹最能体现节奏和韵律感

24、H,青铜器纹样善于运用节奏韵律的构成形式,如图6中乳钉状纹样以相同的形式排列重复出现,兼顾层次的同时节奏强烈，富有韵律。3商周青铜器造型与纹样对家具设计的启示 纹样在一定程度上反映了这个时期青铜器所具有的工艺美术特征。商周时期的青铜器更多地反映出奴隶主阶级的宗教迷信和神权意识,有些则与远古图腾存在关联。3.1均衡青铜器整体造型重心落在中轴线，带来稳定平衡的感觉，启 示我们在进行家具设计的过程中，整个形体的重组要注重使整体保持和谐的均衡感。在构筑均衡感的过程中一种重要的基本形 式是保持对称，实现家具的对称可以采用镜面对称、轴对称、旋转 对称等手法。3.2细部互融在家具设计方面细部的操作部分主要是

25、结构部位和装饰部位。商周青铜器在结构部位细节处理可谓十分到位，造型上足部的多变，这些丰富的腿型可以尝试结合家具腿部设计出新作品，两者细部可以相互渗透交融。图7为两种腿型稍加变化之后运用在同一张椅子上的效果，锥形腿部变化遵循细一粗一细形成相互呼应的美感,较之先细后粗的变化形式更灵动，家具比例更显合理性。因此我们在进行家具细部设计的时候,要更加注重细微之处的变化，以期达到更完美的效果。图8为着重在腿部细节变化设计的一套客厅家具。茶几剪刀型腿分布四个角，玻璃几板下是方格子的置物空间。沙发两前腿为圆柱状,后腿扁方形做变化。边几四足给人穿插的错觉。3.3纹样灵活运用青铜器的纹样可以用于家具的某些部位。如

26、椅腿、桌子腿部、扶手、抽屉拉手等部位,使得家具产品颜色、图案有变化但不零乱，突出重点，主次分明，古典气息浓厚。密斯凡德罗曾说“少即是多”繁琐的纹样图案已经不再是主流的装饰手法,也不适用于工业化生产。经过简化抽象的青铜器纹样放大应用到家具产品上去，可以体现出一种博大、豪放的风格。下面以笔者的设计作品来说明具体应用，见图9。将兽面纹加以艺术提炼,在不损神态的基础上，把繁琐的装饰笔画去除,抽象图案。处理后的图案依然保有原始图案对称的特性，狰狞的感觉微微弱化，更加符合现代人的审美，将其应用在柜面板装饰上，变化后的兽眼充当柜体拉手作用，不仅给装饰增添了神秘感，而且充分考虑到使用层面。柜体两边隔层板微曲，

27、两旁的开放与柜体的封闭形成对比，虚实呼应，轻巧中又带有沉稳。4总语商周时期的青铜器作为社会生活、宗教礼仪、艺术文化的载体,在中国艺术史上占有极其重要的地位。其考究的造型、精美的纹样及传统的造物思想给中国现代家具设计以一定的启示，现代家具设计应注重从传统文化中汲取丰富的营养，运用造型法则和青铜器的符号特征,使现代家具设计既时尚又富有文化内涵，以期在更大程度上满足人们的审美和精神需求。参考文献： 1 王琥.装饰与民间艺术M .重庆:重庆出版社,2003. 2 赵强.中国艺术品拍卖精华杂项M .济南:山东美术出版社,2005 ,1. 3 钱为,邬烈炎.现代木艺M .南京:江苏美术出版社,2002 ,

28、5. 4 曹田泉.艺术设计概论M .上海:上海人民出版社,2005 ,9. 5 张天颖.旧话新说包豪斯:15 年技艺合一的信念J .北京:产品设计,2005 ,11 (6) :56261. 6 北京设计师.从中国文化找灵感J .北京:产品设计,2006 ,7 (8) :88289. 7 张佳.材料万花筒J .北京:产品设计,2006 ,7 (8) :34248. 8 百度百科.（ 9 杭春晓.商周青铜器之饕餮纹研究.文化艺术出版社，2009 p133 10 杭春晓.商周青铜器之饕餮纹研究.文化艺术出版社，2009 p133 11 俞伟超.秦汉青铜器概论.文物出版社2002 12 杨菊华 .中国

29、青铜文化的发展轨迹.华夏考古 .1999 13 杰西卡罗森，陈显丹，陈必 .中国青铜器艺术与宗教.四川文物 .1998 14 李亮 .“饕餮”考释.北方文学旬刊 . 2012 15 刘茜 .商周青铜器的艺术思想.电影评介. 2013 16 王文文 .黑陶的工艺成就考究.山东工艺美术学院. . 2010 17 牛镭 .夏周商的青铜器美学研究.西北大学. 2011 18 鲍红凌 . 鄂尔多斯青铜饰牌马纹鹿纹造型研究.中央民族大学 . 2010 19 钱宏旺 . 青铜器饕餮纹饰元素在中国现代家具设计中的运用研究.南昌大学.2012 20 蒋雯 . 试论湖南商周青铜器的艺术特征与美学价值.湖南师范大学

30、 . 2014. 21 周博 .浅析商周青铜器动物雕塑的造型特征及演变. 北京服装学院 . 2015 22 李正红，李纶，许佳 .浅议现代中式家具设计中的传统文化回归.攀枝花学院学报:综合版. 2007 23 马茜 .中国青铜器装饰艺术的审美分析.艺术百家 .2006 24 王超群 .中国家具业国际贸易竞争能力分析. 世界经济与政治论坛. 2011 25 李军，郑缇全 .中国传统家具创新探讨.内蒙古农业大学学报:社会科学版 . 2010 26 承杰 .商周青铜器饕餮纹的图式与功能.南京艺术学院学报:美术与设计版. 2004 27 田慧 .商周时期青铜器饕餮纹饰透射出的社会审美观.美与时代月刊.2009 致谢大学四年过眼云烟，即将结束校园生活，开启新的旅程；首先我很感谢在校老师、舍友、同学以及学长对我在学习、生活、思想上的指导和帮助，还要特别感谢我的辅导员给了我信任。让我懂得对生活感恩、珍惜真情；己所不欲勿施于人，也懂得滴水之恩涌泉相报。回顾这四年，最大的收获是让我学会如何的成长。大学将是我人生重要的一个里程碑，新的旅程我将会更加努力，我定不会辜负大家对我的期望。在此特别感谢我的导师对本论文上的指导和批评，感谢导师悉心细致的教诲和无私的帮助。18